Bernard Boutet de Monvel

Bernard Boutet de Monvel Immagine in Infobox. Bernard Boutet de Monvel nel 1926,
fotografia anonima.
Nascita 9 agosto 1881
Parigi
Morte 28 ottobre 1949
Azzorre
Nome di nascita Charles Louis André Bernard Boutet de Monvel
Nazionalità  Francese
Attività pittore , incisore , illustratore , decoratore
Papà Louis-Maurice Boutet de Monvel
Fratelli Roger Boutet de Monvel

Bernard Boutet de Monvel è un pittore , incisore , illustratore , scultore e designer di origine francese9 agosto 1881a Parigi e morì28 ottobre 1949nelle Azzorre .

Biografia

Bernard Boutet de Monvel nacque in un'antica famiglia borghese della Lorena , discendente da François Boutet, dit Monvel (1720-1780), antenato della superstite famiglia Boutet de Monvel . È stato musicista e attore alla Comédie-Française , direttore dei piaceri del menu del re di Polonia Stanislas Leszczinski alla corte di Nancy . Noël Barthélémy Boutet de Monvel (1768-1847), fu segretario dei comandi dell'arcicancelliere dell'Impero Cambacéres .

Bernard Boutet de Monvel è il figlio del pittore e illustratore per bambini Louis-Maurice Boutet de Monvel (1850-1913). È cresciuto tra Parigi e Nemours .

Carriera in Francia

Bernard Boutet de Monvel intendeva diventare un pittore nel 1897. Divenne prima allievo di Luc-Olivier Merson (1846-1920), le cui lezioni seguì dalla Pasqua 1897, prima di studiare scultura con Jean Dampt (1854-1946), da la caduta di quello stesso anno.

Nell'autunno del 1898, Louis McClellan Potter (1873-1912), un pittore americano che era anche uno studente di Merson, lo introdusse all'incisione . Bernard Boutet de Monvel, che in quel periodo si lega allo stampatore e incisore Eugène Delâtre (1854-1938), passa poi all'incisione a colori per la localizzazione, tecnica poi riscoperta e di cui Bernard Boutet de Monvel diventa presto maestro. Le prime incisioni che ha prodotto, sempre da olio su tela, presenti, in un formato allungato che ricorda il lavoro di James Abbott McNeill Whistler (1834-1903), parenti - suo fratello Roger at Maxim's ( L 'Habitué , 1902) o con il suo mastini ( L'Homme aux chien 1905), il suo amico Louis Potter (1900) - o anche l'umile popolo di Nemours e le rive del Loing ( L'Éclusière , 1901; Les Haleurs , 1899; Le Chaland , 1899; La Péniche , 1899 ...). La rivista britannica The Studio dedica alle sue acqueforti un articolo dal titolo “Coloured Etching in France” del 1901. Successivamente, le sue acqueforti tratteranno principalmente di dandy del passato ( Le Beau , 1906; Le Lion , 1907; La Merveilleuse , 1906 ; Les Hortensias , 1911…) e la campagna intorno a Nemours a cui Bernard Boutet de Monvel è sempre più legato ( L'Heure du repos , 1908…). Nel 1912, l' Art Institute of Chicago dedicò una retrospettiva alle sue stampe a colori.

Parallelamente a questa attività di incisore, Bernard Boutet de Monvel praticava la pittura ad olio, in particolare come ritrattista, e nel 1903 iniziò ad esporre al Salon della Società Nazionale di Belle Arti . Molto rapidamente, inviò anche opere al Salon d'Automne e al Salon des Indépendants . Dal 1907, anno in cui il suo talento fu riconosciuto sia in Europa che negli Stati Uniti , inviava regolarmente opere alle mostre del Carnegie Institute di Pittsburgh ( Pennsylvania ). Il suo materiale, inizialmente tortuoso e brutale, trattato in paste dai colori vivaci e circondato da ombre blu navy ( La Boucherie , 1904) diventa improvvisamente divisionista nel 1904, dopo un viaggio di studio a Firenze . La luce è allora leggera e vibrante, il motivo è circondato da un sottile alone giallo pallido, la prospettiva scompare e già, la linea, tracciata con un righello, inizia qua e là a fare la sua comparsa ( Rita del Erido , Salon of 1907; Le Sophora , intorno al 1907…).

Il Ritratto che Bernard Boutet de Monvel inviò al Salon of the National Society of Fine Arts nel 1908 - infatti un autoritratto che lo ritrae nelle campagne di Nemours in una giornata di tempesta e affiancato da due levrieri - gli valse il definitivo riconoscimento di il critico e i suoi colleghi che lo nominano membro di questa azienda.

