Una melodia francese è un particolare tipo di melodia cantata su un testo generalmente preso in prestito da un'opera poetica in francese .
La melodia francese nato intorno alla metà del XIX ° secolo in Francia, prendendo a prestito il nome dalle Melodie irlandesi di Thomas Moore che ispirano Melodie irlandesi di Hector Berlioz pubblicato nel 1830 .
Questa forma musicale per voce e pianoforte (a volte per voce e orchestra ) si sviluppa autonomamente prendendo a prestito dal romance , da cui trae origine, e dal lied germanico, dal quale si distingue tuttavia per il suo approccio “risolutamente aristocratico, raffinato” , studioso”. , che lo allontana dalle origini popolari ( volkslied ) del lied.
Charles Koechlin sottolinea che il suo "stesso spirito , che ben presto ha cessato di essere quello del canto popolare " , al contrario "si è affermato come una delle manifestazioni più "aristocratiche" della musica. È concepibile che le canzoni di Schumann , Schubert o Brahms siano cantate e comprese dalla gente; ma le persone sono molto lontane (nella loro cultura attuale) dalle melodie di Claude Debussy , M. Henri Duparc , G. Fauré . Sono di un'essenza diversa rispetto alle canzoni: liriche, individuali e soprattutto evocative di poesia. "
Una concezione condivisa dal musicologo Michel Faure , il quale ritiene che sia un genere che "si sforza di tenere musicalmente conto del significato del testo" . La melodia francese, infatti, è particolarmente attenta alla qualità e al significato dei versi che mette in musica e l'estrema raffinatezza della sua curva vocale, i suoi ritmi e le sue armonie la contraddistinguono inconfondibilmente .
Se Les Nuits d'été (1841) di Berlioz sono spesso considerati il primo esempio di questo genere, La Captive dello stesso compositore (1831), con le sue numerose rielaborazioni, ne è senza dubbio la prima traccia. Alcune composizioni di Charles Gounod possono anche fregiarsi del nome di melodie, proprio come le opere di Saint-Saëns e Lalo , ma la maturità del genere fu raggiunta intorno al 1875, con spartiti di Fauré , Duparc , Chabrier e Chausson .
All'alba del XX ° secolo , un compositore della statura di Debussy - autore di 88 canzoni - rinnova la forma, ad esempio, con le sue Canzoni di Bilitis , prima che si sono distinti nel genere Ravel e compositori del Gruppo dei Sei , in particolare Francis Poulenc , che vedeva come la sua più bella pretesa di fama il fatto di poter scrivere sulla sua tomba: "qui giace Francis Poulenc, il musicista di Apollinaire ed Éluard " .
I due libri principali che fanno luce sulla storia e l'estetica della melodia francese sono:
Altri lavori: