Negli anni '90 , la moda è cambiata radicalmente, lasciando scomparire le tendenze degli anni '80 . Grande movimento proprio all'inizio degli anni '90 , l' Antifashion è apparso poi come un rifiuto del materialismo degli anni '80, con i suoi "modernisti", " minimalisti " chiamati a durare o "concettualisti" già affermati nel decennio precedente. Questo movimento con molte correnti diverse genera il grunge all'inizio del decennio. L'“autenticità”, emanata dall'ecologia o ispirata alle mode etniche, si stabilisce in modo duraturo; porterà a un effimero trend “bohémien” all'alba del 2000.
Al contrario, le case italiane stanno dando energia alla moda introducendo stili sofisticati e colorati, e anche la sessualità come principale ispirazione per la loro immagine. Il loro successo durerà per tutto questo periodo. Allo stesso tempo, lo sportswear , apparso molto tempo prima con l'uso dell'abbigliamento sportivo per strada, è ancora presente con creazioni più sofisticate. La maggior parte dei designer naviga in queste tendenze, passando dall'una all'altra nel corso degli anni, in modo che sia impossibile ricordare un solo nome, stile o tendenza della moda.
Dal canto suo, l' haute couture parigina, già in declino da molti anni nonostante l'euforia del decennio precedente, ha subito le recessioni economiche e il calo del numero di clienti , nonché il rilancio del prêt- à -porter di lusso tra gli italiani. conveniente per gli americani. I marchi, fino ad allora per lo più indipendenti, sono stati progressivamente raggruppati in grandi gruppi del lusso come LVMH , o Pinault-Printemps-Redoute alla fine del decennio. La borsa , fonte di reddito aggiuntivo, sta diventando un elemento essenziale per questi marchi, insieme alle linee complementari di ready-to-wear e accessori .
La moda degli anni '90 ha subito molti sconvolgimenti; la recessione dei primi anni '90 porta a un rifiuto della moda materialista ostentata degli anni '80, è oscura e concettuale. La guerra del Golfo ha segnato un calo dell'alta moda e delle vendite di profumi nei negozi duty-free . Come se volessero guardare al passato, molti designer e marchi stanno rivisitando elementi chiave degli ultimi trent'anni. Gli anni '60 e '70 hanno ispirato diverse collezioni.
Se l'alta moda ha sempre influenzato la strada , anche la moda in generale trae ispirazione da questa strada . Lo sportswear è il mix di sportswear e ready-to-wear, prevalentemente americano ; la musica techno o l' acid house generano una cultura che sviluppa i propri codici di abbigliamento. La moda streetwear e hip-hop , apparsa alla fine del decennio precedente, rimane dinamica. Il successo del rock alternativo dal 1991 diffonde il grunge , questa miscela di sovrapposizioni di abiti colorati e stile trasandato con stivali , ereditata dalla moda punk e hippie . Insieme al grunge, appare il kinderwhore . Riprendendo i simboli di questo movimento, "Couture" non ha avuto successo, i suoi clienti si aspettavano tradizionalmente abiti più rigorosi. Il piercing e il tatuaggio si presentano come un classico complemento del dress code, e sono diffusi in tutti gli strati dell'azienda.
Lontani dal grunge e dalla moda di strada, i designer italiani e milanesi , affermando una moda colorata, sexy e sofisticata, sono i numeri uno dei media; le loro creazioni sono dinamiche, spesso basate su stampe, ricami dorati o vera pelliccia. "Glamour" è la parola d'ordine per tutto il decennio per questi stilisti che non vedranno indebolirsi il loro successo. Le stelle del cinema o della musica si esibiscono in marchi italiani, dando loro visibilità globale. Nonostante tutto, Parigi rimane il centro mondiale della moda , beneficiando dell'influenza di designer nazionali e stranieri, come diversi designer giapponesi fondati negli anni '80, o i Sei di Anversa stabiliti nella capitale francese e che presentano principalmente una moda monocromatica, minimalista , o “decostruttivo”, promuovendo il movimento Antifashion (en) (“anti-moda”) che è stato istituito in precedenza.
Questa anti-moda è supportata dall'ondata di "modernisti" che trasmettono le loro creazioni minimaliste, rilassate, raffinate, ma femminili ed eleganti in toni spesso neutri. Questa corrente modernista è rappresentata da pochi creatori molto rari ma ha un impatto significativo. Ispirandosi a questa tendenza, la discrezione e soprattutto la scomparsa del logo sarà una tendenza di fine decennio per tutti i brand.
