Quentin de La Tour

Maurice Quentin de La Tour Immagine in Infobox. Autoritratto con balza in pizzo (1750)
Amiens, Musée de Picardie .
Nascita 5 settembre 1704
Saint-Quentin ( Piccardia )
Morte 17 febbraio 1788
Saint-Quentin
Nome in lingua madre Quentin de La Tour
Nome di nascita Maurice Quentin de La Tour
Nazionalità francese
Attività Pastellista , ritrattista
Maestri Jean II Restout , Claude Dupouch ( d )
Posto di lavoro Parigi , Amsterdam
Movimento giardino roccioso

Maurice-Quentin de La Tour, nato il5 settembre 1704a Saint-Quentin , dove morì il17 febbraio 1788, è un ritrattista a pastello francese .

Biografia

Giovani e formazione and

Terzo figlio di François de La Tour, maestro scrittore, geografo e cantore della collegiata della città, e di Reine Zanar, Maurice-Quentin de La Tour è nato e cresciuto al 57 di rue de La Tour all'ombra della chiesa del quartiere occupata dai canonici e dai maestri. Durante la sua infanzia, invece di ascoltare l'insegnante, disegnava i suoi compagni di classe e copriva i suoi quaderni di schizzi. Nel 1718 dedicò al preside del collegio, Nicolas Desjardins, una prospettiva di Saint-Quentin disegnata a matita. Suo fratello maggiore aveva intrapreso la carriera della finanza e il fratello minore quella delle armi. Quando lasciò il college, all'età di diciotto anni, desideroso di diventare pittore, lasciò Saint-Quentin per Reims, poi Cambrai, in cerca di modelli e maestri.

Ha fatto l'apprendista con Claude Dupouch, pittore e membro della prestigiosa Académie de Saint-Luc , a Parigi, il16 ottobre 1719. Nel 1722 tornò a Saint-Quentin dove ebbe una relazione con sua cugina di primo grado, di 22 anni, Anne Bougier.

Nel 1725, soggiornando a Cambrai , dove si riunì il congresso destinato a riconciliare l' imperatore Carlo VI e il re Filippo V di Spagna alla fine della guerra anglo-spagnola , fu notato per il bel ritratto che fece di un ambasciatore di Spagna, dal ambasciatore straordinario del re d'Inghilterra Horace Walpole , che lo invitò a seguirlo a Londra e mise a sua disposizione un'ala del suo palazzo. In Inghilterra, l'associazione dell'aristocrazia e dell'alta aristocrazia gli ha insegnato a conoscere la "buona società" mentre coltivava se stesso. Dopo aver adornato i salotti di ricchi banchieri, principi e civette alla moda, i suoi ritratti erano passati nello studio dei primi incisori londinesi, William Sharp , Richard Earlom , William Woollett , Valentine Green , che dedicarono il loro bulino alla riproduzione duratura della luce. opere dell'artista del pastello. Assicurata la sua prosperità, lasciò l'Inghilterra nel 1727 e tornò in Francia. Aveva allora ventitré anni.

Al suo ritorno in Francia, si stabilì come pittore a Parigi, dove, approfittando della prevalente anglomania, si spacciò per pittore inglese e, con i suoi ritratti, entrò in contatto con personaggi di spicco e con artisti. Rigaud , che voleva solo fare amicizia con le celebrità, lo ricevette freddamente. Largillierre , che aveva avuto anche il suo periodo inglese, divenne ben presto, invece, suo amico, benevolo consigliere e protettore. Jean Restout , che era il suo maestro, avrà una grande influenza su di lui, e lo metterà in contatto con Lemoine , Vien , Carle Vanloo , Vernet , Parrocel , Greuze . Presentato all'incisore Tardieu , lo presentò a Pierre Delaunay, pittore dell'Académie de Saint-Luc, mercante d'arte quai de Gesvres, poi a Vermansal, che lo portò nello studio del pittore belga e amico di Watteau , Jean-Jacques Spoëde, dove fece ritratti, che furono notati da Louis de Boullogne , il primo pittore del re, che gli disse:

"  Non sai ancora dipingere o disegnare, ma hai un talento che può portarti lontano ."

