Entr'acte (film)

Intervallo Descrizione di questa immagine, commentata anche di seguito Erik Satie , Francis Picabia , René Clair e Jean Börlin , Entr'acte , novembre 1924

Dati chiave
Produzione René Clair
Scenario Francis Picabia
Attori principali

Jean Börlin , Francis Picabia , Erik Satie , Rolf de Maré , Marcel Duchamp

Paese d'origine Francia
Genere dadaista
Durata 22
Uscita 1924


Per maggiori dettagli, vedere la scheda tecnica e la distribuzione

Entr'acte è un film francese diretto da René Clair . Il rilascio era previsto per27 novembre 1924 ma è stato proiettato 4 dicembre 1924durante l'intervallo di Relâche , balletto dadaista di Jean Börlin e Francis Picabia , al Théâtre des Champs-Élysées . In quanto tale, rappresenta il primo intervento del cinema in uno spettacolo di danza.

Sinossi

Il film è una serie di scene “  surreali  ”, come quella del folle inseguimento di un carro funebre o della ballerina barbuta filmata da un angolo basso.

Il film è chiaramente diviso in due parti. Il primo si svolge principalmente sul tetto e intorno al teatro degli Champs-Élysées . Il secondo è il funerale e il conseguente folle inseguimento del carro funebre.

Scheda tecnica

Distribuzione

Il cast include anche le apparizioni di Francis Picabia (il servitore del cannone), Erik Satie , Man Ray e Marcel Duchamp (gli ultimi due giocano a scacchi ).

Riferimenti cinematografici

  1. La donna barbuta, può essere un riferimento agli "animali da fiera"
  2. Il cacciatore, tiro in fiera, tiro con la carabina
  3. Cammello della processione
  4. Montagne russe del Luna Park

Anche Entr'acte è un argomento di ispirazione, in particolare per il film di Dziga Vertov con L'uomo con la macchina fotografica .

Produzione

Ecco la nota che è servita da principio guida per il film, scritta da Francis Picabia a René Clair su due fogli di carta, con il titolo Maxim's  :

“Mercoledì sera,
mio caro amico, ti mando inclusa la parte cinematografica del balletto,
molto simpaticamente il tuo Francis Picabia.
Sipario alzato:
carica di un cannone al rallentatore di Satie e Picabia, lo sparo dovrebbe fare più rumore possibile. Durata totale: 1 minuto.

Durante Entr'acte:

René Clair ha scritto una sceneggiatura:

“Un sogno d'infanzia. Camini inclinati in tutte le direzioni. Il paradiso invece della terra. Bambole le cui teste si gonfiano ed esplodono. Una ballerina così leggera da non toccare terra. Una barchetta di carta che galleggia sui tetti ed è naufragata. Un cacciatore di commedie che non riesce a rompere un uovo danzante su un flusso d'acqua. L'uovo scivola via, si divide e alla fine rimane più o meno al suo posto. Il cacciatore di brezza. Una colomba esce dall'uovo e si posa sulla testa del cacciatore, deliziata. Appare un altro cacciatore, vuole uccidere la colomba, ma uccide il cacciatore. Chi è La sepoltura del cacciatore avviene immediatamente. Una folla di grotteschi danzanti accompagna il corteo, che prende velocità e si lascia trasportare. Il corteo si disperde in campagna. Un folle inseguimento in cui si mescolano ciclisti, aerei, barche. Alla fine, la bara cade. Il cacciatore esce, trasformato in un mago. Con l'aiuto della sua bacchetta fa sparire gli inseguitori, un garzone di banca, un'anziana signora, un corridore. Poi si fa sparire. È rimasto solo un paesaggio. Il sogno è svanito. "

Analisi

Per una ventina di minuti, possiamo vedere diversi effetti speciali come persone che corrono al rallentatore, sequenze temporali invertite, un uovo sostenuto da un getto d'acqua che si trasforma istantaneamente in un uccello o una persona che scompare.

Il film è diviso in due parti (le indicazioni di durata sono approssimative, perché al momento della prima, nessuna tecnica cinematografica o musicale consentiva una sincronizzazione esatta durante una rappresentazione pubblica):

Intorno al film

Entr'acte , un film dadaista pre-surrealista è oggi tra i cosiddetti film di "repertorio", questo film è un omaggio ai film burleschi dell'epoca, la colonna sonora di Erik Satie è stata composta scrupolosamente seguendo il ritmo delle immagini del film in un momento in cui il film era ancora muto. Di questo cortometraggio d'avanguardia "che non rispetta nulla, tranne il diritto di scoppiare a ridere", diceva Picabia o, come lo scrittore Alexandre Arnoux rivedendolo molti anni dopo: "Questo film è ancora giovane. Anche oggi lo vogliamo fischiare ”.

Note e riferimenti

  1. Non è stato fino al 1932-1935 che l' Accademia ha optato per l'ortografia degli intervalli .
  2. Solo musica
  3. Questa scena è stata senza dubbio ripresa dall'artista Saburô Murakami nella sua prima mostra del movimento Gutaï nel 1955, dove una moltitudine di schermi di carta sono destinati ad essere strappati dal primo visitatore della mostra.

Appendici

Bibliografia

link esterno