Oswald il coniglio fortunato

Logo promozionale di Oswald dello studio Disney nel 1927 circa Dati chiave

Titolo originale	Oswald il coniglio fortunato
Genere	animati cortometraggi in bianco e nero poi il colore
Creazione	Ub Iwerks e Walt Disney
Produzione	Disney Brothers Studio Universal Pictures
Paese d'origine	stati Uniti
Catena originale	Cinema
n. delle stagioni	N / A
n. Episodi	75
Durata	N / A
diff. originale	1927 - 1943

Oswald the Lucky Rabbit ( Oswald the Lucky Rabbit ) è una serie di cartoni animati americani cheruotano attorno al personaggio omonimo creato da Ub Iwerks e Walt Disney nel 1927 e distribuito dalla Universal Pictures , che ne deteneva i diritti. Il personaggio di Oswald the Rabbit ha iniziato la sua carriera nel 1927, subito dopo la fine di Alice Comedies .

Dopo pochi episodi, la Universal affidò la produzione a studi diversi dalla Disney, tra cui quelli di Charles B. Mintz e Walter Lantz . È stato quando il contratto tra Disney e Universal è stato risolto che è nato il personaggio di Topolino .

Il personaggio di Oswald è stato "salvato" dalla Walt Disney Company infebbraio 2006 attraverso uno scambio.

Storico

1927-1928: creazione sotto Disney

Nel gennaio 1927, Mintz chiede alla Disney, che sta completando gli ultimi cortometraggi di Alice Comedies come previsto dal suo contratto, di disegnare un personaggio da coniglio che sarà l'eroe di una nuova serie. Durante il mese, la Disney gli rimanda una serie di bozzetti preparatori con diversi conigli.

Il 4 marzo Mintz ha firmato un contratto di produzione con la Universal Pictures per 26 cortometraggi prodotti dalla Disney per 2.250 dollari a film. Fu solo in seguito che Mintz commissionò alla Disney la realizzazione degli Oswald .

Povero papà , il pilota

La produzione di Alice nel Klondike inizia quando Mintz chiede a Walt Disney di iniziare la produzione di una nuova serie, Oswald the Lucky Rabbit . Ciò costringe la Disney a produrre due serie parallele a marzo e aprile, solo per produrre quella di Oswald damaggio 1927, come previsto dal contratto firmato con Carl Laemmle , il direttore della Universal , per produrre una serie di cartoni animati che saranno distribuiti da Charles B. Mintz e George Winkler.

La creazione del personaggio non è perfettamente definita, secondo Merrit e Kaufman, potrebbe essere dovuta a una collaborazione tra gli artisti della Disney e i team di vendita della Universal nonostante i commenti che concedessero la paternità del personaggio a Mintz. Il nome Oswald gli è stato attribuito da Arthur Mann a PD Cochrane, direttore del dipartimento pubblicitario della Universal, mentre Walt avrebbe detto a sua figlia Diane Disney che il nome è stato letteralmente tirato fuori da un cappello. L'aspetto grafico del personaggio sembra aver raggiunto una definizione verso la metàmarzo 1927, perché il materiale pubblicitario della Universal pubblicato prima di tale data differisce da quello per la produzione del primo cortometraggio Disney, Poor Papa , completato in anticipoaprile 1927.

Il primo episodio, intitolato Poor Papa , è stato consegnato nel giugno 1927 ma questo pilota è stato rifiutato dalla Universal. Walt Disney con Ub Iwerks crea quindi un secondo film Trolley Troubles che viene accettato e segna il lancio della serie.

Inizio di una serie di successo

Trolley Troubles , il secondo film, è stato prodotto durante l'estate contemporaneamente alla cessazione della produzione di Alice. L'ultimo Alice esce ad agosto, seguito a settembre dal secondo Oswald, Trolley Troubles . Questo film ha avuto la fortuna di uscire sia sulla East Coast, al Roxy di New York, che sulla West Coast, al Criterion di Los Angeles , due templi del cinema. In questo film, il personaggio di Oswald sviluppa un personaggio mutuato dai divi della commedia burlesque dell'epoca come Charlie Chaplin e soprattutto Buster Keaton , una "combinazione di bonomia e determinazione".

Poco prima dell'estate, la Disney si era annoiata della sua produzione e, per paura di non essere in grado di adempiere alla sua parte del contratto (cioè di produrre 26 film in meno di un anno), si è lanciata nel reclutamento. Rudolf Ising si dimettemarzo 1927, sostituito meno di una settimana dopo dal suo predecessore, e quindi anche successore Mike Marcus . Les Clark viene assunto quando la serie inizia, Johnny Cannon si unisce allo studio inluglio 1927, la maggior parte dei nuovi animatori vengono poi nominati assistenti di Ub Iwerks e Hugh Harman mentre Hazel Sewel, sorellastra di Lillian Disney, si occupa di inchiostrazione . Altro elemento per garantire una produzione più ampia, lo studio è diviso in due squadre, una raggruppata attorno a Iwerks e Friz Freleng , l'altra Harman e Rollin Hamilton .

Durante l'estate del 1927 la Disney avviò anche una pratica che avrebbe mantenuto per molto tempo, il gag bonus; sono esistiti anche altri bonus o bonus. Iwerks e Freleng hanno scritto la storia e animato il cortometraggio The Banker's Daughter . Freleng ricorda che veniva concesso un bonus nel caso in cui i film fossero realizzati in tempo.

Come concordato nel contratto firmato da Mintz, la serie è trasmessa da settembre da Universal che ne sfrutta il potere commerciale.

