Presidente della giuria del festival di Cannes | |
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2009 | |
Sean Penn Tim Burton |
Nascita |
16 marzo 1953 Parigi |
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Nome di nascita | Isabelle Anne Madeleine Huppert |
Nazionalità | francese |
Addestramento |
Conservatorio Nazionale d'Arte Drammatica Istituto Nazionale di Lingue e Civiltà Orientali Conservatorio Regionale di Versailles |
Attività | Produttrice cinematografica , attrice |
Periodo di attività | Da 1971 |
Fratelli |
Caroline Huppert Élisabeth Huppert Rémi Huppert |
Bambino | Lolita Chammah |
Maestro | Jean-Laurent Cochet |
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Premi | |
Film notevoli |
Les Valseuses La merlettaia Violette Nozière La porta del paradiso Loulou Asciugamano Madame Bovary La cerimonia Il pianista Elle |
Isabelle Huppert è un'attrice francese nata il16 marzo 1953a Parigi .
Fedele collaboratrice di Claude Chabrol , Benoît Jacquot e Michael Haneke , Isabelle Huppert alterna indiscriminatamente teatro e schermo, cinema d'autore e film mainstream. È stato rivelato al grande pubblico dal regista svizzero Claude Goretta nel 1977 nel film La Dentellière .
È una delle attrici più prolifiche di Francia (due o tre film all'anno in media) e una delle rare interpreti francesi la cui filmografia è veramente internazionale: la sua carriera impegnativa e riconosciuta la porta infatti in tournée negli Stati Uniti (sotto la direzione di Michael Cimino , Hal Hartley , Curtis Hanson , David O. Russell e Otto Preminger ), in Italia (con i fratelli Taviani , Mauro Bolognini , Marco Ferreri e Marco Bellocchio ), in Russia (con Igor Minaiev ), in Europa centrale (con l'austriaco Michael Haneke , il tedesco Werner Schroeter , il polacco Andrzej Wajda , la svizzera Ursula Meier , l'ungherese Márta Mészáros o il serbo Aleksandar Petrović ), e anche nel continente asiatico (con il coreano Hong Sang-soo , il filippino Brillante Mendoza o il franco-cambogiano Rithy Panh ).
La sua carriera teatrale lo ha portato anche a lavorare sotto la direzione di registi famosi come Bob Wilson , Claude Régy , Krzysztof Warlikowski , Jacques Lassalle o Luc Bondy e ad interpretare autori contemporanei come Yasmina Reza o Florian Zeller .
Ha ricevuto numerosi riconoscimenti internazionali: due Premi come miglior attrice al Festival di Cannes , due Coppe Volpi per la migliore interpretazione femminile alla Mostra di Venezia , un Orso d'argento per il miglior contributo artistico alla Berlinale , due Premi del Cinema Europeo per la migliore attrice , così come una Lola in Germania, un BAFTA nel Regno Unito e un David di Donatello in Italia .
In Francia è l'attrice più nominata ai César con sedici nomination. Ha vinto due César come miglior attrice protagonista , nel 1996 per La Cérémonie di Claude Chabrol , e nel 2017 per Elle di Paul Verhoeven , che le è valso anche il Golden Globe per la migliore attrice in un film drammatico e una nomination all'Oscar per la migliore attrice .
25 novembre 2020, il New York Times la seconda categoria di miglior attrice (dietro a Denzel Washington ) del XXI ° secolo.
Nata nel 16 ° arrondissement di Parigi in una famiglia facile e numerosa, Isabelle Huppert è la figlia di Raymond Huppert (1914-2003), azienda produttrice di casseforti leader del settore, e Annick Beau (1914-1990), insegnante di inglese e appassionata di pianoforte . Ha trascorso la sua giovinezza a Ville-d'Avray, dove ha ricevuto una solida educazione artistica e culturale. È cresciuta nel cattolicesimo, la religione di sua madre, mentre suo padre è di origine ebraica. Ha tre sorelle e un fratello, anch'essi orientati alla cultura: Rémi (nata nel 1946) diventata scrittrice pur essendo consulente in management e sviluppo internazionale, Élisabeth (nata nel 1948), enarque , che si è mossa verso la scrittura , la pittura , la recitazione e regia ; Caroline (nata nel 1950) è anche regista. Jacqueline (nata nel 1944), dal canto suo, è sociologa e docente di economia all'HEC , specializzata in risorse umane e distribuzione di genere negli affari.