Man mano si stanno affermando la moda "eco-responsabile" attraverso l'utilizzo di prodotti naturali, la moda sostenibile , ma anche "autenticità" con creazioni di ispirazione etnica. In risposta a queste aspirazioni etniche, l' Asia e il Vicino Oriente sono entrati nelle collezioni di stilisti e couturier a metà degli anni 90. Questo periodo di metà decennio vede talvolta il ritorno di alcuni aspetti degli anni 80 , come le spalle accentuate, un patrimonio di Condimento di potenza .
La moda maschile si addolcisce, la silhouette si affina. I sarti inglesi accolgono una nuova generazione, l'abito su misura sta riscontrando il suo interesse con una clientela più giovane. Tendenza iniziata negli Stati Uniti, l'uniforme da lavoro permette momenti più rilassati.
La metà degli anni '90 ha visto anche la nascita del movimento "cyber-fashion" , abbigliamento futuristico o industriale che utilizza materiali tecnici allora nuovi nell'abbigliamento come il neoprene o le microfibre; trova più fonti dalla moda punk, fantascienza, virtuale, abbigliamento sportivo, moda fetish e persino film come Mad Max . La tecnica è anche incorporata nelle sfilate che diventano spettacoli destinati ad essere filmati e poi trasmessi.
Le case a volte familiari si concentrano gradualmente in grandi gruppi di lusso. La più importante, LVMH , partecipa alla trasformazione della moda, attraverso le sue acquisizioni, ma anche attraverso le sue nomine di giovani designer alla guida delle case di sua proprietà. Questi ultimi, in particolare gli inglesi, presenteranno una moda teatrale, trasformando le loro sfilate in dimostrazioni concettuali. La sfilata non ha più lo scopo di presentare il capo che sarà disponibile nei negozi, ma la creatività è onnipresente. Nonostante tutto, il modello di business dell'alta moda è esaurito di fronte a tutti i suoi sconvolgimenti.
Se finora all'interno delle maison più prestigiose hanno convissuto principalmente due linee di prodotto - lusso e ready-to-wear, queste diversificheranno all'estremo le loro gamme e linee di prodotto; gli accessori, e in particolare le borse , le cui dimensioni aumenteranno gradualmente nel corso del decennio, stanno diventando un mercato chiave.
Nella continuazione della moda italiana sexy che trionfa sempre anno dopo anno, il trio chic Porn of the Ford - Roitfeld - Testino diventa una tendenza molto presente in pubblicità e riviste, influenzando molti altri designer.
Ma la crisi economica asiatica sta provocando un calo dei consumi per tutte le case di moda; questi poi presentano collezioni molto sobrie. Finora occasionale, il minimalismo è più rilevante che mai. L'altra tendenza che ha convissuto - temporaneamente - nelle collezioni verso la fine di questi anni è “Bohème chic”, uno stile bohémien, fluido e colorato.
La fine del secolo ha rifiutato l' Antifashion di cui rimane solo una parte della corrente minimalista, mentre lo sportswear ha attraversato l'era e il grunge lo ha segnato. Versace , McQueen , Galliano e Chanel con Lagerfeld sono nomi imprescindibili del lusso. Tommy Hilfiger , Calvin Klein o Ralph Lauren continuano ad espandere i loro imperi, così come Gap o Zara . Tutte le capitali del mondo vogliono la loro settimana della moda .
Nella continuità delle loro importanti carriere degli anni '80, le Supermodel Christy Turlington , Linda Evangelista e Naomi Campbell sono onnipresenti sulle copertine delle riviste e nelle pubblicità. Claudia Schiffer vede la sua carriera lanciata a seguito di una pubblicità per i jeans Guess fotografata da Ellen von Unwerth . Ma una nuova generazione di modelli sta arrivando con l'ondata grunge e antifashion , di cui Kate Moss sarà la rappresentazione più iconica. Quest'ultimo, allora sedicenne, compare per la prima volta nel luglio 1990 sulla rivista The Face . Altri modelli, pistole spingendo glamour, incarnano i gusti di Generazione X .
Nella tradizione di Kate Moss, la metà del decennio ha visto la comparsa di diversi modelli molto magri o prepuberi, a volte attaccati alla tendenza " eroina chic " , per tornare finalmente a un certo punto alle donne più glamour.