Questo benevolo protettore, che doveva morire nel 1733, dopo avergli consigliato di "  disegnare molto  ", abbandonò per sempre la pittura ad olio dove aveva comunque dipinto un ritratto di Carle Vanloo , e una tela rappresentante il satiro Marsia, per il pastello , colorata polvere depositata su carta, pergamena, pergamena o seta, che deve essere protetta da ogni contatto, tecnica che la veneziana Rosalba Carriera aveva lanciato in Francia durante la sua visita a Parigi nel 1720, e fu rinchiusa per due anni, dal 1727 al 1729 , per occuparsi solo di disegno, imparando anche matematica, geometria, fisica, leggendo poeti. A differenza del suo predecessore che ha prodotto allegorie e ritratti, è esclusivamente un ritrattista. A differenza di Jean-Baptiste Perronneau , artista sensibile aperto alla ricerca e che considera un rivale, è esclusivamente pastello. Nel 1734, Lépicié incise il suo pastello di Charles de Roddes de La Morlière.

Gli anni del successo

Il ritratto a pastello di Voltaire , che dipinse nel 1735, gli diede grande fama. Approvato dalla Royal Academy of Painting il25 maggio 1737, ha esposto per la prima volta al Salon nell'agosto-settembre di quest'anno con una grandiosa effigie del presidente di Rieux , che ha ricevuto, nel suo castello di Passy, ​​tutta la società dell'epoca, che ha accresciuto la sua notorietà. Il10 marzo 1745, ottenne il certificato di abitazione nelle gallerie del Louvre, sostituendo Martinot , valet de chambre-orologiaio del Re, ed espose al Salon di agosto-settembre il ritratto del Re, quello del Delfino, del Ministro di Stato e Controllore Generale Orry , così come molti altri ritratti. Il24 settembre 1746, viene ricevuto come membro della Royal Academy, con il Ritratto di Restout come pezzo di ricevimento. Il7 aprile 1750, scambia il suo alloggio con quello occupato dall'ingegnere di Hermand. Il27 marzo 1751, viene nominato consigliere della Royal Academy, che lo nominerà, il 4 agosto 1753 e il 24 luglio 1767, per far parte della commissione preposta all'esame delle opere che saranno esposte al Salone. In agosto-settembre 1748, espone al Salon 15 ritratti a pastello, tra cui quelli del re, della regina e del delfino.

Al suo apice, realizzò vari ritratti di Luigi XV , della famiglia reale e del suo entourage, diventando così, dopo Jean-Marc Nattier , un artista popolare. Alla sua maturità, La Tour è un ottimo designer; Soprannominato "  il principe dei pastellisti  ", ha acquisito una notevole padronanza dei ritratti a pastello, applicando metodicamente una serie di regole di inquadratura, illuminazione, composizione. Il suo successo fu indiscusso, la critica unanime, a tal punto che fu preso da una certa megalomania e sognò di fare del pastello la tecnica dominante della ritrattistica (cercò in particolare di realizzare formati molto grandi con il collage, concentrando la sua clientela sulle figure più alte dell'epoca, monopolizza il pastello nell'ambito della Royal Academy). Cercherà di fissare il pastello per renderlo resistente come l'olio (il fissaggio del pastello è stato fatto con lacche o vernici: colpisce sempre "il fiore del pastello", la sua superficie opaca che cattura la luce). Il suo meticoloso perfezionismo gli farà guadagnare danni ad alcuni di questi ritratti. Si concederà ripetute provocazioni, come il ritratto di uno schiavo nero nostalgico della sua patria in mezzo alle più alte cariche, così come spesso affermerà la sua simpatia per le idee filosofiche, anche se questo potrebbe procurargli delusioni: avere un giorno disse davanti al re: "Non c'è più una marina in Francia". " -  " Niente più marina! e Vernet? »» Avrebbe risposto il sovrano.