Dopo gli studi secondari presso il Liceo-Florent Schmitt a Saint-Cloud , Isabelle Huppert prima è andato al Conservatorio di Versailles durante gli studi russi e di altri slavi lingue a INALCO , senza preparare per un diploma lì. Allo stesso tempo, ha preso lezioni di recitazione all'Ecole de la rue Blanche e poi al Conservatorio Nazionale d'Arte Drammatica (classe 1975), dove è stata insegnata in particolare da Jean-Laurent Cochet e Antoine Vitez .
La sua conoscenza dell'inglese, dell'italiano e del russo gli ha permesso di suonare:
Isabelle Huppert ha iniziato la sua carriera nei primi anni '70, sia nel cinema che in televisione e in teatro. Accumula molti piccoli ruoli, alcuni molto discreti ( Faustine et le Bel Été di Nina Companeez , Progressivo scivolamento del piacere di Alain Robbe-Grillet ), altri che colpiscono maggiormente il pubblico, in particolare i suoi ruoli di giovane campeggiatrice violentata e assassinata da Jean Carmet in Dupont Lajoie di Yves Boisset , artista crudo in Aloïse di Liliane de Kermadec e soprattutto quello, culto, di una giovane ribelle in cerca di emancipazione in Les valseuses di Bertrand Blier . Notata in particolare dalla grande direttrice del casting Margot Capelier , ottenne via via ruoli sempre più importanti: ricevette la sua prima nomination al Caesar grazie ad Aloïse nel 1976, Otto Preminger la scelse per Rosebud , Bertrand Tavernier le offrì un importante ruolo secondario accanto a Philippe Noiret in Il giudice e l'assassino . La maggior parte di questi film ha molto successo.
La sua carriera è davvero decollata con l'adattamento del romanzo di Pascal Lainé La Dentellière dello svizzero Claude Goretta . Questo successo di pubblico gli è valso diversi riconoscimenti internazionali ( BAFTA inglese e David di Donatello italiano , equivalenti César ). Isabelle Huppert interpreta il ruolo di un'apprendista introversa di shampoo, vittima di una delusione romantica che le sconvolge la vita. Questa immagine di vittima e di fragilità malaticcia la continua in molti dei suoi primi film, a rischio di rinchiuderla in composizioni un po' ripetitive ( Gli indiani sono ancora lontani da Patricia Moraz , Ritorno all'amata di Jean-François Adam , La signora di le Camelie di Mauro Bolognini , Le ali della colomba di Benoît Jacquot ). Allo stesso tempo, contraddice questo schizzo dando corpo, davanti alla telecamera di Claude Chabrol , al personaggio del titolo di Violette Nozière , famoso parricidio degli anni '30 . Fu il suo primo "ruolo limitante" che la rese una star nazionale e le valse il premio per l'interpretazione femminile al Festival di Cannes del 1978 . Questo registro, al quale dedicherà una fedeltà formidabile, le permette di rendere credibili la follia e le pulsioni morbose dei suoi personaggi senza cadere nell'isteria.
Con Aloïse e La Dentellière , mostra un gioco distanziato, spoglio, rigoroso, caratterizzato da scale sfumate e sobrie: una partitura singolare che la distingue dagli altri astri nascenti dell'epoca, Miou-Miou , Nathalie Baye e Isabelle Adjani . La stampa le presterà anche in seguito un'immagine di attrice intellettuale che lei in parte confuta. Ha mantenuto questo stile di gioco fino ai primi anni '80, e ha giocato molto sull'ambiguità dei suoi personaggi: fisico da ragazzina ma una certa attrazione per la sessualità.
Dopo il premio come miglior attrice al Festival di Cannes del 1978 , Isabelle Huppert è stata richiesta da una serie di grandi registi: Maurice Pialat per Loulou , Jean-Luc Godard per Sauve qui peut (la vie) e Passion , Michael Cimino per Heaven's Gate (grande fallimento al botteghino senza conseguenze per la carriera di Huppert). Emerge quindi una tendenza che sarà la sua per tutta la sua carriera: un vero rigore nella scelta dei suoi film, a volte poco consensuale, con registi esigenti, spesso legati al cinema d'autore , e voglia di lavorare anche con registi francesi e stranieri. , così come con le donne ( Patricia Moraz , Liliane de Kermadec , Márta Mészáros , Diane Kurys , Christine Pascal , Josiane Balasko ). A quel tempo, ha condiviso la vita di Daniel Toscan du Plantier , produttore alla Gaumont, che ha creato per lei progetti su misura con registi famosi come Joseph Losey ( La Truite ), Mauro Bolognini ( La Dame aux camélias ), Pialat ( Loulou ), Márta Mészáros ( Les Héritières ), André Téchiné ( Les Sœurs Brontë ) e Michel Deville ( acque profonde ).