FotografiSteven Meisel diventa una star della fotografia grazie ai suoi spot per Dolce & Gabbana, Valentino , Gap o Calvin Klein ; è seguito da Ellen von Unwerth , allora poco conosciuta all'inizio di questo periodo, che introdusse un erotismo proprio del suo abito. Patrick Demarchelier diventa il ritrattista personale di Lady Diana dopo aver pubblicato le foto della principessa su British Vogue . Kate Moss posa per le campagne pubblicitarie di Calvin Klein sotto l'obiettivo del suo ex fidanzato Mario Sorrenti . Il Calendario Pirelli invita tutti i più grandi fotografi: Herb Ritts , Richard Avedon , Peter Lindbergh , Bruce Weber .
RivisteL'ondata di stilisti italiani degli anni '90, tra cui Versace , è stata guidata da Vogue Italia , che era diventato influente da quando era stato rilevato da Franca Sozzani pochi anni prima.
Molte riviste di moda svolgono un ruolo significativo nella moda: il giovane inglese mentre Dazed & Confused rinnova il genere con un approccio grafico mai, Visionaire (in) è lanciata, sarà successivamente disponibile in V . In Francia, la rivista Dépèche Mode è dietro le vendite delle due istituzioni che sono Vogue Francia e L'Officiel Paris . Liz Tilberis lascia British Vogue per unirsi all'American Harper's Bazaar .
Il successo delle riviste di celebrità sta crescendo in questi anni, mettendo in primo piano le personalità; alcuni brand hanno compreso l'interesse pubblicitario che questo rappresenta, inizia l'era della “cultura delle celebrità” . Vogue chiude il secolo con un numero Millenium Special con tre generazioni di modelli da copertina tra cui Lauren Hutton che ha fatto tante copertine durante il suo posteriore, Iman la musa di Saint Laurent , Paulina Porizkova , Stephanie Seymour la protetta di Alaïa al suo debutto, Patti Hansen , Kate Moss o Gisele Bündchen che sarebbe diventata una grande top-model.
Televisione e cinemaJulia Roberts si trasforma in Pretty Woman , ogni dettaglio del suo guardaroba mostra l'evoluzione del suo carattere. MC Hammer trionfa con il suo titolo U Can't Touch This e rende popolare la moda dei " pantaloni da paracadute " ribattezzati rapidamente "pantaloni da martello" . La serie AdFab riscuote successo: gli abiti, a volte ridicoli, dei due protagonisti sono al centro di ogni puntata. Pulp Fiction impone il look di Uma Thurman . Jennifer Aniston indossa, per le prime due stagioni di Friends , un taglio di capelli , The Rachel , che diventa presto un fenomeno fashion.
“ Durante gli ultimi due decenni del ventesimo secolo, nella società in generale si sono verificati enormi cambiamenti. Gli anni '80 sono stati l'area del materialismo […] Una recessione economica nei primi anni '90 ha costretto le persone a ridurre le proprie spese […] In termini di moda, mentre gli anni '80 potrebbero essere descritti come l'area dell'eccesso, gli anni '90 sono stati talvolta indicato come il decennio "anti-moda", con stili sommessi e minimalisti che erano una reazione contro il materialismo degli anni '80. […] "
“ […] I tatuaggi ei piercing sempre più aggressivi sono diventati all'ordine del giorno […] non ci è voluto molto perché il mainstream cooptasse queste mode underground. "
"Grunge, abbigliamento sportivo o il minimalismo, stili nati negli anni novanta tornano [...] Oltre al movimento grunge, l'ultimo decennio del XX ° secolo anche segni l'avvento di abbigliamento sportivo. il jogging scende in strada, vengono pubblicizzati marchi fino ad allora confinati negli stadi e nelle sale fitness, come Nike o Adidas. […] La reinterpretazione [degli anni 2010] è meno estremista della versione originale, quella di Helmut Lang, il papa dell'abbigliamento minimalista, o dei belgi e dei giapponesi, che hanno rivoluzionato il mondo della moda con grandi colpi di sguardi architettonici. "
“Il movimento anti-moda emerge quindi con designer che purificano il loro aspetto e usano una tavolozza di colori a tinta unita […] È anche il periodo d'oro dei designer decostruttivisti […] Questi stilisti hanno un approccio intellettuale alla moda […]”
“A metà degli anni novanta, l'alta moda si sarebbe lasciata seppellire sotto il suo stesso sovraccarico di oro e glitter, che la condannava a non essere altro che il riflesso in costume della propria gloria. "
“Negli anni '90 il nome o le iniziali dei brand cult erano ovunque, dalla borsa alle mutande elasticizzate (che Calvin Klein doveva sfoggiare), ai pantaloni da jogging firmati. […] Ovviamente il fenomeno ha finito per annoiare…”