Jacques Hérold

Jacques Hérold Immagine in Infobox. Jacques Hérold al Croque-Fruits, 1941
Nascita 10 ottobre 1910
Piatra Neamț ( Moldavia , Romania )
Morte 11 gennaio 1987
Parigi ( Francia )
Nome in lingua madre Jacques Herold
Nazionalità rumeno
Attività Pittore , illustratore
Formazione Università Nazionale d'Arte di Bucarest
Posto di lavoro Francia (1930-1987)
Movimento Surrealismo

Jacques Hérold , pseudonimo di Jacques Blumer è un pittore, scultore , illustratore legato al movimento surrealista , nato a Piatra Neamț (nella giudea di Neamț , nella provincia di Moldavia in Romania ) il10 ottobre 1910e morì a Parigi il11 gennaio 1987.

Biografia

Infanzia e studi

Jacques Hérold, di famiglia ebrea , trascorse la sua infanzia a Piatra Neamț dal 1910 al 1912, poi a Galați dal 1913 al 1914, Mărășești nel 1915 - 1916, Fălticeni dal 1917 al 1923, Bucarest dal 1923. Dal 1923 al 1927, a contemporaneamente ai suoi studi, prese lezioni di disegno in un'accademia.

Nel ottobre 1927, è ammesso alla Scuola di Belle Arti di Bucarest e segue i corsi di Ion Theodorescu-Sion .

Inizi a Parigi

Nel 1929 frequentò l'Accademia Libera di Vlădescu e si unì a uno studio di architettura. Scopre le riviste d'avanguardia 75 HP e Unu [Un] a cui partecipa. Fa amicizia con Claude Sernet . La creazione di manifesti all'inizio del 1930 gli permise di pagarsi il viaggio a Parigi . Gran parte del viaggio è in barca lungo il Danubio .

Arriva a Parigi nelgiugno 1930. Nel 1931, conobbe Arthur Adamov , Benjamin Fondane , Victor Brauner nato come lui a Piatra Neamț che gli consigliò di adottare il nome di Jacques, che avrebbe scritto come Jack fino ai primi anni '40.

Diventa per alcuni mesi assistente dello scultore Constantin Brancusi . Quest'anno 1931 dipinse Il grande silenzio e la corrente del Golfo .

Nel 1933 fu sostenuto dallo zio materno Léon Veintraub. La sua amicizia con Victor Brauner si rafforza e diventa anche amico di Yves Tanguy e incontra André Breton . Fa un primo cadavere squisito con Brauner, Tanguy e Breton. Frequenta poi il gruppo surrealista e comincia a dipingere in questo periodo esseri totalmente o parzialmente graffiati, volendo, strappandone la pelle, tradurre meglio i loro movimenti. Dal 1934, sotto l'influenza del testo di André Breton, "La beauté sera convulsive", pubblicato nel numero 5 della rivista Minotaure , iniziò a riflettere sul cristallo, sulla cristallizzazione, pur continuando a dipingere esseri scorticati. oggetti, personaggi e l'atmosfera circostante, procedendo, come egli stesso dice, "ad uno scuoiamento sistematico, non solo dei personaggi, ma anche degli oggetti, del paesaggio, dell'atmosfera, fino a strappare la pelle al cielo"  : La Rencontre , L'Abreuvoir , Cristallo innamorato .

Il 11 gennaio 1936, sposa Violette Boglio. Affitta uno studio al 10 di rue Rosenwald a Parigi e inizia a dipingere insetti e animali ibridi, in particolare Lumen . Nel 1937 dipinge L'Autogene e Le Germ de la nuit . Fa amicizia con Oscar Dominguez , Raoul Ubac , Robert Rius , Sylvain Itkine .