Tuttavia, Bernard Boutet de Monvel ha esposto un anno dopo, nel febbraio 1909, un dipinto evidente intitolato Esquisse pour un portrait e per la prima volta interamente lavorato con il righello e il compasso. Questa visione geometrica di un dandy a Place de la Concorde , dipinta nell'autunno del 1908 e che Bernard Boutet de Monvel presenta a Parigi come parte di una mostra a lui dedicata dalla galleria Devambez , non manca di scatenare il critico. Questa "pittura rettilinea" viene quindi derisa , il che tuttavia annuncia le basi di quella che più tardi sarà la pittura Art Déco , e per inciso di quello che d'ora in poi, e sarà fino al 1926, il nuovo stile di Bernard Boutet de Monvel. La sua pasta diventa quindi di nuovo soda e compatta; la sua tavolozza è ridotta a pochi grigi, poche terre e molto nero; la sua figura, sempre trattata in piano, è ripresa da un angolo basso per accentuarne l'aspetto monumentale; e soprattutto la sua linea ora composta solo di rette e archi di cerchio è purificata all'estremo in modo che la figura sia rigorosamente ridotta all'essenziale ( Comte Pierre de Quinsonas , 1913; André Dunoyer de Segonzac , 1914; Jean-Louis Boussingault , 1914 ...).

Parallelamente alla sua carriera di pittore e incisore - e in un modo più nutritivo - Bernard Boutet de Monvel consegna molto regolarmente disegni illustrativi umoristici, e in particolare disegni di moda , a riviste come Femina o Jardin des modes nouvelles ... Il couturier Paul Poiret , che ben presto ammirava il suo talento, si assicurò, dal 1908, la collaborazione del pittore che, per la sua grande bellezza e per il suo gusto irreprensibile, passò per il principe dei dandy parigini. L'incontro di Bernard Boutet de Monvel con l'editore Lucien Vogel , durante un vernissage delle sue opere alla galleria Henri Barbazanges nel 1911, sarà all'origine della sua collaborazione molto attiva alla Gazette du Bon Ton , di cui è uscito il primo numero nella Biblioteca centrale di belle arti nel novembre 1912. Là trovò suo cugino Pierre Brissaud , Georges Lepape , Charles Martin , George Barbier ... Nello stesso anno divenne anche un collaboratore del Journal des dames et des modes , che Georges rilanciava. Barbier, Paul Poiret e Tommaso Antogini .

Fa parte del circolo Mortigny, fondato da Dimitri d'Osnobichine nel 1908, che riunisce molti artisti e frequentatori abituali della vita parigina: Paul Poiret , Pierre Brissaud , Georges Villa , Guy Arnoux , Joë Hamman , Lucien-Victor Guirand de Scevola , Joseph Pinchon , André Warnod , Pierre Troisgros , Jean Routier, Henri Callot, Pierre Falize, Pierre Prunier, un circolo che ha operato fino agli anni Cinquanta .