Nel 1981 Bertrand Tavernier le propone, con Coup de torchon , un ruolo agli antipodi di quello che recitava all'epoca: Isabelle Huppert affermò poi uno stile di gioco più estroverso, dinamico e comico, che manterrà per diversi film che girerà negli anni seguenti: La Femme de mon pote di Bertrand Blier (1983), Sac de Nodes di Josiane Balasko (1985) e Signé Charlotte di Caroline Huppert (1985). I film di Tavernier e Blier, così come Coup de foudre di Diane Kurys, sono stati successi di pubblico che hanno rafforzato la sua posizione nel cinema francese.
Non fa più teatro negli anni 1978-1985.
Tra il 1985 e il 1988 ha vissuto una relativa traversata del deserto in Francia dove non ha girato nessun film. Poi va all'estero e gira Cactus di Paul Cox in Australia e False Witness di Curtis Hanson negli Stati Uniti.
Il periodo 1988-89 è un momento importante, prima di tutto perché si riunisce con Claude Chabrol con Une Affaire de Femmes , dieci anni dopo Violette Nozière . Il film è un successo e apre un'era di ricca collaborazione tra Huppert e Chabrol che poi si incontrano ogni due o tre anni per un film. Il loro duo diventa una sorta di marchio di fabbrica ed esplora un'ampia serie di generi cinematografici da cui punta un'evidente ammirazione reciproca: commedia ( Rien ne va plus ), dramma sociale ( La Cérémonie ) e storico ( Una questione di donne ). , il film noir ( Merci pour le chocolat ) o l' adattamento letterario ( Madame Bovary ) . I film sono tutti successi (tranne forse Rien ne va plus ) e permettono alla Huppert di ricevere due Coppe Volpi a Venezia nel 1988 ( A Women's Affair ) e 1995 ( The Ceremony ), e il suo primo César per la migliore attrice nel 1996 (anche per La Cerimonia ).
Nel 1989 torna in teatro per lo spettacolo teatrale Un mois à la campagne di Tourgueniev, diretto da Bernard Murat. Questo pezzo inaugura un nuovo ritmo nella carriera di Huppert, che ora tornerà regolarmente sul palco. Dagli anni '90 in poi ha affrontato ruoli importanti ( Giovanna d'Arco , Orlando , Marie Stuart , Médée , Hedda Gabler , Madame de Merteuil, Blanche DuBois , Araminte, Solange in Les Bonnes , Phèdre ) tra i grandi autori classici ( Shakespeare , Schiller , Woolf , Euripides , Ibsen , Marivaux , Claudel , Tourgueniev ) che moderni e contemporanei ( Sarah Kane , Yasmina Reza , Heiner Müller , Genet , Tennessee Williams ) diretti da grandi personaggi del teatro francese e straniero ( da Robert Wilson a Claude Régy , da Peter Zadek a Howard Davies , inclusi Luc Bondy , Jacques Lassalle e Krzysztof Warlikowski ). Suona spesso al teatro Odéon e non esita a partecipare a tournée francesi e internazionali degli spettacoli.
Gli anni Novanta l'hanno definitivamente affermata come una delle grandi attrici del cinema e del teatro francesi: i suoi spettacoli teatrali sono stati un grande successo e sono stati molto notati, in particolare Orlando, tratto dal romanzo di Virginia Woolf , che Robert Wilson proveniva dalla regia in Francia, averlo fatto in Germania (con Jutta Lampe ) e prima di farlo in Inghilterra (con Miranda Richardson ).
Al cinema, oltre ai suoi film con Chabrol, Isabelle Huppert inizia una relazione artistica con Werner Schroeter ( Malina nel 1991, Deux nel 2002), ritrova Benoît Jacquot alla fine degli anni '90 per iniziare una ricca collaborazione ( L'École de la chair , No scandal , The False Next ), gira con registi affermati ( Jacques Doillon , Diane Kurys , Claude Pinoteau , Raoul Ruiz ) come con nuovi registi ( Christian Vincent , Laurence Ferreira Barbosa , Patricia Mazuy , Olivier Assayas ) pur permettendo viaggi all'estero ( Malina , Amateur di Hal Hartley , The Flood di Igor Minaev ).
Nel 1994 ha presieduto la commissione per gli anticipi sugli incassi del CNC ed è diventata caporedattrice dei Cahiers du cinéma per il tempo di un numero, dove ha parlato con Jean Baudrillard , Nathalie Sarraute , Brian De Palma , Pedro Almodóvar e Antoinette Fouque. (vedi bibliografia). Nel 1995, la sua interpretazione in La Cérémonie , da Claude Chabrol le è valso il César per la migliore attrice , dopo sei nomination dal 1980. Nel 1999, era presidente della César cerimonia .
Questa filmografia, che si sforza di sviluppare con pazienza, secondo opportunità e desideri, si è guadagnata un grande rispetto. Jérôme Garcin aveva già scritto nel 1995: “Con una curiosità giovanile, meno impegnata a lavorare sulla sua leggenda rispetto ai suoi successivi personaggi, ignorata dai paparazzi, dimenticata dai César , Isabelle la rossa si accontenta di fare l'attrice. La migliore del mondo. Il più audace. Il più ostinato. Il meno prevedibile. Una croce moderna da Leopoldo Fregoli , la metamorfosi italiana Principe e gracile M miss Rachel , che Alfred de Musset , ha detto: "La sua voce è penetrante. Lei non declama, parla”.
Gli anni 2000 hanno confermato tutte queste tendenze. Nel 2001, Isabelle Huppert ha avuto un grande successo in teatro con Médée e ha trovato uno dei suoi più grandi ruoli nel cinema con La Pianiste , adattamento di Elfriede Jelinek , che ha aperto l'inizio della sua fruttuosa collaborazione con Michael Haneke . Per questo film in cui interpreta un'insegnante di musica frustrata, chiusa in un rapporto quasi incestuoso con la madre e bloccata nell'attesa di una relazione sadomaso, ha vinto per la seconda volta nella sua carriera il premio per l' interpretazione femminile al Festival di Cannes nel 2001. Sebbene anticipata, non è stata nominata per l' Oscar per la migliore attrice nonostante l'eccellente accoglienza della critica del film oltre Atlantico. In realtà, il distributore americano dimentica di completare il documento necessario per la sua idoneità. Anche oggi, però, è la performance di cui si parla di più negli Stati Uniti .
Il suo compagno, il regista Ronald Chammah , ha fondato la compagnia Les Films du Camélia. Questa società le ha permesso di finanziare alcuni film per il quale ha detiene il disegno di legge superiore, come La Vie moderne da Laurence Ferreira-Barbosa , Comédie de l'Innocence da Raoul Ruiz o Ma Mère da Christophe Honoré e anche comprare i diritti. Sfruttamento di Wanda di Barbara Loden , attrice e regista che è stata una delle mogli di Elia Kazan , morto prematuramente di cancro nel 1980. Grazie alla sua determinazione, questo film unico di un artista eccezionale ha potuto emergere nelle sale nel 2003 .
L'anno successivo, Isabelle Huppert fa parte del prestigioso cast di Otto donne di François Ozon . Questo ritorno alla commedia non deve farci dimenticare che non ha girato solo film cosiddetti "drammatici", ma occasionalmente anche commedie ( Sac de noeud , Les Sœurs angrés di Alexandra Leclère , Mon Worst Cauchemar di Anne Fontaine. , Copacabana di Marc Fitoussi , Tip Top di Serge Bozon ). Nelle sue incursioni comiche, si diverte a interpretare donne ostili, frustrate e amareggiate a rischio di essere identificate solo in questo registro. Ma evita l'interpretazione uniforme e rigida, sottoponendo ogni sua composizione a un colore singolare. La sua volontà di attraversare diverse tavolozze di emozioni è palpabile. Si avvale di un repertorio di mimica, posture o intonazioni contraddittorie: di una manifestazione oltraggiosa e fragorosa (l'isterica e ipocondriaca Zia Agostino delle Otto Donne dove si impegna in una serie di trasformazioni, allo stesso tempo fisiche e sceniche, rimaste in i ricordi) ad una forma espressiva più lontana e interiore come Angry Sisters dove accampa un borghese trascurato dal marito, infelice, gelido e invidioso del successo della sorella.
Il pubblico la identifica sempre più con personaggi borghesi urbani, non necessariamente molto simpatici, che interpreta molto dal suo incontro con Benoît Jacquot e L'École de la chair (1998) e da La Pianiste (2001). Tuttavia, cerca di rompere questa immagine attraverso film come Copacabana , La Ritournelle , Tip Top , La Vie promise o White Material .
