Haiku

Un haiku (俳 句, haiku ) È un brevissimo poema di origine giapponese , che celebra l'evanescenza delle cose e le sensazioni che suscita. Un haiku generalmente evoca una stagione (il kigo ) e deve includere una sillabazione (il kireji ). È composto da 17  more divise in tre righe seguendo uno schema 5/7/5.

Storia

L'haiku è una forma poetica altamente codificata la cui paternità, nel suo spirito attuale, è attribuita al poeta Bashō Matsuo (1644-1694). Haiku deriva da haikai (俳 諧, haikai ) , abbreviazione di haikai no renga , una specie di renga divertente, leggero, a volte frivolo e sbarazzino . L'Haikai si distinse così dagli altri generi poetici giapponesi , dove si coltivava soprattutto eleganza e raffinatezza. Si è sviluppato con Sokan e Arakida Moritake del XVI °  secolo ).

L'haikai consisteva in un primo verso (発 句, hokku ) di 17 more in 5/7/5, seguito da diversi versi di 14 e 17 more. Haiku, una contrazione di haikai no hokku , corrisponde al primo verso di haikai, che ha gradualmente sostituito. Fu Masaoka Shiki a coniare la parola haiku nel 1891. L'haiku è tradizionalmente calligrafato su un'unica linea verticale in Giappone .

Gli haiku sono conosciuti in Occidente a partire dalla fine del XIX °  secolo . Gli scrittori occidentali hanno poi tentato di trarre ispirazione da questa forma di poesia breve. La maggior parte delle volte, hanno scelto di trasporre l'haiku giapponese come una terzina di tre versi di 5, 7 e 5 sillabe, non more, per haiku occidentali. Tuttavia, una sillaba francese può contenere fino a tre more, risultando in poesie irregolari. È scritto su tre righe nel suo adattamento francese dal 1905. Tuttavia, ci sono voci critiche riguardo alla distribuzione di questi, come Vicente Haya o Jaime Lorente.

A differenza del francese, i giapponesi del XVII °  secolo è molto diverso dalla lingua giapponese corrente sia in grammatica e il vocabolario per iscritto. Per un lettore francese, è quindi equivalente al francese antico, con l'ulteriore difficoltà che è l'evoluzione della scrittura stessa.

Esempio

A titolo di esempio, ecco uno dei più famosi haiku giapponesi, scritto dal primo dei quattro maestri classici, Bashō  :

“Un vecchio stagno
Una rana che si tuffa,
Il suono dell'acqua. "

L'originale giapponese è:

"古池や( furu ike is , Fu / ru / i / ke ya: 5 )
蛙飛込む( Kawazu tobikomu , Ka / wa / zu to / bi / kb / mu: 7 )
水の音( Mizu no oto , mi / zu no o / to: 5 )  "

O 17  mores (5-7-5).

Questo haiku è quello che viene presentato di più quando si tratta di spiegare cos'è un haiku. Ci sono molte traduzioni. È soprattutto la terza riga che pone un problema. Molti haijin (poeti che praticano l'arte dell'haiku) preferiscono “il suono dell'acqua”, più vicino al significato letterale, a “un plop nell'acqua”. Ya , un kireji , traduce un'emozione. Il testo non fornisce alcuna indicazione di plurale o singolare, né alcuna indicazione di tempo. Inoltre, in giapponese, non esistono articoli, né generi. La parola per parola della poesia è la seguente: vecchio / antico stagno (s) ah rana (s) caduta / rumore di immersione (s) d'acqua (s)

Nulla nel testo indica che la/e rana/e cadono/sono cadute/cadranno in un/il vecchio/vecchio stagno/i. Nella lingua giapponese comune "rana" si dice "kaeru".

La traduttrice Corinne Atlan ha proposto addirittura una versione diversa, concentrandosi più su un effetto visivo, “water breaks”, che su un effetto sonoro.

Il significato di un haiku si rivela, per la maggior parte, nella sua vicinanza ad altri haiku, quando è stato pubblicato in edizioni collettive, o nella sua relazione con un racconto, quando è stato pubblicato in racconti. La densità dell'haiku è dovuta alla flessibilità della lingua giapponese, alla ricchezza del suo vocabolario, al gioco delle omofonie (molto numerose in questa lingua), e all'uso di kanji o alfabeti sillabari. L'uso dei kanji si riferisce più alla cultura di origine cinese, mentre l'uso degli alfabeti sillabari si riferisce piuttosto alla cultura giapponese a suo modo unico, un po' come nel week-end francese differisce da "Weekend", sebbene la definizione dei termini è la stessa.

I maestri dell'haiku classico vivevano della correzione degli haiku dei loro allievi, vale a dire se l'haiku risponde a regole di composizione rigide e particolarmente difficili. La lingua usata nell'haiku classico differisce dalla lingua parlata o scritta allo stesso tempo, e questa è una delle principali difficoltà della sua composizione. La conseguenza diretta è che può essere difficile da capire per la gente comune, oltre ad essere pieno di riferimenti espliciti o impliciti alla cultura degli studiosi e al buddismo. La letteratura giapponese classica è una lingua che privilegia l'allusione e l'implicito. L'haiku oggi si è democratizzato, troviamo forme semplificate anche nei quotidiani a larga diffusione. È un gioco per tutte le età, in cui non vuoi necessariamente essere corretto da un maestro.

Stile

Un haiku non si limita a descrivere le cose, richiede distacco dall'autore. Molto spesso riflette una sensazione. È come una specie di istantanea. Questo riflette un'emozione, una sensazione fugace, l'haiku non può essere elaborato, è veloce e conciso. Non esclude umorismo, figure retoriche, però, ma tutto questo va usato con parsimonia. Dovrebbe poter essere letto tutto d'un fiato e preferibilmente ad alta voce. Incoraggia la riflessione. È meglio leggerlo due volte per coglierne appieno il significato e la sottigliezza. Sta al lettore creare la propria immagine. Quindi, l'haiku non dovrebbe descrivere ma evocare.

Piuttosto che una frase distribuita su tre righe, l'haiku procede da una nozione di sillabazione , il kireji . La scena descritta in un haiku non è osservata da un osservatore esterno. L'io può essere usato ma sarà più vettore di interpretazione, proiettando una visione sulla scena, come un elemento del paesaggio. Dà un senso alla scena, ma non ne fa parte. È per questo motivo che la prima persona è spesso assente dall'enunciato. Una volta terminata l'inquadratura, in cui il poeta ricerca l'essenziale, questa compie un'opera di purificazione del suo poema. Questa visione del haiku è stato promosso al XIX °  secolo dal poeta Masaoka Shiki .

Una delle principali difficoltà per gli haikisti francofoni è trovare una nozione di vaghezza più appropriata alla lingua giapponese, quest'ultima più contestuale del francese e che utilizzi meno articoli e forme di coniugazione. Sono in corso discussioni anche nel tentativo di fornire indizi sulla punteggiatura. Tratti, spazi o segni ondulati sembrano avvicinarsi al meglio al modo di scrivere giapponese molto sobrio.

regola Kigogo

Ma questa non è l'unica regola che un haiku deve rispettare, perché deve contenere un kigo (parola di stagione), cioè un riferimento alla natura o una parola chiave relativa a una delle cinque stagioni (il capodanno essendo considerato come un stagione a sé stante nella poesia haiku). Se la stagione può essere nominata, il quadro poetico richiede più spesso di evocarla con i nomi elencati nei saïjiki (almanacchi poetici). Fiore di ciliegio per la primavera, volo di chafer per l'estate, ecc. Ma "luna piena", che non può essere legata ad una stagione particolare, è anche un ottimo kigo . In Giappone, i libri specializzati elencano le espressioni più comuni che possono essere utilizzate come kigo . Questi sono generalmente posizionati nella prima riga.

Divisione approssimativa delle stagioni secondo il vecchio calendario lunare  :

Quando l'haiku non contiene un elemento che indica la stagione, è chiamato muki-haiku (無 季 俳 句 , letteralmente "haiku-senza-parola-di-stagione" ) o semplicemente muki (無 季 ) , come poesie di Taneda Santōka (1882-1940) o quelle di Ozaki Hōsai (1885-1926).

trasgressioni

Philippe Costa ritiene che infrangere la regola del 5/7/5 sia controproducente: “Questo vincolo è di immenso interesse per la creatività stessa. Come mai ? Poiché il vincolo spinge a cercare soluzioni per potersi conformare ad esse e di fronte all'impossibilità di trovare soluzioni letterarie convenzionali, spesso si deve ricorrere ad altri che non lo sono […]. È dunque proprio in questo che il vincolo spinge la creatività, l'innovazione letteraria, a trovare forme genuinamente poetiche. Paradossalmente: conformarsi al vincolo porta all'innovazione letteraria; e il vincolo genera la massima libertà di linguaggio. E più è severo, più è creativo. Sarebbe sbagliato negarlo. " Questo è vero anche per tutti i vincoli poetici che da tempo hanno compreso la legge dai simbolisti o dall'OuLiPo .

Tuttavia, non è raro trovare, anche tra i classici, haiku che infrangono le regole. Ma dall'insieme deve emergere quello che alcuni chiamano uno "spirito haiku" - indefinibile come tale. Procede dall'esperienza vissuta, dal sentito, dalle cose intangibili. In generale, viene mantenuta la struttura breve-lungo-corto. Detto questo, la struttura 5-7-5 è ancora la più comune.

