Arnulf Rainer

Arnulf Rainer Immagine in Infobox. Arnulf Rainier nel 2015. Biografia
Nascita 8 dicembre 1929
Baden
Nazionalità austriaco
Attività Pittore , professore universitario , fotografo , illustratore , performer
Periodo di attività diciannove ottantuno
Altre informazioni
Lavorato per Accademia di belle arti di Vienna
Membro di Accademia europea delle scienze e delle
arti Accademia delle arti di Berlino
Movimento L'azionismo viennese
Persona imparentata Maria lassnig
Influenzato da Surrealismo
Sito web www.arnulf-rainer-museum.at/en/arnulf-rainer
Distinzione Premio Max-Beckmann (diciannove ottantuno)

Arnulf Rainer , nato il8 dicembre 1929a Baden , in Austria , è un pittore austriaco noto per la sua arte astratta informale e per i suoi ritratti ritoccati e graffiati.

Biografia

Arnulf Rainer è cresciuto con un fratello gemello, che voleva diventare un pittore, ma in seguito è diventato un avvocato. Dal 1940 al 1944 frequenta l'Istituto nazionale di educazione politica a Traiskirchen ma lascia la scuola perché un insegnante d'arte lo obbliga a imitare la natura.

Nel 1947 partecipa a una mostra internazionale di arte contemporanea organizzata dal British Council a Klagenfurt , dove scopre le opere di Paul Nash , Francis Bacon , Stanley Spencer , Henry Moore .

Su richiesta dei genitori, studia edilizia dal 1947 presso la scuola di architettura di Villach e si laurea nel 1949. Lo stesso anno viene ammesso all'Accademia di Arti Applicate di Vienna , che lascia dopo un solo giorno per motivi artistici. controversia. Poco dopo si iscrive all'Accademia di Belle Arti di Vienna , ma lascia anche questa scuola tre giorni dopo aver superato l'esame di ammissione, poiché le sue opere erano state definite dalla giuria "  degenerate  ".

Nel 1950 fonda l' Hundsgruppe con Ernst Fuchs , Anton Lehmden, Arik Brauer , Wolfgang Hollegha , Josef Mikl  (de) e Markus Prachensky  (de) , espone con loro una volta (l'unico) nel 1951.

Per un po 'si dedicò all'art brut e lavorò in un manicomio.

Poi, nell'estate del 1951, visitò André Breton a Parigi, accompagnato da Maria Lassnig .

Nel febbraio 1952 Rainer presenta le sue opere alla Galleria Kleinmayr di Klagenfurt . Nel marzo dello stesso anno espone in personale alla Zimmergalerie Franck di Francoforte  ; mostra che oggi è considerata una delle prime manifestazioni di arte informale in Europa. I manifesti redatti da Rainer "Malerei um die Malerei zu verlassen" e "Das Eine gegen das Andere" sono stati stampati nel catalogo allegato.

Nel 1953 Rainer incontra a Vienna il prete cattolico Otto Mauer che, un anno dopo, fonda la Galerie nächst St. Stephan , con la quale promuove l'avanguardia austriaca. Nel novembre 1955, Mauer aprì la prima mostra personale di Rainer alla Galerie St. Stephan.

Nel 1959 creò con i suoi amici Hundertwasser e Fuchs una "anti-accademia" a Vienna. All'inizio degli anni '60, Arnulf Rainer iniziò una serie di fotografie. Arnulf Rainer è stato introdotto alla stampa nel 1965. Alla fine di quel decennio, l'artista ha flagellato, sfigurato e torturato la propria immagine nella serie di "Faces-Farse". Questo lavoro diventa essenziale nella sua ricerca di trasformazione di se stesso, Rainer scatta foto di mani, piedi, dita e pratica la Body Art , continua con la serie di maschere mortuarie.

Nel 1966, ha sperimentato con l' LSD in una clinica a Losanna .

Dal 1982, Arnulf Rainer ha iniziato il ciclo delle serie "Hiroshima" e "Stigmatized Christs".

Negli anni '90 e 2000, Rainer ha coperto i ritratti di star del cinema e della musica con disegni, dipinti o graffiti.

L'Arnulf Rainer Museum è stato inaugurato a New York nel 1993.

Arnulf Rainer vive e lavora a Vienna e Enzenkirchen.

Opera

Dopo una prima svolta verso il surrealismo , Rainer si avvicina al tachismo e all'arte informale . Dai primi anni '50 dipinge sulle sue foto e su quelle di altri. In questo processo, è diventato particolarmente famoso per le sovrastampe fotografiche di autoritratti, note come "Face Farces". Realizza i suoi primi sovra-dipinti su immagini che non erano sue per mancanza di materiale. Dal 1958 al 1963, Sam Francis , Georges Mathieu , Emilio Vedova , Victor Vasarely e altri artisti gli hanno fornito opere da ridipingere.

Dalla metà degli anni '70 si dedica alla pittura gestuale. Allo stesso tempo, ispirato da altri artisti, ha creato la serie di "Art on Art": Rainer ha rielaborato foto dopo Gustave Doré , Anton Maria Zanetti, Leonardo da Vinci , Franz Xaver Messerschmidt e altri. Il ciclo di Hiroshima, una serie di disegni e fotografie della città distrutta, è stato presentato in diciassette città europee a partire dal 1982. Nel suo ultimo lavoro, Rainer era intensamente interessato alla fotografia.

Mostre personali

Collezioni

Dal 2002, la Pinacoteca Moderna di Monaco di Baviera presenta le opere di Arnulf Rainer in una sala permanente. Anche l' Österreichische Galerie Belvedere , lo Städel Museum , il MoMa , il Metropolitan Museum of Art , la National Gallery of Art , la Tate , il Los Angeles County Museum of Art o il Budapest Museum of Modern Art custodiscono le sue opere.

Una delle sue opere è stata scelta come poster ufficiale del torneo Roland Garros 2008.

Bibliografia

Note e riferimenti

  1. (in) "  Arnulf Rainer  " , tratto dal disco nel dizionario Bénézit su Oxford Art Online ,2011( ISBN  9780199773787 ) .
  2. Dizionario Delarge .
  3. (it) Dorotheum
  4. (en) MChampetier, Biografia Arnulf Rainier
  5. Saggio di Saskia Ooms in revisione, articolo 46, saggi # 2 - Madness / La folie - 25 novembre 2005, (pdf) .
  6. Muriel Berthou Crestey, On Arnulf Rainer (collezioni del Centre Pompidou) , in Le regard à Facettes, 15/08/2011 .

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