Produzione | Alain Resnais |
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Scenario | Jean Cayrol |
Musica | Hanns Eisler |
Attori principali |
Michel Bouquet (voce) |
Aziende di produzione |
Cocinor — Comptoir Cinématographique du Nord Argos Films Como-Films (Paris) |
Paese d'origine | Francia |
Genere | Documentario |
Durata | 32 minuti |
Uscita | 1956 |
Per maggiori dettagli, vedere Scheda Tecnica e Distribuzione
Nuit et Brouillard è un film documentario francese diretto da Alain Resnais , su iniziativa dello storico Henri Michel , uscito nel 1956 .
Si tratta della deportazione e dei campi di sterminio nazisti della seconda guerra mondiale , in applicazione delle disposizioni cosiddette “ Notte e nebbia ” (decreto di7 dicembre 1941).
Nuit et Brouillard è stato commissionato dal Comitato di Storia della Seconda Guerra Mondiale per il decimo anniversario della liberazione dei campi di concentramento e sterminio, ente governativo fondato nel 1951, il cui scopo era raccogliere documentazione e proseguire la ricerca storica sul periodo dell'occupazione della Francia in 1940-1945, di cui Henri Michel era il segretario generale. Lo storico aveva già avviato nel 1953 il progetto di pubblicare una delle prime antologie di testimonianze dei sopravvissuti, Tragedy of the Deportation, 1940-1945 , in collaborazione con Olga Wormser , che con lui svolge un ruolo fondamentale di consigliere storico nello sviluppo e documentazione del film.
Il produttore Anatole Dauman ha inizialmente chiamato la regista Nicole Vedrès, ma lei ha rifiutato a causa di risorse di produzione e distribuzione insufficienti, quindi si è rivolto a un giovane regista promettente, Alain Resnais . Quest'ultimo si rifiuta, considerata la sua mancanza di legittimità ad evocare un simile soggetto, si impegna quindi a dirigere il film dopo aver convinto lo scrittore Jean Cayrol , membro della resistenza francese deportato a KZ Mauthausen nel 1943 , a scrivere il commento al film.
Durando trentadue minuti, il film è un misto di archivi in bianco e nero e immagini girate a colori. Il testo, scritto da Jean Cayrol , è pronunciato da Michel Bouquet con voce vuota e inalterata. Il film prende il titolo dal nome dato ai deportati nei campi di concentramento dai nazisti , gli NN ( Nacht und Nebel , dal nome dell'omonimo decreto del 7 dicembre 1941 ), che sembravano così voler dimenticare il loro destino .
Prodotto nel 1955 , dieci anni dopo la fine delle ostilità, che assicura una certa distanza, il film è il primo a porre una pietra miliare contro una possibile avanzata del negazionismo , nonché un monito sui rischi che una banalizzazione, o addirittura il ritorno per l'Europa , di contro - semitismo , il razzismo o addirittura totalitarismo . Resta difficile immaginare oggi la forza del film quando uscì nel 1956, in piena Guerra Fredda, anche se non accenna ancora al carattere razziale degli stermini, che non distingue dalle semplici deportazioni.
Opera di documentazione serena, pacata e determinata, questo film mostra a sua volta come i luoghi dei campi di concentramento così come l'opera di sterminio potessero avere un aspetto ordinario, come questo sterminio fosse organizzato in modo razionale e senza scrupoli, "Tecnico" in maniera parola, e come lo stato in cui furono conservati i luoghi è lungi dall'indicare ciò che in precedenza vi si perpetrava.
Le immagini sono accompagnate dalla lettura di un testo dello scrittore francese Jean Cayrol . Il suo monologo poetico ricorda il mondo quotidiano dei campi di concentramento, della tortura, dell'umiliazione, del terrore, dello sterminio. Nella prima versione tedesca, la traduzione di Paul Celan a volte differisce dall'originale per ragioni poetiche: è rimasta per lungo tempo l'unico testo stampato in tedesco. La traduzione letterale del testo originale di Cayrol non è stata stampata in tedesco fino al 1997 .
La musica per il film è stata scritta dal compositore austro-tedesco, impegnato politicamente, Hanns Eisler .
Il 31 gennaio 1956, il film ha vinto il premio Jean-Vigo , la giuria lodando la sua qualità estetica ma anche volendo affrontare uno sgarbo alla censura di stato. Tira fuori il22 maggio 1956 in un teatro parigino, resta in cartellone cinque mesi, e in teatro ottiene più di otto milioni di incassi.
Il film fa parte dei contenuti didattici spesso trasmessi agli studenti delle classi terze , in Francia e nei licei francesi all'estero, per illustrare il capitolo sulla seconda guerra mondiale e la deportazione degli ebrei europei , perché è uno dei rari film che, per la sua sobrietà, per la solidità storica dei suoi riferimenti e per la bellezza plastica e formale delle sue immagini, hanno riscosso un consenso unanime sin dalla loro uscita.
