Christophe Dauphin (poeta)

Christophe Dauphin Biografia
Nascita 7 agosto 1968
Nonancourt
Nazionalità Francese
Attività Poeta , critico letterario

Christophe Dauphin , nato il7 agosto 1968a Nonancourt ( Eure ), è un poeta , critico letterario , saggista , segretario generale della Académie Mallarmé e direttore di un francese recensione .

Biografia

Poeta, critico letterario, saggista e animatore, Christophe Dauphin ha diretto la rivista La Lézardière (cinque numeri fino all'aprile 1991). È stato membro della redazione della rivista Le Cri d'os , fondata e gestita da Jacques Simonomis , dal 1996 al 2003. È autore di numerosi articoli, legge note e recensioni su riviste. Christophe Dauphin è direttore della pubblicazione della terza serie della rivista Les Hommes senza spalle (fondata da Jean Breton nel 1953), e membro della redazione della rivista neosurrealista Superior Inconnu fondata e diretta da Sarane Alexandrian) e di Ici & là (recensione della Maison de la poésie de Saint-Quentin-en-Yvelines, diretta da Jacques Fournier ).

Christophe Dauphin proviene da una famiglia normanna, commercianti e operai da parte di padre, artigiani, che lavorano il legno, da parte di madre). Il suo bisnonno, Arthur Martin, era un carraio. È nella casa che quest'ultimo acquistò, nel 1920, nel villaggio di La Madeleine-de-Nonancourt , al ritorno dalla Germania dove era prigioniero di guerra, che nacque Christophe Dauphin (la cui nascita sarà dichiarata a Nonancourt) nel 1968, proprio come, prima di lui, suo nonno, Raoul Martin, eletto socialista, amico di Pierre Mendès France , e sua madre.

L'infanzia normanna è seguita da un'adolescenza tumultuosa nella periferia occidentale di Parigi . All'inizio degli anni '70, la baraccopoli che "sedeva" ai piedi della torre dove viveva con i suoi genitori gli fece capire fin da subito l'ingiustizia sociale. Christophe Dauphin ha scritto le sue prime poesie nel 1985, nella città di Fossés-Jean, a Colombes . Nel novembre 1986, da studente, prese parte a manifestazioni studentesche e liceali contro il disegno di legge noto come Devaquet . Nella notte tra il 5 e il 6 dicembre 1986, gli acrobati della polizia francese hanno picchiato un giovane, Malik Oussekine , che è morto per le ferite riportate. Christophe Dauphin, profondamente colpito dagli eventi, non era lontano quella sera, in rue Racine, davanti alla libreria del poeta Guy Chambelland , che sarebbe diventato suo amico tre anni dopo.

Quando lasciò il servizio militare, dove le sue idee non erano condivise (la sua poesia "La vie à bout de bras", una denuncia della barbarie di Verdun, come testo commemorativo, gli causò problemi), Christophe Dauphin fece nel 1989, il decisivo incontro di Jean e Alain Breton e quello di Henri Rode (in, Jacques Simonomis , intervista a Christophe Dauphin , The Scream bone n .  29/30, 2000). Già segnato dal surrealismo (di cui sposò la ribellione e la ricerca del meraviglioso), si sentì subito molto vicino ai poeti de “  La Poésie pour vivre  ”, che subito lo accolsero tra loro e pubblicarono le sue prime poesie. Poésie pour vivre è un manifesto co-scritto da Jean Breton e Serge Brindeau (e pubblicato a La Table Ronde, nel 1964), in cui gli autori protestano contro la poesia di laboratorio a favore della poesia umana ordinaria (in Uomini senza spalle n .  22, 2006). Le sue amicizie portarono quindi Christophe Dauphin a Jean e Alain Breton , Henri Rode , Guy Chambelland , Yves Martin , Claude de Burine , Albert Ayguesparse , Jean Rousselot , il "poeta all'altezza di un uomo", e Sarane Alexandrian , una grande figura storica del surrealismo, che il pittore Victor Brauner aveva battezzato "il Grande Cri-Chant du rêve".

