Auguste Perret | |
Ritratto (circa 1932). | |
Presentazione | |
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Nascita |
12 febbraio 1874 Ixelles , Belgio |
Morte |
25 febbraio 1954(80 anni) Parigi , Francia |
Nazionalità | Francia |
Attività | Architetto, imprenditore, insegnante, capo architetto per la ricostruzione di Le Havre |
Formazione | ENSBA , laboratorio di Guadet |
I suoi studenti | Le Corbusier , Jean Renaudie , René Iché , Guy Lagneau, Michel Weill e Jean Dimitrijevic |
Opera | |
Agenzia | Agenzia di architettura e società di opere pubbliche e private Perret frères |
Realizzazioni |
Teatro degli Champs-Élysées , Parigi Tour Perret (Amiens) Tour Perret (Grenoble) Chiesa di Notre-Dame du Raincy Centro ricostruito di Le Havre |
Premi |
Academy of Fine Arts (1943) Medaglia d'oro reale per l'architettura (1948) |
Auguste Perret , nato il12 febbraio 1874a Ixelles ( Belgio ) e morì25 febbraio 1954a Parigi , è un architetto francese che è stato uno dei primi tecnici specializzati in cemento armato .
A lungo denigrati da storici e teorici del Movimento Moderno , in particolare tra gli anni '60 e '90 , più precisamente da chi era vicino a Le Corbusier rifiutando quelli che consideravano compromessi favoriti da governi senza ambizioni, abbiamo dovuto attendere il passaggio di diverse crisi di questo movimento affinché l'opera di Perret riprenda il suo posto all'interno di una storia dell'architettura più direttamente orientata verso una logica patrimoniale. Auguste Perret appare in questo nuovo contesto come uno dei rarissimi architetti ad aver saputo discernere le sfide ei limiti del movimento moderno.
Oltre a questi giudizi di valore inevitabilmente soggettivi, Auguste Perret ha svolto un ruolo decisivo: il primo architetto a comprendere l'interesse costruttivo del cemento armato (all'inizio del '900 ), è sempre rimasto attaccato a questo materiale economico e robusto , pur stabilendo alcuni principi come lo "stile senza ornamento ", la struttura pilastro-trave-solaio o la pianta libera . Posta sotto il segno della continuità storica, la coerenza del suo lavoro - che abbraccia più di mezzo secolo - riflette la volontà di collocare l'edilizia moderna all'interno di un nuovo assetto architettonico definito Scuola del classicismo strutturale. Questa terminologia non deve nascondere un eccezionale senso pratico che può benissimo essere inteso come ricerca di sostenibilità e democratizzazione della Modernità; un ideale architettonico che ha pienamente realizzato ricostruendo il centro della città di Le Havre .
Auguste Perret appartiene alla stirpe di un nonno estrattore e di un padre scalpellino : ha sempre mantenuto il gusto per i materiali semplici trattati nobilmente e un senso costruttivo altrettanto modesto e pragmatico. Nato nelle vicinanze di Bruxelles , dove il padre aveva trovato rifugio dopo il suo coinvolgimento nella Comune di Parigi , è stato introdotto ai moderni processi di costruzione all'interno dell'azienda di famiglia, prima di orientare definitivamente la sua carriera di “ Architetto specializzato in cemento armato ”. Allo stesso tempo, ha studiato all'École des Beaux-Arts di Parigi, dove ha ricevuto l'insegnamento di Julien Guadet, uno dei teorici dell'architettura contemporanea che gli ha trasmesso l'approccio razionalista e classico delle Beaux-Arts. Al di là di questo razionalismo classico, la sua particolare attenzione per la struttura trova anche la sua origine in una lettura assidua delle opere di Auguste Choisy e in particolare di Eugène Viollet-le-Duc. Sebbene fosse uno studente brillante, lasciò la Scuola di Belle Arti per unirsi all'azienda di famiglia, anche prima di diplomarsi o di tentare un possibile Prix de Rome.
