Marcel Journet

Dati chiave

Nascita	25 luglio 1868 Grasse ( Alpi Marittime )
Morte	6 settembre 1933 Vittel ( Vosgi )
Attività primaria	Artista lirico al basso
Stile	bel canto musica lirica
Anni di attività	1891-1933
Formazione	Conservatorio di Parigi

Marcel Journet , il cui vero nome è Hippolyte-Jules Journet, è un artista lirico ( basso ) francese , nato il25 luglio 1868a Grasse ( Alpes-Maritimes ) e morì il6 settembre 1933a Vittel ( Vosgi ).

Biografia

Figlio di Jules Journet, impiegato di commercio, e di Virginie Delphin, nacque a Grasse il25 luglio 1868, e riceve i nomi di Hipolyte-Jules come confermato dal suo certificato di nascita. La sua vocazione di cantante gli arriva, si dice, durante un'esibizione dei moschettieri al convento di Louis Varney , Jules Prével e Paul Ferrier , alla quale ha assistito.

Nel 1891 debutta all'Opera di Béziers , ne La Favorite di Gaetano Donizetti (ruolo di Balthazar). Fino al 1893, sembra che la giovane cantante si esibisse in teatri di provincia tra cui quello di Montpellier . Fu probabilmente in questo momento che adottò il nome di "Marcel".

L'anno successivo, Marcel Journet viene assunto al Théâtre royal de la Monnaie a Bruxelles , quando l' affare Dreyfus scatena le passioni. Si esibì lì dal 1894 al 1895, dal 1899 al 1900 e infine dal 1929 al 1930. Come membro della compagnia, apprese un gran numero di ruoli principali e secondari dall'inizio della sua carriera e creò opere come La Navarraise di Jules Massenet (1894), L'Enfance de Roland di Émile Mathieu e Évangéline di Xavier Leroux (1895).

Tra due stagioni a La Monnaie , Marcel Journet ha fatto il suo debutto al Covent Garden . Nonostante la preminenza del basso Pol Plançon a Londra come a New York, Marcel Journet è subito impegnato e canta in Les Huguenots di Meyerbeer , Aida , Rigoletto e Otello di Verdi , Romeo e Giulietta e Philémon e Baucis di Gounod , Inez Mendo di Erlanger , Don Giovanni di Mozart , Amleto di Tommaso , Enrico VIII di Saint-Saëns , La Bohème di Puccini , Messaline di Isidoro de Lara , a volte cambiando ruolo da una rappresentazione all'altra (Ramfis e il Re nell'Aida , il Duca di Verona e Fratello Laurent in Romeo e Giulietta , ecc.), mostrando così la sua adattabilità.

La Monnaie , Covent Garden e l' Opera di Monte-Carlo nel 1899 segnarono tappe importanti nella vita artistica del giovane contrabbasso che desiderava ottenere di più, per affermarsi come cantante. Il suo desiderio fu esaudito quando ricevette un contratto formale da Maurice Grau per il Metropolitan Opera di New York . Si imbarca per gli Stati Uniti dopo la sua ultima stagione a Bruxelles, fiducioso nel futuro e pronto a competere con Édouard de Reszke e Pol Plançon, vocalmente e artisticamente.

Arrivato negli Stati Uniti, debutta ne La Bohème (Colline) a Los Angeles il Angeles9 novembre 1900. È poi apparso in Romeo e Giulietta (il Duca di Verona), Aida (il Re), Lucia di Lammermoor di Donizetti (Raimondo), Il trovatore (Ferrando), Don Giovanni (il Commendatore), Das Rheingold di Wagner (Fafner), Rigoletto (Sparafucile), Les Huguenots (Marcel) e Faust de Gounod (Méphistophélès), prima di entrare al Metropolitan Opera , il22 dicembre 1900, nel ruolo di Ramfis ( Aida ), al fianco del tenore Georges Imbart de la Tour (Radames), anch'egli esordiente nelle tavole della New York Opera, del soprano Minnie Tracy (Aida), di cui era l'unica rappresentazione su questo palco, il mezzosoprano Louise Homer (Amneris) e il baritono Antonio Scotti (Amonasro). La recensione è entusiasmante, riconoscendo che ha una voce di basso molto bella. Con La Bohème (Colline), il26 dicembre, e Romeo e Giulietta (il duca), il29 dicembre, conferma la prima impressione favorevole e conquista la cittadinanza tra gli appassionati d'opera di New York.

