Pittura famigerata

La pittura infame (in italiano, pittura infame pronunciata:  [PITTURA iɱfamante] ) è un genere di pittura comune nella città-stato italiane, tra cui il nord e il centro della penisola , il XIV ° al XVI °  secolo. Tra gli artisti famosi che hanno dipinto affreschi famigerati ci sono Andrea del Castagno , Sandro Botticelli e Andrea del Sarto .

Natura

I famigerati dipinti rappresentavano "in determinate zone della città e su particolari edifici, l'immagine di coloro che si erano resi colpevoli di vari reati, che andavano dal tradimento al fallimento, dall'omicidio alla falsificazione di documenti. Dal furto alla frode e alla ribellione, spesso nei casi in cui non ci fosse ricorso legale. Commissionate dalle amministrazioni comunali ed esposte nei luoghi pubblici, erano sia una forma di giustizia municipale (o arte giudiziaria, un tipo di punizione inflitta in contumacia dall'amministrazione comunale ) sia lo strumento delle lotte politiche interne.

Storia

Milani riferisce che Ortalli divide la storia della famigerata pittura in tre fasi. Il primo, dal 1261 al 1304, è quello dell'emergere di questo dipinto nei comuni dove fu favorito dall'alleanza guelfa e popolo . Nella seconda fase, il famigerato dipinto si ritrova in tutta l'Italia comunale, dove la rappresentazione del condannato è congelata nell'immagine di un impiccato, capovolto. L'ultima fase, dal 1396 al 1537, è quella del declino del genere. Nei primi anni del XVI °  secolo, solo Firenze ha continuato ad utilizzare la pittura infame.

Secondo Samuel Edgerton, questa rappresentazione pittorica iniziò a declinare quando venne vista come una forma d'arte piuttosto che come un'effigie; un potere come questo derivava da un codice d'onore feudale in cui la vergogna era una delle punizioni sociali più dure.

Luoghi espositivi

Il famigerato dipinto potrebbe apparire in qualsiasi luogo pubblico, ma alcuni luoghi erano più spesso il mezzo. Ad esempio, una parte del muro esterno del Bargello mostrava periodicamente numerosi affreschi famigerati di persone a grandezza naturale. La legge fiorentina prevedeva che il podestato facesse dipingere tali “caricature” e corredate di iscrizioni indicanti i nomi delle persone condannate in contumacia per reati finanziari (cattivi pagatori, fallimento, truffatori, falsari, ecc.). La pittura famigerata era molto più comune nella Firenze repubblicana che nelle città-stato autocratiche.

Iconografia

Il famigerato dipinto non raffigurava mai donne, ma molti uomini, che generalmente appartenevano alla classe superiore, perché avevano più da perdere da questa forma di umiliazione. Quando si bloccava, la raffigurazione di un impiccato era di per sé importante, poiché ai ricchi criminali veniva generalmente concesso il privilegio di essere decapitati anziché impiccati; inoltre l'impiccagione era una punizione infame in contesti religiosi, come dimostra quello di Giuda .

Le rappresentazioni attuali, che volevano essere umilianti, erano quelle di una persona che indossava una mitra, appesa a testa in giù o accompagnata da animali sporchi come il maiale o l'asino o ritenuti cattivi come il serpente. Una leggenda elencava i reati commessi dalla persona raffigurata. Milani sostiene che la borsa da collo fosse usata anche per rappresentare tutti i condannati.

Il famigerato dipinto potrebbe anche essere un'immagine favorevole del soggetto trasformato dopo essere caduto in disgrazia.

L'affresco del Broletto Brescia  (IT) , datata all'ultimo quarto del XIII °  secolo, che rappresentano i Cavalieri incatenato con una borsa di studio al collo, e un affresco del Palazzo della Ragione a Mantova , che sarebbe non un inno alla pacificazione di opposte fazioni mantovane, ma rappresentazione di coloro che furono banditi da Mantova per aver consegnato il castello di Marcaria ai Cremones alleati di Ezzelino da Romano , e che quindi sarebbe stato realizzato tra il 1251 e il 1259, sono rari affreschi di questo secolo che sono sopravvissuti. Le prime fonti raramente danno una descrizione dettagliata di dipinti famigerati, ma fonti contemporanee suggeriscono che queste opere fossero dai colori vivaci. Rimangono anche alcuni disegni preparatori e si dice che l'impiccato di un mazzo di tarocchi assomigli al modello archetipico della pittura famigerata, poiché i mazzi di tarocchi sono stati prodotti nel nord Italia già nel 1440.

Fuori dall'italia

Ci sono prove, anche se più rare, che la pittura famigerata esistesse al di fuori dell'Italia. Ad esempio, i documenti tendono a confermare la pittura di "immagini molto spiacevoli" su tela durante la Guerra dei Cent'anni e il regno di Luigi XI in Francia , poi in Inghilterra e nel nord della Germania.

Persone prese di mira dal famigerato dipinto

Bologna

Fermo

Firenze

Mantova

Note e riferimenti

  1. Edgerton 1985, cap. 2 e 3.
  2. Edgerton 1980 , p.  30-31.
  3. Gherardo Ortalli , il dipinto infame di XIII ° al XVI ° secolo: "pingatur in Palatio" , Paris, G. Monfort ( . Repr  1994) ( 1 °  ed. 1979), p.  12.
  4. Edgerton 1980 , pag.  31.
  5. Wieruszowski, 1944.
  6. Giuliano Milani ( trans.  , "Maria Novella Borghetti)  L'avidità e il tradimento del bene comune: Una pittura infame del XIII °  secolo,  " Annali HSS , n o  3,Luglio-settembre 2011, p.  705-739 ( leggi in linea ).
  7. Edgerton 1980 , pag.  30.
  8. Dean 2000 , p.  8.
  9. Mills 2005 , p.  38.
  10. Dean 2000 , p.  7.
  11. Dean 2000 , p.  37.
  12. Dean 2000 , p.  45.
  13. Mills 2005 , p.  43-49.
  14. Caferro 2006 , p.  290.
  15. Dean 2000 , p.  229.
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  17. Hudson 2006 , p.  6.
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  20. Caferro, 2006, p. 193.

Bibliografia

Appendici

Articoli Correlati

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