Isabelle Huppert non esita a rischiare girando sempre più in opere prime o seconde: Mia madre di Christophe Honoré (2004), Les Sœurs fâchés di Alexandra Leclère (2004), Nue Property di Joachim Lafosse (2006), Home di Ursula Meier (2008), La mia piccola principessa di Eva Ionesco (2011), Souvenir de Bavo Defurne (2016); oppure partecipando a produzioni a bassissimo budget, come Médée Miracle di Tonino De Bernardi o In Another Country di Hong Sang-soo . Dà interpretazioni notevoli in Gabrielle di Patrice Chéreau , L'ebbrezza del potere di Claude Chabrol , Amour di Michael Haneke , Valley of Love di Guillaume Nicloux ed Elle di Paul Verhoeven .
È interessante notare che, nella seconda metà degli anni 2000, ha girato in rapida successione una serie di film molto vicini tra loro: Nue Property of Lafosse (2006), Home of Ursula Meier (2008), A Dam against the Pacific di Rithy Panh ( 2009) e White Material di Claire Denis (2009). Evocano tutte la storia di una donna, madre, legata da un fortissimo senso di appartenenza al luogo in cui vive (una casa sul ciglio di un'autostrada, una proprietà in Africa o in Indocina) e l'influenza che avrà l'esterno su questo particolare rapporto.
Nel 2005 , una mostra, "La Femme aux portraits", allestita prima a New York , poi a Parigi (prorogata fino a febbraio 2006 al Couvent des Cordeliers ) e in Europa , ha rivelato la sua passione per la fotografia che lo ha spinto, da circa trent'anni , per sollecitare i ritratti dei più grandi fotografi (da Boubat e Cartier-Bresson a Hiroshi Sugimoto e Ange Leccia , tra cui Jacques Henri Lartigue , Richard Avedon , Robert Doisneau , Helmut Newton o Nan Goldin …). In questa occasione è stato pubblicato un libro (vedi bibliografia). Il Moma di New York gli dedica un'ampia retrospettiva, salutando il suo contributo all'arte contemporanea in generale e all'arte drammatica in particolare. In caso, dà una performance speciale della commedia di Sarah Kane , 4.48 Psychosis , eseguita tre anni prima sotto la direzione di Claude Régy le Bouffes du Nord . All'inizio del 2006 , è stata la volta della Cinémathèque française , appena riaperta a Bercy , a metterla sotto i riflettori.
Con Christine Pascal e Isabelle Adjani , Isabelle Huppert formò un trio complice. Sono stati compagni di stanza per un po' nella loro giovinezza. Successivamente, Isabelle Huppert interpreterà anche il ruolo della protagonista de La Garce , per la regia di Christine Pascal, dopo aver dato la replica, qualche anno prima, a Isabelle Adjani in Les Sœurs Brontë di André Téchiné . Secondo il libro di Erwan Chuberre ( La Légende Adjani ), una rivalità romantica tra Adjani e Huppert, sorta sul set delle sorelle Brontë su Bruno Nuytten , è all'origine della loro inimicizia. Adjani spiega, da parte sua, di aver avuto una brutta esperienza di essere messo da parte da alcuni progetti nei primi anni '80 , a causa del produttore Daniel Toscan du Plantier , regista di Gaumont , che avrebbe cercato di imporre Isabelle Huppert, sua compagna all'epoca, come la nuova grande star del cinema francese. Dalla loro ascesa negli anni '70 , la stampa ha spesso commentato la loro rivalità. André Téchiné ha ammesso che il rapporto molto teso tra le due attrici ha complicato il suo lavoro sul set delle sorelle Brontë .
Interrogata su questo paragone nel 2009, Adjani ha affermato di porsi, come attrice, in un atteggiamento di empatia per i suoi personaggi, più di quanto non faccia Huppert, ritirata e distante. Tuttavia, quest'ultima ha risposto che l'aspetto di un film dipendeva solo dal regista e che le sembrava pericoloso che un attore idealizzasse il suo ruolo. Va notato che Claude Chabrol voleva fare un film sulla vita di Camille Claudel e voleva offrire il ruolo del protagonista a Isabelle Huppert, che gli è stato rifiutato dagli eredi dell'artista. Infine, è stata Isabelle Adjani ad ottenere dalla famiglia Claudel il permesso di interpretare lo scultore in un film di cui è stata co-produttrice e che è stato diretto da Bruno Nuytten , suo ex compagno. Al contrario, Adjani aveva espresso, nel 1980, il desiderio di interpretare al cinema Marguerite Gautier, l'eroina del romanzo La Dame aux camelias di Alexandre Dumas figlio . Il progetto non ha mai visto la luce del giorno, ma Isabelle Huppert è stata scelta dal regista italiano Mauro Bolognini per incarnare questo ruolo sullo schermo. Adjani ha infine prestato le sue fattezze al personaggio, in una commedia, diretta, nel 2000, da Alfredo Arias . Huppert è stata nominata per il Molière come migliore attrice insieme ad Ajani per la sua interpretazione di Medea nell'omonima tragedia di Euripide , diretta da Jacques Lassalle . Sebbene la prognosi prevedesse una battaglia tra le due stelle, Corinne Jaber ha vinto il trofeo per la commedia Una bestia sulla luna . Le due attrici, a pochi anni di distanza, hanno interpretato anche Marie Stuart sul palco ed entrambe hanno segnato il ritorno teatrale del 2006.