Nel 1995, Christophe Dauphin, che considera come suoi amici Leo Ferre e Jacques Bertin (nella cartella Jacques Bertin della rivista Men without Shoulder n °  26, 2008), quella poesia è linfa intima della canzone, il suo "segreto vitale" come Pierre Seghers ha detto , scrive i testi di ventiquattro canzoni per il cantautore Lucas Escriva . Le canzoni saranno integrate da Charles e Micha Aznavour nel catalogo delle loro edizioni, presso Djanik Music. Sempre nel 1995, Christophe Dauphin ha incontrato Léopold Sédar Senghor , con il quale ha discusso il concetto di “normandità” (vedi nota 1). Senghor riteneva che la normandità fosse un elemento primordiale della personalità di Dauphin. La base del temperamento normanno, secondo Senghor, derivava da questo incrocio tra scandinavi, tedeschi e celti; un incrocio che ha agito anche sul temperamento come sulla cultura, sulla lingua. Léopold Sedar Senghor ha qualificato la normandità di Dauphin con un "lucido lirismo, un acuto e ferito senso della realtà".

Henri Rode - poeta capitale di "Poesia da vivere" e anziano di grande importanza per Dauphin - ha scritto da parte sua (in La Bartavelle , 1996): "Possiamo dire che, molto presto, Christophe Dauphin sentì la poesia ribollire in lui, esplodere nel suo sangue e spingendolo a ribellarsi e ad andare in estasi, a sua volta, di fronte alle atrocità o alle bellezze del mondo. La poesia è la sua pietra di paragone, il trampolino di lancio per ricominciare, l'opposto delle gag imposte dalla società. Ai suoi occhi si fonde con lo sguardo degli uomini che risvegliano il mondo, che hanno il bisogno vitale di reinventarlo. Christophe Dauphin, adolescente, sentiva che amare la poesia, vivendola, si univa a una nuova moralità terrena. Con lui, nella sua annata di passioni, i fluidi di un'ubriachezza prescelta, nutriti dal suo neo-romanticismo, ci trasportano dal desiderio alla rabbia. La chiaroveggenza di Christophe Dauphin, anche a livello sociale, non va mai a discapito di impulsi intimi, né di una generosità più forte ". A cui aggiungerà Jean Breton (testo riprodotto nella prefazione a L'Ombre that les loups carry , edizioni LGR ), presentando Christophe Dauphin all'Università di Angers, nel 2000: "Solo l'uomo libero interessa Christophe Dauphin. Questo sogno gli scorre sempre nelle vene. La sua poesia è allo stesso tempo un" fuoco "e un" pugno ", poiché esprime "una rivolta del desiderio" contro tutto ciò che ostacola l'amore. Il sogno , la voluttà, il bisogno di giustizia per tutti alimentano questo tipo di indagine lirica - sempre un po 'come una tempesta. A volte Dauphin alza il suo muro con densità, chiude tutti gli spazi vuoti, stringe il mattone di immagini tra di loro - una, due immagini per riga, al diavolo l'avarizia! - come a impedire al lettore di riprendere fiato prima di aver finito di leggere la sua poesia.

Accanto al suo lavoro creativo, Christophe Dauphin ha scritto numerosi articoli critici e teorici, nonché saggi dedicati alla poesia contemporanea. Nei suoi saggi: James Douglas Morrison and the Counter-Culture, Jacques Simonomis and the Imaginary, Marc Patin and Surrealism under the Occupation, Jean Breton and Poetry for Living, Sarane Alexandrian and Post-War Surrealism, Paul Verlaine and the decadence, Lucien Coutaud e pittura eroticomagica, Henri Rode e l'emotivismo degli abissi, Ilarie Voronca e l'integralismo, Jacques Hérold e il surrealismo  ; Christophe Dauphin, come ha scritto Jean Orizet (in Poésie 1 / Vagabondages , marzo 2002), va sempre oltre il rigido quadro biografico per raggiungere ed evidenziare il cuore stesso della vita e del lavoro, libero da tutte le leggende nel profitto se non della verità, almeno di una verità che scalfisce il film degli aneddoti per smascherare rompendo ed entrando nell'angoscia e nel fiume interiore che scorre nei suoi soggetti, che porta dentro di sé.