Una delle cose che la Universal ha portato al successo della Disney è la promozione del personaggio. Il personaggio di Oswald è quindi il primo della Disney ad aver conosciuto prodotti derivati, ovvero una caramella, un set di matite e una spilla. La barretta di cioccolato fu prodotta all'inizio dell'estate del 1927, prima dell'uscita ufficiale del primo film a settembre, seguita dallo spiedo a luglio e dalle matite nella primavera del 1928. Questi prodotti derivati derivano da una consueta politica di Universal, che ha sfruttato il più possibile i suoi marchi.

Un altro elemento è la proiezione regolare nei cinema. La Universal, ad esempio, ha programmato gli Oswald al Colony Theatre di New York , un cinema aperto nel 1924 e affittato dalla Universal dal 1926.

Il film Great Guns , quarto della serie, è considerato dalla rivista Motion Picture News come "pieno di umorismo" e predice il successo di questa "serie umoristica popolare per tutti i tipi di case se viene mantenuto lo standard attuale".

Febbraio-marzo 1928: inversione di tendenza

Fiduciosa, grazie al sicuro successo della serie nel gennaio 1928 e all'approssimarsi della scadenza del contratto, la Disney si recò a New York a metà febbraio per incontrare Mintz e chiedergli, insieme al rinnovo del contratto, un aumento di il suo bilancio. Vuole passare da $ 2.250 a $ 2.500 a film. Mintz ribatte alla Disney che, al contrario, vuole ridurre i costi di produzione del 20%. Viene a sapere da Walt Disney che secondo i contratti firmati nel 1927, è la Universal che detiene i diritti della serie, Winkler è solo un intermediario che ha incaricato la Disney per la produzione. Avverte inoltre la Disney che in caso di rifiuto, potrà continuare a produrre la serie nel proprio studio con alcuni degli animatori Disney. La maggior parte di loro ha già firmato un nuovo contratto con lui. Maureen Thomas e François Penz affermano addirittura che "Winkler ha rubato i diritti di Oswald alla Disney". La motivazione di Mintz è abbastanza semplice, vuole controllare un po' di più la produzione degli Oswald, con gli animatori Disney che diventano suoi dipendenti.

Il 1 ° marzo , Walt chiede a suo fratello Roy ai dipendenti segno voler lasciare, soprattutto Iwerks, i contratti "in pietra", ma si rifiutano a causa di fearmongering Winkler sul mercato dei cartoni animati. Roy risponde a suo fratello il giorno dopo.

Da parte sua, secondo Merrit e Kaufman, la Disney avrebbe avvicinato durante il suo soggiorno a New York, Bill Nolan, il capo animatore di Mintz, per svergognarlo, ma questo ha rifiutato.

Le trattative proseguono fino al 13 marzoquando la Disney rifiuta il contratto e lascia New York. Sarebbe durante questo viaggio di ritorno che sarebbe nato Topolino . La Disney continua la produzione degli attuali film di Oswald, con il contratto per un totale di 26 film. Ma parallelamente, con Ub Iwerks e Les Clark che non hanno firmato con Mintz, sta sviluppando una nuova serie basata sul personaggio graficamente vicino a Oswald, Topolino.

La società Universal ha dato il suono ad alcuni dei cortometraggi prodotti dalla Disney negli anni '40. Secondo il sito Golden Age Cartoons , sei cortometraggi sono stati prodotti dalla Universal ma nel 1931.

1928-1929: Winkler e Mintz producono invece di Disney

Nonostante numerose interviste con gli animatori Disney, Winkler non aveva ancora uno studio sulla costa occidentale all'inizio di febbraio 1928, ma diversi dipendenti si stavano preparando a partire. Il10 febbraio 1928, Ising informa Freleng in una lettera, che "i loro piani per lanciare il proprio studio sono annullati a causa dell'assenza di un contratto con un distributore ma che come Hugh , Max e Rollin Hamilton , ha firmato con Georges Winkler per fare Oswald". Fu solo dieci giorni dopo che Walt andò a New York per rinegoziare il suo contratto.

Mintz ha rinegoziato il contratto tra lui e la Universal e, grazie al successo della serie, la Universal ha concesso la produzione di una seconda serie di film. Nessun autore specifica se la parità tra il numero di film prodotti dallo studio Disney e quello dello studio Mintz sia una diretta conseguenza del rinnovo del presente contratto.

Con il rifiuto della Disney, come aveva riportato, Mintz fonda uno studio californiano con ex dipendenti Disney e continua a produrre i cartoni di Oswald il Coniglio . Mintz si ritrova così con uno studio a New York che produce il Krazy Kat , e uno a Hollywood che produce l'Oswald, diretto da Winkler, chiamato Robert Winkler Productions .

Il primo pubblicato dallo studio di Mintz è High Up , pubblicato il23 luglio 1928. Le produzioni di Mintz, che ebbero anche un discreto successo, differiscono poco da quelle della Disney, a causa del basso budget loro assegnato e anche per la conservazione dello stesso umorismo rurale.

Tra i membri dello studio di Winkler, Rudolf Ising e Hugh Harman , ex dipendenti Disney, continuano ad utilizzare lo stile grafico dei fumetti a strisce utilizzato dalla Disney ma anche da Max e Dave Fleischer per Koko il clown o Messmer - Sullivan per Félix il Gatto . Winkler sta ampliando la sua squadra di disertori Disney con alcuni nuovi talenti tra cui Mack Sennett , creatore di gag di talenti, l' intervalista Pinto Colvig e Walter Lantz , regista di Mississippi Mud .