Ha ispirato il personaggio di Isa Fovix nel romanzo Parades di Bernard Souviraa pubblicato nel 2008.
Nel 2009, è stata promossa al grado di ufficiale della Legion d'Onore e il Festival di Cannes ha annunciato che sarebbe succeduta a Sean Penn come presidente della giuria. Membro di giuria nel 1984 sotto la presidenza di Dirk Bogarde e direttrice di cerimonia nel 1998, è presidente della giuria della 62 ° edizione che si è svolta dal 12 al24 maggio 2009. Era circondata da 8 personalità del cinema e del mondo dell'arte: Asia Argento , Nuri Bilge Ceylan , Robin Wright , Hanif Kureishi , Shu Qi , Lee Chang-dong , James Gray e Sharmila Tagore . La sua giuria ha assegnato la Palma d'oro al Nastro bianco di Michael Haneke , uno dei suoi registi preferiti. Al Festival di Cannes , Isabelle Huppert ha presentato 20 film nella selezione ufficiale (record assoluto).
Dal 2010 Isabelle Huppert gira sempre più film, spesso notati, sia come protagonista che come ruolo secondario, a volte anche come semplice partecipazione ( Alla felicità degli orchi , Le linee di Wellington , Dead Man Down ) .
Nicole Kidman , nel 2012, ha affermato di "amare il modo in cui si metteva costantemente in pericolo" ed è stata un modello per lei nelle sue scelte future. Ribadisce le sue parole di ammirazione cinque anni dopo, dichiarando che Huppert aveva "interpretato il ruolo più mozzafiato che avesse mai conosciuto" in Elle e riferendosi a lei come "qualcuno straordinario che ha dato la sua vita alla sua professione" e che "ha mostrato la strada" alle altre attrici. Come Kidman, Jessica Chastain dichiara di essere, di gran lunga, la sua attrice preferita e di essere persino un "idolo assoluto" per lei . Dal canto suo, Julianne Moore parla di lei come di una "attrice favolosa" , che "ammira profondamente" .
Isabelle Huppert è infatti spesso citata come esempio, a livello internazionale, per la sua audacia, la sua impressionante filmografia e la sua audacia: Naomi Watts ammette di aver visto Il pianista solo per lei e ha così potuto scoprire il lavoro di Michael Haneke che dirige in 2008, al fianco di Tim Roth , in Funny Games US . Abbas Kiarostami afferma di essere stato a lungo ossessionato dalla sua interpretazione in La Dentellière . Volker Schlöndorff dice di lei che è "un'artista che non ha paura di nulla" . Sean Penn gli ha espresso la sua ammirazione durante un incontro organizzato dalla rivista Première nel 2009. James Gray si è detto affascinato dalle potenti emozioni che emana il suo gioco. Natalie Portman confessa, da parte sua, di essere stata largamente ispirata dalla sua interpretazione in il pianista e quello di Catherine Deneuve in Repulsion per preparare il suo ruolo da Oscar di una ballerina che scende nella follia in Black Swan di Darren Aronofsky . Alicia Vikander spiega anche che voleva diventare un'attrice quando l'ha vista in Il pianista .
Nel 2014 succede al regista americano Martin Scorsese a presiedere la giuria dei lungometraggi al 14 ° Festival Internazionale del Cinema di Marrakech , che si svolge dal 5 al13 dicembre 2014.