Poesia emotivismo

Christophe Dauphin ha definito il suo approccio con il termine “emotivismo” (nella rivista Superior Inconnu n °  3, 2006), che è una sensibilità (di cui ha redatto l'antologia di riferimento con Les Riverains du feu , editore Le Nouvel Athanor., 2009) e un movimento poetico, di cui è capofila, nato dal contatto con due grandi poli della creazione poetica contemporanea; in La Poésie pour vivre , innanzitutto (una sensibilità poetica ampiamente trasmessa dalle riviste Le Pont de l'Épée e Le Pont sous l'eau di Guy Chambelland) e il surrealismo , che è, per lui, una continua esplorazione del sogno stato (come l'emotivismo dell'emozione), per scoprirne i veri limiti, troppo vaghi attraverso la letteratura e troppo limitati attraverso la psicologia. Partendo da considerazioni di "piccola realtà", il surrealismo ha eloquentemente dimostrato che l'unico modo per liberare l'uomo dai vincoli ideologici, per garantire conquiste inesauribili per la mente, era allargare lo stato di sogno, specificarne le prerogative e dare pieno effetto reale. a tutto ciò che emana da questa fonte immaginaria, come scrive Christophe Dauphin nel suo saggio Sarane Alexandrian ou le grand Défi de l'Imaginaire (L'Âge d'Homme, 2006).

Il termine emotivismo è apparso per la prima volta, in poesia, senza essere stato sviluppato, dalla penna di Guy Chambelland: “Il poeta è un essere originale, dotato di una propria sensibilità. Ipersensibilità Per quanto mi riguarda, se avessi dovuto creare un "ismo", avrei creato l'emotivismo! "Poi sotto quello di Jean Breton (in Poets emotion , New Pibole) che descrive lotte intestine poetiche dalla metà del 1960 al 1965:" La storia letteraria raggruppa forse sotto la bandiera dell'emotivismo i poeti che, poi, in riviste senza lettori e in rare raccolte, rifiutarono vedere la vita emotiva sepolta dalla speculazione linguistica e dal cloroformio pseudo-filosofico e, al contrario, dall'intimismo arricchito… ”. È per rendere omaggio ai suoi due amici più grandi, che erano suoi amici, che Christophe Dauphin ha assunto il termine emotivo, che non può essere ridotto alla sola espressione di affetti. La poesia, se non corrisponde in larga misura alle poste in gioco della vita interiore, alla traduzione delle fluttuazioni dell'essere attraverso il linguaggio, se non nasce dall'essere stata vissuta intensamente, breccia aperta sull'intimo, sarà forse hanno le sembianze di un gioiello, ma - per eccesso di formalismo, cultura o sentimentalismo -, non può che culminare in un vano gingillo.

L'emotivismo , di cui la rivista Les Hommes senza spalle (animata da Christophe Dauphin, Alain Breton , Paul Farellier ed Elodia Turki ) è una punta di diamante, si basa sull'intima espressione di un soggetto, la costruzione di un'immagine del mondo, e il sviluppo di una forma verbale, pittorica, grafica o di altro tipo. Cosa rende un poeta sentimentale, secondo Dauphin (in "What the emotivism?" Magazine Unknown Superior n °  3, seconda serie, 2006)? Una scrittura che non tradisce con la vita, un essere che non tradisce con l'essere. Secondo l' emotivismo , il linguaggio è uno sguardo che vede con le parole. La poesia è profondità, lacerazione interiore, esperienza cruciale di solitudine per meglio raggiungere l'altro; è sempre contrario all'apparire. Scrivere una poesia equivale a fratturare la realtà interiore. L'uomo è un abisso. Le sue emozioni sono violazioni. L'abisso diventa visibile solo in ciascuna delle sue brecce. Ciò che Sarane Alexandrian conferma scrivendo (nella prefazione a Totems with Razor Eyes , Librairie-Galerie Racine editions, 2010): “Christophe Dauphin scrive poesie come barricate, per difendere la città dei sogni dai barbari invasori. Colpisce forte, torcendo il collo in modo lirico per ottenere effetti maggiori. "

Commenti sull'opera poetica

“Grande erede del surrealismo , Christophe Dauphin è un temperamento. In lui, la poesia si insinua come una rivelazione incontrollabile, la cui gioia è magia. » André Marissel ( L'Arbre à paroles n .  95, 1997, Amay, Belgio).