Nel 1938 vide Chaïm Soutine , Henry Miller , Léo Malet , Gilbert Lely , Gaston Ferdière , Henri Ey , Jacques Lacan . Espone Arsenico , un grandissimo autoritratto, al Salon des surindépendants . Dipinge Ti amo . Questo dipinto sarà esposto a marzo-aprile 1939alla mostra "Il sogno nell'arte e nella letteratura" organizzata da Frédéric Delanglade alla Galleria Contemporanea di Parigi. Quest'anno, nel 1939, André Breton ha visitato il suo studio e ha ammirato il dipinto intitolato Les Têtes .

anni '40

All'inizio del 1940, Hérold si trasferisce a 5, passaggio Dechambre a Parigi. Poco prima della capitolazione, ingiugno 1940, si rifugiò con Victor Brauner e Oscar Dominguez nel sud della Francia, prima vicino a Perpignan , poi a Marsiglia dove trovarono i surrealisti in via di esilio, in particolare André Breton , Max Ernst , Wilfredo Lam . A Marsiglia, Hérold partecipa alla cooperativa Fruit Mordoré fondata da Sylvain Itkine e lo vediamo regolarmente con i surrealisti a Villa Air-Bel. Alla fine del 1940 realizza scene e costumi per Les Barbes nobili di André Roussin e infebbraio 1941set per Conrad le Maudit di Léo Sauvage secondo Mark Twain .

Nel marzo 1941, partecipa alla realizzazione del gioco di carte marsigliese, ottenendo per sorteggio le figure di Sade e Lamiel . Nelaprile 1942, soggiornò a Oppède nel Luberon su invito di Bernard Zehrfuss . Un viaggio in pullman a Lacoste gli permette di scoprire le rovine del castello del marchese de Sade . Al ritorno di Lacoste, dipinse La liseuse d'Aigle , un'eroina sadiana. A maggio torna a Marsiglia . Alla fine del mese didicembre 1942, parte per rifugiarsi ad Annecy per alcuni mesi. Non ha quasi i mezzi per dipingere, ma fa progetti, annotandoli nei taccuini: “Confronto le strutture morbide di Dalì con l'oggetto costruito con ago, vetri rotti, lame affilate, cristallo. Una mano affilata, un taglierino” . Nelgiugno 1943, torna a Parigi. Lì trovò il poeta Robert Rius ed entrò in relazione con il gruppo surrealista "La Main à Plume" guidato da Noël Arnaud , Jean-François Chabrun , Gérard de Sède . All'interno di questo gruppo, fece amicizia in particolare con Boris Rybak. Nelagosto 1943, ha partecipato alla pubblicazione del volumetto Le Surréalisme encore et toujours , edito da La Main à Plume , con un testo intitolato “Punti-fuoco”: “La cristallizzazione essendo un risultato del futuro della forma e della materia, la pittura deve raggiungere la cristallizzazione dell'oggetto. Il corpo umano, in particolare, è una costellazione di punti fuoco da cui si irradiano i cristalli. Questi che costituiscono la sostanza degli oggetti, la forza di gravità li strappa dall'atmosfera. Per essere reali, gli oggetti dipinti devono quindi essere fatti a pezzi, e poiché il vento li attraversa, li frusta e aiuta a strapparli, il vento deve essere dipinto” .