Quando scoppiò la prima guerra mondiale , inAgosto 1914, Bernard Boutet de Monvel fu chiamato come riservista e ferito durante la battaglia della Marna . Dopo un breve periodo in treno, è entrato a far parte del 4 °  Gruppo Bombardieri come bombardiere. Alla fine del 4 °  GB, nel novembre 1915, viene assegnato al Gruppo di Bombardamento Orientale (GBO), con sede a Salonicco , in Macedonia . NelGiugno 1916, quando il GBO viene sciolto a sua volta, rimane ad Est, e integra un nuovo squadrone, il C389. Fu allora che inSettembre 1916, è riuscito l'impresa di rally con il suo pilota Salonicco a Bucarest , una grande impresa d'armi che gli è valsa il riconoscimento, sia dalla Francia che dalla Romania. Durante l'inverno, ha intrapreso la creazione dell'album Les Mois de la guerre 1914-1918 , che alla fine non è stato pubblicato. Dopo diversi incidenti aerei e la scomparsa di molti dei suoi piloti, Bernard Boutet de Monvel, il cui coraggio è stato acclamato molte volte, lasciò la Macedonia inGiugno 1917, decorato con la Legion d'Onore e cinque citazioni. Ha chiesto di essere assegnato al Marocco e di stabilirsi a Fez , dove ha sede il 551 °  squadroneOttobre 1917. Su richiesta del generale Lyautey , allora residente generale della Francia in Marocco, riprese i suoi pennelli che non avevano toccato dalla dichiarazione di guerra. Dalla sua terrazza dipinge la città di Fez a tutte le ore del giorno, le cui pareti, con il materiale solido che maschera con un coltello e sintetizza all'estremo, diventano una giustapposizione di rettangoli che delimitano rigorosamente segmenti di linee rette. trame. Ma di Fez dipinge anche le sue strade vuote o animate, i suoi mendicanti, i suoi portatori d'acqua, i suoi schiavi neri o le sue donne in haks, ma sempre come un testimone rispettoso che non cerca mai di forzare l'intimità, di rivelare lo sguardo o il corpo. Dipinse anche Rabat , che catturò in tele fortemente impregnate di composizioni decorative, le donne velate di bianco e sedute sulle terrazze delle case. La vasta tinta unita bluastra della facciata, che occupa la maggior parte della composizione, risponde poi alle loro sagome compatte raggruppate nella metà superiore del dipinto. Infine dipinge Marrakech , di cui cattura principalmente le processioni di asini o cammelli davanti alle mura, e le palme il cui fogliame è inscritto in un cerchio perfetto disegnato con un compasso. Smobilitato nel marzo 1919, Bernard Boutet de Monvel lasciò in un anno e mezzo una visione singolare e potente del Marocco, lontano dai cliché orientalisti, harem di spazzatura e tavolozze sgargianti; una visione che cerca di identificare le principali linee e valori di questa architettura secolare; una visione che fino ad allora non aveva eguali e che per questo ha influenzato profondamente l'amico Jacques Majorelle , che ne riconosce i meriti dieci anni dopo, nel marzo 1928, quando confessa a La vigie marocaine  : “Ma ricorda che il mio primo errore fu fare come gli altri: moltiplicare i colori. Solo alla lunga mi sono reso conto che i vari gruppi in questo paese potevano essere rappresentati da valori semplici. "

I suoi dipinti e bassorilievi marocchini, che Bernard Boutet de Monvel ha sempre considerato la parte più bella del suo lavoro, furono esposti nel 1925 alla galleria Henri Barbazanges, sotto l'alto patronato del maresciallo Lyautey. Il testo introduttivo al catalogo, che Jérôme e Jean Tharaud scrissero in questa occasione, si concludeva con queste parole: ("Dal Marocco") "Boutet de Monvel ha fissato l'apparenza di un giorno e sempre proprio nel momento in cui questa profonda unità è in pericolo di scomparire; nel momento drammatico in cui la vecchia città dell'Islam comincia a sentire appesantire la minaccia della nostra civiltà. "

Il 25 aprile 1921, sposò l'ereditiera cilena Delfina Edwards Bello (1896-1974), che aveva conosciuto a Biarritz. Posa regolarmente su Vogue .

Quando Bernard Boutet de Monvel tornò a Parigi, riprese la sua carriera di pittore, in particolare come ritrattista di sportivi e dandy, che aveva fatto la sua fama prima della guerra. Dipinge il Ritratto del principe Sixte di Bourbon-Parme (Salon del 1921) e il Ritratto di Georges-Marie Haardt (1924). Ha anche ripreso la sua collaborazione con la Gazette du Bon Ton e con diverse riviste di moda, tra cui Vogue , prima di lavorare per Harper's Bazaar nel 1925, che lo ha portato con un contratto in esclusiva dal 1926 al 1933. Ha anche illustrato il generale Bramble d ' André Maurois ( 1920) e La Première Traversée du Sahara en automobile di Georges Marie-Haardt e Louis Haudouin-Dubreuil (1924). Ultimo ma non meno importante, si unì, su richiesta di Louis Süe , e questo dalla sua creazione nel 1919, La Compagnie des arts français. Partecipò così allo sviluppo dell'hotel parigino di Jean Patou (1923), della villa di Jane Renouardt a Saint-Cloud (1924-1925); e decora per proprio conto la sala da pranzo di Biarritz di M me  Jacques Edeline (1925).

Quando dipinge, prima ha scattato una fotografia del paesaggio o della personalità di cui avrebbe dipinto il ritratto, poi ha lavorato in studio dalla fotografia.