Nel 2016, la sua interpretazione di una donna violentata che si mette all'inseguimento del suo aggressore in Elle di Paul Verhoeven ottiene recensioni schiaccianti elogiative in Europa e negli Stati Uniti. Avvicinato a un premio al Festival di Cannes 2017 , il produttore Saïd Ben Saïd la circonda di due consulenti d'immagine per gli Oscar. Inizia un lungo tour promozionale negli Stati Uniti. Ha ricevuto, per la sua interpretazione, numerosi premi assegnati da associazioni di critica cinematografica americana, poi un Golden Globe , un secondo César , un Independent Spirit Award e una prima nomination all'Oscar come migliore attrice . Questo film, come La Pianiste , può essere visto come la quintessenza delle capacità recitative di Isabelle Huppert: un'interpretazione che gioca molto sul ritiro, la riduzione delle espressioni ai minimi dettagli, le allusioni, un contorno disturbato o indefinibile psicologico, la sottigliezza di uno sguardo e un gesto abbozzato capace di rendere nello stesso movimento emozioni contrarie o addirittura una certa distanza tra il personaggio e gli eventi con cui si confronta.
Ha raggiunto una statura unica nel cinema francese contemporaneo, di mostro non sacro, vale a dire di una personalità unanimemente rispettata dai suoi coetanei, istituzionalizzata agli occhi del pubblico ma lontana dai voti popolari ed esente dai vincoli della celebrità. Jean-Michel Frodon , nei Cahiers du cinema , dice di lei: "Isabelle Huppert è un'eccellente attrice, ha recitato notevolmente in più grandi film di qualsiasi altra attrice europea".
Isabelle Huppert è madre di tre figli nati dall'unione con il regista e distributore Ronald Chammah che l'ha diretta in Black Milan nel 1988 : l'attrice Lolita Chammah ( classe 1983), Lorenzo (classe 1988) e Angelo (classe 1997). .
Ariel Chammah, marito di Isabelle Huppert, meglio conosciuta con il nome di Ronald Chammah , gestisce due società dedicate al cinema di cui Isabelle Huppert è la figura di spicco. Les Films du Camélia e Camélia Cinémas SARLs sono rispettivamente dedicati alla produzione e alla distribuzione cinematografica .
Datato | Titolo dei testi | Autore | Luogo | circostanze |
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20 gennaio 2006 alle 17:30 | Selezione dei testi | Maurice Blanchot e Françoise Sagan | Cineteca francese | nell'ambito della retrospettiva dedicata a Isabelle Huppert alla Cinémathèque Française |
18 ottobre 2010 | solo bambini | Patti fabbro | Teatro Odeon | leggendo con Patti Smith |
26 novembre 2012 Alle 20 in punto |
Una tribù, questo è quello che sono Sono un errore Un altro giorno delta polveroso assonnato |
Jan Fabre | Teatro Gennevilliers | come parte degli assoli di Jan Fabre 4 |
13 dicembre 2016 Alle 20 in punto | Juliette e Justine, vizio e virtù | Donatien Alphonse François de Sade | Sala Pleyel | |
2017/2018 | L'amante | Marguerite Duras | Shanghai Culture Square / Canton Opera / Beijing Tianqiao Performing Arts Center / Teatro di San Carlo / Thalia Hall |
Anno | Ricompensa | Film | Ricevuto? |
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1976 | Miglior attrice non protagonista | aloise | No |
1978 | Migliore attrice | la merlettaia | No |
1979 | Violette Noziere | No | |
diciannove ottantuno | Louie | No | |
1982 | Pulire | No | |
1989 | Un affare di donne | No | |
1995 | La separazione | No | |
1996 | Cerimonia | sì | |
1999 | La scuola della carne | No | |
2001 | Saint-Cyr | No | |
2002 | Il pianista | No | |
2003 | Otto donne | No | |
2006 | Gabrielle | No | |
2013 | Miglior attrice non protagonista | Amore | No |
2016 | Migliore attrice | Valle dell'Amore | No |
2017 | Lei | sì |
Anno | Ricompensa | Film | Ricevuto? |
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2017 | Migliore attrice | Lei | No |
Anno | Ricompensa | Film | Ricevuto? |
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2017 | Miglior attrice in un film drammatico | Lei | sì |
Anno | Ricompensa | Film | Ricevuto? |
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2017 | Migliore attrice | Lei | sì |
Anno | Ricompensa | Film | Ricevuto? |
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1978 | Attrice più promettente | la merlettaia | sì |
Anno | Ricompensa | Film | Ricevuto? |
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1980 | Miglior attrice straniera | la merlettaia | sì |
1989 | Miglior attrice straniera | Un affare di donne | No |