Allo stesso modo, poteva permettersi capricci con gli adulti:

“La Tour non sapeva molto dell'arte dei cortigiani. Chiamato a dipingere Madame de Pompadour, rispose bruscamente: Dite a Madame che non dipingerò in città. Uno dei suoi amici gli ha fatto notare che il processo non è stato molto onesto. Ha promesso di andare in tribunale il giorno stabilito; ma a condizione che la seduta non venisse interrotta da nessuno. Arrivato al favorito, ribadisce le sue convenzioni, e chiede la libertà di mettersi a proprio agio: gli è concessa. All'improvviso slaccia le fibbie delle scarpe, delle giarrettiere, del colletto, si toglie la parrucca, la appende a una girandole, tira fuori dalla tasca un cappellino di taffetà e se lo mette in testa. In questa pittoresca vestaglia, il pittore si mette al lavoro; ma non appena ebbe cominciato il ritratto, Luigi XV entrò nell'appartamento. La Tour disse, togliendosi il berretto: "Avete promesso, signora, che la vostra porta sarebbe stata chiusa." Il re rise del rimprovero e del costume dell'artista, e lo esortò a continuare: "Non è possibile obbedire a Vostra Maestà", rispose il pittore; Tornerò quando Madame sarà sola. "Si alza subito, si toglie la parrucca e le giarrettiere, e va a vestirsi in un'altra stanza, ripetendo più volte:" Non mi piace essere interrotto. La favorita cedette al capriccio del suo pittore; e il ritratto era finito. "

Si rifiutò anche di completare il ritratto di Mesdames de France perché lo facevano aspettare.

Ha anche partecipato alle cene del lunedì di Marie-Thérèse Geoffrin , dove ha incontrato Helvétius e Nollet che ha chiamato i suoi buoni amici, Crébillon , Jean-Jacques Rousseau , Duclos , Voltaire, Diderot , D'Alembert , Dupuis, La Condamine , Buffon , Marshal de Saxe , Paulmy d'Argenson , il conte d'Egmont, il duca d'Aumont, padre Jean-Jacques Huber di cui amava tanto la conversazione e di cui era legatario, padre François-Emmanuel Pommyer, il finanziere Orry , Piron e il violinista Mondonville e molti altri. Ha avuto una lunga relazione con la cantante Marie Fel, di cui ha ovviamente dipinto il ritratto. Come in Inghilterra, studiò lettere, matematica e politica, per essere all'altezza delle conversazioni che udiva nei circoli e nei salotti. Fu tra gli aiutanti che ottennero il suo ritratto, poiché La Tour scelse e talvolta eseguì la figura del cameriere, che gli sembrava più spirituale di quella del maestro. Nel suo studio, abbiamo visto Restout, che amava chiamare il suo maestro, lo scultore Lemoyne che eseguì il suo busto di La Tour, Vien , il maestro di David, Carle Vanloo , Pigalle , Vernet , Parrocel , Largillierre , Rigaud e de Louis- François Marteau attivo in Polonia . Il suo carattere non lo aveva portato a trasmettere le sue conoscenze. È senza dubbio Adélaïde Labille-Guiard che, nella prossima generazione, manterrà il suo insegnamento al meglio.

Benefattore della città di Saint-Quentin

Legato al movimento filantropico dell'Illuminismo , concedeva affitti a istituzioni religiose della sua città natale, per le loro opere sociali. Nel 1782 fondò una scuola di disegno che esiste ancora oggi con il nome di École de La Tour.

Nel 1784, quando soffriva di demenza senile, la sua famiglia lo riportò a Saint-Quentin. Dopo la sua morte nel 1788, la sua collezione di atelier e gran parte del suo lavoro furono lasciati in eredità alla città di Saint-Quentin da suo fratello.

Lavoro e posterità

Lo stile di Maurice Quentin de La Tour è facilmente identificabile. Solitamente trattato in grande formato, il soggetto è ben inserito nella luce, sempre in modo da offuscare il disonore, sempre l'angolo delle labbra alzato per evocare un sorriso. Lo sguardo è sempre franco e gli incarnati perfetti nei loro colori e sfumature. La sua tecnica cambierà poco, più o meno sfumata a seconda del periodo. Un elemento importante del suo metodo è la preparazione del ritratto che viene eseguita da rapidi schizzi a pastello, solitamente in serie, destinati a trovare l'inquadratura e l'illuminazione che meglio enfatizza il suo soggetto. La serie di allestimenti per il ritratto della Pompadour è edificante nel saper fare. Spesso vengono conservate solo le sue preparazioni.