All'inizio del loro contratto con la Universal e per rispettare i tempi di consegna, Winkler e Mintz hanno rilasciato il pilota Porr Papa rifiutato dalla Universal e hanno distribuito due film prodotti dalla Disney, The Fox Chase e Sagebrush Sadie .

Mintz prova alcune innovazioni e quindi produce in febbraio 1929, il primo Oswald il coniglio sonoro , Hen Fruit , ripercorrendo così le orme di Walt Disney con il Mickey Mouse Steamboat Willie . Questo film include l'accompagnamento musicale di Bert Fiske e gli effetti sonori prodotti dal team di Winkler con i mezzi a disposizione, il metodo "pentole e padelle". Il secondo film di febbraio, Sick Cylinders , esce con colonna sonora ed effetti sonori eseguiti dalla Universal Jazz Band .

Nel 1928, dopo aver animato ciascuno tre film per Winkler, Harman e Ising crearono il proprio studio e nel 1929 chiesero a Carl Laemmle di produrre da soli la serie Oswald, così come la propria serie animata con suono sincronizzato, Bosko con il pilota Bosko the Talk -Inchiostro ragazzo .

Ma Laemmle respinse la proposta e, non essendo soddisfatto delle produzioni di Mintz, decise nella primavera del 1929 di non rinnovare il contratto Winkler-Mintz a favore della produzione interna.

1929-1960: Universal prende il controllo della produzione

1929-1938: Lantz continua la serie all'interno di Universal

Laemmle chiede a Walter Lantz di gestire un dipartimento di animazione interno, situato all'interno degli Universal Studios , e responsabile della produzione del sequel della serie Oswald.

Per creare il suo studio, la futura Walter Lantz Productions, Lantz dissolutezza diversi membri dello studio di Winkler ma se ne vanno anche in fretta: il compositore Bert Fiske se ne va non appena settembre 1929, sostituito da David Broekman , Tom Palmer e Rollin Hamilton precedentemente alla Disney poi Winkler che partì per Harman-Ising nel 1930 e Clyde Geronimi e Pinto Colvig si unirono alla Disney nel 1931, quest'ultimo diventando sceneggiatore e doppiatore inclusa la voce di Pippo . Altri rimangono e diventano indispensabili, come Bill Nolan, animatore dalla velocità di esecuzione e dal controllo paragonabile a quello di Ub Iwerks alla Disney. Tra i giovani animatori dello studio, allora per lo più intervallati, possiamo citare Manuel Moreno, Fred Tex Avery , Ray Abrams , Laverne Harding , Sidney Sutherland , Virgil Ross , Fred Kopietz e Lester Kline .

Il team si è messo subito al lavoro e ha prodotto il loro primo film, Race Riot, uscito su2 settembre 1929. Nei dieci anni successivi, lo studio di Lantz ha prodotto 140 cartoni animati con Oswald il coniglio.

Lantz e Nolan condividono poi il ruolo di regista, co-dirigendo alcuni episodi. Dopo questo cambio di produttore nel 1929, l'aspetto del personaggio viene leggermente modificato nel corso degli anni: indossa guanti bianchi, il suo viso è reso più "carino" grazie agli occhi più grandi, la sua testa si allarga, mentre le sue orecchie si accorciano. Sotto l'egida di Lantz, Oswald ottiene una colonna sonora più jazz e una voce in Ozzie of the Circus (1929), quella di Mickey Rooney .

Nel 1930 , il compositore James Dietrich, membro della Paul Whiteman Orchestra , sostituì David Broekman di Hell's Heels e compose la musica di Oswald fino al 1937 . Nello stesso anno, Oswald è apparso come guest star in The King of Jazz , un film live-action contenente una sequenza musicale animata a colori su due strisce (2:30 minuti), dove si è confrontato con personaggi della giungla in cui Paul Witheman viene a prendere la corona di re del jazz da un leone.

Nel 1931 , afflitto da difficoltà finanziarie, Lantz fu costretto ad abbreviare gli Oswald, riutilizzare le produzioni Disney e a diversificare le sue entrate, per iniziare una seconda serie animata Pooch the Pup (in) che assunse la regia, lasciando gli Oswald a Nolan. Nolan aveva nominato dalla metà del 1930 due capo animatori per i film di Oswald, Ray Abrams e Tex Avery; l'influenza di quest'ultimo sta crescendo rapidamente.

Nel 1933 , Lantz pose fine alla serie Pooch the Pup , riprese la regia alternata con Nolan e fu nominato regista di The Merry Old Soul per l' Oscar per il miglior cortometraggio d'animazione , fu il primo per Oswald.

Non è stato fino al 1934 con Toyland Premiere che un episodio di Oswald conteneva colori (anche 2 sequenze di colori). Questo doveva essere un caso isolato per il resto della carriera di Oswald, tuttavia, a parte un episodio finale nel 1943.

1935-1938: Lantz fonda il proprio studio

Oswald è apparso in un fumetto nel 1935 quando la DC Comics lo ha incluso nella sua serie New Fun (in seguito ribattezzata More Fun ). Le sue avventure, disegnate rozzamente da Al Stahl , furono pubblicate in una serie di una pagina durante il primo anno della rivista e poi cessarono. La versione cartacea mantiene la pelliccia nera dall'inizio, anche dopo che la versione cinematografica diventa bianca.

Nonostante ciò, l'anno 1935 segnò diversi importanti cambiamenti per Lantz. La prima è la partenza di Bill Nolan per i Fleischer Studios , la sua ultima partecipazione è la co- regia di Hill Billys con Tex Avery, costringendo Lantz a raggruppare i suoi animatori in un'unica squadra. Anche Avery se ne andò pochi mesi dopo, avendo co-diretto Towne Hall Follies , con alcuni degli animatori che erano sotto la direzione di Nolan: Sid Sutherland, Virgil Ross, Joe D'Igalo e Jack Carr . Questo gruppo di animatori si unì poi a Chuck Jones , Bob Clampett e Bob Cannon, e formò la terza unità di animazione dei Warner Bros. Studios . , a cura di Leon Schlesinger . Lantz quindi approfitta della situazione per chiedere a Laemmle il permesso di fondare uno studio fuori dal seno della Universal.

Il 16 novembre 1935, Lantz ha fondato il suo studio, i Walter Lantz Studios . Nominò Victor McLeod capo sceneggiatore, posizione che avrebbe mantenuto fino al 1940, e chiese a Manuel Moreno di ridisegnare Oswald.

Il film Case of the Lost Sheep è il primo prodotto da Lantz come studio indipendente sotto contratto con la Universal. In questo film, Oswald è quasi completamente trasformato. Il personaggio del coniglio è disegnato con un aspetto più realistico e la sua pelliccia diventa bianca. Questa versione del coniglietto è una copia diretta di un altro coniglietto Lantz apparso qualche mese prima in La volpe e il coniglio (1935 contenente 2 sequenze in Technicolor). Questo cartone animato è l'ultimo di Cartune Classics , una serie precedente di Lantz. Una domanda ancora senza risposta è se il coniglio di Volpe e il coniglio abbia influenzato il nuovo Oswald - anche se significa prendere il nome - o se l'Oswald in preparazione abbia influenzato l'altro coniglio.

Nel 1936 , Lantz smise di co-dirigere The Oswalds, ma il suo studio continuò la produzione, allora la più importante star dell'animazione della Universal. La serie perde il suo appeal e, per rivitalizzarla, Lantz chiede l'aggiunta di nuovi personaggi, il primo dei quali è Elmer the Great Dane , il cane di Oswald. Ne seguiranno molti altri, ma senza nascondere il fatto che la serie non ha più un personaggio in primo piano.

Tre personaggi di scimmie apparsi lo scorso anno nel cortometraggio Oswald Monkey Wretches diventano gli eroi della propria serie: Meany, Miny e Moe (in) . I cartoni animati con il nuovo Oswald sembrano essere diversi dai loro predecessori in diversi modi. Piccoli cambiamenti nel design si verificano accanto all'ammorbidimento delle storie.

Durante il 1938 , Lantz decide di cambiare il personaggio della star e inizia una nuova serie Andy Panda , che non uscirà fino all'anno successivo. Happy Scouts (1938) segna la fine dei cartoni di Oswald e aggiunge un'ultima modifica, la sua pelliccia cambia da un colore solido a una pelliccia bicolore. Nel 1940, la Universal rescisse il contratto di distribuzione per le produzioni di Walter Lantz.

Oswald, invece, riapparve nel 1943 in un episodio a colori di Andy Panda , prodotto dallo studio di Lantz, chiamato Egg Cracker Suite e parte delle Swing Symphonies . Il colore è presente solo in tre sequenze, una in più degli altri due tentativi colorati.

1942-1960: una vita nei fumetti

Nel 1942 Oswald di nuovo ma questa volta la sua carriera nei fumetti in una serie chiamata Oswald the Rabbit , inclusa in una nuova versione della pubblicazione The Funnies di Dell Comics intitolata New Funnies . Questa nuova serie è influenzata dallo stile grafico dell'ultima versione animata del personaggio e dai personaggi di altre produzioni a fumetti del momento. Seguendo lo sviluppo tipico dei fumetti dai cartoni animati, le storie di New Funnies hanno dato al personaggio una direzione propria.

All'inizio delle avventure di New Funnies , Oswald vive in un mondo vicino a quello di Winnie the Pooh , si tratta di un peluche, che vive in una foresta con gli amici, principalmente giocattoli animati. Ci sono Toby Bear , Maggie Lou la bambola di legno, Hi-Yah Wahoo l'indiano di legno e una bambola meccanica Woody Woodpecker piena di dadi e bulloni. Il personaggio di Woody Woodpecker è apparso nel 1940 nel quinto film della serie Andy Panda .

Nel 1943, Oswald apparve sporadicamente in un'altra pubblicazione della Dell, la Four Color Comics .

Nel 1944 , con l'arrivo dello scrittore John Stanley , il motivo del peluche scomparve proprio come i personaggi di Maggie Lou, Woody e Wahoo. Oswald e Toby diventano animali in carne e ossa che vivono in piccoli appartamenti a Lantzville . La serie cambia anche designer, da John Gormley a Dan Noonan e Lloyd White.

Nel 1948 , Toby adottò due giovani conigli orfani per Oswald per educarli. Floyd e Lloyd mettono radici nella vita di Poppa Oswald ma Toby viene gettato in secondo piano, scomparendo per sempre nel 1953. Floyd e Lloyd diventano poi i due figli di Oswald.

Le storie seguenti sono incentrate sulle avventure di Oswald e dei suoi figli, in cerca di lavoro o semplicemente per proteggerli da cattivi come Reddy Fox the Rabbit Eater o Gabby Gator (dal 1961), un disertore dei cartoni Woody Woodpecker . . È principalmente Jack Bradbury , noto anche per il suo lavoro su Topolino, che disegna i personaggi.

Prima della sua definitiva scomparsa dal cinema, Oswald è apparso come guest star nell'episodio The Woody Woodpecker Polka nel 1951 di nuovo in tre sequenze in Technicolor, un principio che era diventato una regola nell'industria dei cortometraggi dei cartoni animati.

Dopo gli anni '60, la produzione negli Stati Uniti era inattiva, altri paesi producevano ancora i fumetti di Oswald il coniglio , ad esempio in Messico o in Italia . Queste produzioni sono principalmente ispirate alle storie della serie pubblicate su Dell. Di recente, un'ondata "retrò" sta cercando di ricreare l'originale Disney Oswald.

2006-2010: la Disney acquisisce i diritti di Oswald

Il 9 febbraio 2006, si verifica una svolta quando la Walt Disney Company ottiene i diritti che Walt Disney non aveva mai avuto sui 26 cortometraggi che erano stati prodotti dai Disney Studios nel 1927 e nel 1928. La NBC Universal , proprietaria dei diritti di Oswald le bunny, voleva assumere su sua richiesta il presentatore sportivo Al Michaels, star dei canali ABC ed ESPN di proprietà della Disney, per presentare un programma sportivo su NBC Sports . Michaels voleva unirsi al partner John Madden per ospitare gli spettacoli del lunedì sera sulla NBC dopo che la ABC ha perso il contratto di trasmissione della National Football League e nonostante la firma di un contratto NFL a lungo termine con ESPN.

Questo accordo è stato in gran parte definito come una vendita ma è soprattutto uno scambio con il trasferimento dei diritti del coniglio Oswald da NBC/Universal a Disney in cambio della risoluzione del contratto tra Michaels e Disney.

Per la parte dedicata a Oswald il coniglio, il contratto riguardava solo i 26 film prodotti dal team Disney e non da Mintz o Lantz. Dopo questo cambio di legge, è stato pubblicato un DVD con i film di Oswald il coniglio.

Il 21 giugno 2008, Disney Consumer Products ha annunciato il lancio in collaborazione con Lucky Brand Jeans di linee di prodotti tra cui il personaggio di Oswald.

Nell'ottobre 2009 , i Disney Interactive Studios hanno svelato alcuni elementi del gioco Epic Mickey (2010) tra cui la presenza di Oswald come protagonista in un universo Disney post-apocalittico disegnato da Warren Spector . In occasione di questa uscita del videogioco, Oswald viene associato a un personaggio femminile di nome Ortensia .

Dal 2010: diversi film riscoperti

Il 28 novembre 2011, la società britannica Huntley Film Archives indica di aver trovato una copia del film Hungry Hoboes (1928) su bobina 16mm in acetato di celluloide considerata perduta dal secondo dopoguerra, copia che sarà messa all'asta14 dicembre 2011. Il11 dicembre 2014, la Biblioteca Nazionale Norvegese annuncia che, grazie alla sua campagna di digitalizzazione delle sue collezioni, ha trovato due bobine del cortometraggio Empty Socks (1927), della durata di quasi 5 minuti, mentre al MOMA è stata conservata solo una sequenza di 25 secondi . Il cortometraggio Empty Socks è la prima produzione Disney associata al tema natalizio, a cui ora mancano solo 30-60 secondi nel mezzo.

Il 19 gennaio 2016, Disney presenta un estratto dal cortometraggio recentemente riscoperto e restaurato The Hungry Hobos (1928) sul sito Yahoo.

Il 14 novembre 2018, sono stati ritrovati in Giappone due estratti del cortometraggio Neck 'n' Neck di Oswald il coniglio fortunato considerato perduto . Quello di due minuti è stato trovato da un ricercatore di animazione in pensione in una vendita di giocattoli a Osaka, venduto per 500 yen con il titolo Mickey Manga Spide, ed è ora conservato nel Kobe Planet Film Archive. Il secondo di 50 secondi è stato trovato dall'autore David Bossert ed è conservato al Toy Film Museum di Kyoto .

Il personaggio

Personaggio Disney
Oswald il coniglio fortunato
Oswald nel capobanda (1931)

Nome originale	Oswald il coniglio fortunato
Specie	coniglio antropomorfo
Sesso	maschio
1 nuova apparizione	1927 povero papà

Il personaggio è un coniglio graficamente molto vicino al personaggio di Felix the Cat nato nel 1919 . È nero con pantaloncini bianchi e orecchie lunghe e pendenti. Per Kevin S. Sandler, utilizza lo stile grafico dei fumetti usati dalla Disney nelle Alice Comedies , da Max e Dave Fleischer per Koko il clown o da Messmer - Sullivan per Félix il Gatto .

Oswald ha orecchie lunghe e pendenti, una faccia allungata (appuntita come i topi), gambe lunghe in tre segmenti tra cui piedi piatti e allungati, cinque dita. Questi elementi si trovano sui topi disegnati da Hugh Harman . La pancia di Oswald è leggermente "panciuta" a causa di un tronco leggermente più lungo di quello di Julius o di Topolino . In Oh Teacher (1927), è in grado di ritirare la zampa per baciarla per buona fortuna.

Filmografia

Per pura coincidenza, estranei ai vari contratti con la Universal, gli studi Disney e Mintz hanno prodotto ciascuno 9 film nel primo anno di contratto e 17 nel secondo.

Con i tre studi di produzione, ci sono 192 film.

razza antisommossa
Il petrolio è bene
Onda permanente
Tacchino freddo
figa Willie
Notte amatoriale
ghironda
Uso della neve
Note di noci
Ozzie del Circo

1930 :

Fiera di Kounty
Chilly con carmen
Baci e Curse
follia di Broadway
Bowery Bimbos
Il negozio di hashish
Il panico della prigione
vagabondi vagabondi
Caldo per Hollywood
Tacchi infernali
Il mio amico Paul
Non così tranquillo
fantasmi
Piedi freddi
Venditore scattante
tormentato
La Sapa Cantante
Il detective
La palla dei polli
La Marina
Messico
Africa
Alaska
marzo
Il re del jazz - Unica apparizione in un film d'azione dal vivo

1931 :

Cina
Scuole medie
Naufragio
Il contadino
il pompiere
Soleggiato sud
Scuola di campagna
Il capobanda
Northwoods
L'età della pietra
Radio Ritmica
Kentucky Belles
Piedi caldi
Il cacciatore
Paese delle meraviglie
La posta di lepre
Il pescatore
Il pagliaccio

1932 :

L'animaletto della nonna
uomo meccanico
vince fuori
Bello e Frecce
Fare del bene
Mangiamo
Il cavallo alato
gatto mordicchiato
Un cavaliere bagnato
Un guazzabuglio nella giungla
Infermiera diurna
Il barbiere indaffarato
Capperi di Carnevale
Selvaggio e Lanoso
I parassiti dell'insegnante

1933 :

L'idraulico
il grido
Andando a Blazes
bella migliore
Prosciutto e uova
Fiducia
Cinque e dieci centesimi
Lo zoo
La vecchia anima allegra
Parcheggio

1934 :

Bobina di pollo
La casa delle caramelle
La fiera della contea
Il negozio di giocattoli
Re in su
Lupo! Lupo!
Il ragazzo del pane allo zenzero
Riccioli d'oro e i tre orsi
Annie si è trasferita
Le opere di cera
Guglielmo racconta
Chris Columbus Jr.
Il nano vertiginoso
Voi pellegrini felici
Allodole del cielo
Primavera nel Parco
Toyland Premiere - Premier Oswald the Bunny in Color (due sequenze in Technicolor )

1935 :

Isola di Robinson Crusoe
Hill Billys o The Hillbilly
Due agnellini
Fai una buona azione
Elmer l'alano
Follie del municipio
Al tuo servizio
Bronco Buster
Trasmissione amatoriale
La caccia alla quaglia
Scimmie disgraziate
Il caso della pecora smarrita
Dottor Oswald

1936 :

Gioco della palla morbida
Lotterie dell'Alaska
Slumberland Express
Negozio di bellezza
The Barnyard Five
Casa del divertimento
sciocchi dell'agricoltura
Battaglia reale
La musica ha degli incantesimi
Recensione del bambino
Beachcombers
La vita notturna degli insetti
Spettacolo di marionette
Il meccanico impopolare
Problemi di Gopher

1937 :

Tutti cantano
Caccia all'anatra
La festa di compleanno
Emozioni del trailer
La donnola astuta
Il cucciolo giocherellone
malato d'amore
Custode dei Leoni
Il tuttofare meccanico
Febbre del calcio
La misteriosa brocca
Lo stupido cluck

1938 :

L'accendino Lamp
caccia all'uomo
Yokel Boy fa bene
topi commerciali
Dai da mangiare al gattino
Scout felici

1943 :

Egg Cracker Suite - Ultimo Oswald il Coniglio e secondo a colori (tre sequenze in Technicolor )

1951 :

The Woody Woodpecker Polka - solo aspetto

Analisi della serie

La letteratura è abbastanza abbondante per il periodo delle produzioni Disney ma esistono pochi elementi attualmente sui periodi successivi. Così, Susan E. Davis e Margo DeMello indicano nella loro opera Stories Rabbits Tell che il personaggio di Oswald "visse solo tra il 1927 e il 1928".

Il periodo Disney

Secondo Merritt e Kaufmann, il personaggio di Oswald è spesso visto come una "transizione tra il Giulio delle commedie di Alice e Topolino", ma è più un Giulio liberato dai confini delle inquadrature della vita reale delle successive Alice e possiede alcuni tratti caratteriali che Topolino perderà presto a favore di un certo autocontrollo.

Il ritmo, l'innovazione e la qualità dell'animazione sono elementi che spiegano il successo della serie così come il rispetto di certe convenzioni, del cinema in riprese reali, in vigore a Hollywood. Merrit e Kaufman notano che la pre-produzione è una parte sempre più importante del lavoro dello studio. La storia è così realizzata grazie a disegni preparatori, abbozzati in anticipo sulle pagine, ognuno dei quali riunisce immancabilmente sei immagini, e una sceneggiatura sempre più lunga; ad esempio quando una pagina permetteva di definire dieci scene di una Alice Comedies , era necessariofebbraio 1928una pagina intera per descrivere la scena di apertura di Sky Scrappers . Tuttavia, non è ancora uno storyboard , un'invenzione apparsa qualche anno dopo.

Una serie comica

Steven Watts riassume la serie alla Disney come segue: "Oswald era un personaggio giocoso, energico e unificante, i suoi film erano leggeri, frenetici e pieni di umorismo" . La serie ha avuto un certo successo che ha attirato l'attenzione dei presentatori e del pubblico di New York, oltre a incassi consistenti per consolidare la posizione finanziaria dello studio Disney.

Per Michael Barrier, nel film Bright Lights , animato da Hamilton e Harman, Oswald dimostra "una vita interiore, emozioni riflesse nelle sue azioni", rispetto ai film animati dal molto "meccanico" Iwerks.

Sean Griffin specifica che diversi film, come le Alice Comedies , utilizzano scene di umorismo "sotto la cintura". Così in Tall Timber (1928), lo studio Disney utilizza un umorismo descritto come "libertino": dopo una lotta con un orso nella sua tana, Oswald si ritrova con la pelle dell'orso sulla schiena e l'orso sotto. .

Alcuni episodi delle avventure di Oswald utilizzano l'umorismo legato alla fertilità dei conigli, come l'episodio pilota rifiutato: “Oswald riceve la visita della cicogna lì... in diverse occasioni; deve poi ricorrere a vari mezzi per fermare il flusso continuo di bambini”. Gli altri film mettono Oswald the Rabbit in posizioni o situazioni più antropomorfe. Uno dei tratti caratteristici di Oswald nei cortometraggi è la sua costante ricerca di un grande potenziale d'amore. Farà così l'incontro effimero di Miss Rabbit, Miss Cottontail, Fanny e un certo numero di tate e ballerine. Per Merrit e Kaufmann, Fanny rimane la più ricorrente e si unisce a una truppa che comprende un danese e Pete, il futuro Pat Hibulaire .

Il personaggio di Oswald è descritto da Merritt come "incorreggibile coniglio sottoveste" e diversamente da Julius come "romantico convenzionale". Ma come sottolinea Griffin, Oswald corre dietro al sesso opposto ogni volta che è possibile, come fanno Felix the Cat o i personaggi di Out of the Inkwell (inclusa Betty Boop ).

Altri elementi umoristici sono associati da Griffin alla semplice violenza, come i numerosi calci nelle natiche distribuiti, il più ricorrente dei quali, il termine The End che colpisce il posteriore del personaggio ad ogni titolo di coda. Un altro tratto umoristico ricorrente riguarda le molte mucche che spruzzano il latte su quelle intorno a loro dopo che le loro mammelle sono state spremute, intenzionalmente o meno. Russell Merrit, citato da Griffin, si chiede addirittura se "la mucca non sia una spalla di Oswald così tante apparizioni".

Transizione tra il gatto Felix e Topolino

Susan E. Davis e Margo DeMello affermano che Oswald prefigura Topolino e condivide molti punti con lui: viso, tipo di corpo e abbigliamento.

Donald Crafton chiama Oswald "essenzialmente Felix il gatto con le orecchie pendenti". Più tardi, Franklin Thomas e Ollie Johnston descrivono "Topolino al suo debutto come Oswald con orecchie rotonde, naso a bulbo e una coda lunga e sottile". Mickey "condivide anche in Plane Crazy la stessa aggressività sessuale di Oswald". Per Davis e DeMello, "lo spirito di Oswald vive in Topolino".

Thierry Steff indica che in Tall Timber i disegni di Hugh Harman e Ham Hamilton prefigurano già Topolino ma hanno gli artigli perché sono orsi e non topi. Tuttavia le orecchie rotonde in vista di tre quarti e il sorriso ricordano stranamente Topolino.

Altri periodi

Graficamente e per le sceneggiature, le produzioni di Mintz-Winkler sono molto vicine a quelle della Disney, così come i primi film realizzati da Lantz nel 1929. Tuttavia Lantz, con l'aggiunta della musica, trasformò Oswald dai primi anni '30 in musical ma facendo di Oswald personalità meno coerente, con il personaggio che cambia in modo significativo per consentire un bavaglio.

Dal 1930, la serie Oswald prodotta da Lantz consiste essenzialmente in una serie di gag raggruppate da un'introduzione che fa da filo conduttore, molte gag provenienti dal giovane animatore Tex Avery la cui influenza è notevole ad esempio in The Singing Sap , Hell's Heels , Il panico della prigione e altro ancora in The Zoo (1933). La produzione si divide anche tra il team di Lantz, dedicato ad un'altra serie fino al suo stop nel 1933, e quello di Nolan. I pantaloncini della squadra di Nolan, di cui fa parte Avery, sono spesso più divertenti di quelli di Lantz.

Adattamenti e riutilizzo

Oswald è il primo personaggio Disney ad essere commercializzato come merce: una caramella, un set di matite e una spilla. Ma questa commercializzazione sarebbe opera di Mintz e non della Disney, che la scoprì a New York nel febbraio-marzo 1928 quando fu rinnovato il contratto. Jimmy Johnson cita un contratto per una tavoletta di cioccolato con le sembianze di Oswald the Lucky Rabbit, un contratto firmato da Roy Oliver Disney .
Una sceneggiatura abbandonata da Biancaneve e i sette nani (1937) aggiunge quanto segue e voleva fare riferimento a Oswald the Lucky Rabbit:

La Regina, pazza di gelosia, fa arrestare e rinchiudere il Principe nelle segrete. Cerca di costringerlo a sposarla e manipola gli scheletri, nominandone uno il principe Oswald .

Nel 2010 , Oswald è apparso come protagonista in un videogioco basato su un universo Disney post-apocalittico : Epic Mickey . Oswald si ritrova re del Mondo della Desolazione, una dimensione che accoglie i personaggi Disney dimenticati o non amati. Dopo la quasi distruzione del suo mondo da parte di Topolino, cercherà di ricostruirlo e distruggere il fantasma nero con l'aiuto di Topolino.

Note e riferimenti

(en) Russel Merritt e JB Kaufman, Walt in Wonderland , p. 86
(in) Michael Barrier, The Animated Man: A Life of Walt Disney , p. 53
(in) Amy Davis, Brave ragazze e streghe cattive , p. 74
(it) Michael Barrier, The Animated Man: A Life of Walt Disney , p. 51
(it) Steven Watts, Il regno magico , p. 29
(en) Russel Merritt e JB Kaufman, Walt nel paese delle meraviglie , p. 149
(en) Dave Smith, Disney dalla A alla Z: l'enciclopedia ufficiale aggiornata , p. 423
(in) Arthur Mann, Carriera finanziaria di Topolino in Harper's Magazine mensile n o 715, maggio 1934
(en) Sean Griffin, Tinker Belles e Evil Queens , p. 10
(en) Russel Merritt e JB Kaufman, Walt in Wonderland , p. 87
(en) Oswald il coniglio fortunato su The Walter Lantz Cartune Encyclopedia
(en) Russel Merritt e JB Kaufman, Walt in Wonderland , p. 88
(en) Russel Merritt e JB Kaufman, Walt in Wonderland , p. 98
(en) Susan E. Davis e Margo DeMello, Stories Rabbits Tell: A Natural and Cultural History of a Misunderstood Creature , Lantern Books,2003, 358 pag. ( ISBN 1-59056-044-2 , leggi online ), pag. 189
(en) Russel Merritt e JB Kaufman, Walt in Wonderland , p. 99
(in) Maureen Thomas e François Penz, Architectures of Illusion: From Motion Pictures to Navigable Interactive Environments , Intellect Books2003, 214 pag. ( ISBN 1-84150-045-3 , leggi online ), pag. 25
(en) Michael Barrier, The Animated Man: A Life of Walt Disney , p. 56
Oswald il coniglio fortunato Storia del personaggio
L'enciclopedia di Walter Lantz Cartune ristampe Disney Oswald (1931-32)
(in) Michael Barrier, The Animated Man: A Life of Walt Disney , p. 54
(in) Michael Barrier, The Animated Man: A Life of Walt Disney , p. 55
(in) Kevin S. Sandler, Leggere il coniglio: esplorazioni in Warner Bros. Animazione , Rutgers University Press,1998, 271 pag. ( ISBN 0-8135-2538-1 , leggi online ), pag. 72
Cinema: grande storia illustrata del 7 ° arte , Edizioni Atlas ,1982, 2800 pagg., pag. 419
(en) Jeff Lenburg, Who's who in Animated Cartoons , p. 197
Toonopedia di Don Markstein: Oswald il coniglio fortunato
(in) Jeff Lenburg, Chi è chi nei cartoni animati , p. 381
(en) 1927 Animated Star Returns to Disney di Walt Disney , un comunicato stampa del febbraio 2006
Jeans Lucky Brand, Disney presenta le magliette Oswald the Lucky Rabbit
David Houghton , " Le 11 cose che DEVI sapere su Epic Mickey, Disney Epic Mickey Wii Previews - GamesRadar + " , su GamesRadar + , Future US,29 ottobre 2009(consultato il 7 aprile 2010 )
Il diario di Topolino - Dico Disney - Oswald
(in) Disney Epic Mickey - Personaggi
(in) Il cartone animato Lost Disney mostra come Topolino fosse originariamente Oswald il coniglio fortunato
" Un cartone animato Disney perduto ritrovato in Norvegia " ,12 dicembre 2014
(in) Meriah Doty, "La Disney ci dà una sbirciatina al cortometraggio Oswald il coniglio fortunato restaurato del 1928 'The Hungry Hobos' " su Yahoo! Notizie ,19 gennaio 2016(consultato il 17 maggio 2016 )
(en) Erina Ito, " Film Disney perduto con 'origine' di Topolino trovato in Giappone " , su Asahi Broadcasting Corporation ,14 novembre 2018(consultato il 22 maggio 2019 )
(in) AFP, " Film Disney perduto che mostra il predecessore di Topolino trovato in Giappone " , in The Straits Times ,15 novembre 2018(consultato il 22 maggio 2019 )
(in) film " Lost Disney Oswald" trovato in Giappone " su British Broadcasting Corporation ,15 novembre 2018(consultato il 22 maggio 2019 )
Thierry Steff, buon compleanno, Topolino! , pag. 20-21
(it) Michael Barrier, The Animated Man: A Life of Walt Disney , p. 52
(en) Sean Griffin, Tinker Belles e Evil Queens , p. 8
(in) Sean Griffin, Tinker Belles e Evil Queens , p. 9
(in) Russell Merritt e JB Kaufman, Walt nel Paese delle Meraviglie , p. 25
(in) Donald Crafton, Prima di Topolino: il film d'animazione, 1898-1928 , p. 292
(in) Frank Thomas e Ollie Johnston, The Disney Villain , p. 39
(fr) Thierry Steff, buon compleanno, Topolino! , pag. 54
(in) Jimmy Johnson, Inside the Whimsy Works , p. 28
(in) David Koenig Topo sotto vetro , p. 28

Appendici

Bibliografia

(it) Russel Merritt e JB Kaufman, Walt in Wonderland: The Silent Films of Walt Disney , Baltimora, Maryland, USA, The Johns Hopkins University Press,marzo 2000, 168 pag. , cartonato ( ISBN 0-8018-6429-1 )
(it) Sean Griffin, Disney Tinker Belles e Evil Queens: The Walt Disney Company from the Inside Out , New York, NYU Press,2000, 292 pag. , copertina rigida ( ISBN 0-8147-3123-6 , leggi online )
(it) Michael Barrier , The Animated Man: A Life of Walt Disney , University of California Press ,2008, 416 pag. , tascabile ( ISBN 978-0-520-25619-4 e 0-520-25619-0 )

link esterno

Risorse relative al fumetto :
- (in) Comic Vine
- (mol) INDUCK
- (es) Tebeosfera
(it) Oswald su Toonopedia.com
(it) Of Rocks and Socks: The Winkler Oswalds (1928-29) di David Gerstein e Pietro Shakarian
(it) The Walter Lantz Cartune Encyclopedia: Cartune Profiles: Oswald the Lucky Rabbit
(it) La stella animata di Walt Disney del 1927 ritorna alla Disney , un comunicato stampa del febbraio 2006