Nella primavera del 1944 conobbe France Binard che sarebbe diventata la sua seconda moglie con il nome di Véra Hérold. Alla fine del 1944, ha illustrato Le shroud des marées , un poema surrealista di Boris Rybak, e ha prodotto il frontespizio di L'Avenir du surréalisme . Nel 1945 fece amicizia con Michel Fardoulis-Lagrange e il pittore Nicolas de Staël . Nell'autunno del 1945 partecipò, su iniziativa di Frédéric Delanglade , alla decorazione murale della Sala delle Guardie dell'Ospedale Sainte-Anne di Parigi. Alla mostra “Surrealism” organizzata alla Galerie des Éditions La Boétie di Bruxelles, da15 dicembre 1945 a 15 gennaio 1946, presenta Mimetismo di oggetti . Nelgiugno 1946, trova André Breton di ritorno dal suo esilio negli Stati Uniti. Nelottobre 1946, illustra il secondo numero della rivista "La Révolution La Nuit" fondata da Yves Bonnefoy . Nelluglio 1947Ha partecipato alla 8 ° Salone Internazionale del Surrealismo "Surrealismo nel 1947", organizzata a Parigi alla Galerie Maeght. Vi presenta un'importante scultura in gesso rappresentante Le Grand Transparent , per l'altare del Grand Transparent, alcune sculture-oggetti collocate su altri altari e una tela recente intitolata La nutrice delle foreste . Per il catalogo ha scritto un testo intitolato “L'uovo obbediente, l'uovo disobbediente”. Nell'ambito della preparazione di questa mostra, ha incontrato Sarane Alexandrian che si era appena unito al gruppo surrealista. Nelottobre 1947, la galleria Cahiers d'Art diretta da Christian Zervos organizza per lui una mostra privata con sedici dipinti sul tema della cristallizzazione e una scultura intitolata La Femmoiselle . Il catalogo è preceduto da André Breton . Nel 1948-1949 ha contribuito alla rivista Néon fondata da Sarane Alexandrian , Jindrich Heisler, Stanislas Rodanski e Claude Tarnaud . Fa amicizia con Pierre Demarne e Alain Jouffroy . Nell'estate del 1948 acquistò una casa fatiscente a Lacoste, sotto le rovine del castello del marchese de Sade. La sua pittura si evolve. Si impegna a rompere e diffondere forme, che termina nel suo periodo di frammentazioni, frantumando il mondo minerale. Nelgiugno 1949, Illustra con un'incisione L'Aigle, Mademoiselle… , una raccolta di lettere inedite del Marchese de Sade raccolte da Gilbert Lely, pubblicate da Georges Artigues. La sua pittura si evolve.

anni '50

Nel 1950, ha illustrato con un frontespizio Derrière son double del poeta Jean-Pierre Duprey pubblicato da Le Soleil noir edito da François Di Dio . Ha contribuito all'Almanach surrréaliste du demi-siècle , numero speciale de La Nef, alle Editions du Sagittaire, con in particolare un testo intitolato “L'essere e le sue riflessioni”. Illustra con cinque acqueforti "La Vanille et la manille", una lettera inedita del Marchese de Sade a Madame de Sade scritta nel mastio di Vincennes, Collezione Drosera, I. Alla fine delmarzo 1951, in seguito all'affare Carrouges, si rifiutò di firmare l'esclusione di Patrick Waldberg e Henri Pastoureau dal gruppo surrealista. Egli stesso è poi escluso. Nelmaggio 1951, illustra con sei acqueforti La terre abitabili di Julien Gracq , Collezione Drosera, II. Nelnovembre 1951, espone alla galleria Parnass di Wuppertal . Nei suoi dipinti ora si occupa sempre più della loro consistenza, modellando gli spessori della pasta e diversificando le pennellate per far risaltare la materia. Nel 1952 riceve a Parigi il poeta rumeno Ghérasim Luca e di quest'ultimo illustra con tre disegni Heroes-Limit pubblicati da François Di Dio alle edizioni Le Soleil noir disettembre 1953. Nelnovembre 1954, espone alla Galleria Furstenberg. NelDicembre 1954, illustra con sette acqueforti Il sole nell'abisso di Francis Ponge , Collezione Drosera, III. Nelsettembre 1955, il suo compagno lo lascia senza spiegazioni.

