Mostra di artisti decorativi

Il Salon des Artistes Décorateurs (SAD) è un evento creato nel 1904 , in contemporanea con l'apertura del Museo delle Arti Decorative di Parigi . È stato progettato dalla Società degli Artisti Decorativi, fondata nel 1901, il cui acronimo può designare sia la Società (la SAD) che il Salon (la SAD). Entrambi raggiunsero l'apice all'epoca dell'Esposizione Internazionale di Arti Decorative e Industriali Moderne, quando prevaleva lo stile art deco . Sebbene abbia perso gran parte della sua fama internazionale dopo la seconda guerra mondiale , è stata rivitalizzata negli anni '80 sotto la supervisione del Ministero della Cultura .

Il mestiere di decoratore

Dall'architettura d'interni all'industria

La storia di business interior decorator sovrappone approssimativamente quella della moda e conosce primo riconoscimento del XVIII °  secolo, con l'emergere di interior design che attribuisce sempre maggiore importanza a "tappezziere e decoratore" in relazione al ' architetto . Poi il commercio ha visto un nuovo riorientamento nel XIX E  secolo con la Rivoluzione Industriale che si coniuga con una moltiplicazione delle scuole di arti applicate e una divulgazione degli ornamenti . Il catalogo SAD del 1958 riassume la situazione come segue:

“È allora che l'industria dell'arte, e i mestieri ad essa collegati, vivranno di formule stereotipate. Pastiche e cattivo gusto invaderanno molte case. Inizia una reazione sana. Nel 1863 fondò l'Unione centrale delle arti applicate nell'industria, poi l' Unione centrale delle arti decorative e nel 1889 la Società per l'incoraggiamento dell'arte e dell'industria . La gravità del problema mette in allerta l'opinione pubblica a seguito di una vigorosa campagna condotta da Roger Marx e Frantz Jourdain . Un congresso di arti decorative riunisce più di 400 delegati. A seguito di questo Congresso, si decise di fondare la Società degli Artisti Decorativi nel 1901."

Nascita e scomparsa di artisti decorativi

La rivendicazione dello status di artista per il decoratore è un'idea che estende quella di Arts and Crafts , William Morris che desiderava nel 1880 "fare artigiani dei nostri artisti e dei nostri artigiani degli artisti" . L'idea è stata sostenuta a livello internazionale da Henry Van de Velde quando l' Art Nouveau ha preso piede . In Francia lo status di "artista decorativo" è subito difeso dai protagonisti di questo movimento che formalizzarono la situazione creando nel 1901 la Società degli Artisti Decorativi: i membri di questa prestigiosa società sono decoratori, i decoratori non soci essendo de facto semplici “assemblatori”. Questa professione si fonderà subito con il design di arredi di lusso e poi, velocemente, con lo stile art déco .

Fino alla metà del XX °  secolo, la funzione di decoratore corrisponderà al ruolo di interior designer , lavorando su misura per ogni cliente fino a disegnare ogni mobile e dettagli relativi alle arti decorative . L'esecuzione degli oggetti viene affidata a rinomati artigiani ( falegname , fabbro , scultore , ceramista , etc.). I rapporti tra i diversi mestieri divennero presto difficili e il SAD subì una prima crisi nel 1929 quando l' Unione degli artisti moderni , principalmente architetti, si separò . In realtà, la professione di decoratrice scomparve poco dopo la seconda guerra mondiale, quando l'industrializzazione di mobili disegnati da "creatori di modelli" è diventato efficace e una distinzione amministrativa è stata fatta tra le professioni di architetto , l'architetto e l'architetto. Interni e designer industriale (design ) .

Le difficoltà incontrate in Francia intorno alla nozione di “decorazione” non hanno facilitato la leggibilità del Salon des Artistes Décorateurs, il cui impatto si è nettamente attenuato a partire dagli anni Sessanta . Al di fuori della Francia , la professione di decoratore ha pochi equivalenti, il lavoro di architettura d'interni è più spesso affidato all'architetto . Ormai del tutto obsoleto, il nome di “decoratore-incastonatore” negli ultimi anni è stato utilizzato maggiormente da tecnici incaricati di realizzare scenografie fittizie, più o meno provvisorie, per uno spettacolo teatrale ( decoratore (teatro) ) o per una ripresa audiovisiva ( scenografo di produzione ). Questo termine ritorna nei biglietti da visita di una nuova generazione di professionisti che creano il proprio stile o "casa" come Sarah Lavoine o Florence Lopez , che assemblano oggetti disegnati o antichi in decorazioni progettate per clienti prestigiosi e poi apparso sulla stampa, infine per ispirare riviste e negozi di decorazione rivolti al grande pubblico.

SAD e SAD: statuti ed eventi

Statuti ufficiali

La SAD è stata fondata nel 1901 e riconosciuta di pubblica utilità con decreto del 25 giugno 1924. Il suo scopo, secondo i termini del suo statuto:

“1° L'organizzazione, in Francia e all'estero, di mostre di nuove tendenze.
- 2° L'elevazione delle Arti Applicate.
- 3° Partecipazione attiva a tutti gli eventi, ed a tutti gli atti pubblici o privati, che coinvolgano, a qualsiasi titolo, tutto ciò che è abitualmente indicato con le denominazioni di arte decorativa, arte industriale e arte applicata.
- 4° Lo studio di tutte le questioni di educazione, legislazione, proprietà artistica, difesa di interessi collettivi o privati.
La Società è composta da:
1° Soci Attivi;
2° Membri associati;
3° Soci Onorari;
4° Soci Onorari. "

Con decreto datato 12 aprile 2016, è abrogato il decreto che riconosceva l'Associazione denominata “Società degli Artisti Decorativi” come ente di pubblica utilità.

Fondatori e Presidenti

Membri fondatori: René Guilleré , Hector Guimard , Eugène Gaillard , Eugène Grasset , Maurice Dufrêne , Paul Follot , Eugène Belville .

Presidenti:

• 1903-1904: Guillaume Dubufe
• 1905-1910: Émile Vernier
• 1911: René Guilleré
• 1912: Henry Marcel
• 1913-1923: Paul Vitry
• 1923: Maurice Bokanowski
• 1933: André Tardieu
• 1939: Louis Süe
• 1940-1942: Auguste Perret
• 1943-1945: André Domini
• 1945-1947: René Gabriel
• 1947-1949: Jacques Adnet
• 1950-1953: Jacques Mottheau
• 1954-1957: André Renou
• 1958-1961: Étienne-Henri Martin
• 1966-1968: Joseph-André Motte
• 1974-1977: Jean-Louis Berthet
• 1980-2008: Jean-Pierre Khalifa († 2012)
• così come Jacques Nathan-Garamond

Fiere e mostre

Altre presenze a mostre e fiere

• 1904: Ensemble della sala di ricevimento della Commissione generale francese all'Esposizione universale del 1904 a Saint-Louis (Missouri)
• 1905: Partecipazione all'Esposizione d'Arte Decorativa Coloniale e al Salon des Arts de la Femme. Partecipazione all'Esposizione Universale di Saint-Louis (Stati Uniti)
• 1906: Esposizione di gennaio 1906al Museo Galliera . Partecipazione all'Esposizione Internazionale di Milano (Catalogo Speciale Ufficiale della Sezione Francese - Sezione D - Arti Decorative)
• 1909: Mostra francese di arte decorativa a Copenaghen in collaborazione con il Comitato francese per le mostre estere
• 1910: Collaborazione all'Esposizione Universale di Bruxelles del 1910
• 1911: Collaborazione all'Esposizione Internazionale dell'Industria e del Lavoro di Torino. 7 ° TRISTE (27 febbraio- 1 ° aprile), il Pavillon de Marsan
• 1913: Collaborazione all'Esposizione Universale del 1913 a Gand
• 1915: Collaborazione all'Esposizione Internazionale di Lione. Collaborazione all'Esposizione Universale del 1915 a San Francisco
• 1919: una mostra retrospettiva dei caduti in guerra
• 1920: Collaborazione con l'Esposizione Internazionale di Arte Ceramica e Tessile di Haarlem
• 1921: Collaborazione all'Esposizione d'arte francese in Renania. Collaborazione alla Mostra d'Arte Decorativa di Strasburgo
• 1922: Mostra "L'arte del metallo" al Museo delle Arti Decorative di Ginevra . Mostra d'Arte Applicata organizzata al Grand Palais
• 1923: Collaborazione all'Esposizione di Belle Arti a Mulhouse. Collaborazione all'Esposizione di Barcellona
• 1925: “L'Ambasciata di Francia”. Partecipazione all'Esposizione Internazionale di Arti Decorative e Industriali Moderne a Parigi
• 1927: Collaborazione all'Esposizione Internazionale di Lipsia , all'Esposizione Francese a Madrid e all'Esposizione di Arti Applicate a Nizza
• 1928: una mostra di arte decorativa a Tokyo
• 1929: Partecipazione all'Esposizione Internazionale del 1929 a Barcellona
• 1931: Partecipazione all'Esposizione Internazionale Coloniale (1931) . Mostra d'arte coloniale al Palais des Beaux-Arts
• 1932: Costituzione della Commissione di studio per l'Esposizione Universale del 1937 e organizzazione di un concorso preparatorio
• 1933: Esposizione dei Concorsi organizzati dalla Decorazione Francese Contemporanea per la creazione di modelli di arte decorativa applicati all'industria
• 1934 24 ° SAD al Grand Palais, inclusa una sezione d'arte giapponese. Concorso di monete e francobolli
• 1935: Partecipazione all'Esposizione Universale del 1935 a Bruxelles
• 1937: Partecipazione all'Esposizione Internazionale di Arti e Tecniche nella Vita Moderna , tema "Il Padiglione della Società degli Artisti Decorativi"
• 1958: Partecipazione all'Esposizione Universale del 1958 a Bruxelles
• 1968: Partecipazione alla mostra "Les assises du Siege Contemporaine", al Museo delle Arti Decorative di Parigi
• 1995: SAD a Beirut
• 2007: Tema SAD “Il significato dell'altro”.