Dal 1900 al 1907, Marcel Journet è illustrato in una serie di ruoli basso e baritono al Met, essendo alternativamente Don Pedro, il Grande Bramino e il Grande Inquisitore in The African of Meyerbeer , Ramfis e King in Aida , il Conte di Oberthal e Zacharie in Le Prophète di Meyerbeer, il Commendatore e Leporello in Don Giovanni , il conte di San Bris e Marcel in The Huguenots , Escamillo e Zuniga, in Carmen di Bizet , ecc., lasciando un'impronta indelebile nella sua interpretazione del cinico e personaggio beffardo di Méphistophélès nel Faust , ruolo che registrò nella versione integrale dell'opera, nel 1930, con sorprendente maestria data la sua età, ma con una grande misura spensierata.

In tutte le opere già citate e in altre come Iris di Mascagni , Lakmé di Delibes , Il barbiere di Siviglia di Rossini , Un ballo in maschera di Verdi, Martha di Flotow , Mefistofele di Boito , Lohengrin , Parsifal e Siegfried di Wagner, Salammbô di Ernest Reyer , Salome di Strauss e El Cid di Massenet , ha i più grandi cantanti del primo quarto del XX ° secolo, in qualità di partner. In particolare, canta Sparafucile quando Enrico Caruso debutta in Rigoletto al Met, il23 novembre 1903, con Marcella Sembrich (Gilda), Antonio Scotti (Rigoletto), Louise Homer (Maddalena) ed Eugène Dufriche (Monterone).

Marcel Journet non si ferma a cantare a New York. Non appena finita la stagione americana, è tornato in Europa ed è apparso a Covent Garden o Monte-Carlo dove ha fatto scalpore. Riguardo alla sua interpretazione di Mefisto, un critico inglese, dopo aver elogiato Pauline Donalda (Marguerite) ed esaurito il tenore Fernando Carpi (Faust), scrive: “Inoltre, M. Journet nel ruolo di Mefistofele era di gran lunga il personaggio più importante. interessante sul doppio piano della voce e del gioco.Indubbiamente una parte di convenzione entra più o meno in quest'ultimo ma l'artista ha realizzato molto bene questa interpretazione di routine. "

Tuttavia, nonostante i suoi successi, Marcel Journet non è molto soddisfatto. Édouard de Reszke lasciò le scene nel 1903 ma Pol Plançon è ancora considerato senza rivali nella categoria dei bassi. Nel 1907, Journet si dimise, accusando problemi di salute, e rinunciando così a competere con il suo connazionale così come con Fédor Chaliapin il cui debutto al Metropolitan Opera non era stato felice. Il basso polacco Adamo Didur, ascoltato per la prima volta dai newyorkesi ad Aida (Ramfis), il16 novembre 1908, prende la sua successione e, successivamente, condivide i grandi ruoli di basso con Léon Rothier , che ha debuttato al Met il10 dicembre 1910in Faust (Méphistophélès).

Il 2 ottobre 1908, Marcel Journet si esibisce all'Opera di Parigi in Lohengrin (il Re), traduzione francese di Charles Nuitter . I suoi partner sono Catherine Mastio (Elsa de Brabant), Charlotte Paquot d'Assy (Ortrude), il tenore Godart (Lohengrin), Jean Note (Frédéric de Telramund) e Louis Nucelly (Un araldo), l'orchestra è diretta da Henri Rabaud . Lì ottenne il successo sperato e, da allora, si stabilì nella capitale.

Negli anni che seguirono fu molto preso dalle sue apparizioni all'Opera e al Casinò di Monte-Carlo dove Raoul Gunsbourg attirò tutte le celebrità della scena lirica. Come scrive Pierre VR Key, Monte-Carlo a quel tempo era "immersa in un'atmosfera di allegria e, tra persone il cui unico scopo nella vita sembrava ridursi alla soddisfazione dei gusti di lusso" . Marcel Journet, come altri eminenti artisti lirici come Nellie Melba , Enrico Caruso , Maurice Renaud , Alfred Maguenat , Carmen Melis , Félia Litvinne e Pierre Clauzure , si diverte tra le prove e le esibizioni.

