Erich Wolfgang Korngold

Erich Wolfgang Korngold Descrizione di questa immagine, commentata anche di seguito Fotografia non datata ( c.  1912 ).

Dati chiave
Nascita 29 maggio 1897
Brünn , Austria-Ungheria
Morte 29 novembre 1957
Hollywood , Stati Uniti
Attività primaria Compositore
Luoghi di attività Vienna , Hollywood
Formazione Conservatorio di Vienna
Maestri Alexander von Zemlinsky , Robert Fuchs , Hermann Graedener

opere primarie

Erich Wolfgang Korngold , nato a Brünn ( Austria-Ungheria ) il29 maggio 1897e morì a Hollywood su29 novembre 1957, è un compositore austriaco , naturalizzato americano nel 1943.

Korngold è l'ultimo respiro del romanticismo viennese. Le sue opere furono eseguite davanti all'alta società quando non aveva ancora dodici anni, e la critica entusiasta dell'epoca lo vedeva come un nuovo Mozart. Il suo slancio subì un brusco arresto dopo il successo della sua opera Die Tote Stadt ( La città morta ) nel 1920, l'apice della sua carriera. In seguito fugge dal nazismo, ma il suo successo continua a Hollywood, con criteri estetici molto diversi; compose una dozzina di colonne sonore per film ( Le avventure di Robin Hood , Captain Blood , Anthony Adverse …), il cui stile sinfonico è ancora imitato. Queste partiture hanno dato al musicista l'opportunità di riutilizzare questi materiali per altri lavori "seri", ad esempio il suo Concerto per violino , il suo lavoro più eseguito (con The Dead City ). Dopo la seconda guerra mondiale, un ritorno in Austria non gli portò successo ( Sinfonia in fa diesis maggiore ): il linguaggio musicale di Korngold rimase lo stesso, mentre i gusti cambiarono notevolmente in Europa.

Biografia

Erich Korngold è il secondo figlio del critico musicale Julius Korngold . Julius è un dottore in legge, allievo di Bruckner, wagneriano, legato a Brahms e talentuoso pianista dilettante. Erich Wolfgang riceve il suo secondo nome, Wolfgang, da un padre ambizioso e molto protettivo che aveva già chiamato il suo primo figlio Robert, in omaggio a Schumann . La famiglia lasciò Brno per stabilirsi a Vienna nel 1901. Julius fu prima assistente e poi, alla sua morte, successore del critico Eduard Hanslick alla Neue Freie Presse nel 1902.

Il "tipo  prodigio  "

Erich Wolfgang è un bambino prodigio  : all'età di cinque anni gioca a quattro mani con il padre e riceve le prime nozioni di armonia; alle sette compose valzer e piccole melodie (1905-1907). Viene presentato nel 1906 a Gustav Mahler , che esclama sbalordito: “Un genio, un genio! " Non potendo prendere lo studente per essere lui stesso pronto ad andare negli Stati Uniti, raccomanda Alexander von Zemlinsky , che divenne il suo insegnante (1909-1911).

All'età di 12 anni ha composto un trio con pianoforte e un balletto in due atti Der Schneemann ["Il pupazzo di neve"], che è stato orchestrato dal suo maestro Zemlinsky e ha debuttato all'Opera di Vienna per la festa dell'imperatore Francesco Giuseppe il4 ottobre 1910, a cura di Franz Schalk . Il successo è completo per il tredicenne prodigio e il pubblico è stupito dalla sua maturità e dalla raffinatezza musicale che dimostra. Anche Richard Strauss, dopo aver studiato le tre opere pubblicate privatamente da Julius, rimane sbalordito e lo scrive in una lettera:

“La prima sensazione che ti assale è la paura e il terrore che un genio così precoce non possa svilupparsi in modo così normale come si vorrebbe sinceramente per lui. Questa certezza di stile, questa padronanza della forma, questa individualità di espressione (in particolare nella sua sonata), queste armonie - tutto questo ha qualcosa per stupirci. "

Se Jean Sibelius ha detto che era "un'aquila giovane" , Puccini dal canto suo dichiara: "Ha così tanto talento che potrebbe facilmente darcelo metà - e ne avrebbe ancora abbastanza! " Il resto del pubblico attribuisce semplicemente il termine Wunderkind a Great Kid.

La sua Sinfonietta fu suonata da Felix Weingartner e dall'Orchestra Filarmonica di Vienna nel 1913 e poi da tutti i grandi direttori dell'epoca: Nikisch , Busch , Mengelberg , Furtwängler , Muck , Knappertsbusch , Walter , Henry Wood e Richard Strauss .

Dopo diciotto mesi, Zemlinsky si rende conto che non ha più niente da insegnare al suo allievo. Qualche tempo dopo, Korngold prese lezioni di contrappunto con l'insegnante Hermann Graedener . Zemlinsky invia al bambino una cartolina: “Caro Erich, ho sentito che stai lavorando con Grädener. Sta facendo progressi? - A. von Z."