Carriera negli Stati Uniti

Una retrospettiva delle sue opere organizzata a novembre e Dicembre 1926, Anderson Galleries di New York , seguita nel 1927 da una mostra dei suoi dipinti al Baltimore Art Museum , è per lui l'occasione dei suoi primi viaggi negli Stati Uniti. Ora ci va ogni anno, mentre diventa il ritrattista più richiesto dall'American Café Society (grazie all'intervento di Mary Benjamin Rogers, moglie dell'industriale Henry H. Rogers), e uno dei pittori più celebrati. I suoi modelli furono poi chiamati Frick , du Pont , Vanderbilt ,  ecc. Il crollo della borsa del 1929 e l'annullamento di diverse commissioni di ritratti gli diede l'opportunità di dipingere finalmente liberamente una serie di paesaggi di New York, attraverso i quali si sforza di catturare la modernità fredda e disumanizzata di una città in costruzione. Realizzato tra astrazione e realismo fotografico, questa parte del lavoro di Bernard Boutet de Monvel, a cui si aggiungono diverse viste di una Chicago acciaierie che ha costruito nel 1928, fa di lui l'equivalente di importanti figure del movimento. Precisionist , come Charles Sheeler .

Nel 1934 espone alla Wildenstein Gallery di New York i ritratti del Maharajah e del Maharan di Indore in costumi di corte. Nel 1936, mentre costruiva a Palm Beach da Maurice Fatio  (in) un padiglione ottagonale chiamato The Monvel madness , iniziò una serie di ritratti di profilo le cui figure più emblematiche sono quelle di Lady Charles Mendl (1936) e del Marchese de Cuevas (1938 ).

Tornato a Parigi quando fu dichiarata la seconda guerra mondiale , scelse di non lasciare la Francia e lavorò principalmente a una serie di Bouquinistes des quais de la Seine .

Nel Novembre 1946, mentre è di nuovo a New York, la galleria Wildenstein gli propone di organizzare una mostra di Profili. Bernard Boutet de Monvel , che finalmente si terrà un anno dopo alle Gallerie Knoedler. Bernard Boutet de Monvel riprese poi l'abitudine di recarsi negli Stati Uniti per dipingere ritratti come quello di Millicent Rogers  (in) (1949). Fu durante uno di questi viaggi tra Parigi e New York che morì, il28 ottobre 1949, nello schianto del volo Parigi-New York sull'isola di São Miguel nelle Azzorre .

Lavora in collezioni pubbliche

stati UnitiFrancia

Fiere

Mostre

Mostre anthumes

Mostre postume

I posteri

Dopo la morte del pittore, la vedova Delfina chiude lo studio e conserva le sue opere all'ultimo piano della loro villa parigina. Morì nel 1974 e la loro unica figlia, Sylvie, era rinchiusa nello stesso edificio. Dopo la morte di quest'ultima nel 2015, i suoi figli decidono di vendere la casa e i quadri. Un ritratto del Maharajah del 1933 ha vinto all'asta 2.499.000 euro , cinque volte di più della stima; un autoritratto del pittore costa 1.743.000 euro .

Il museo Galliera , che la Città di Parigi aveva poi trasformato in luogo di mostra d'arte contemporanea, organizza una retrospettiva della sua opera da gennaio aMarzo 1951.

Nel 1975, la Galerie du Luxembourg di Parigi, che nel 1972 ha permesso la riscoperta dell'opera di Tamara de Lempicka , ha organizzato una grande mostra dei suoi dipinti.

Nel 2001, Stéphane-Jacques Addade ha pubblicato la prima monografia dedicata a Bernard Boutet de Monvel a Éditions de l'Amateur. Questa pubblicazione è preceduta, nel 1999, da una sala che Stéphane-Jacques Addade dedica alle opere marocchine dell'artista al museo del Petit Palais di Parigi nell'ambito della mostra Morocco, the treasures of the Kingdom , ed è accompagnata dal 2001 di un'importante retrospettiva delle opere di Bernard Boutet de Monvel che Stéphane-Jacques Addade organizza alla Fondazione Mona Bismarck di Parigi.

Un acquerello di Bernard Boutet de Monvel, dipinto nel 1932, dal campanile del Radiator Building, che gli ha permesso di osservare diverse prospettive disegnate dalle strade, è stato premiato il 20 dicembre 2020a Parigi per 600.000  euro , vincendo un record mondiale per un acquerello dell'artista.