In Francia così come nel Principato di Monaco , Marcel Journet non ha grandi rivali: Vanni-Marcoux , Hippolyte Belhomme , Pierre d'Assy , André e Martial Gresse , Jean-François Delmas , Paul Aumonier e Fernand Baer , con innegabili vocali e qualità artistiche, non sono di forza da misurare contro di lui. Proprio Nivette , nonostante una carriera internazionale e il suo hollow impressionante, non lo infastidisce neanche lui. L'unico basso con cui deve fare i conti è Fedor Chaliapin , anche se la loro rivalità è stata esagerata. Se il basso russo si dimostra insuperabile in Boris Godunov di Mussorgsky o Rusalka di Dvořák , è meno a suo agio stilisticamente e fonetica nell'opera francese e italiana, oltre alla sua incapacità di assimilare il repertorio tedesco .

Dopo il 1914, Marcel Journet viaggiò molto. Fu membro della Chicago Opera Company e dal 1916 al 1927 si esibì in Sud America. Nel 1917, in particolare, si trovò nella tournée organizzata da Walter Mocchi, e cantò al Teatro Colón e in altri teatri d' opera ( Manon de Massenet, La Bohème , Faust , Carmen , Mârouf, Calzolaio del Cairo di Rabaud , Béatrice de Messager , Samson et Dalila de Saint-Saëns , Les Huguenots , Il barbiere di Siviglia , La sonnambula de Bellini ), with Enrico Caruso, Armand Crabbé, Enrico De Franceschi, Ninon Vallin , Gilda Dalla Rizza, Nera Marmora, Anita Giacomucci and Fanny Anitua . I critici ammirano il suo Escamillo ma non apprezzano che canti in francese in un Samson et Dalila eseguito in versione italiana da tutti gli altri artisti.

Verso la fine della prima guerra mondiale , Marcel Journet viene assunto da Arturo Toscanini al Teatro alla Scala di Milano . Il22 febbraio 1917Appare in Lucrezia Borgia di Donizetti (ruolo di Alfonso) al fianco di Alessandro Bonci (Gennaro), Ester Mazzoleni (Lucrezia Borgia) e Alice Gentle (Maffio Orsini), sotto la regia di Ettore Panizza. Il suo successo in Italia apre le porte al Teatro Real di Madrid (1917-1921) e al Liceu di Barcellona (1917-1924). Poi, è la volta dei milanesi per ascoltare in Siegfried e Die Meistersinger von Nürnberg di Wagner (nella versione italiana), Luisa Miller di Verdi, Pelléas et Mélisande da Debussy , Faust , Carmen , La Khovanchtchina da Moussorgsky , e ammirare la sua interpretazione di Simone Mago nel Nerone di Boito , creato postumo nelmaggio 1924.

Gli anni passano senza intaccare la sua voce. Divorziato da Marie-Austrebeth-Eugénie Deléglise, sposò all'età di cinquantasette anni, il18 agosto 1925, Jeanne-Louise Brunet, dalla quale aveva avuto un figlio, divenuto poi artista cinematografico. Molto ricercato da La Monnaie, l'Opéra de Monte Carlo, l'Opéra de Paris, La Scala di Milano e Covent Garden, continua ad esibirsi in opere varie come Carmen , Ruy Blas di Filippo Marchetti , Louise di Gustave Charpentier. , Parsifal , Lohengrin e la Tetralogia di Wagner, Faust , La Damnation de Faust di Berlioz , Rigoletto ed Ernani di Verdi, Manon et Thaïs di Massenet, Samson e Dalila , Guillaume Tell di Rossini , Nausicaa di Reynaldo Hahn , La Tosca di Puccini , Don Giovanni , Romeo e Giulietta , La Torre di fuoco di Lazzari e Pagliacci di Leoncavallo .

Dopo un'intera stagione all'Opera di Parigi (1932-1933), Marcel Journet, affetto da insufficienza renale cronica, si recò a Vittel (Vosges), dove morì improvvisamente per un attacco di uremia , il6 settembre 1933. È sepolto nel cimitero di Mouans-Sartoux nelle Alpi Marittime.

Caratteristiche della voce

Marcel Journet aveva una voce di basso estremamente potente su tutta l'estensione, che lo portava da E 1 a G 3 , come dimostrano le sue registrazioni (1905-1933). La disinvoltura che aveva nel registro acuto spiega perché tendesse sempre ad essere ascoltato in ruoli come Escamillo, Athanaël, Amleto e Scarpia, normalmente scritti per baritoni. All'inizio della sua carriera, ha cantato i bassi nobili con Marcel ( Les Huguenots ), Ramfis ( Aida ), Balthazar ( La Favorite ), e Commendatore ( Don Giovanni ); ma non perdeva mai l'occasione di recitare in ruoli più leggeri come Leporello ( Don Giovanni ) o Nilakantha ( Lakmé ). Le prime registrazioni da lui realizzate rivelano un organo duttile e generoso dotato di una sostanza seria. Allo stesso modo, indicano una leggera insufficienza della gamma estremamente bassa. In effetti, il cantante basso E 'piuttosto bianca e manca di risonanza (cfr la registrazione di " Da uno zel sacro " in Les Huguenots in versione italiana, 2-03.009,15 gennaio 1912). Inoltre, Marcel Journet non è sceso a D 1 come dimostra la sua interpretazione del Cor d' Ange Flégier (registrazione 2-032048 del25 gennaio 1917). Con il passare degli anni, il suo basso estremo si è deteriorato e i dischi realizzati tra il 1925 e il 1926 sono rivelatori su questo argomento.

La brillantezza e l'ampiezza della sua voce, il suo sorprendente eclettismo, la sua capacità di cantare in diverse lingue (italiano, tedesco, francese, inglese, spagnolo, russo, latino), la sua presenza scenica, spiegano il suo successo anche in Europa. negli Stati Uniti. Meglio dotato vocalmente di Chaliapin, non aveva il genio lirico. Ha interpretato i suoi ruoli con convinzione ma senza effettuare una profonda analisi psicologica dei suoi personaggi. Inoltre, soffriva del confronto con il suo vecchio Pol Plançon, che cantava il basso come lui, dotato di un organo più robusto nel basso e di un timbro più accattivante. Nonostante queste poche riserve, bisogna riconoscere che ha lasciato un segno indelebile nella storia della canzone lirica.

Note e riferimenti

Numerose note biografiche indicano il 1867.
La grafia “Hipolyte” è quella registrata nel registro civile.
Archivio Comunale di Grasse, n° 138 dell'anno 1868.
Questa registrazione è stato rilasciato come 78 giri record . La società canadese Rococo li pubblicò negli anni '50 su dischi a 33 giri. Dal 1994, ristampe su CD esistono ovunque. È interessante confrontare questo Faust completo del 1930 con gli estratti lasciati da Journet, Enrico Caruso , Geraldine Farrar , Gilibert e Scotti nel 1910, in un momento in cui il basso possedeva tutti i suoi mezzi vocali, e nonostante le grossolane inadeguatezze di la registrazione sonora che indebolisce notevolmente le voci dei cantanti.
The New York Times, 24 novembre 1903, p.1, col.7.
“ Del resto, M.Journet come Méphistophélès era di gran lunga la figura più interessante sia per quanto riguarda la musica che la recitazione; quest'ultimo doveva essere più o meno su linee convenzionali, e faceva benissimo tutte le faccende ordinarie. » , Pall Mall Gazette , 15 giugno 1907, p.2, cl.3.
Irving Kolodin, op. cit. , p.191.
“[…] immerso in un'atmosfera di gaiezza, e tra persone la cui unica esistenza sembrava centrare nell'indulgenza del gusto lussuoso. », Enrico Caruso: A Biography , Little, Brown and Company, Boston, 1922 - Vienna House, New York, 1973, p.156.
" Espectaculos de la lirica. Una Carmen eccezionale ”, La Razón del 24 agosto 1917.
" La Compagnia del Colón in Brasile ", Rassegna Melodrammatica n° 774 del 14 novembre 1917.
Il tenore Giacomo Lauri-Volpi segnala questa insufficienza del registro grave nei suoi Voci parallele (p.180), Bongiovanni Editore, Bologna, 1977.

Vedi anche

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Faust: O meraviglia! ...a me i piaceri

Bibliografia

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