Durante il suo breve arruolamento nell'esercito durante la Grande Guerra, era esperto di musica a causa della sua fragile salute. Ha scritto diverse marce militari, di cui solo una, pubblicata nei primi anni '30 e arrangiata per orchestra, è sopravvissuta. Il capitano, ascoltato il pezzo, chiede a Korngold: "Non è un po' veloce?" " Il musicista avrebbe risposto: " Certo, signore, ma queste pagine sono per la pensione! "

musica lirica

A sedici anni compose due opere in un atto, una comica e l'altra tragica: Der Ring des Polykrates et Violanta (1914). Le esibizioni ebbero un grande successo e le opere furono spesso riproposte, spesso una dopo l'altra, ad esempio da Furtwängler durante la stagione 1916-1917 a Lille.

Il trionfo vinse nel 1920 ad Amburgo , dove era diventato direttore d'orchestra , con la sua opera Die tote Stadt ( La città morta ), adattata dal romanzo simbolico Bruges-la-Morte di Georges Rodenbach e ripetuta in più di ottanta teatri lirici di tutto il mondo. mondo - è l'opera più rappresentata degli anni '20 - dai più grandi direttori d'orchestra ( Szell , Schalk, Klemperer , Knappertsbusch ), ad esempio durante la prima del Festival di Salisburgo nel 1922. Quest'opera segna l'apice della sua carriera.

Nel 1924, Korngold e Luzi von Sonnenthal (1900-1962) si fidanzarono, nonostante la feroce opposizione dei suoi genitori, e si sposarono. La coppia ha due figli: Ernst (? –1996) e Georg (1928-1987).

Nel 1925, Korngold era, nei paesi di lingua tedesca, il compositore viennese più eseguito dopo Richard Strauss.

È il momento della composizione dell'opera Das Wunder der Heliane che dedica a sua moglie Luzi. Lo considera il suo lavoro più importante. Il libretto è tratto dal testo di Hans Kaltneker (1895-1919) e adattato dal drammaturgo Hans Müller (1882-1950), amico di Julius Korngold, già autore di Violenta e in parte di Die tote Stadt . Aveva appena trent'anni quando l'opera di successo ha debuttato ad Amburgo il7 ottobre 1927, poi il 29 a Vienna. Presentato contemporaneamente a Jonnie spielt auf de Krenek, che ha avuto successo e lo ha eclissato rivedendo il numero di spettacoli al ribasso. I critici, incluso suo padre, e le macchinazioni politiche ebbero la meglio sul previsto successo dell'opera quando fu presentata in anteprima a Berlino da Bruno Walter nel 1928. Julius Korngold ammise la responsabilità nelle sue memorie, ed Erich soffrì psicologicamente. Abbandonò l'opera per la musica da camera.

Il cinema

Nel 1929 iniziò una proficua collaborazione con il famoso regista Max Reinhardt con l'adattamento di Die Fledermaus / La Chauve-Souris à Berlin (1929) sold out per diverse settimane, o La Belle Hélène  ; e nel 1934 , sollecitato da Max Reinhardt fuggito dagli Stati Uniti nel 1933, si recò a Hollywood per adattare la musica di Mendelssohn nel film Reinhardt, Sogno di una notte d'estate ( Sogno di una notte di mezza estate ). Gli anni successivi, è tornato a intermittenza in Europa, dove ha insegnato presso l'Accademia di Musica di Vienna ( 1930 - 34 ).

Nel 1936 portò moglie e figli negli Stati Uniti e si trasferì a Hollywood. Poco prima dell'Anschluss , accoglie anche suo padre, sua madre Joséphine e suo fratello Robert. Durante questo periodo americano, si strinse volentieri ad altri esuli, come Schoenberg , nonostante le evidenti differenze estetiche.

Korngold ha iniziato una seconda carriera componendo colonne sonore per la compagnia Warner Bros. , le cui colonne sonore le più note sono quelle che accompagnano film mitici: Le avventure di Robin Hood , Captain Blood , L'aquila dei mari . Le condizioni del contratto con la casa di produzione gli consentivano di scegliere tre film ogni due anni e di mantenere i diritti sulle colonne sonore. In dodici anni comporrà diciotto colonne sonore. Sarà personalmente onorato agli Oscar come compositore per due colonne sonore: Anthony Adverse e Robin Hood .

Contemporaneamente diresse operette a New York nel 1942 e 1944 e infine, dopo diverse richieste fatte dal 1936, adottò la nazionalità americana nel 1943. Dopo il 1945 si divise tra Europa e Stati Uniti.

Speranza per una nuova carriera

Nel 1947, all'età di cinquant'anni, Korngold decise di abbandonare il cinema e preparò il suo ritorno a Vienna con diverse partiture per concerti e opere sinfoniche "serie". Ma il9 settembre, ha avuto un infarto che lo ha costretto ad essere ricoverato a lungo e ha dovuto riposare. Per occupare il suo tempo, si sforzò di comporre mentalmente, il che sarebbe risultato nella Serenata sinfonica per archi, Opus 39 . Si tratta di un'opera "seria" e non leggera, destinata al suo ritorno in Europa.

Solo nel 1949 attraversò l'Atlantico con in mente i suoi spartiti e nuove idee, tra cui la Sinfonia in fa diesis , composta in Austria.

Nonostante tutto, i suoi tentativi rimasero deplorevoli fallimenti: i suoi anni di esilio, il cambiamento della società e dei gusti del pubblico lo avevano completamente spazzato via dal mondo musicale viennese o tedesco. L' establishment lo considera un compositore di film, senza andare oltre. Nel 1955 tornò a Hollywood, a Toluca Lake, dove morì due anni dopo per un'embolia cerebrale, a soli sessant'anni.

Dopo la sua morte, suo figlio, George, ha lavorato instancabilmente per la sopravvivenza del lavoro di suo padre producendo dischi, in particolare musica per film per la compagnia Varèse e la Sinfonia in fa diesis con il direttore Rudolf Kempe .

Lo stile

La musica di Korngold rappresenta l'ultimo respiro dello spirito romantico melodica stile viennese, la modernità ritmica e armonica del XX °  secolo la nascita. Ma, dopo i primi slanci entusiastici, le sue opere abbandonarono il repertorio; Paradossalmente, le sue partiture cinematografiche, sotto forma di suite orchestrali, hanno suscitato un rinnovato interesse molto tempo dopo la sua morte, in particolare su disco.

L'orchestratore

Come quelli di Ravel o Strauss, i punteggi di Korngold hanno una lucentezza inimitabile . L'orchestra è sempre molto piena, ma trasparente e raffinata .

Tecnica cinematografica

La tecnica utilizzata per scrivere la musica era la seguente. Ha letto la sceneggiatura durante le riprese e ha annotato elementi tematici. Quando le riprese erano finite, di notte, Korngold faceva proiettare le bobine del film in una stanza con un pianoforte, improvvisando finché la musica non suonava perfettamente. Tornato a casa, annotò le idee suonate al pianoforte, fissando il tempo e i dettagli della bobina.

Korngold è un modello dichiarato per i compositori di musica da film (dagli anni '60 ) come John Williams , Jerry Goldsmith o Patrick Doyle , seguaci come lui delle grandi partiture sinfoniche.

Lavori

Composto da opere, opere sinfoniche, lieder, musica da camera, il suo catalogo è oggi più noto, oltre alla sua opera The Dead City (1920) e al suo Concerto per violino , per le sue colonne sonore con Errol Flynn  : Le avventure di Robin Hood , The Vita privata di Elisabetta d'Inghilterra o L'aquila dei mari .

Korngold ha lasciato 42 opere con opus e molti senza opus.

Pianoforte Camera da letto Orchestra Concerti Lieder Coro Opera Balletto musica da film

Pianoforte

  1. I. Allegro non troppo, il mio stronzo appassionato
  2. II. Scherzo. Schnell - Trio. Ruhing
  3. III. Finale. Moderato
  1. I. Moderato
  2. II. Scherzo. Allegro impetuoso
  3. III. Largo. Con dolore
  4. IV. Finale. Allegro perenne
  1. I. Allegro molto e deciso
  2. II. Andante religioso
  3. III. Tempo di Menuetto molto comodo - Trio. Fließender
  4. IV. Rondo. Allegro giocoso
  1. I. Kuckuck! (Schönberg)
  2. II. Zum Einschlummern (Stravinsky)
  3. III. Frish gewagt ist halb gewonnen (Bartok)
  4. IV. Ernste Zeiten (Hindemith)

