Gli stichomythia sono rapidi scambi verbali, vividi, di parole o versi, di solito, che segnano un'accelerazione nel dialogo. I vermi che lo compongono sono originariamente di dimensioni uguali, ma il tempo ha allungato questa regola per finire in stichomythias di dimensioni a volte disuguali. Stichomythias come dispositivo letterario ha avuto origine nell'antico teatro greco e continua ad essere utilizzato oggi.
I drammaturghi greci usano la Stichomizia in diversi contesti e spesso segnano la crescita dell'intensità dei sentimenti durante una scena dalla tirata alla Stichomizia. Le Stichomizia testimoniano l'irriducibile opposizione tra due personaggi, che rappresentano polarità opposte nel loro modo di essere, di fare o di pensare. Gli autori greci scrivono i versi stichomiti più brevi possibili per non diluire il dinamismo, anche la ferocia, dello scambio, che assumeranno gli autori successivi.
Sofocle mostra così la crescente esasperazione di Edipo per il rifiuto di Tiresia di rivelargli ciò che sa ( re di Edipo , scena II). Aristofane , ne Le nuvole , le usa per sottolineare il confronto dicotomico tra Retto Ragionamento e Ingiusto Ragionamento. Euripide è colui che usa di più questa tecnica letteraria. Seneca lo usa abbastanza retoricamente nelle sue tragedie.
La stichomizia viene analizzata dal filosofo e scrittore letterario tedesco Friedrich Hölderlin come parte integrante della tragedia e del pathos che genera. Descrive la tragedia come un "vero assassinio a parole" nei suoi appunti su Antigone , riferendosi ai violenti dialoghi tra Antigone e Creonte.
Inoltre, l'analisi letteraria dei testi greci antichi ha sottolineato il ruolo unico svolto dalle particelle greche nella Stichomythias del tempo. Queste piccole particelle, molto comuni nella lingua greca, come men , ge , kai , de , gar , alla , oun , te , kai ge , kai men ("sicuramente", "sì", "ma", "almeno" , "Infatti", "veramente", "anche se", "d'altra parte", "appunto", "certo", "anche"), permettono di descrivere in poche lettere lo stato d'animo o l'atteggiamento della persona declamando il verso. I filologi tedeschi qualificano l'effetto dell'inserimento di queste particelle nei versi di Stichomythias di “ färbung” , cioè di “colorazione”, perché permettono di dare una connotazione al verso.
In Le Jeu d'Adam , che è il primo pezzo conosciuto del repertorio drammatico francese, l'uso delle stichomythias è già notevole. È usato nei versi 689-690, durante lo scambio verbale tra Abele e Caino :
“Chaim: La prova è vicina.
Abel: Deus mi aiuterà!
Chaim: Ti ucciderò ades.
Abel: Deu lo saprà. "
Il processo è usato regolarmente nella letteratura europea medievale.
La tecnica è perpetuata da drammaturghi rinascimentali come Robert Garnier , che la usa nove volte nel suo revival di Antigone . Scrive, ad esempio:
“Tata - Chi muore per il paese vive per sempre.
Maiale - Chi muore per persone ingrate muore inutilmente. "
La stichomizia comincia a non essere più utilizzata solo per rappresentare lo scontro di due volontà. Molto spesso si trova in passaggi che non implicano né violenza, né amarezza, né nemmeno appassionato interesse per una decisione da cui dipende immediatamente l'azione. Può essere ridotto a una discussione di principi o fatti che non hanno una stretta connessione con l'azione dello spettacolo. È il caso, ad esempio, di Tyr et Sidon , di Jean de Schelandre .
Appare tra autori barocchi come William Shakespeare , che nelle sue commedie lo usa spesso per mettere in scena battute d'amore, a cui conferisce una grande leggerezza ma anche una certa tensione ironica (i dialoghi tra Biron e Rosalind in Peines d love lost , between Katarina e Petruchio in The Tamed Shrew ). Nelle tragedie e nelle commedie storiche, Shakespeare si ispira talvolta all'antica Stichomythia, in particolare nel famoso passaggio dal corteo funebre di Riccardo III dove il processo, pur rimanendo piuttosto retorico, conferisce una particolare intensità al confronto tra Anna e l'assassino del marito (atto I, scena ii). In Amleto , la stichomizia appare in modo molto naturale nei dialoghi in cui il principe gioca irragionevole imitando in modo buffonesco le frasi del suo interlocutore (atto III, scena iv).
Jean Racine è notevole come autore di teatro classico francese perché fa pochissimo uso di questo processo. Alcuni analisti hanno ipotizzato che le Stichomizia fossero fuori moda quando Racine iniziò a scrivere. Troviamo quindi due passaggi di stichomythias nell'autore. Uno di questi passaggi è in Iphigénie , durante la scena della riunione tra il personaggio omonimo e suo padre. Questa scena, molto favorevole alla Stichomizia, è abbondantemente oggetto di Euripide e Jean de Rotrou (stichomizia su 38 repliche nella prima e su 26 nella seconda). Racine lo usa solo per 8 scosse di assestamento. Rotrou usa questo processo più nei suoi scritti di Racine.