Allo stesso modo, i suoi temi sono ricorrenti: se stesso (una serie continua di autoritratti), i grandi di questo mondo, artisti e attori, religiosi e intellettuali. Tra i famosi ritratti di Maurice Quentin de la Tour, possiamo citare: Voltaire , Louis XV , D'Alembert , Jean-Jacques Rousseau , Dauphine Marie-Josèphe , il principe François-Xavier di Sassonia , il principe Clément-Wenceslas di Sassonia, Madame de Pompadour , Marie-Christine de Saxe, Choderlos de Laclos, Grimod de La Reynière, Belle de Zuylen, Justine Favart, ecc.

Durante i rendimenti nostalgici attraverso l'Illuminismo, La Tour sarà cercato per i più grandi collezionisti (Wildenstein, Gulbenkian, Getty, ecc) Alla fine del XIX °  secolo, molti pastelli sono stati assegnati alla cieca ad esso. Indipendentemente dal personaggio raffigurato, i ritratti di de La Tour hanno visto il loro valore fluttuare considerevolmente. Pagate fortune in vita, divennero invendibili dopo la Rivoluzione perché la sua tecnica, la scelta dei soggetti e la sua personalità ne fecero un artista partigiano. Resta vero che la grande retrospettiva organizzata a Versailles nel 2004 per il 300 °  anniversario della sua nascita, ha mostrato una notevole coerenza stilistica e un'innegabile maestria tecnica, che lo collocano all'avanguardia dell'arte europea sotto Luigi XV.

Il museo Antoine-Lécuyer di Saint-Quentin , conserva la più grande collezione di pastelli dell'artista, frutto di un lascito alla sua città natale.


