Wellington Sieg, op. 91 ( Vittoria di Wellington ) è un'opera orchestrale di Ludwig van Beethoven composta nel 1813 per celebrare la vittoria del Duca di Wellington sulle armate napoleoniche a Vitoria-Gasteiz in Spagna , la21 giugno 1813.
In un impero austriaco in pieno slancio patriottico prima del crollo dell'impero francese , l'ingegnere Johann Nepomuk Mälzel , inventore del metronomo e ispiratore del secondo movimento dell'Ottava Sinfonia , commissionò a Beethoven un'opera sinfonica per inaugurare un suo nuovo strumento invenzione, il panharmonicon . La recente battaglia di Vitoria fornisce a Beethoven un tema adatto.
Completato nell'ottobre 1813 , Wellington's Victory fu presentato per la prima volta durante un concerto di8 dicembredello stesso anno che vide anche la creazione della Settima Sinfonia . Salieri , Hummel , Meyerbeer e Spohr suonarono nell'orchestra. Secondo Maynard Solomon, il biografo di Beethoven, questi amici consideravano l'opera come "un enorme scherzo musicale" e vi partecipavano per amicizia, come uno "scherzo professionale". Considerando il balzo patriottico che scosse l'Austria a quel tempo, il colossale successo di questo concerto sembra essere dovuto più in gran parte alla Vittoria di Wellington che alla sinfonia.
L'opera fu pubblicata da Steiner a Vienna nel 1816 .
Con l' Ouverture del 1812 di Pyotr Ilyich Tchaikovsky , La battaglia degli Unni di Franz Liszt e l'apertura della cavalleria leggera di Franz von Suppe , la Vittoria di Wellington appartiene a opere che celebrano una grande battaglia militare.
La durata dell'opera è di circa 14 minuti. Beethoven ha introdotto tre temi popolari: Marlbrough va in guerra per simboleggiare la Francia ; Governa la Britannia e Dio salvi il re per simboleggiare l' Inghilterra . 193 colpi di cannone possono essere ascoltati in questa pittoresca pagina sinfonica.
La vittoria di Wellington è composta per grande orchestra: archi ( violini I e II, viole , violoncelli e contrabbassi ), legni (1 ottavino , 2 flauti , 2 oboi , 2 clarinetti , 2 fagotti , 1 contrabbasso ), ottoni (4 corni , 6 trombe , 3 tromboni ) completavano le percussioni ( timpani , batteria , piatti , grancassa , con pistole e cannoni) . La forza lavoro orchestrale è quindi imponente e ha superato gli standard dell'epoca. Ciò è spiegato dall'effetto spettacolare desiderato. Va notato che questo è il primo lavoro nella storia della musica a richiedere un personale così ampio, anticipando così le nuove orchestre sinfoniche dell'era romantica.
Una delle prime opere sinfoniche da programmare con la Pastoral Symphony , che può essere considerata più come una serie di tableaux descrittivi, la Victory di Wellington descrive la battaglia tra le forze francesi e inglesi, e apre così la strada a questo genere musicale specifico del Romanticismo. . L'idea originale per l'epoca è la riproposizione del tema della Francia Marlbrough va in guerra alla fine della battaglia, in minore e distorto, così da suggerire la rotta francese.
È anche la prima volta che nell'orchestra vengono utilizzati fucili e cannoni (idea ripresa da Tchaikovsky nell'Ouverture 1812 ). Beethoven specifica inoltre ogni volta che viene sparato un cannone se proviene dalle truppe dell'Imperatore o del Duca, come nel caso delle sparatorie. Allo stesso modo Beethoven usa lo stesso procedimento con i tamburi (differenziazione dell'ostinato ritmico) e le trombe (differenziazione della tonalità).
L'inglese : [pagina 1 della partitura]
Beethoven inizia presentando le forze presenti: gli inglesi, le cui truppe saranno vittoriose, e i francesi. Sono quindi i tamburi inglesi ad aprire la sinfonia: per circa 30 secondi, i tamburi battono un ostinato di 2/4 di otto battute che, partendo da pp , si gonfia in crescendo fino al fortissimo. Le trombe inglesi (in mi bemolle ) eseguono una breve fanfara (4/4) sulla nota mi bemolle . Quindi l'orchestra suona il pianoforte Rule Britannia March (2/4, mi bemolle maggiore) , che simboleggia l'Inghilterra. La marcia va crescendo al forte .