Musica da camera

duetti Trio
  1. I. Allegro non troppo, con espressione
  2. II. Scherzo. Allegro - Trio. Viel langsammer, innig . Allegro
  3. III. Larghetto, sehr langsam
  4. IV. Finale. Allegro molto ed energico
Quartetti
  1. I. Präludium und Fugue . Kräftig zu bestimmt
  2. II. Walzer . Nicht schnell, anmuting
  3. III. Grotesk . Möglich rach
  4. IV. mentito . Schlicht und innig. Nicht zu lngsam
  5. V. Rondo – Finale ( Variazioni ). Schnell, pesante
Quartetti d'archi
  • Fuga per quartetto d'archi (1912)
  • Quartetto per archi n .  1 in la maggiore, op.  16 (dicembre 1920 – primavera 1923 - ed. Schott) Dedicato al quartetto Rosé . Creazione a Vienna,8 gennaio 1924 dai dedicatari. Il finale mette in evidenza due versi di Shakespeare: “  Quando gli uccelli cantano, ehi ding a ding, ding: / I dolci amanti amano la primavera.  " ("Quando gli uccelli cantano, leggilo: / I teneri amanti amano la primavera. "
  1. I. Allegro molto
  2. II. Adagio, quasi Fantasia. Langsam, mit großem Ausdruck
  3. III. Intermezzo. Ziemlich lebhaft, mit Grazie
  4. IV. Finale. Allegretto amabile e comodo
  • Quartetto per archi n .  2 in mi bemolle maggiore, op.  26 (Gmunden, estate 1933, pub.) Prima esecuzione a Vienna, il16 marzo 1934 del Quartetto Rosé.
  1. I. Allegro
  2. II. Intermezzo. Allegretto con moto
  3. III. Larghetto. Lento
  4. IV. Valzer (finale). Tempo di Valse
  • Quartetto n o  3 in D maggiore, opus 34 (1944-1945) Dedicato a Bruno Walter ammirazione e disponibile .
  1. I. Allegro moderato
  2. II. Scherzo. Allegro molto - Trio. L'istesso tempo
  3. III. Sostenuto. Come una melodia popolare
  4. IV. Finale. Allegro
Altro
  • Quintetto per pianoforte in mi maggiore, Opus 15 (1920-1923) Dedicato a Gustinus Ambrosi (1893-1975). Creazione ad Amburgo ,16 febbraio 1923 dal compositore al pianoforte, poi a Vienna. Korngold aveva appena completato la sua opera The Dead City . Dopo le grandi opere, gli piace tornare alla musica da camera per purificarsi. La dedica è fatta ad un caro amico, il grande scultore Ambrosi, divenuto sordomuto a seguito di una brutta meningite all'età di sei anni. Da notare che Ambrosi aveva prodotto un busto del musicista nel 1912 che fu distrutto dai nazisti nel 1938. Nell'Adagio, ripete il terzo dei Canti d'addio , op. 14, composta nel 1921 e variata nove volte. Citazioni da altre due canzoni punteggiano il resto della canzone. Sebbene questa sia una commissione di Wittgenstein, che perse il braccio destro nell'agosto 1914 all'inizio della guerra, è davvero un'opera per entrambe le mani.
  1. IO.
  2. II.
  3. III.
  • Stringa Sestetto in D maggiore, opus 10 (1914-1916) Prima rappresentazione nel 1917 dal quartetto rosato.Documenti in possesso di Marcel Prawy, un amico di Korngold, hanno recentemente rivelato che questo sestetto aveva una versione per quartetto d'archi intorno al 1913–14. L'ideatore, Arnold Rosé - oltre ad essere anche primo violino dei Wiener Philharmoniker, era cognato di Mahler - seppe suggerire la scrittura di un quartetto che prenderà l'opus numero 16, tre anni dopo. dell'opera Die tote Stadt .

Musica sinfonica

  1. I. Fließend, mit heiterem Schwunge
  2. II. Scherzo
  3. III. Molto Andante. traumatico
  4. IV. Finale
  • Sursum corda [ Haut les cœurs ] ouverture sinfonica, opus 13 ( 1919 ) Dedicato a Richard Strauss. Creazione a Vienna,24 gennaio 1920 sotto la direzione del compositore.
  • Marcia militare in si bemolle maggiore (1917, orchestra 1930 - ed. 1932) Creazione 1930.
  • Baby-Serenade , opus 24 ( 1928 ) Ha debuttato a Vienna, il12 maggio 1932 sotto la direzione del compositore. Composto per la nascita del suo secondo figlio Georg. La strumentazione composta da tre sassofoni e un bandjo che fa suonare questo lavoro, ben prima del suo tempo, con il fascino dell'America.
  1. I. Apertura: Baby tritt in die Welt
  2. II. Lied: Es ist ein braves Baby
  3. III. Scherzino: Es hat auch die schönsten Spielsachen
  4. IV. Jazz: Baby erzählt eine Geschichte
  5. V. Epilogo: Und nun singt es sich in den Schlaf
  • Serenata sinfonica per orchestra d'archi, opus 39 (1947– 1948 ) Dedicata a Luzi: a Luzi, la mia amata moglie, la mia migliore amica . Creazione a Vienna,15 gennaio 1950dei Wiener Philharmoniker e Wilhelm Furtwängler .L'opera avrà una creazione americana nel 1955, grazie alla registrazione di William Steinberg a Pittsburgh, prima di scomparire fino alla creazione inglese della BBC nel 1985. La Serenata è in quattro movimenti e dura poco più di trenta minuti.
  1. I. Allegro moderato, semplice
  2. II. Intermezzo. Allegro molto
  3. III. Lento religioso
  4. IV. Finale. Allegro con fuoco
  • Symphony in F diesis maggiore , Op 40 (1951- 1952 ) dedicato alla memoria di FDR . Presentato in anteprima negli studi radiofonici austriaci di Vienna, il17 ottobre 1954, con la Vienna Symphony , diretta da Harold Byrns.Dedicato a Roosevelt, morto nell'aprile del 1945, come la Quinta sinfonia (1945) del collega austriaco, anche lui in esilio, Karl Weigl . Quest'opera tarda è l'unica sinfonia dell'autore - a parte la sinfonietta del 1913. Korngold utilizza materiale tematico dalla partitura di The Private Lives of Elizabeth and Essex / La Vie privée d'Élisabeth d'Inghilterra (1939), ma si è decisamente allontanato dal " strutture" di musica da film. Il linguaggio cerca di "scacciare un mondo perduto" per usare l'espressione di Burkhard Schmilgun. La tradizionale forza orchestrale è rafforzata da un'ampia sezione di percussioni. L'apice dell'opera è l'Adagio, spesso commentato come all'altezza di Bruckner o Mahler. L'opera, della durata di cinquanta minuti, viene accolta da Dimitri Mitropoulos e Walter , ma non ottiene il successo sperato e non sperimenta nemmeno una creazione degna di questo nome prima della morte del compositore. La sessione con Harold Byrns è descritta come prossima alla calamità a causa delle poche prove date le difficoltà del lavoro. Korngold ha insistito affinché la trasmissione fosse cancellata, senza alcun risultato. Nonostante i test negli Stati Uniti con Golschmann, a Gratz ea Monaco subito dopo. Dimitri Mitropoulos, quando scoprì la partitura nel 1959, promise di mettere in scena i suoi programmi l'anno successivo, ma nel frattempo morì: “Per tutta la vita ho cercato l'opera moderna ideale; l'ha trovato in questa sinfonia " , dice. È Rudolf Kempe che la riprende a Monaco dopo aver scoperto la partitura nella biblioteca della Filarmonica. È registrato per RCA su27 novembre 1972con il figlio, George Korngold come produttore. È stato fatto solo un piccolo taglio nello Scherzo .
  1. I. Moderato ma energico
  2. II. Scherzo. Allegro molto - Trio. Molto meno tranquillo
  3. III. Adagio. Lento
  4. IV. Finale. Allegro
Sebbene il tema sia originale, il compositore si riferisce ad esso come a una popolare melodia irlandese . È seguito da sette variazioni. Questo pezzo e il successivo sono commissionati da un editore e destinati alle orchestre universitarie americane.

Concerti

  • Piano Concerto per la mano sinistra in C Sharp , op.  17 ( 1923 ). Creazione a Vienna,22 settembre 1924di Paul Wittgenstein e la Vienna Symphony , diretta dal compositore.Questo è il secondo di tre ordini da Wittgenstein a Korngold e il primo del genere prima di Prokofiev , Ravel , Richard Strauss , Britten o Hindemith , che indica la notorietà che fu data al “  Wunderkind  ”, allora venticinquenne. Korngold ha soddisfatto il suo sponsor lo stesso anno, rendendolo il primo Concerto per la mano sinistra nel repertorio e nel suo catalogo, il suo primo concerto. Pur durando più di trenta minuti, l'opera è in un unico pezzo, in cui si possono distinguere tre sezioni. Il punteggio indica significativamente in Do diesis , senza specificare maggiore o minore . Il risultato sembra più un poema sinfonico su larga scala con pianoforte che un concerto classico e rimane difficile da classificare. Forse Korngold prende alla lettera il significato di concertare che significa dialogare e/o opporsi. Si nota il rapporto del secondo tema con la diciottesima variazione della Rapsodia su un tema di Paganini di Rachmaninoff , composta undici anni dopo. Fu solo nel 1985 - Wittgenstein ne aveva riservato i diritti fino alla sua morte nel 1961 - che Gary Grafmann suonò nuovamente questo Concerto con la BBC Philharmonic e che il pubblico scoprì questo lavoro. L'interprete chiamò l'opera “  Salomé au piano” per descriverne il rigoglio e le difficoltà della partitura.
  1. Mässiges Zeitmass (Moderato)
  2. Heldisch (eroico)
  3. Mit Feuer und Kraft (Con il fuoco e con la forza)
  • Concerto per violino in D maggiore , op.  35 (1937– 1945 - ed. Schott), dedicato ad Alma Mahler - Werfel , vedova di Gustav Mahler . Creato a St. Louis il15 febbraio 1947con Jascha Heifetz sotto la direzione di Vladimir Golschmann .Incoraggiato a scrivere un concerto dal violinista polacco Bronislaw Huberman, che aveva visto gli schizzi per l'opera già nel 1937, Korngold non completò la scrittura del suo Concerto per violino fino a dopo la guerra, quando Huberman tornò in Europa. Il compositore intende quindi l'opera per il suo creatore.Korngold prende in prestito il suo materiale tematico dai film del decennio precedente: Another Dawn [ The Tornado ] (1937) e Juarez (1939) per il primo movimento, Anthony Adverse (1936) per il secondo. Per quanto riguarda il finale, si basa su temi che attraversano Il principe e i poveri (1937). Korngold amava dire che il suo Concerto era stato scritto "per un violino Caruso , piuttosto che per un Paganini  " . Dopo la creazione, mentre il successo di pubblico è clamoroso, la critica non è molto tenera. L'articolo del Sun of New York, firmato dall'influente Irvin Kolodin, rimase famoso per il duro gioco di parole sul nome di Korngold, affermando che la partitura conteneva "più mais che oro" (letteralmente "più mais che d'or" ma , in francese, "più marshmallow che oro"), che riassume la poca tenerezza con cui la comunità intellettuale ha accolto quest'opera nel bel mezzo di un periodo di atonalismo .
  1. I. Allegro - Moderato nobile
  2. II. Romanza. Andante
  3. III. Finale. Presto in moto perpetuo . Allegro assai perenne
  • Concerto per violoncello in C maggiore , op.  37 (aprile 1946 , ed. 1950). Creazione a Los Angeles,29 dicembre 1946 di Eleanor Aller-Slatkin e la Los Angeles Philharmonic Orchestra diretta da Henry Svedrofsky. Eleanor Aller, madre di Leonard Slatkin, è un membro del famoso Quartetto di Hollywood e ha eseguito l'acrobazia nel film. Come per il Concerto per violino , Korngold riprende i temi della musica da film. Qui si tratta del suo ultimo, Deception [ Jealousy ] con Bette Davis , dove proprio un violoncellista, Paul Henried ( doppiato da Eleanor Aller), recita il ruolo principale di una tragica storia d'amore. Nel film il pezzo è ridotto a sei minuti. Korngold lo raddoppierà per renderlo un concerto molto concentrato. Si distinguono: Allegro moderato ma con fuoco - Grave - Allegro moderato - Grandioso .

opere vocali Vo

Lieder (selezione)
  • Zwölf Lieder , opus 5 (1910-1911), offrì al padre con la dedica “  So Gott und Papa will  ” , poesie di Josef Karl Benedikt von Eichendorff.
    • 1. Das Ständchen
    • 2. Winternacht
    • 3. Das Mädchen
    • 4. Abendlandschaft
    • 5. Schneeglöckchen
    • 6. Aussicht
    • 7. Muori Sperling
    • 8. Nachtwanderer
    • 9. Der Friedensbote
    • 10. Vom Berge
    • 11. Waldeinsamkeit
    • 12. Sangesmut
  • Sechs einfache Lieder per voce e pianoforte, Opus 9 (1911–16), dedicato a Luise von Fraenkel-Ehrenstein, basato su poesie di Joseph von Eichendorff (1-3), Elisabeth Honold, Heinrich Kipper, Siegfried Trebitsch . Creazione parziale a Francoforte, il15 febbraio 1912 des Eichendorff del baritono Hans Vaterhauss e compositore.
  1. Schneeglöckchen
  2. Nachtwanderer
  3. Ständchen
  4. Liebesbriefchen [Lettere d'amore]
  5. Das Heldengrab am Pruth
  6. estate
  • Vier Lieder des Abschieds [Four Farewell Songs], opus 14 (n° 4: 1915, 1920–21) Basato su poesie di Christina Rossetti / Alfred Kerr (1), Edith Ronsperger (2) e Ernst Lothar (3-4). Creazione ad Amburgo,5 novembre 1921, dalla viola Maria Olszewska e dal compositore. Korngold orchestra la partitura - molto ampia nella sua versione per pianoforte - e la dirige a Vienna, il14 gennaio 1923 con il mezzosoprano Rosette Anday. Melody n°4 è più vecchia delle altre. Fu pubblicato con il titolo Addio al soldato austriaco , a beneficio di enti di beneficenza ed era quindi destinato a un baritono. La revisione è considerata da Brendan Carroll come una delle migliori canzoni di Korngold.
  1. Sterbelied
  2. Dies eine kann mein Sehnen nimmer fassen
  3. Mond, so gehst du wieder auf
  4. Gefaßter Abschied
  • Drei Gesänge su poesie di von Hans Kaltneker , opus 18 (1924). Creazione a Vienna,11 marzo 1926, del mezzosoprano Rosette Anday e compositore.
  1. In meine innige Nacht
  2. Tu ab den Schmerz
  3. Versuchung
  • Drei Lieder per voce e pianoforte, opus 22 (1928-29), su poesie di Eleonore van der Straten (1) e Karl Kobald. Creazione a Vienna,9 dicembre 1928, di Margit Angerer e del compositore.
  1. Era mir bist?
  2. Mit dir zu schweigen
  3. Welt ist stille eingeschlafen
  • Unvergänglichkeit, Liederkreis opus 27 (1933)
  1. Unvergänglichkeit, Das eilende Bächlein, Das schlafende Kind, Stärker als der Tod, Unvergänglichkeit .
    Nach Gedichten von Eleonore van der Straten . Uraufführung am 27. ottobre 1937 durch Desi Halban.
  • Songs of the Clown , Opus 29 (1937), poesie di William Shakespeare “  Twelfth Night or What You Will  ”. Creazione a Los Angeles,28 giugno 1941, di Nanette Fabray e del compositore.
  1. Vieni via, morte
  2. O mia Signora
  3. Addio, buon uomo diavolo
  4. Ehi, Robin!
  5. Per la pioggia, piove ogni giorno
  1. Canzone di Desdemona
  2. Sotto l'albero di Greenwood
  3. Soffia, soffia, tu vento d'inverno
  4. Quando gli uccelli cantano
  1. Glückwunsch
  2. Der Kranke
  3. Alt-spagnolo
  4. Alt-inglese
  5. Kein Sonnenglanz im Auge [Gli occhi della mia padrona]
  • Sonett für Wien (In memoriam) per mezzosoprano e pianoforte, Opus 41 (1953), dedicato a Gretel Kralik. Poesie di Hans Kaltneker . Ursprünglich die Vorspannmusik zum Film "Escape Me Never" (1947).
  • Lieder-Poesie inedite di Joseph von Eichendorff .
  1. Abendlandschaft
  2. Angedenken
  3. Aussicht
  4. Das Mädchen
  5. Der Friedensbote
  6. Die Geniale
  7. Muori Sperling
  8. Reiselied
  9. Sangesmut
  10. Vespro
  11. Vom Berge
  12. Waldeinsamkeit
  13. Winternacht
Musica del coro
  • Der Sturm per coro e orchestra (1913)
  • Kaiserin Zita Inno per soprano, coro misto e pianoforte (1917)
  • Salmo pasquale , opus 30 (1941) Testo di Jacob Sonderling. Creazione a Los Angeles,12 aprile 1941 sotto la direzione del compositore.
  • Preghiera per tenore, coro femminile, arpa e organo, opus 32 (1941) Poème di Franz Werfel. Creazione a Los Angeles,10 gennaio 1941 sotto la direzione del compositore.
  • Domani per voce femminile, coro femminile e orchestra, opus 33 (1941-1942) Testo di Margaret Kennedy. Creazione a New York, su10 maggio 1944di Eileen Farrell (soprano), con O. Columbia Symphony, diretta dal compositore.
Opera

Balletto e musica di scena

  • Der Schneemann , Ballet - Pantomime in due tableaux ( 1910 ) Orchestration di Zemlinski. Creato a Vienna nel 1910.
  • Schauspiel-Ouvertüre , opus 4 ( 1911 )
  • Molto rumore per nulla , opus 11 (1918-19)La partitura per il Brugtheater di Vienna, per orchestra da camera, con il titolo Viel Lärm um Nichts , è composta da 14 numeri. Il compositore ne trasse una suite per grande orchestra in cinque movimenti e un arrangiamento per duetto con pianoforte destinato ad esecuzioni senza la prevista orchestra da camera.

musica da film

Sebbene Julius Korngold, suo padre, definisse il lavoro di un compositore per il cinema una perdita di tempo, Erich sviluppò una tecnica di composizione personale di cui sopra, che rende pari a spartiti di vere e proprie "opere senza voce", come lui stesso ha detto. Attribuisce temi a personaggi e situazioni e distribuisce la sua lirica in una partitura che, di sequenza in sequenza, forma un lavoro continuo.

Almeno cinque film hanno ricevuto l'Oscar tra il 1936 e il 1941 dei 18 che ha composto. È stato premiato due volte personalmente con gli Academy Awards come compositore per la musica di Anthony Adverse e per quella di Le avventure di Robin Hood .