Nel 1905, associato ai fratelli Gustave (1876-1952), anche lui architetto, e Claude (1880-1960) - che aveva rilevato l'azienda di muratura fondata dal padre -, Auguste Perret divenne uno dei primi appaltatori a utilizzare cemento armato nella costruzione . Così, nel 1913, realizzò la sua prima grande impresa: il teatro Champs-Élysées di Parigi . Grazie ad una riflessione aperta sulle possibilità tecniche e formali di questo nuovo materiale , viene considerato come il precursore del piano libero, giungendo rapidamente alla conclusione che la costruzione si basa su due entità fondamentali: la struttura portante (o telaio) e i tamponamenti (tramezzi, campate e pontili). Si applica a forme e proporzioni concrete spesso legate al classicismo francese, nonché a trame e superfici lavorate alla maniera della pietra lavorata (scelta dei costituenti del calcestruzzo, bocciardatura delle superfici). “Il mio cemento”, disse nel 1944, “è più bello della pietra. Lo lavoro, lo cesello […], lo trasformo in un materiale che va oltre i rivestimenti più preziosi in bellezza. "
La lettura dell'architettura di Auguste Perret non deve però fermarsi a un'apparenza classicità o alle preoccupazioni pratiche - per non dire pragmatiche - di un imprenditore, per far dimenticare così la dimensione propriamente architettonica del suo lavoro. Promuove il cemento armato per le sue specifiche qualità strutturali ed estetiche attraverso il suo "assetto del cemento armato". L'uomo appare pienamente come un moderno e, se afferma l'importanza di un cosiddetto materiale povero (il cemento), se lo tratta come una pietra lavorata e cerca di unire l'eleganza delle belle arti con la semplicità artigianale , non è senza un'ideologia sociale che possiamo poi mettere in relazione con la ricerca avviata da Arts & Crafts e poi estesa - nel momento in cui ha inizio - in Art Nouveau . Inoltre, attraverso il costruito, diventa un architetto a pieno titolo guardando l'edificio sotto l'occhio di uno spazio liberato, di un vuoto costruito: quello che osserviamo nei suoi progetti a scala urbana e che altrimenti possiamo intendere nella definizione che si apre la sua raccolta di aforismi (vedi sotto ): “L'architettura prende lo spazio, lo limita, lo racchiude, lo racchiude. Ha il privilegio di creare luoghi magici, interamente opera della mente. "
La fama di Auguste Perret ha inizio nei primi mesi del XX ° secolo, con la realizzazione del teatro di Champs-Elysees guadagnandosi attraverso qualche scandalo, poi una notorietà immediata che cerca di difendere le idee particolarmente moderniste da 'imporre concreto , costruire ' edifici ' tutto intorno Parigi o realizzare uno " stile senza ornamento" per porre fine agli errori dell'Art Nouveau . Negli anni '20 e '30 , iniziò interviste e teorizzò il suo pensiero, senza pubblicare ma essendo oggetto di numerosi articoli di giornale supportati in particolare da Marie Dormoy . Ricopre anche la carica di presidente della Society of Modern Architects, fondata da Hector Guimard nel 1922. Realizza il suo Concrete Order grazie alla Grenoble Orientation Tower nel 1924, poi moltiplica i suoi successi in importanti commissioni pubbliche, laboratori di artisti ( Boulogne-Billancourt ), edifici industriali o siti privati come la riparazione della Maison d'Ananie a Parigi, per non parlare della chiesa di Notre-Dame du Raincy nel 1923. Nel 1938, Auguste Perret è stato nominato onore nel film Les Bâtisseurs di Jean Epstein . Vi sono presentate molte delle sue opere e l'architetto espone a lungo il suo modo di vedere l'architettura. Sotto l' occupazione , ha mantenuto il primo posto tra gli architetti moderni: è stato eletto membro dell'Accademia di Belle Arti nel 1943 e ha presieduto l' Ordine degli Architetti . Anche se il governo del maresciallo Pétain è decisamente orientata verso il regionalismo (ricostruzione di Orleans ), ottiene il sito ricostruzione del luogo Alphonse-Fiquet in Amiens dove troviamo i principi costruttivi che aveva stabilito nella Guardia. Edificio -National e al il Jena Palace e che implementerà completamente a Le Havre .
Dopo la guerra , Auguste Perret era un maestro riconosciuto quando i giovani architetti gli si avvicinarono per cercare di creare una scuola di ricostruzione francese. Ma il Ministero della Ricostruzione e dell'Urbanistica non vuole una risposta unitaria, preferendo incoraggiare la diversità e quindi giudicare l'efficacia di ciascuna delle opere: ciò consentirà l'integrazione di progetti particolarmente moderni ( Cité radieuse de Marseille ) e altri più regionali ( Saint -Malo ). Nonostante tutto, la squadra di Perret ha vinto il progetto più importante: quello di Le Havre . Ribattezzato Workshop for the Reconstruction of Le Havre, il gruppo si occupa della ricostruzione ex nihilo dei 150 ettari del centro . Auguste Perret morì prima che i lavori fossero completati: l'edificio principale in rue de Bretagne, classificato come monumento storico, è l'unico che ha potuto vedere completamente costruito.
Nel 1923, Auguste Perret gestì un seminario all'aperto presso l'École des Beaux-Arts specializzato in calcestruzzo. Nel 1930 insegna alla scuola speciale di architettura. Attorno al maestro iniziò a formarsi un gruppo di giovani architetti moderni (tra cui Roger Jauny ), che contribuirono al suo prestigio sociale in ambito architettonico e culturale. Questa influenza ha incoraggiato le successive commissioni pubbliche.
Dopo essere stato riconosciuto come l'architetto più importante di Francia, poi messo in parallelo dai media con Le Corbusier della Ricostruzione , Auguste Perret vivrà presto un lungo periodo di oblio e discredito. Pubblicato nel 1959, il lavoro di Peter Colins appare finalmente come un canto del cigno . Non sarà sufficiente per stabilire la sua fama in Francia, anche se apre già un'ampia prospettiva sull'importanza del suo lavoro sia nel suo brutalismo precursore (cemento nudo, assenza di ornamento ), nel suo ruolo storico all'interno dell'architettura mondiale (struttura in cemento armato , prefabbricazione), ma anche nell'emergere paradossale di un “ordine del cemento armato” (modularità, neoclassicismo) che tendeva a collocare questo primo maestro della modernità al di là delle crisi che il movimento moderno stava cominciando a soffrire .
Non è stato fino a un primo studio di Joseph Abram nel 1985 che il suo lavoro è riapparso nel lavoro accademico, reintroducendo nel processo gli elementi principali che lo caratterizzano all'interno della storia delle arti. A questi lavori seguirà un libro illustrato di Roberto Gargiani , i cui testi ripercorrono sottilmente la dottrina del maestro. Tuttavia, le opere generaliste dedicate all'architettura o all'urbanistica moderna dagli anni '60 agli anni '90 lo citano regolarmente, assimilandolo a un classicismo ritenuto poco innovativo, anzi obsoleto: le realizzazioni architettoniche di Auguste Perret furono a lungo denigrate - paradossalmente giudicate poco innovative dagli storici del Movimento Moderno o troppo moderno per gli abitanti di Le Havre.
La gratitudineIl trasferimento del Fondo Perret dal CNAM agli Archivi Nazionali , seguito dal suo deposito presso IFA - Città dell'Architettura e del Patrimonio nel 1992 consentirà uno studio approfondito ed esaustivo, portando all'inizio degli anni 2000 a diverse opere monografiche successivamente curate di Maurice Culot e Jean-Louis Cohen. Queste opere sono ampiamente distribuite e sono associate tra il 2002 e il 2004 a una mostra itinerante internazionale, "Perret, la poetica del cemento": l'inaugurazione della mostra IFA nella città di Le Havre segna una svolta decisiva nell'accoglienza del suo lavoro .
Così, lo stesso anno, Le Havre è diventata la prima città del XX ° secolo, di integrare la rete di città e regioni d'arte e di storia , un'etichetta che ha esteso l'importante lavoro del dell'inventario condotto da Claire Etienne-Steiner sviluppare uno ZPPAUP ( approvato dal consiglio comunale nel 1995 ). Di conseguenza, lo sguardo degli abitanti cambia, contemporaneamente a quello degli esperti ... Infine, l' UNESCO valuterà che il comune di Auguste Perret costituisce "un eccezionale esempio di architettura e urbanistica del dopoguerra". iscriverlo il 15 luglio 2005 nella lista del patrimonio mondiale dell'umanità. Un capolavoro dell'architetto e la sua squadra, questa città è oggi considerato uno dei più importanti progetti architettonici del XX ° secolo, la cui coerenza e lo spirito della modernità possono essere paragonati a Tel-Aviv , Chandigarh o Brasilia , come suggerito da una mostra presentato al Museo d'Arte Moderna André-Malraux nel 2007 .
Auguste Perret era, dal suo carattere, sicuro di sé: "Quelli che furono i suoi allievi non possono dimenticare le sue correzioni, o meglio i suoi lucidi consigli che corrispondevano allo stesso tempo alla certezza della sua verità e, allo stesso tempo, al suo grande tolleranza. [Dobbiamo] apprezzare la sua filosofia in ciò che contiene permanente ", ha detto Jacques Tournant, che può essere visto non solo come il suo allievo, ma anche come il primo storico di Perret. Tuttavia, se il tono del maestro è categorico, quasi dottrinario, le sue osservazioni sono complesse e prendono meno dalla dottrina propriamente detta che dal contributo a una teoria che prolunga piuttosto che sconvolge gli usi.