“Christophe Dauphin, che lavora sia come saggista che come critico, è uno dei poeti migliori e più attivi della sua generazione. La poesia di Christophe Dauphin è in contatto con la realtà, vicina a persone e cose; osa la parola: umanista. Contiene anche la sua parte di indignazione e rifiuto, con il senso dell'immagine scioccante che padroneggia come persona. » Jean Orizet ( Poesia 1 / Vagabondages n °  30, 2002).

“Per questo poeta, la vita è una lotta costante tra la libertà di vivere la propria vita senza compromessi e le servitù arbitrarie che la società pretende di imporci. Salutato dalla sua prima raccolta dalla critica e in particolare dai grandi poeti come Claude Roy , Octavio Paz , Allen Ginsberg e Jean Rousselot , Dauphin è considerato da molti il ​​leader della nuova generazione. Nelle sue collezioni, il colosso normanno si affida alla poesia per riparare le sue lacrime. Il lavoro è spudorato. Le sue ferite sono intime e universali. Dauphin soffre dell'ingiustizia, così come dei molteplici oltraggi di cui il mondo è vittima. Si sente coinvolto. Dai suoi numerosi viaggi, riporta poesie che raccontano la struggente storia dei paesi attraversati. Come molti di noi, bela ogni mattina nei luoghi privilegiati della transumanza urbana e commerciale. Dauphin soffre ma rifiuta di sedersi al tavolo dell'armistizio e firmare l'atto di resa a cui il poeta non deve mai rassegnarsi. Dauphin ha il coraggio di sopravvivere alle rivolte che hanno portato al suicidio i poeti a lui cari. Compensa con l'intensità di questa rivolta poetica anni di repressione interna. Tornato a casa, sfinito, è la ribellione dell'istinto; il poeta dichiara con le sue viscere i suoi odi, i suoi drammi, il suo disgusto. Dà fuoco a metaforiche polveriere, spara palle rosse, lancia i suoi rampini surrealisti e va in collisione. Dauphin trova riposo solo tra i suoi. » Jacques Küpfer ( The Anthology of Romandy Poetry of Yesterday and Today , Favre, 2007):

“… Christophe Dauphin è un artigiano della metafora, il suo stile brilla di immagini surrealiste, non esita né di fronte all'eccesso, né di fronte al divario. Sa come sostenere un impegno che oggi è poco popolare, che è in definitiva ciò che fa il prezzo della sua antologia di poesie, The Lost Glove of the Imaginary, dove vediamo un poeta in procinto di essere realizzato nel tempo e nello spazio, con i suoi pregiudizi che possiamo sfidare, con uno stile personale che possiamo criticare, con un tono portato di cui possiamo discutere ma tutti i suoi eccessi inquadrano bene una personalità poetica indiscutibile che costituisce una delle voci di oggi. » Jacques Morin ( Scarica n .  136, 2007)

“Christophe Dauphin è soprattutto l'autore di un'opera poetica eccezionale attraverso il vigore della sua ispirazione polifonica. » Patrice Delbourg , Jean-Luc Maxence , Florence Trocmé ( L'anno poetico 2008 , edizioni Seghers, 2007)

“Con un raro potere evocativo e una rabbia inesorabile, Christophe Dauphin è testimone dell'onda che lo porta ai confini della poesia per vivere e per il surrealismo. » Paris-Normandie , 20 marzo 2009.

Poesia

Testing

Antologia

Compact disc

Documentario

Prefazioni

Manifesti e opuscoli

Principali articoli e studi su riviste

Note e riferimenti

  1. Jacques Simonomis, Intervista a Christophe Dauphin ( The Scream bone n o  29/30, 2000)
  2. Ange de Saint-Mont, Intervista a Christophe Dauphin (Le Petit Journal n .  62, 2005)
  3. Jacques Küpfer, The Anthology of Romandy Poetry Yesterday and Today (Favre, 2007)
  4. Jean Orizet , Antologia della poesia francese , Larousse, 2007.

Bibliografia

link esterno