Il film è noto anche per aver dovuto affrontare la censura francese che cerca di offuscare le responsabilità dello stato francese in materia di deportazione . Nel 1956, la commissione di censura chiese che una fotografia d'archivio fosse rimossa dal film in cui si vede un gendarme francese che veglia sul campo di Pithiviers , per quanto autentico. Gli autori ei produttori del film rifiutano ma sono comunque costretti a nascondere la presenza francese, in questo caso coprendo il kepi del gendarme, principale segno distintivo, con un ritaglio della fotografia e un falso raggio. Da allora questo artificio volutamente visibile è stato rimosso e l'immagine ha riacquistato la sua integrità.
Nel 2010, Catherine Thion, dottore in storia e ricercatrice storica presso il Centro di studi e ricerche sui campi di internamento di Loiret (CERCIL) ha messo in dubbio l'ubicazione di Pithiviers. “Il lavoro di confronto e l'identificazione degli edifici sullo sfondo ci permettono di concludere che la cosiddetta foto del gendarme rappresentava in realtà la parte sud-occidentale del campo di Beaune-la-Rolande , e non il campo di Pithiviers.”. Dalla riscoperta nel 2020 di fotografie legate al rastrellamento del biglietto verde e al trasferimento degli ebrei arrestati nei campi di transito, si ammette che la foto sia stata scattata al campo di Beaune-la-Rolande.
Le autorità tedesche chiedono anche il ritiro della selezione ufficiale dal Festival di Cannes del 1957 , accusando il regista di voler interrompere la riconciliazione franco-tedesca. Questa forma di negazione a sua volta provocò numerose proteste in Germania e Francia. Uno scatto con un gendarme francese che osserva gli ufficiali di espulsione è ritenuto inaccettabile. Gli organizzatori del festival ordinano la rimozione dell'immagine e, su richiesta dell'ambasciata tedesca, il film viene proiettato fuori concorso. La Svizzera ne vieterà la diffusione in nome della sua "neutralità".
I critici sono stati mossi a questo film, che fa una difficile distinzione tra " campi di concentramento " e " campi di sterminio ". A questo proposito è coerente con la visione della deportazione - essenzialmente politica e resistente - che dominò negli anni 1950-1960. Così, la parola "ebreo" è menzionata una sola volta nell'intero commento: in un elenco di vittime dello sterminio, è menzionato "Stern, studente ebreo di Amsterdam"; ma le altre vittime di questa lista, come “Annette, liceale di Bordeaux”, non vedono riconosciuto il loro status di ebrei. Il desiderio dell'autore è quello di fondere le vittime in un insieme più ampio, senza insistere sulla specificità della Shoah , che sarà dominante dopo gli anni '70.
Tuttavia, il commento di Jean Cayrol e le immagini di Alain Resnais conservano oggi una grande forza. Così, le ultime parole del film, su una carrellata posteriore delle camere a gas dinamite:
“Nove milioni di morti infestano questo paesaggio.
Chi di noi veglia su questo strano osservatorio, per avvertirci dell'arrivo dei nuovi carnefici? Hanno davvero una faccia diversa dalla nostra? Da qualche parte tra noi ci sono fortunati kapos , leader recuperati, informatori sconosciuti...
Ci sono tutti quelli che non ci hanno creduto, o solo di tanto in tanto.
Ci siamo noi che guardiamo sinceramente queste rovine come se il vecchio mostro del campo di concentramento fosse morto sotto le macerie, che fingiamo di ritrovare la speranza davanti a questa immagine che si allontana, come se fossimo guariti dalla peste dei campi di concentramento, noi che facciamo credere che tutto questo provenga da un solo tempo e da un solo paese, e che non pensino a guardarci intorno, e che non sentano che piangiamo all'infinito. "
Il negazionista Robert Faurisson ha sfruttato, distorcendo il soggetto, la sequenza finale del film in cui compare un'immagine del campo di sterminio di Auschwitz Birkenau mentre il commento afferma che "nove milioni di morti infestano questo paesaggio". In scritti ripetuti a partire dagli anni '90, Robert Faurisson afferma infatti che il documentario affermerebbe così che Auschwitz da solo avrebbe fatto nove milioni di vittime: eppure questo numero corrispondeva nel documentario a una stima di tutte le vittime del sistema dei campi di concentramento, cioè a diciamo, l'oggetto della Notte e della Nebbia simboleggiato dall'immagine di Birkenau. Questa stima altrimenti eccessiva corrispondeva allo stato limitato delle ricerche sull'argomento a metà degli anni 1950. Secondo l'analisi di Gilles Karmasyn, il quale sottolinea che nessuno storico ha avanzato una cifra del genere riguardo ad Auschwitz, “per Faurisson, questo è gonfiare la stima massima del numero dei morti ad Auschwitz per mostrare fino a che punto siano state avanzate valutazioni grottesche, gli ultimi testi di Faurisson attribuiscono più o meno esplicitamente questa stima agli storici. Si tratta di screditarli e far finta che non lavorino seriamente (implicito: "a differenza dei 'revisionisti'"). Questa falsificazione è stata riprodotta anche da Roger Garaudy . Per Ewout Van Der Knaap, autore di uno studio sulla ricezione internazionale riservata a Nuit et Brouillard , “questo fallace argomento ha, al contrario, dimostrato la fama e la forza di Nuit et Brouillard , che può fungere sia da punto di riferimento di memoria e come un totem da abbattere” .