L'opera scritta o costruita di Auguste Perret resta di difficile accesso, soprattutto perché non può essere analizzata secondo la griglia di lettura aperta dal Movimento Moderno; ciò non si applica direttamente al suo approccio architettonico, incluso in quella che dovrebbe essere chiamata “urbanistica” (secondo la definizione della Carta di Atene ). Dovremmo cercare preferenzialmente il pensiero della civiltà e del patrimonio - anche monumentale - che, alla luce dei progressi tecnici contemporanei, ha tentato di estendere il lavoro di ricerca svolto su diversi millenni, all'interno di quella che ora viene presentata come la Scuola di Classicismo Strutturale. Roberto Gargiani riassume così il suo approccio: “Natura e classicità si riflettono in un gioco di allusioni, invenzione di metafore, finzioni strutturali che animano da sempre la sua idea di architettura. Il pilastro in cemento armato a vista, finemente disegnato, bocciardato in modo da farlo sembrare quasi un monolite di pietra, diventa il modello capace di sintetizzare il complesso significato della classicità come la concepisce Perret ”. Se prende la colonna del tempio classico , non esita a invertirne le proporzioni restringendola non più verso l'alto, ma verso la base, seguendo la logica del calcolo strutturale: non è più il peso che ne determina la forma, perché il pilastro in cemento armato, costituito da un unico corpo e fissato alla sua base, subisce momenti flettenti crescenti verso l'alto. Metafora dell'uomo e della tecnica, della sua eredità e dei suoi mutamenti, la struttura in cemento armato e la colonna sono elementi essenziali per comprendere il lavoro di Auguste Perret.
Persegui VitruvioJacques Tournant sceglie giustamente il termine "permanente" per descrivere la filosofia di Auguste Perret, affermando egli stesso di essere alla ricerca della verità, sebbene parli in termini di metodo piuttosto che di forma. Questo è il cuore di un pensiero che si afferma come un'eco lontana della Litigio tra Antichi e Moderni . "Dobbiamo costruire come farebbero i nostri grandi antenati se fossero al nostro posto", afferma, prima di riprendere: "Duemila anni fa Vitruvio diceva: ci sono tre cose che devono essere trovate in tutti. Gli edifici, ovvero Solidità, Convenienza , Bellezza. Diremo piuttosto: per raggiungere la Bellezza, ci sono tre qualità che devono essere trovate in un edificio, ovvero: Stile, Carattere e Proporzione. »(Versione inedita degli aforismi di Auguste Perret, 1944-1945 circa). Così, il maestro non esita a cercare i suoi argomenti nella trilogia vitruviana del bello, dell'utile e del solido, spostando la posizione del bello come conseguenza di una "oggettività tecnica" (secondo leggi chiamate "naturali") e non come verità o patrimonio storico ad hoc (motivo per cui si oppone al classicismo o allo storicismo in senso stretto).
Se rispetta alcune regole che sembrano emergere da una selezione e diversità aperte dalla storia, non cesserà di introdurre nuovi cambiamenti e di lottare contro il mimetismo degli Anziani perpetuato tanto dall'istituzione accademica che dalla tradizione regionalista. Possiamo conservare alcuni esempi tipici di questa opposizione:
D'altronde non difende gli approcci estremi del Movimento Moderno, che mette in parte "di moda", ripercorrendo così un momento di pensiero e non potendo condurre a un'espressione duratura. Per lui questo tipo di "estetica" non determina l'essenza dell'architettura, della tecnica: ne è una conseguenza. Sono la costruzione e l'uomo stesso, che occupano questo posto trascendente, ed è regolarmente infastidito vedere alcune espressioni moderniste andare contro le regole "naturali", durevoli e più umane. Questi esempi più citati sono:
Attraverso queste diverse posizioni sull'architettura che portano il suo autore a dibattiti o anche piuttosto violenti scontri con le istituzioni (la terrazza sul tetto contro il telaio) o con il Movimento Moderno e Le Corbusier (la finestra verticale contro lo stendardo, così come tanti altri punti , anche se Auguste Perret rimane un fedele amico di Le Corbusier), Auguste Perret sviluppa soprattutto un idealismo specifico dell'architetto di una logica implacabile. Volendo rendere il cemento “lussuoso”, elevarlo al rango del marmo o di altri metalli preziosi, cerca soprattutto di contraddire il pregiudizio che tende a fare della scarsità una componente inevitabile della bellezza. non basta che un materiale sia costoso per essere bello (diversi esempi intorno a noi lo dimostrano molto bene). Il suo approccio diventa rapidamente più globale, volendo dimostrare in ultima istanza che il "banale" deve essere pienamente sufficiente per i nostri bisogni più elementari, combatte il superfluo e l'inutilità: "Colui che, senza tradire materiali o programmi moderni, avrebbe ha prodotto un'opera che sembrerebbe essere sempre esistita, che, in una parola, sarebbe banale, dico che questa si potrebbe ritenere soddisfatta. Perché lo scopo dell'arte non è stupirci o commuoverci. Lo stupore e l'emozione sono shock infiniti, sentimenti contingenti, aneddotici. L'obiettivo finale dell'arte è condurci dialetticamente dalla soddisfazione alla soddisfazione, oltre l'ammirazione, al sereno piacere. ".