Nella primavera del 1956 conobbe Muguette Haudecoeur che sarebbe diventata la sua ultima moglie. Nelfebbraio 1957, ha pubblicato il suo dipinto Maltraité con Éditions Falaize diretto da Georges Fall . Nelmarzo 1957, espone al Palais des Beaux-Arts di Bruxelles . Il catalogo è preceduto da Patrick Waldberg . Nel 1958 dipinse Le Catalyst, che entrò nella collezione di William Copley. Espone alla Tate Gallery di Londra e al Museum of Modern Art della città di Parigi . All'inizio del 1959, fece amicizia con Samuel Beckett . Nelmaggio 1959, espone alla galleria La Cour d'Ingres di Parigi. Presenta in particolare Habitation e L'Initiatrice . Il catalogo è preceduto da Michel Butor con il quale ha stretto amicizia. Di15 dicembre 1959 a 28 febbraio 1960, Ha partecipato alla 9 ° Mostra Internazionale Surrealismo al Daniel Cordier galleria a Parigi. In questo periodo dipinge una serie di quadri quasi bianchi ( Le Sorcier noir , Le Trap …) che presenterà in maggio in una nuova mostra alla galleria Parnass di Wuppertal .giugno 1960. Alla fine del 1960 illustra “La Vérité”, poesia inedita del Marchese de Sade pubblicata dalle Éditions Jean-Jacques Pauvert . Nel 1961 passa a fondi neri o scuri su cui mette sempre più colori, componendo in particolare Drosera I e Le Baiser .

anni '60

Il 7 giugno 1963nasce sua figlia Delphine. Nelfebbraio 1964, Michel Butor gli dedica una monografia nella raccolta Le Musée de poche, edita da Georges Fall . Nelaprile 1964, partecipa alla mostra "Surrealismo - Fonti, Storia, Affinità" organizzata da Patrick Waldberg alla galleria Charpentier di Parigi. Nelaprile 1965, espone alla galleria Au Pont des Arts diretta da Lucie Weill. Su uno sfondo scuro, Hérold ora applica una pasta densa con un coltello a cui dà forme efflorescenti con tocchi di mezzelune colorate. Nelfebbraio 1967, illustra con incisioni Dialoghi dei regni di Michel Butor . Nelsettembre 1967, illustra con un doppio frontespizio My Civilization di Gilbert Lely e inottobre 1967, illustra con dieci incisioni L'Archangélique di Georges Bataille . Nel 1968 realizza alcuni quadri-oggetti secondo un processo da lui immaginato ( pressionnismo ) e affigge manifesti-poesie (basati su testi di Ghérasim Luca , Gilbert Lely , Michel Butor e il Marchese de Sade ) per le strade di la riva sinistra a Parigi e Lacoste , Avignone , Aix-en-Provence, Salon-de-Provence.

anni '70

Nel 1970 dovette lasciare Passage Dechambre per trasferirsi in rue Ricaut e affittò un laboratorio sul quai de la Gare. Espone nuovamente nell'aprile di quest'anno 1970 alla galleria Au Pont des Arts di Parigi. Nelfebbraio 1972, espone alla Galerie de Seine di Parigi. La sua pittura è sempre più influenzata dalla natura, dalle piante. Nelaprile 1972, illustra con un'acquaforte Sang de Satin di Michel Bulteau . A lui è dedicata un'importante mostra all'abbazia di Royaumont. Nel 1974 si trasferisce al 7 di rue Bénard . Nelottobre 1974, illustra con dodici litografie a colori DiAmants di Jean-Clarence Lambert . Fino alla fine della sua vita dipinse grandi composizioni, sempre molto poetiche, invase da forme vegetali frammentate con una crescente importanza data all'impollinazione, alla fecondazione della natura.

Retrospettiva

Il museo Cantini di Marsiglia gli ha dedicato una grande mostra "Jacques Hérold e il surrealismo  " di10 ottobre 2010 a 17 febbraio 2011in occasione del centenario della nascita dell'artista. Il catalogo (a cura di Silvana Editoriale) riunisce saggi di Christine Poullain, Christophe Dauphin , Rose-Hélène Iché , Michel Butor e Jean-Michel Goutier , oltre a una cronologia dettagliata e illustrata.

Opere in collezioni pubbliche

Mostre

Principali mostre collettive

Pubblicazioni personali

Scritti d'artista

Principali libri illustrati

Bibliografia

Michel Butor e Alain Jouffroy e Sarane Alexandrian gli hanno dedicato studi approfonditi.

video

Filmografia

DVD

Fabrice Maze, Jacques Hérold, Il grano di fosforo sul dito, Collection Phares, Seven Doc, 2012.

Vedere

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Note e riferimenti

  1. Dizionario storico del surrealismo, google books .

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