Esposizione Nazionale di Belle Arti (Spagna)
La Mostra Nazionale di Belle Arti è stato un evento che si era regolarmente avvenuto in Spagna e soprattutto in Madrid nella seconda metà del XIX ° secolo alla seconda metà del XX ° . Queste mostre sotto forma di concorsi sono stabilite dal Regio Decreto di Isabella II di28 dicembre 1853. È stata la più grande mostra ufficiale di arte spagnola a cui hanno partecipato artisti viventi.
Inizialmente erano strutturati in cinque sezioni: Pittura , Scultura , Incisione , Architettura e Arti decorative . Tuttavia, la sezione Pittura è stata la più importante, seguita dalle sezioni Scultura e Architettura.
Queste Mostre, secondo quanto stabilito dal decreto di fondazione, dovevano essere biennali, ma non avevano una periodicità costante.
Il commercio nazionale ha aiutato l' arte spagnola (s) a riqualificarsi. Erano diventati uno degli eventi socio-culturali più importanti del XIX ° secolo nel mondo dell'arte.
Proposta e origine
La Spagna basandosi sull'osservazione della mancata rappresentanza in varie mostre internazionali e critiche delle arti dell'epoca per la quale si preannunciava il declino dell'arte in Spagna, dovuto principalmente alla scomparsa del mecenatismo di vecchio sistema a causa della minore capacità acquisitiva di la Chiesa, dopo il deprezzamento ei mutamenti di tendenza dell'aristocrazia del momento.
Nel nuovo stato liberale, le funzioni del trono dovevano essere sostituite e trasformate dallo stato. Nel 1851 , la rivista parigina L'Illustration notò la mancanza di rappresentanza spagnola all'Esposizione Internazionale di Belle Arti di Bruxelles con il titolo “La Spagna non esiste più! ".
Il difficile insediamento del liberalismo in Spagna ha riguardato anche la creazione di un mercato per l'art. Nelle mostre moderne che compaiono in paesi industrializzati come la Francia , il Belgio o l' Inghilterra , l'uguaglianza delle opportunità interviene in modo decisivo, sia per l'artista che per il pubblico e il critico. Il modello in questo è il Salon de peinture et de sculpture de Paris , che promuove la professionalizzazione e la competitività con i suoi regolamenti, giurie, premi e acquisizioni ufficiali, facilita l'intervento del pubblico conoscente e la comparsa di critica specializzata come, rendendoli decisivi nello stabilire la gerarchia e la qualità degli artisti, che devono dimostrare quanto valgono in ogni concorso (mentre un primo riconoscimento era sufficiente prima di ottenere uno status).
In una proposta indirizzata al Congresso dei Deputati nel 1851 , il pittore José Galofré y Coma (es) ha difeso la necessità di organizzare mostre annuali. La proposta è stata accolta poco dopo dal ministro dell'Equipaggiamento, Agustín Esteban Collantes (es) : infatti, nel preambolo del regio decreto di Isabella II di28 dicembre 1853, è stata giustificata la creazione di Exposiciones Nacionales de Bellas Artes dagli argomenti di Galofré e altri sostenitori di queste competizioni: l'importanza sociale dell'arte, il suo peso nel patriottismo, la sua capacità didattica e progressista, la sua deplorevole situazione di cambiamenti socio-economici, l'esigenza imperativa della sua protezione da parte dello Stato, ma senza negarne la libertà o impedirne la redditività economica.
L'obiettivo era quello di seguire il modello straniero nell'organizzazione di mostre finanziate dallo Stato. Le mostre sembrano quindi tutelare le arti, premiare le opere e promuovere gli artisti affinché possano ricevere proposte private o pubbliche.
Rimasero su questa dinamica fino ai primi anni '20 , anche se la frequenza non fu costante: in certi periodi, si celebravano ogni due anni; agli altri ogni tre anni. C'erano grandi intervalli, causati da guerre - come la guerra civile spagnola -, sconvolgimenti politici, ecc.
I criteri e concetti stabiliti nel XIX ° secolo e poi sono diventati obsoleti ultima mostra si è tenuta a 1.968 .
Sezioni
Tutte le Mostre contenevano sezioni di Pittura, Incisione, Scultura e Architettura (eccetto nel 1929 per quest'ultima). La sezione Arti decorative è stata solo occasionale, in quanto è apparsa solo in 13 occasioni.
Premi e vincitori
I premi assegnati sono medaglie di “Prima Classe”, “Seconda Classe” e “Terza Classe”, oltre alla Medaglia o Premio d'Onore, detta anche “ Menzione d'Onore ”.
Nei concorsi di pittura venivano presentate tra le 300 e le 500 opere (mentre ciascuna delle altre sezioni contava solo circa il 10% di questa cifra).
Vincitori di medaglia di prima classe del concorso di pittura
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1856 :
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1858 :
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1860 :
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1862 :
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Alejo Vera (es) per Entierro de San Lorenzo ( vedi lavoro )
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Dióscoro Puebla (es) per Primer desembarco de Cristóbal Colón en América ( vedi lavoro )
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Germán Hernández Amores (es) per Viaje de la Virgen y San Juan a Efeso ( vedi opera )
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Vicente Palmaroli per Una campesina de Nápoles llamada Pascuccia
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Ignacio Suárez Llanos (es) per Sor Marcela de San Félix viendo pasar el entro de Lope de Vega, su padre ( vedi opera )
- Carlos de Haes per Paisaje en Losoya
- Pablo Gonzalvo Pérez per Capilla del Condestable nella Cattedrale di Toledo
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1864 :
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1867 :
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Benet Mercadé (es) per Traslación de San Francisco de Asís ( vedi lavoro )
- Vicente Palmaroli per Sermón en la Capilla Sixtina
- Alejo Vera per Un coro de monjas
- Dióscoro Puebla per Compromiso de Caspe ( vedi lavoro )
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1871 :
- Eduardo Rosales per Muerte de Lucrecia ( vedi opera )
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Manuel Dominguez per Muerte de Séneca
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Francisco Domingo Marqués (es) per Santa Clara ( vedi lavoro )
- Vicente Palmaroli per Los fusilamientos del tres de mayo en la montaña del Príncipe Pío ( vedi opera )
- Alejo Vera per Una señora pompeyana in el tocador
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1876 : la giuria dichiara vacante le medaglie del primo premio di classe.
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1878 :
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1881 :
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1884 :
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1887 :
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Ricardo Villodas y de la Torre (es) per Victoribus gloria
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Ulpiano Checa y Sanz per La invasión de los bárbaros ( vedi opera )
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Francisco Javier Amérigo per El saqueo de Roma
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José Benlliure per La visione del Colosseo
- Salvador Viniegra per La bendición del campo nel 1800
- Salvador Martínez Cubells per Doña Inés de Castro
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1890 :
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1892 :
- Francisco Javier Amérigo per El derecho de asilo
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Vicente Cutanda (es) per Una huelga de obreros en Vizcaya
- Alejandro Ferrant per Cisneros, fundador del hospital de Illescas ( vedi lavoro )
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José Garnelo (es) per Cornelia ( vedi lavoro )
- Luis Jiménez Aranda per Una sala de hospital durante la visita del medico ( see work )
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Luis Menéndez Pidal (es) per La cuna vacía
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José Nogales Sevilla (es) per Santa Casilda
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Enrique Simonet per Flevit super illam ( vedi lavoro )
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Joaquín Sorolla per ¡Otra Margarita! ( vedi lavoro )
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Jaime Morera y Galicia (es) per Costa de Normandia
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1895 :
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1897 :
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Ignacio Pinazo Camarlench (es) per Retrato de don José María Mellado
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Sebastián Gessa y Arias (es) per Flores y frutas
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1899 :
- Luis Menéndez Pidal per Salus infirmorum
- Ignacio Pinazo per La lección de memoria
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Gonzalo Bilbao Martínez (es) per Mar de Levante
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1901 :
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1904 :
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1906 :
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Fernando Álvarez de Sotomayor (es) per Los abuelos
- Manuel Benedito per Madre
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Fernando Cabrera Canto per Al abismo ...
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Eliseo Meifrén y Roig (es) per Oraciones, Pontevedra
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1908 :
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1910 :
- José María López Mezquita per Retrato de los señores B. e hijos
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Carlos Vázquez (es) per El torero herido
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Marceliano Santa María (es) per Angélica y Medoro
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Manuel Ramírez Ibáñez (es) per Class Antes
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1912 :
- Enrique Martínez Cubells per La vuelta de la pesca
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Elías Salaverría (es) per La procesión del Corpus en Lezo
- Santiago Rusiñol per Fauno viejo
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José María Rodríguez-Acosta per tutto il suo lavoro
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1915 :
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José Ramón Zaragoza (es) per Retrato di Mr. Th. S.
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Enrique Galwey (es) per Anochecer en el pinar
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José Pinazo Martínez (es) per Floreal ( vedi lavoro )
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Ventura Álvarez Sala (es) per El pan nuestro de cada día ( vedi lavoro )
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1917 :
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1920 :
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Julio Moisés per Retrato
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Álvaro Alcalá Galiano (es) per La senda
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1922 :
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1924 :
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Antonio Ortiz Echagüe (es) per Jacovo van Amstel in mi casa
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Ramón de Zubiaurre (es) per El marino vasco Shanti-Andia el Temerario
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Eduardo Martínez Vázquez (es) per Las nieves del Cirbunal
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1926 :
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José Bermejo per El cafetín
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José Cruz Herrera per La ofrenda de la cosecha
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Aurelio García Lesmes (es) per Campos de Zaratán
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1929 :
- Joaquín Mir per Paisaje
- Santiago Rusiñol per Almendros in fiore
- José Gutiérrez Solana per Las coristas
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José Aguiar per Mujeres del Sur
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Francisco Soria Aedo (es) per Nochebuena en la aldea
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1930 : Juan Ángel Gómez Alarcón per Borja
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1932 :
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Aurelio Arteta (es) per Los hombres del mar
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Joaquín Valverde Lasarte (es) per Ayer
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Timoteo Pérez Rubio (es) per Paisaje de Normandía
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1936 : Inaugurato il 4 luglio, non poté essere completato a causa dello scoppio della guerra civile spagnola .
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1941 :
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Julia Minguillón per La escuela de Doloriñas
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Francisco Núñez Losada a Valle de Liébana
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José Suárez Peregrín per Los caminantes de Emáus
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1943 :
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Juan Luis López per Mujeres marineras
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Luis Muntané per Desnudo
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Benjamin Palencia per Toledo
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José Frau per Naturaleza
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1945 :
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Agustín Segura (es) per Camerino
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Mariano Sancho per Retratos
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Luis Mosquera per Disfraces
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Gregorio Toledo (es) per Visita
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Rafael Pellicer (es) per Adán y Eva
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1948 :
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Genaro Lahuerta (es) per Retrato del scrittore Azorín
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Adelardo Covarsí (es) per El montero de Alpotreque
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Juan Miguel Sánchez (es) per La lección de los seises
Ci sono state altre Mostre fino al 1968 , ma non abbiamo informazioni per completare questo elenco.
Va notato che la pittura non era l'unica disciplina rappresentata: lo era anche l' incisione , con in particolare il medagliato Domingo Martínez .
Note e riferimenti
Appunti
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articolo 1 del decreto specifica infatti:
Habrá cada dos años en el mes de mayo una Exposición public de obras de Bellas Artes, en el local que al efecto señale el Gobierno.
“Ci sarà, ogni due anni durante il mese di maggio, una mostra pubblica di opere d'arte, nella sala designata dal governo. "
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Vedi l'articolo sull'argomento .
Riferimenti
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Gutiérrez Burón 1992 , p. 4
-
(Es) " Propuesta de premios que presenta el jurado de la esposición de bellas artes " , El Museo Universal , Madrid, vol. 9, n . 5,29 gennaio 1865, pag. 3-5 ( ISSN 1889-8440 , leggi in linea )
-
(Es) Elvira Mas Zurita , “ El Palacio del Marqués de Dos Aguas. La sala Chinesca " , Archivo de Arte Valenciano , Valencia, Real Academia de Bellas Artes de San Carlos, n o 922011, pag. 206 ( ISSN 0211-5808 , leggi in linea )[PDF]
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(Es) " Foglio dell'incisione Batalla de la Sagra di Domingo Martínez " , su cerec.mcu.es (consultato il 29 ottobre 2016 ) .
-
(es) Manuel Ossorio y Bernard , Galería Biográfica de Artistas ( leggi online ).
Appendici
Bibliografia
- (es) Bernardino de Pantorba , Historia y crítica de las Exposiciones Nacionales de Bellas Artes celebradas en España , Madrid, Alcor,1980( leggi in linea )
- (es) Un siglo de arte español: (1856-1956) , Madrid, Ministerio de Educación Nacional, Dirección General de Bellas Artes,1955
- (es) Jesús Gutiérrez Burón , Exposiciones nacionales de Bellas Artes , Historia 16, coll. "Cuadernos de arte español",1992, 31 pag. ( ISBN 978-84-7679-199-8 )
- (es) Gregorio Cruzada Villaamil , Juicio crítico de la Exposición de Bellas Artes del 1867 , Madrid,1867, 51 pag. ( OCLC 434125254 )
Articoli Correlati
link esterno