Vedi anche

Discografia selettiva

Korngold di Korngold
  • Sonata per pianoforte n .  1 , terzo movimento (1951)
  • Sonata per pianoforte n .  2 , III. Largo, con dolore (1951)
  • Liebesbriefchen , op. 9 n o  4 - Rosetta Anday, Erich Wolfgang Korngold (1924)
Storico
  • Sonata per pianoforte n .  2 , I, II - Rudolf Ganz (1913 Guild GHCD 2377)
Sinfonia Concerti Lieder
  • Lieder op. 14, 22, 29, 31, Quintetto con pianoforte op. 15, Suite op. 23 - Anne Sofie von Otter , Bengt Forsberg, pianoforte (enrg. Tra 1991 e 1998, 2CD DG 459 631-2)
musica lirica musica da film
  • Il falco di mare , Il principe e il povero , Le vite private di Elizabeth & Essex - dir. André Previn (DG 28947-1347 2)
  • Captain Blood - Colonne sonore classiche per Errol Flynn dir. Charles Gerhardt (1974-1975, RCA)
  • Le avventure di Robin Hood Dir William Stromberg (2003, Marco-Polo)

Bibliografia

  • Paul-Gilbert Langevin , Le Siècle de Bruckner , La Revue Musicale , n os  298-299, Éditions Richard Masse 1975, p.  170 .
  • Theodore Baker e Nicolas Slonimsky ( trad.  Marie-Stella Pâris, pref.  Nicolas Slonimsky), Dizionario della biografia dei musicisti [“  Dizionario biografico dei musicisti di Baker  ”], t.  2: HO , Paris, Robert Laffont , coll.  "Libri",1995( Ripr.  1905, 1919, 1940, 1958, 1978), 8 °  ed. ( 1 °  ed. 1900), 4728  p. , pag.  2178-2179.
  • (it) Jessica Duchen, Erich Wolfgang Korngold , Londra, Phaidon Press Ltd.,1996, 239  pag. ( ISBN  0-7148-3155-7 ). Libro utilizzato per scrivere l'articolo
  • (it) Brendan G. Carroll, The Last Prodigy: A Biography of Erich Wolfgang Korngold , Amadeus Press 1997, p.  464 ( ISBN  1-57467-029-8 ) Brendan Carroll è il presidente della Erich Wolfgang Korngold Society ( International Korngold Society ).
  • Nicolas Derny, Erich Wolfgang Korngold. Itinerario di un bambino prodigio. Edizioni Papillon, coll. Mélophiles , Ginevra 2008, p.  157 ( ISBN  2940310343 ) .
Sul musicista del film
  • (it) Ben Winters, Le avventure di Robin Hood di Erich Wolfgang Korngold: una guida alla colonna sonora del film , Rowman & Littlefield, 2007, p.  185 ( ISBN  0810858886 ) Documento utilizzato per scrivere l'articolo
Articoli
  • Alain Perroux Korngold, La città morta , Parigi, L'Avant-Scène Opéra, n o  202,aprile-maggio 2001, 146  pag. ( ISBN  2-84385-173-4 ). Libro utilizzato per scrivere l'articolo
  • (it) Jessica Duchen, "Da Vienna a Hollywood", in Gramophon Magazine , marzo 2002Documento utilizzato per scrivere l'articolo

Note e riferimenti

  1. Baker 1995 , p.  2178.
  2. Nel 1913, Korngold rivedrà lui stesso l'orchestrazione per nuovi concerti.
  3. Questi sono sei studi sul personaggio di Don Chisciotte , il balletto Der Schneemann e la Sonata per pianoforte n .  1 . Giulio voleva che gli dessero la loro onesta opinione. Aveva inviato i punteggi in particolare a Richard Strauss, Arthur Nikisch , Karl Goldmark e Engelbert Humperdinck .
  4. Neue Freie Presse , 12 settembre 1921.
  5. Vedi su patangel.free.fr .
  6. Che lui stesso aveva una figlia di nome Kathrin, violinista.
  7. Una descrizione completa del processo può essere trovato nel libro di Ben Winters' (2007) p.  21-28 .
  8. Arricchita dal Concerto per violoncello (Gabor Rejto / O. Graz's Chamber, Dir. Anton Bauer) e dalla Suite “  Molto rumore per nulla  ”, LP Phorion 9002.
  9. Libretto per il CD Opere per orchestra volume 4, CPO 999 146-2.
  10. di Leggi Ian Lace in- revisione approfondita sulla musicweb-international.com .
  11. RCA ARL 1-0443.
  12. Esiste un altro concerto per la mano sinistra di un allievo di Liszt , Géza Zichy del 1902.
  13. Brendan Carroll (1997), citato nel libretto per Rendez-vous with Korngold dalle melodie del compositore con Anne Sofie Von Otter, Bengt Forsberg alla DG.
  14. Piotr Kaminski , Mille e una opere , Fayard , coll.  "L'essenziale della musica",2003, 1819  pag. ( ISBN  978-2-213-60017-8 , OCLC  417460276 , avviso BnF n o  FRBNF39099667 ) , p.  741.
  15. Alla sua uscita questo disco è stato annotato "10" nella rivista Directory n o  122 e "5 Keys" in Diapason n o  457, marzo 1999.

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