Interpretazione nell'incisione

Numismatico

Note e riferimenti

Appunti
  1. Famiglia originaria di Laon.
  2. È tuttavia questo artista che incaricherà di eseguire il proprio ritratto.
  3. Pierre-Étienne Moitte ha inciso questo ritratto per il suo pezzo di ricevimento all'Accademia.
  4. Egli sarà sostituito da Pigalle .
  5. "Devo ancora parlarvi dei nostri ritrattisti. I nostri più illustri sono MM. Nattier, Tocque, Aved, ognuno in un genere diverso, e La Tour in tutti i generi. "
  6. "Un M. de la Reignier , agricoltore generale, chiese di essere dipinto da de La Tour, che rifiutò a lungo e finì per acconsentire. Il ritratto volgeva al termine; tuttavia il pittore non era contento; sentiva molto bene di essere entrato in un percorso sfortunato accettando questo ritratto, lo trovava male. La stupidità del generale contadino si era cancellata dai suoi pastelli; per niente aveva strappato il ritratto. Da parte sua, il commerciante trovava stancante la posa; ora considerava una tortura ciò che gli aveva sorriso così tanto fin dall'inizio; ad ogni seduta chiedeva se fosse l'ultima. La Tour ha finalmente fissato l'ultima sessione; per un motivo o per l'altro l'agricoltore generale non veniva alla bottega; manda il suo servo ad avvertire che oggi non ha tempo. "Il tuo padrone è uno sciocco che non avrei mai dovuto dipingere", disse La Tour, furioso per ciò che gli era stato fatto aspettare. Il servitore era del tutto dell'opinione del pittore. - Siediti, mi piace il viso, ti dipingerò. "Ma, signore, se ritardo nel rispondere al signor de la Reignier, sarò cacciato". - Bah! ti metterò. Il ritratto fu fatto così; l'agricoltore generale non ha mai avuto il suo, il servo fu cacciato, e La Tour si vendicò mettendo il servo al suo posto e raccontando l'aneddoto che ci è stato conservato dal cavaliere d'Estrées. "
Riferimenti
  1. L'uomo: il suo fisico, il suo carattere, 'Umiliazione da parte di La Tour del suo ritratto di Perronneau' Musée Antoine Lecuuer '
  2. Registri di stato civile Saint-Quentin, parrocchia Saint-Jacques, anno 1704.
  3. Charles Desmaze, De La Tour, pittore del re Luigi XV , Saint-Quentin, Duloy, 1853, 31  p.
  4. Nel 1723, quest'ultima, incinta, tornò a Laon dove diede alla luce il 15 agosto un bambino nato morto all'Hôtel-Dieu di Laon, dove fu curata per l'idropisia. Vedi Nuovi archivi dell'arte francese , 1875, p.  303-4 . Sarà, inoltre, condannata, per questo fatto, a 3 lire di multa nel novembre 1723.
  5. Ernest Dréolle de Nodon, Elogio biografico di Maurice-Quentin de La Tour, pittore del re Luigi XV, consigliere dell'Accademia reale di pittura e scultura di Parigi, membro onorario dell'Académie des Sciences et Belles- Letters from Amiens ; seguono note e documenti storici , Paris, Amyot, 1856, 157  p. , pag.  40 .
  6. Dréolle de Nodon, op. cit. , pag.  43 .
  7. Dréolle di Nodon, Ibid.
  8. Desmaze, op. cit. , pag.  11 .
  9. Desmaze, Ibid. .
  10. Dréolle de Nodon, op. cit. , pag.  47 .
  11. Dréolle di Nodon, Ibid. .
  12. M. Duplessis, Archives du nord de la France , 3 rd serie, t.  III , 4 ° consegna.
  13. Memorie segrete , Londra, John Adamson, 1786, 11 gennaio 1784, p.  25-28 .
  14. Maurice Tourneux, Biografia critica, illustrata con ventiquattro riproduzioni fuori testo , Parigi, H. Laurens, 1904, 128  p. , in-4°, p.  32 .
  15. Louis-Gabriel Michaud , Biografia universale antica e moderna , t.  46 , Parigi, Louis-Gabriel Michaud, 1826, p.  344 .
  16. Xavier Salmon, Maurice Quentin de La Tour, Il ladro di anime , Versailles, Artlys, 2004.
  17. Louis-Guillaume Baillet de Saint Julien, Lettere sulla pittura a un dilettante Ginevra, 1750, in-12, p.  28 .
  18. Isabelle Klinka, Guida alle collezioni , Clermont-Ferrand, Un Deux Quatre Éditions, 2009, ( ISBN  978-2-35145-107-6 ) , 239  p.
  19. Champfleury , De La Tour , Paris, Didron, 1855, 152  p. , pag.  8 .
  20. "La Torre annuncia un futuro entusiasta di Helvétius, Raynal, d'Holbach, de Morelly."
  21. Encyclopédiana, raccolta di aneddoti antichi, moderni e contemporanei , Paris, Paulin, 1843, p.  365 .
  22. Louis-Gabriel Michaud , Biografia universale antica e moderna , t.  46 , Parigi, Louis-Gabriel Michaud, 1826, p.  343-4 .
  23. Champfleury, op. cit. , pag.  19 .
  24. Albert-Quentin-Marie Catherine Bucelli d'Estrées, Nota storica su Maurice-Quentin de La Tour , 1834.
  25. Champfleury, op. cit. , pag.  22 .
  26. Champfleury, op. cit. , pag.  26-7 .
  27. Ryszkiewicz A., Francusko-polskie związki artystyczne w kręgu JL Davida , Warszawa: Wydawnictwa Artystyczne i Filmowe, 1967. (in polacco).
  28. Opere di Quentin de La Tour citate nel database Mona Lisa
  29. Autoritratto, Louvre
  30. De Rieux, Getty
  31. Me. De Rieux, Cognacq-Jay
  32. Ph. Orry, Louvre
  33. Ml. de Saxe, Louvre
  34. Nicole R, Louvre
  35. Il signor Ferrand, Monaco di Baviera
  36. Rousseau, Ginevra
  37. Me. De Pompadour, Louvre
  38. Riva
  39. Autoritratto del 1776, Louvre
  40. British Museum, Ritratto di Voltaire di Eugène Leguay nelle collezioni
  41. British Museum, Ritratto di Voltaire di Jean-François Pourvoyeur nelle collezioni

Appendici

Bibliografia

link esterno