A volte sono tollerati haiku con qualche costume in più o in meno, sotto forma di hachō (ritmo spezzato), e i termini tecnici li designano: un haiku con più di 17 costumi è detto ji-amari ("lettere in eccesso"), e uno sotto i 17 anni si dice che sia ji-tarazu ("lettere in meno"); tuttavia, sono considerati buoni haiku solo se la rottura sembra inevitabile per ottenere l'effetto. Gli haiku del tipo 5-5-7 o 7-5-5 (o anche 5-12 o 12-5 quando una parola copre una divisione) sono più frequenti. (Il lavoro del terzo maestro classico, Issa , presenta molti esempi di ciascuna di queste trasgressioni.)

Ci sono più scuole di haiku, più tendenze. Haiku Zen , haiku urbano haiku commesso... Ciascuno può rispettare o meno le regole di base.

Il senryu è una forma di poesia simile, ma che si concentra sull'umorismo invece che sulla natura, dove l'autore si propone più facilmente. È generalmente più leggero dell'haiku. Il kigo non è tenuto a scrivere un senryū .

Maestri di haiku giapponesi

I nomi sono dati in ordine occidentale (nome cognome). I maestri più famosi sono tradizionalmente designati solo con il loro nome (di nascita o di penna).

Sfondo (haïkaï-renga):

Periodo Edo (1600-1868):

Era Meiji (1868-1912) ed era Taishō (1912-1926):

Era Shōwa (1926-1989):

Moderno:

La persona che scrive haiku è chiamata haijin (俳 人 ) , o talvolta anche "haïdjin" o "haikist".

Haiku in francese

L'haiku di lingua francese (a volte scritto "haikou") di solito sostituisce le moras con le sillabe, ciascuna lingua con la propria metrica. Ecco alcuni esempi in ordine alfabetico:

Jasons: Grazie a Dio La sua foresta ha un profumo così buono Zuppa di prezzemolo

Riferimenti

  1. Gifford e Lee 1993 , p.  164.
  2. Prebish 2003 , p.  128.
  3. “  Haïku  ” , su Encyclopédie Larousse (consultato il 4 giugno 2021 ) .
  4. Haya Segovia, Vicente, Aware , Barcelona, ​​​​Kairós, 2013. ( ISBN  978-84-9988-245-1 )
  5. Lorente, Jaime. Shasei.Introducción al haiku , Toledo, Lastura y Juglar, Colección "Punto de Mira", 2018. ( ISBN  978-84-948512-9-2 )
  6. Yuuko Suzuki, Calligrafia giapponese, ed. Fleurus, 2003, pagina 10
  7. Antologia 2002, p.  46.
  8. Vincent Brochard e Pascale Senk, L'arte dell'haiku, per una filosofia del momento , Belfond, raccolta Lo spirito di apertura
  9. “  Dossier Short: haiku  ” , su www.ltermede.com (consultato il 18 giugno 2015 )
  10. Il Kigo
  11. Yuuko Suzuki, Calligrafia giapponese, ed. Fleurus, 2003, pagina 50
  12. Philippe Costa, Piccolo manuale per scrivere haiku , Éditions Picquier Poche, 2011, p.  61-62 . ( ISBN  978-2-8097-0208-8 ) .
  13. Antologia 2002, p.  227.
  14. Jacques Arnold , Filantes (poesie), Rougerie editore, Francia, nel 1995.
  15. Questa raccolta è riprodotta online su Terebess.
  16. Georges Friedenkraft , Stile e spirito dell'haiku in francese , Bollettino degli ex studenti dell'INALCO , aprile 2002, 113-120; si veda anche Reflexion sur la forme des haïkous en langue française, Anthologie du haïku en France (a cura di Jean Antonini), Éditions Aléas, France, 2003, p.  18-24.
  17. Jacques Arnold , Filantes (poesie), Rougerie editore, Francia, 1995, p.  76 .
  18. Cfr Paulhan , la rivista Vita , nel gennaio 1917, e New French Review , numeri di maggio e 1 ° settembre 1920.

Vedi anche

Articoli Correlati

Bibliografia

Letteratura giovanile
  • Jean-Hugues Malineau , illustrazioni di Janik Coat, Mon Livre de haïkus - Leggere, dire e inventare , Albin Michel Jeunesse, 2012 ( ISBN  9782226238900 )
  • Agnès Domergue, illustrazioni di Cécile Hudrisier
  • Véronique Brindeau, illustrazioni di Sandrine Thommen, J'écris des haïkus , edizioni Philippe Picquier, 2016 ( ISBN  978-2-8097-1191-2 )