I francesi : [pagina 3]
La presentazione del francese è simile: un ostinato in 6/8 di otto misure in crescendo poi banda (4/4) delle trombe francesi (in C ) sulla nota do . Poi l'orchestra suona la Marlbrough va alla guerra marcia (6/8, C maggiore) che simboleggia la Francia. La marcia va anche in crescendo al forte .
Chiama : [pagina 9]
alle trombe, i francesi lanciano la loro convocazione agli inglesi.
Controricorso : [pagina 9]
Gli inglesi rispondono alla fanfara dei francesi.
Nessuna delle parti ha accettato di arrendersi: la battaglia ha inizio.
La battaglia: Allegro - Meno allegroAllegro (4/4) [pag. 9]: Inizia la battaglia (in si maggiore): legni, ottoni e contrabbassi ripetono un energico ostinato giambico (punto nero, bianco legato ad un tondo) che domina il tutto, tremoli della seconda violini e viole e scale discendenti ai primi violini. Ma sono soprattutto i cannoni e l'artiglieria che ascoltiamo in questa pagina: inglesi e francesi che si arrendono colpo su colpo, cannoni e fucili vengono sparati da entrambi i lati del palco, producendo un aggregato sonoro. L'orchestra entra in un passaggio modulante: E-flat major [pagina 11], G minor [pagina 14], E minor [pagina 16], che produce un'instabilità tonale adatto a questa battaglia.
Meno Allegro (3/8) [pagina 17]: La mischia furiosa continua mentre l'orchestra modula in do maggiore con l'uso di note di passaggio. Le trombe francese e inglese lanciano richiami disperati (croma - due semicrome - croma). Gli archi riprendono il ritmo delle bande di ottoni, con i vivaci accordi dei boschi e dei cannoni. Le sparatorie sono sempre più numerose e stridenti.
L'accusa: Allegro assai - PrestoAllegro assai (2/2) [pagina 28]: Una marcia armonica simboleggia l'ascesa degli inglesi contro le posizioni francesi. Sulle semiminime regolari sui contrabbassi e su un ostinato alla batteria, il tema è presentato in la bemolle maggiore su archi e legni, modulando in semitoni ascendenti e producendo un effetto: la bemolle maggiore [pag. 28], la maggiore [pag. 30] Si -bemolle maggiore [pag. 31] If Maggiore [pag. 32] e Mi bemolle maggiore [pag. 33] . Il tema aumenta di intensità, i cannoni non smettono di risuonare. Il tempo accelera ( Sempre più allegro ) ...
Presto (2/2) [pagina 34] ; Con instabilità armonica in modalità maggiore (mi bemolle, la bemolle, re), il Presto rappresenta il culmine della battaglia. I cannoni inglesi iniziano a coprire i cannoni francesi che hanno sempre più difficoltà a farsi sentire, tanto più che gli spari e le trombe sono tutti dalla parte inglese. Con un triplo forte fff (una rara indicazione per Beethoven), gli archi alternano motivi eroici e linee discendenti sugli archi, sotto accordi di legno pesante e ottoni. A metà del presto , i cannoni francesi tacquero mentre i cannoni inglesi raddoppiarono la loro intensità. Una modulazione in si minore porta un carattere disperato alla rotta francese. Il tumulto, ma non i canoni inglesi, gradualmente si abbassa con i discendenti alle corde, Sempre Più p [pagina 47] fino al pianissimo pp [ pagina 48], ricordando la tragica fine di di Coriolan proposto .
Andante (6/8, Fa diesis minore) [ pagina 49]: La lenta ripresa di Marlbrough in minore va in guerra riflette la debacle dell'esercito francese che i cannoni inglesi stanno gradualmente riducendo al silenzio. L'orgoglio e il brio dei francesi sono scomparsi.
4/4, D maggiore: Dopo un lungo silenzio, trombe e stringhe fanno verso gli alti su un rullo di timpani.
I festeggiamenti: Allegro con brio2/2, Re maggiore: Nella tonalità luminosa di Re maggiore, l'orchestra, in un fortissimo generale, esalta la vittoria degli inglesi: Beethoven espone una serie di brevi motivi “gloriosi” Il ritorno del ritmo puntato conclude questo episodio e s' termina con un unisono di Re con corni e trombe, decrescente.
Andante grazioso (3/4, si bemolle maggiore): L'inno inglese “ God save the King ” sale dolcemente ai clarinetti e ai fagotti, sotto i pizzicati degli archi. Questo interludio ricorda il patriottismo dell'esercito inglese.
Tempo I (2/2, Re maggiore): L'orchestra canta di nuovo l' Allegro con brio iniziale.
Tempo di Menuetto moderato (3/4, D maggiore): copertura dell'inno inglese ma interrotti sei volte nel orchestra Tutti .
3/8, Re maggiore: Fuga finale con esposizione del soggetto ai violini primi, secondi, due violoncelli e viole. Il back-soggetto, in semicrome, dà un effetto di movimento perpetuo . Violini e viole riprendono la presentazione del soggetto nelle Strette, due volte più veloci, sorretti da una lunga presa dei legni, dei corni e dei timpani. Il crescendo conduce a una terza affermazione vittoriosa in accordi cantati e fanfare di trombe verso la cadenza perfetta finale trionfante.
La Vittoria di Wellington è una delle sue opere di “effetto” per cui la spettacolarità è la ragion d'essere (come l'ouverture 1812 ). La brillantezza orchestrale è tale che è essenziale la padronanza assoluta della partitura e dell'acustica della stanza. Il giovane Richard Wagner , allora direttore d'orchestra al Teatro di Magdeburgo, lo apprese a proprie spese, come attesta il seguente nitido brano tratto dalle sue Memorie (siamo nel 1835):
“Eppure il grande evento di questa drammatica stagione è avvenuto dopo. Avevo ottenuto dalla signora Schröder-Devrient (famosa cantante tedesca che ha creato i ruoli di Adriano ( Rienzi ), Senta ( Der Fliegende Hollander ) e Venus ( Tannhäuser ) NdR) […] che anche lei è venuta a darci delle esibizioni [ …] Un'amicizia per me, mi ha offerto spontaneamente il suo sostegno per un concerto che intendevo organizzare a mio vantaggio […] Il risultato economico di questo concerto è stato di particolare importanza perché le promesse, già magre che avrei dovuto ricevere dalla direzione era diventato perfettamente illusorio […] Alla fine avevo un debito notevole […] Potevo legittimamente contare su un introito molto alto in occasione di una serata a cui avrebbe partecipato un artista così grande […] Purtroppo nessuno voleva credere che una donna famosa il cui tempo era una preziosa capitale, sarebbe venuta da così lontano (Lipsia! NdR) per i begli occhi di un piccolo chef dell'orchestra di Magdeburgo e [quindi] la s alle si riempie molto male. […]
Ma un'altra inaspettata disgrazia colpì il mio concerto: i pezzi orchestrali fecero un frastuono assordante in una piccola sala dalla risonanza eccessiva. Già, con le mie sei trombe, la mia ouverture a Cristoforo Colombo aveva terrorizzato tutti gli ascoltatori; tuttavia, per finire, avevo previsto la Battaglia di Vittoria di Beethoven, dotata di un lusso orchestrale senza pari, poiché, nel mio entusiasmo, mi aspettavo di recuperare in gran parte le mie spese. Grazie a costose attrezzature appositamente predisposte, il gioco dei cannoni e dei cannoni fu organizzato nel modo più perfetto, sia da parte inglese che da parte francese; i tamburi furono raddoppiati e le trombe triplicate. Fu allora che iniziò una battaglia, come non c'è quasi più crudele da trovare in un concerto, perché l'orchestra si lanciò con forze di una superiorità così decisiva all'assalto del misero pubblico che finì per rinunciare a ogni resistenza. La stessa signora Schröder-Devrient, che mi aveva fatto la gentilezza di stare sulla sua sedia nelle prime file per assistere fino alla fine della seduta, non ha avuto la forza di resistere e quando finalmente è scappata al Al momento di un nuovo disperato assalto degli inglesi contro le posizioni francesi, fu il segnale di un vero panico. Tutti si precipitarono per l'uscita e la vittoria di Wellington terminò tra me e l'orchestra. Così finì questa memorabile festa e andai a cercare consolazione dal mio angosciato amante (Minna Planer, che sposerà l'anno successivo NdR).
La mattina dopo sono tornato nella mia stanza d'albergo, ma per arrivarci ho dovuto attraversare una doppia fila di creditori […] Ho poi fatto entrare la signora Gottschalk, un'ebrea che si fidava di me; grazie ai miei rapporti con alcune persone facoltose di Lipsia, si incaricò di portare agli altri creditori (il primo era un trombettista rappresentante l'orchestra che reclamava il suo stipendio! NdR) rassicurazioni rassicuranti grazie alle quali il corridoio che conduceva fu realizzato nuovamente utilizzabile nella mia stanza, non senza deplorevoli recriminazioni. "
Richard Wagner, Mein Leben , p. 78-80, trad. M. Hulot, Buchet / Chastel Publishing