Note e riferimenti

  1. Consultazione degli archivi digitali di Parigi .
  2. Pierre-Marie Dioudonnat , Le Simili-Nobiliaire-Français , Éd. Sedopols, 2012, pagg.  151 .
  3. Stéphane-Jacques Addade, Bernard Boutet de Monvel , Parigi, Éditions de l'Amateur, 2001 p.  29 e seguenti.
  4. Stéphane-Jacques Addade, op. cit. , p.  34 e 35 .
  5. Stéphane-Jacques Addade, op. cit. , p.  37 e seguenti.
  6. Stéphane-Jacques Addad, op. cit. , p.  42 e seguenti.
  7. Stéphane-Jacques Addade, op. cit. , p.  44 e seguenti.
  8. Stéphane-Jacques Addade, op. cit. , p.  73 .
  9. Stéphane-Jacques Addade, op. cit., p.  58 .
  10. Stéphane-Jacques Addade, op. cit. , p.  45 .
  11. Stéphane-Jacques Addade, op. cit. , p.  52 e 53 .
  12. Stéphane-Jacques Addade, op. cit. , p.  47 .
  13. Stéphane-Jacques Addade, op. cit., p.  76 .
  14. Stéphane-Jacques Addade, op. cit. , p.  88 .
  15. [PDF] AIC 1912 Monvel .
  16. Stéphane-Jacques Addade, op. cit. , p.  56 .
  17. archivi di famiglia del pittore, inedita e non si trova.
  18. Stéphane-Jacques Addade, op. cit. , p.  60 a 62 .
  19. Stéphane-Jacques Addade, op. cit. , p.  Da 63 a 66 .
  20. Stéphane-Jacques Addade, op. cit. , p.  79 a 81 .
  21. Stéphane-Jacques Addade, op. cit. , p.  Da 90 a 92 .
  22. Stéphane-Jacques Addade, op. cit. , p.  Da 100 a 103 .
  23. Bernard Boutet de Monvel o la nascita dell'Art Déco .
  24. Stéphane-Jacques Addade, op. cit. , p.  68 .
  25. Stéphane-Jacques Addade, op. cit. , p.  117 e seguenti.
  26. "Les Modes, rivista mensile illustrata di arti decorative applicate alle donne", febbraio 1906 sulla Gallica
  27. denti e unghie, satirico settimanale,16 gennaio 1932sulla Gallica .
  28. I mesi di guerra 1914-1918
  29. Stéphane-Jacques Addade, “La parentesi marocchina di Bernard Boutet de Monvel”, in: Marocco, i tesori del regno , Petit-Palais, Museo delle Belle Arti della città di Parigi, 1999, pp.  234-239 .
  30. Stéphane-Jacques Addade, op. cit. , p.  173 .
  31. Stéphane-Jacques Addade, op. cit. , p.  175 .
  32. Catalogo della mostra "Marocco Dipinti e bassorilievi di B. Boutet de Monvel", pp.  Da 1 a 3 .
  33. Dominique Paulvé, "A dandy in America", Vanity Fair , n °  43,febbraio 2017, Modello: Pp.128-133 .
  34. Stéphane-Jacques Addade, op. cit. , p.  183 .
  35. Stéphane-Jacques Addade, op. cit. , p.  185 .
  36. Stéphane-Jacques Addade, op. cit. , p.  202 e seguenti.
  37. Le Figaro ,2 marzo 1929.
  38. Boutet de Monvel Decorator
  39. Stéphane-Jacques Addade, op. cit. , p.  262 e seguenti.
  40. Stéphane-Jacques Addade, op. cit. , p.  269 ​​a 271 .
  41. Stéphane-Jacques Addade, op. cit. , p.  301 e seguenti.
  42. Stéphane-Jacques Addade, op. cit. , p.  307 .
  43. photo.rmn.fr .
  44. photo.rmn.fr .
  45. https://www.photo.rmn.fr/archive/17-510597-2C6NU0ATW5Y6Q.html photo.rmn.fr].
  46. https://www.photo.rmn.fr/archive/96-020185-2C6NU0SITQAB.html photo.rmn.fr].
  47. https://www.photo.rmn.fr/archive/96-020183-2C6NU0SIT73R.html photo.rmn.fr].
  48. Le fonti citano o il 14, rue Las Cases , l'11, passaggio della Visitazione nel 7 °  arrondissement di Parigi .
  49. Stéphane-Jacques Addade, op. cit. , p.  309 .
  50. "Bernard Boutet de Monvel (1881-1949), Studio di tre carri armati al 55 West 39th Street dal Radiator Building di New York , 1932, acquerello e matita nera su carta pesante, monogramma" BMB ", 35,7 × 24, 3  cm  ", La Gazette de l'Hotel Drouot , n °  1,18 gennaio 2021, p.  67 .

Appendici

Bibliografia

Articoli Correlati

link esterno