2003 | prezzo speciale | sì |
Anno | Ricompensa | Film | Ricevuto? |
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1978 | Premio miglior attrice | Violette Noziere | sì |
2001 | Il pianista | sì |
Anno | Ricompensa | Film | Ricevuto? |
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1988 | Migliore attrice | Un affare di donne | sì |
1995 | Cerimonia | sì | |
2005 | Speciale leone d'oro | Gabrielle e tutta la sua carriera | sì |
Anno | Ricompensa | Film | Ricevuto? |
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2002 | Miglior contributo artistico | Otto donne | sì |
Anno | Ricompensa | Film | Ricevuto? |
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1991 | Migliore attrice | Madame Bovary | sì |
2008 | Premio Stanislavskij | sì |
Anno | Ricompensa | Film | Ricevuto? |
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2000 | Migliore attrice | Grazie per il cioccolato | sì |
2008 | Gran Premio Speciale delle Americhe | sì |
Anno | Ricompensa | Film | Ricevuto? |
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1991 | Migliore attrice | Malina | sì |
Anno | Ricompensa | Film | Ricevuto? |
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1996 | Migliore attrice | Cerimonia | sì |
2001 | Grazie per il cioccolato | sì | |
2006 | Gabrielle | sì | |
2007 | Ebbrezza di potere | No | |
2016 | Valle dell'Amore | No | |
Luce d'onore | sì | ||
2017 | Migliore attrice | Lei | sì |
Anno | Ricompensa | Film | Ricevuto? |
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2003 | Migliore attrice | Otto donne | sì |
Anno | Ricompensa | Film | Ricevuto? |
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2017 | Migliore attrice | Lei | sì |
Anno | Ricompensa | Film | Ricevuto? |
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2001 | Migliore attrice | Il pianista | sì |
2002 | Otto donne | sì | |
Premio del pubblico per la migliore attrice | |||
2004 | Mia madre | No | |
2009 | Premio Onorario Europeo-Contributo Europeo al Cinema Mondiale | sì | |
2016 | Migliore attrice | Lei | No |
Anno | Ricompensa | Film | Ricevuto? |
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2017 | Leopard per la migliore interpretazione femminile | la signora Hyde | sì |
Anno | Festival | Prezzo | Ricevuto? |
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1986 | Festival del Telluride | Medaglione d'argento | sì |
2001 | NaturVision | Premio degli attori europei | sì |
2002 | Festival del Cinema di Taormina | Premio Taormina Arte | sì |
2003 | Festival del cinema di Amburgo | Premio Douglas-Sirk | sì |
Festival Internazionale del Cinema di San Sebastian | Premio Onorario Donostia | sì | |
2007 | Festival del Cinema d'Arte (it) | Premio alla missione dell'attore | sì |
2008 | Fotocamera | Premio Krzysztof-Kieślowski | sì |
2009 | Festival di Karlovy Vary | Sfera di cristallo dell'eccezionale contributo al cinema mondiale | sì |
Festival di Shanghai | Premio speciale per il contributo artistico | sì | |
2011 | Locarno Festival | Premio di eccellenza Moët & Chandon | sì |
Festival internazionale del cinema di Stoccolma | Cavallo d'onore di bronzo | sì | |
Festival internazionale del cinema Fiandre-Gand | Joseph Plateau Honorary Award | sì | |
Festival di Istanbul | Premio Onorario | sì | |
2012 | Festival di Marrakech | Premio d'onore del festival | sì |
2013 | Manaki Brothers International Film Festival | Honor Camera 300 | sì |
2014 | Festival del cinema di Monaco | Premio Cinemerit | sì |
2017 | Festival internazionale del cinema di Odessa | Oro per tutta la carriera | sì |
Anno | Ricompensa | Pezzo | Ricevuto? |
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1989 | Molière dell'attrice | Un mese in campagna | No |
1994 | Orlando | No | |
1995 | No | ||
2001 | Medea | No | |
2005 | Hedda Gabler | No | |
2014 | Molière dell'attrice in uno spettacolo di teatro pubblico | False confidenze | No |
2016 | Fedra (s) | No | |
2017 | Molière d'onore | sì |
Anno | Ricompensa | Pezzo | Ricevuto? |
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2014 | Miglior attrice - scelta degli utenti di Internet | false confidenze | sì |
Anno | Ricompensa | Pezzo | Ricevuto? |
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1993 - 1994 | Migliore attrice | Orlando | sì |
Anno | Ricompensa | Pezzo | Ricevuto? |
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2017 | Migliore attrice | Fedra (s) | No |