Partendo da questa idea, il suo laboratorio creerà a Le Havre un'architettura di totale semplicità, dove banalità fa rima con economia: si tratta di ridurre i mezzi (materiali, energia, lavoro, finanze ...) per arrivare a una forma essenziale ottimizzando la durabilità della struttura (materiale, estetica e funzionale). Seguendo questo rapporto tra economia e durata, possiamo considerare esemplare l'efficienza del sito di Le Havre, le tecniche ivi sviluppate fungono anche da esempi per la costruzione di grandi complessi (Cité Rotterdam, Strasburgo ): l'angolo retto e la griglia unica ( 6,24 metri), standardizzazione e prefabbricazione, il piano libero saranno gli strumenti di questa direttiva economica di ricostruzione.
Ma il confronto con i grandi complessi deve fermarsi su questo punto, perché la ricostruzione non si limita a una meccanizzazione della realizzazione: al contrario, l'umanità si svela anche attraverso la banalità. Auguste Perret sceglie un materiale economico, ma è la mano dell'uomo che lo renderà "prezioso" ("lo lavoro, lo cesello"). La preoccupazione per una dimensione veramente umana si riscontra a tutte le scale e, se l'Atelier Perret è costretto a costruire pochi grattacieli, non li pone in primo piano, ma li nasconde nelle vie laterali per offrire ai pedoni prospettive classiche su edifici bassi. L'uomo rimane presente ovunque, sia nella forma delle finestre, sia nelle finiture "manuali" nei dettagli del cemento ... Se la città di Le Havre è ancora difficile da percepire da questa angolazione, dobbiamo estendere la riflessione a un interrogativo filosofico che estende questo elogio alla banalità: come collocare liberamente un individuo nella moltitudine? Come superare la formula contraddittoria del "lusso per tutti"? Qui finalmente si apre un'opposizione fondamentale con il Movimento moderno che rivendica forme chiuse e idealizzate, estendendo implicitamente l'idea di eccezione e rarità, mentre Auguste Perret cercava una risposta che fosse sia aperta che in evoluzione, nel tempo e nello spazio.
Era sposato con Jeanne Cordeau (1877-1964). Ha avuto un tempo per l'amante Marie Dormoy (1886-1974).
1930-1931 Auguste Perret è richiesto a Digione, da Maurice e Jeanne Magnin, che desiderano lasciare in eredità le loro circa 2.000 opere d'arte (dipinti, disegni, sculture e mobili) e creare, nella loro villa, disposizioni per aprire al pubblico il Magnin Museo . Auguste Perret ha quindi risistemato le vecchie scuderie, ma soprattutto ha realizzato un soppalco con plafoniera, che ha consentito di accogliere i dipinti francesi inondando di luce il piano terra con un occhio solo.
Prima del 1945Le principali realizzazioni dell'architetto sono:
C'è una strada Auguste Perret nel 13 ° arrondissement di Parigi , e ad Arques-la-Bataille , Boulogne-Billancourt , Bourg-lès-Valence , Créteil , Garges-lès-Gonesse , Montmagny (Val-d 'Oise) , Niort , Perpignan , Quimper , Rueil-Malmaison , Rungis , Saint-Brieuc , Tours , Villejuif e Voisins-le-Bretonneux . C'è una stazione a suo nome sulla linea 7 del tram dell'Île-de-France che collega Villejuif ad Athis-Mons .
Chiesa di Notre-Dame-de-la-Consolation, Le Raincy (1922-1923).
Ex Museo Nazionale dei Lavori Pubblici , attualmente sede del Consiglio Economico, Sociale e Ambientale .
Parte del centro di Le Havre (1945-1954).
In ordine cronologico di pubblicazione: