Eustache Le Sueur

Eustache Le Sueur Immagine in Infobox. Eustache Le Sueur Biografia
Nascita 19 novembre 1616
Parigi
Morte 30 aprile 1655(a 38)
Parigi
Nome di nascita Lesueur di Eustache
Nazionalità Francese
Formazione Bottega del primo pittore del re
Attività Pittore , disegnatore
Parentela Thomas Goussé (cognato)
Altre informazioni
Campo Pittura
Membro di Reale Accademia di Pittura e Scultura
Movimento Attico barocco e parigino
Maestro Simon vouet
Alunno Claude Lefèbvre , Jean Clermont
Generi artistici Ritratto , pittura storica , scena di genere
Influenzato da Nicolas Poussin
opere primarie
Il ciclo di vita di Saint-Bruno

Eustache Le Sueur o Lesueur , nato a Parigi il19 novembre 1616 e morì a Parigi il 30 aprile 1655, è un pittore e disegnatore francese in stile barocco , considerato uno dei fondatori della pittura classica francese e talvolta soprannominato "il Raffaello francese". Si dice che il compositore Jean-François Le Sueur (1760-1837) fosse suo pronipote.

Biografia

Le Sueur nacque a Parigi nel 1616. Figlio di un tornitore di legno di nome Cathelin Le Sueur, divenne, dal 1632, allievo di Simon Vouet , primo pittore del Re , il più famoso e apprezzato dei pittori parigini dell' epoca. Durante i dieci anni trascorsi nello studio di Vouet - dove erano anche studenti Charles Le Brun e Pierre Mignard , apprese il mestiere di pittore e decoratore.

A differenza dei suoi compagni di classe, non ebbe la possibilità di recarsi in Italia per completare la sua formazione, come era allora consuetudine per i pittori che intendevano acquisire una solida professione e fare carriera. Quindi frequentando i grandi palazzi reali come il Fontainebleau e Parigi più ricche collezioni private in dipinti italiani del XVI °  secolo, il giovane Le Sueur ha la possibilità di studiare i grandi pittori del Rinascimento e l'inizio del XVII °  secolo.

I suoi primi dipinti sono eseguiti da disegni del suo maestro Simon Vouet e sotto la sua direzione. Possiamo già rilevare il suo talento e lo sviluppo di uno stile personale: dipinge con una disinvoltura intrisa di lirismo composizioni caratterizzate da un rigore e uno spoglio sempre più marcati man mano che si stacca dall'influenza del suo maestro. A questo proposito, se i primi dipinti del ciclo da lui dipinto sul tema del Sogno di Polifilo (cinque sono oggi conservati nei musei) sono caratterizzati da un accumulo di figure e dall'assenza di ogni reale preoccupazione, nella composizione, questi ultimi sono meno opulento e più equilibrato e mostrano una maggiore padronanza della sua arte da parte dell'artista. Ciò non gli impedisce di riutilizzare composizioni sviluppate da Vouet, e che lo hanno reso famoso, come Vergini con bambini e Sacre Famiglie , che tratta però con più sobrietà e ritegno. .

Nel 1645 intraprese la sua prima opera sostanziale, il ciclo della Vita di San Bruno , commissionata per ventidue dipinti sulla vita del santo destinati a decorare il chiostro della Certosa di Parigi . Queste opere, acquistate da Luigi XVI , entrarono nelle collezioni reali nel 1776 e sono oggi conservate al museo del Louvre . Questo grande ordine tenne occupati lui e alcuni aiutanti per tre anni. È con questo ciclo religioso che il suo stile evolve verso una maggiore severità, i personaggi nei suoi dipinti adottano atteggiamenti nobili in scene con composizioni molto calcolate. I colori si schiariscono e la prospettiva è particolarmente lavorata. È questo orientamento, ispirato all'esempio classico di Poussin (che lavorò a Parigi dal 1640 al 1642, prima di tornare a Roma), che si riflette nella sua produzione successiva.

Negli anni 1640-1650, Le Sueur fu uno dei soci fondatori nonché uno dei primi professori della Reale Accademia di Pittura e Scultura , mentre il nuovo stile classico si impose nella pittura parigina del periodo (gli storici parlano in questo rispetto di un attico parigino , uno stile sobrio ed equilibrato intriso di richiami all'antico). Allo stesso tempo, Le Sueur lavorò anche per la ricca clientela privata parigina, decorando diversi palazzi della capitale. I soggetti che tratta sono più spesso del grande genere, la pittura di storia , sia antica che biblica. Artista molto apprezzato, fu scelto in particolare per la decorazione dell'hotel Lambert , sull'isola di Saint-Louis , dove aveva già avuto modo di lavorare qualche anno prima. Dipinse in particolare cinque quadri raffiguranti le Nove Muse e un soffitto, Fetonte chiede ad Apollo di guidare il suo carro , per la camera delle Muse. Tutte queste opere sono ora conservate al Louvre. Ha anche realizzato la decorazione del Cabinet des Bains, mantenuto in situ fino alla sua distruzione durante un incendio che ha devastato l' hotel Lambert nella notte dal 9 al 10 luglio 2013. Con la fine della Fronda nel 1653 e l'ordine di ritorno, ripresero gli ordini reali e Le Sueur partecipò alla ristrutturazione del Palazzo del Louvre . Lavorò nell'appartamento delle terme di Anna d'Austria e nella camera da letto di Luigi XIV , allora giovane re di Francia. Delle allegorie politiche da lui realizzate per queste scenografie rimangono solo pochi dipinti, sparsi tra vari musei. Esistono, tuttavia, diversi disegni preparatori per queste decorazioni perdute. Le Sueur riceve ordini anche da ordini religiosi: nel 1654 ad esempio dipinge quattro dipinti per l' abbazia benedettina di Marmoutier-lès-Tours (oggi diviso tra il Museo di Belle Arti di Tours e il Museo del Louvre).

La sua arte riflette un desiderio di spogliamento molto raro per l'epoca, al fine, senza dubbio, di segnare la differenza tra la pittura decorativa e quella accademica dei suoi contemporanei. A volte veniva paragonato ai primitivi italiani. E 'ormai considerato uno dei maggior parte dei pittori personali del XVII °  secolo, uno di quelli che sono stati in grado di sfuggire, almeno in parte, per l'impero di accademismo dal barocco italiano.

In precedenza è stato attribuito alla decorazione delle pareti e la volta della chiesa di Pont-sur-Seine in Aube secondo i cartoni di Philippe de Champaigne , ma gli specialisti di pittura 17 ° secolo, a partire da Pierre Rosenberg, ora l'attributo arredamento per Champaigne stesso, con una certezza molto forte. Come designer, è noto tra l'altro per le sue illustrazioni del Sogno di Polifilo . È il prozio del pittore Pierre Le Sueur (Paris. 17 ..- Bordeaux. 1786).

Fortuna critica

Considerato uno dei fondatori del classicismo francese, al fianco di Poussin e Le Brun, quello soprannominato il Raffaello francese è stato criticato dal XIX °  secolo, dove era considerato un pittore pio, lezioso e accademica. Théophile Gautier , ad esempio, non amava molto Lesueur. Lo cita in una poesia dedicata al pittore spagnolo Francisco de Zurbaran  :

I tuoi monaci, Lesueur, vicino a questi sono insipidi. Zurbaran di Siviglia ha fatto meglio di te I loro occhi pieni di estasi e le loro teste malate,

La riscoperta dagli storici dell'arte del XVII °  secolo francese al XX °  secolo ha permesso di fare il suo giusto posto nel Le Sueur tra i maggiori pittori del tempo, mostrando la varietà della sua arte, sempre molto attenta e in continua evoluzione.

Galleria

Collezioni pubbliche

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Allievi

Note e riferimenti

  1. Saggio storico sulla cattedrale e il capitolo di Séez di Hector Marais e Henri Beaudoin, Alençon, 1876, p. 227
  2. "perdita irreparabile e ufficialmente accidentale, nell'ambito di un progetto avviato da Sua Altezza lo sceicco Hamad bin Abdullah al Thani e approvato dagli Edifici di Francia e dal Ministero della Cultura francese", riguardante "il Cabinet des Bains de l'Hôtel Lambert, decorato in modo molto scorretto, è vero, da un certo Eustache Le Sueur”, 88 note per pianoforte solo , Jean-Pierre Thiollet , Neva Editions, 2015 , p. 39. ( ISBN  978 2 3505 5192 0 )
  3. Didier Rykner, "  La decorazione pittorica della chiesa di Pont-sur-Seine: un capolavoro di Philippe de Champaigne in pericolo  ", La Tribune de l'Art ,20 giugno 2019( leggi in linea )
  4. "  Studio per Cleobis e Biton che trascinano la madre, Eustache Le Sueur  " , su Cat'zArts
  5. A cura di Emmanuelle Brugerolles, De Poussin à Fragonard: omaggio a Mathias Polakovits, Quaderni 26 , Beaux-arts de Paris éditions, 2013, p. 47-48, cat. 6.
  6. "  Uomoche porta una pila di libri, Eustache Le Sueur  " , su Cat'zArts
  7. L'Ecole des Beaux-Arts di Parigi conserva un gran numero di disegni di Eustache Le Sueur, vedi in particolare Brugerolles, Emmanuelle, Le Dessin en France au XVIIe siècle nelle collezioni dell'Ecole des Beaux-Arts , Parigi, Ecole National Superior delle Edizioni di Belle Arti, 2001, p. 251-255, cat. 63.
  8. "  La Muse Tersicore, Eustache Le Sueur  " , su Cat'zArts
  9. "  La Muse Erato, Eustache Le Sueur  " , su Cat'zArts
  10. "  Donna in ginocchio, Eustache Le Sueur  " , su Cat'zArts
  11. "  Studio di un giovane che tiene un rotolo spiegato dietro la schiena, Eustache Lesueur  " , su Cat'zArts
  12. "  Il sogno di San Giuseppe, Eustache Le Sueur  " , su Cat'zArts

Appendici

Bibliografia

Iconografia

Articoli Correlati

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