Sebbene il teatro moderno non sia più scritto in versi, troviamo rapide forme di dialogo che evocano la Stichomizia in autori come Samuel Beckett ( Waiting for Godot ). Rimane un oggetto di ricerca letteraria. Il filologo Ernst-Richard Schwinge procede così, dagli scritti di Euripide, a una classificazione delle sue stichomythias in tre gruppi: le stichomythias del tipo Beredung (persuasione), Erzählung (narrazione) e Bühnenhandlung (azione scenica). Si discosta quindi dall'analisi di Adolf Gross , che ha utilizzato il criterio dell'intensificazione del pathos per definire la stichomizia.
Le conseguenze dell'uso di nuove tecnologie di comunicazione sul linguaggio e la sua costruzione sono stati oggetto di ulteriori indagini a partire dall'inizio del XXI ° secolo . Nel suo articolo " Incidenze delle nuove tecnologie di comunicazione sul linguaggio ", la psicologa Dina Germanos Besson osserva come corollario della comunicazione istantanea l'uso frequente di stichomythias, che è tanto più importante quando l'individuo sente il bisogno pressante di condividere, in ogni circostanza , le sue impressioni, sentimenti e sensazioni. Non ricevendo una risposta immediata al suo messaggio, che interpreta come una richiesta di attenzione, l'individuo prova una frustrazione insopportabile che si traduce in più stichomiti.
A Le Cid , durante la famosa scena del confronto tra il vecchio Don Diègue, padre di Le Cid, e il padre di Chimène, geloso della promozione che è stata appena concessa al suo rivale, l'ascesa della violenza si riflette in un passaggio di stichomythia che precede lo schiaffo finale:
"Il Conte - Quello che mi meritavo, hai vinto."
Don Diègue - Chi l'ha vinto te lo meritava di più.
Il Conte - Chi può esercitarlo meglio ne è il più degno.
Don Diègue - Essere rifiutati non è un buon segno. "
Stichomythias possono anche essere brevi frasi alla fine di discussioni quando il dialogo non è sufficiente. In questo caso, possono essere seguiti da un duello.
"Il Conte - Non me lo meritavo?"
Don Diègue - Tu.
Il conteggio. - La tua impudenza ,
Vecchio spericolato, avrà la sua ricompensa. (Le dà un mantice ) "
In Les Caprices de Marianne , nella scena 1 dell'atto II, Musset devia la forma classica della stichomythia per creare uno scambio comico tra i personaggi di Claudio e Ottaviano.
Hartmann von Aue , nel poema narrativo in basso tedesco Erec , usa una stichomizia per parodiare un versetto biblico del Vangelo secondo Giovanni ("Senza di me non puoi fare nulla", 15, 5), quando il narratore, che è preso per Dio , riutilizzare il verso proprio nel mezzo della descrizione di una sella .
Il teatro dell'assurdo di Jean Genet nasconde molte stichomizie, soprattutto nell'epilogo di Les Bonnes , dove mettono in luce l'assurdità della morte di Claire:
«Solange, titubante - Ma ...
Claire - dico! il mio tiglio.
Solange - Ma, signora ...
Claire - D'accordo. Continua.
Solange - Ma, signora, fa freddo.
Claire - Lo berrò comunque. Dato. "
- Oronte: E ti sostengo che i miei versi sono molto buoni.
- Alceste Per trovarli così, hai le tue ragioni / Ma troverai bene che io possa averne altre / Chi farà a meno di sottomettersi alle tue.
- Oronte: Mi basta vedere che gli altri lo considerano.
- Alceste: È perché hanno l'arte di fingere; e non ce l'ho.
- Oronte: Pensi di avere così tanto spirito da condividere?
- Alceste: Se lodassi i tuoi versi, ne avrei di più.
- Oronte: farò felicemente a meno che tu li approvi
- Alceste: Devi farne a meno, per favore.
- Oronte: Vorrei vedere che, a modo tuo / ne hai composte alcune sullo stesso argomento.
- Alceste: Potrei, purtroppo, farne di questi cattivi / Ma starei attento a non mostrarli alla gente.
- Oronte: mi parli molto fermamente; e questa sufficienza ...
- Alceste Altrove che a casa, cerca chi ti loda.
- Oronte: Ma, mio piccolo signore, abbassalo un po '
- Alceste: La mia fede, mio grande signore, la prendo come dovrebbe.
- Britannicus: Così Nerone inizia a non forzarsi più.
- Nero: Nero si sta stancando dei tuoi discorsi.
- Britannico: tutti dovevano benedire la felicità del loro regno.
- Nerone: Felice o infelice, basta aver paura.
- Britannicus: Non conosco bene Junie, o simili sentimenti / Non meriterò il suo applauso.
- Nerone: Almeno, se non conosco il segreto per accontentarlo, / conosco l'arte di punire un rivale spericolato.
- Britannicus: Per me, qualunque pericolo possa sopraffarmi, / solo la sua inimicizia può farmi tremare.
- Nero: lo vorrei; è tutto quello che posso dirti.
- Britannicus: La felicità di compiacerlo è l'unica a cui aspiro.
- Nero: te l'ha promesso, le farai sempre piacere.
- Britannicus: Almeno non so come spiare i suoi discorsi. / Le lascio spiegare tutto ciò che mi tocca, / E non mi nascondo per chiudere la sua bocca.
- Nero: ti sento. Bene ! guardie ✔!