Note e riferimenti

1. Definizione CNRTL: decoratore
2. Stéphane Laurent, Arte utile: scuole di arti applicate sotto il Secondo Impero e la Terza Repubblica , L'Harmattan, 1998.
3. Massey Anne, L'arredamento casa in XX °  secolo, ed. Tamigi e Hudson, 2002, pag. 10.
4. Dominique Forest (sotto la direzione di), Mobi-boom, l'esplosione del design in Francia , edizioni Les Arts décoratifs, 2010.
5. Statuti del SAD, citati nel catalogo ufficiale del Salon del 1949
6. Gazzetta Ufficiale del 14 aprile 2016 .
7. Léon Marie André Domin (1883-1962), designer d'interni, premiato dalla sua nomina di cavaliere della Legione d'onore con decreto del 22 maggio 1926 per la sua partecipazione alla mostra di Parigi del 1925 "  Avviso LH 19800035/427/57089  » , Base Léonore , Ministero della Cultura francese . Associato con Marcel Genevrière (1885-1967), è co-fondatore della Maison Dominique, situata a 8, rue de Castellane a Parigi.
8. Revue Mobilier et Décoration , marzo 1955, p.65. Biografia di Jacques Mottheau (1899-1981) [1] .
9. Biografia di André Renou (1910-1980) [2] .
10. Michel Jankowski, L'arte di vivere, catalogo 45 ° Salon des Artistes Décorateurs , Parigi, SAD, 1968, 124 p.
11. Collettivo, Spazio e luce, catalogo 46 ° Salon des Artistes Décorateurs , Parigi, SAD, 1969, 159 p.
12. Con la partecipazione di: Étienne-Henri Martin, François Monnet, Philippe Toury, Michel Boyer, Roger Landault, Daniel Pigeon, Claude e Agnès Courtecuisse, Jacques Ribeyre, Lucky, Philippe Hauducoeur, Roger Lecal, Jean-Pierre Lorence, Yves Caristin, Luc Lenkey, Gérald Fabre, Martineau-Dausset, Guy Doray, Igor Gaglio, André Vandenbeuck, Helga Schlegel, Alain Richard, Daum, Antoine Philippon & Jacqueline Lecoq, Werner Epstein, Costanza, Mia, Jean-Charles Artaud, Henri Gargat, Micaèle Schmid , Villemaine, Janos Borovi, Jean Dinh Van, Yann-Denez, Onelio Vignando, Guidette Carbonell...
13. Collettivo, Surfaces, 48 ° Salon des Artistes Decorators , Parigi, ed. TRISTE, 1975, 222 p.
14. Collettivo, Vivere è vivere - mostra della Société des Artistes décorateurs, Parigi, Grand Palais dal 25 novembre all'11 dicembre. 1983 , Edizioni Alternative, 1983, 350 p.
15. Louis Bériot , Jean-Louis Berthet, Jean-Pierre Khalifa Style 85. 650 designer europei , Catalogo 53 ° SAD - 1 ° creazione Salone Europeo, Paris, Editions Alternatives, 1985. 479 p.
16. Collettivo, Le Temps des Créateurs, SAD “87” , catalogo 54 °  Biennale della creazione contemporanea, Parigi, Syros / Alternative 1987, 358 p.
17. Louis Bériot , Jean-Louis Berthet, Jean-Pierre Khalifa, Styles The 90s. 55 ° Salon des Artistes Décorateurs , Parigi, edizioni SAD - Syros Alternatives, 1990, 432 p.
18. Collettiva, SAD 2002. Mostra europea del design. Salone europeo del design. Stile di vita europeo. , Roma, Diagonale, 2002, 400 p.
19. Una struttura di 7.500  m 2 è stata installata sulla Place des Martyrs con la presenza di 450 artisti francesi che espongono opere.
20. Prodotto in collaborazione con il Ministero della Cultura e della Comunicazione , il SAD si è affermato nel 2007 come "manifesto a favore dell'impegno" con 100 progetti selezionati.

Vedi anche

Bibliografia

• Pierre Sanchez, The Society of Decorative Artists - Elenco degli espositori, collaboratori, editori e elenco delle opere presentate 1901-1950 , Digione, L'Échelle de Jacob, 2012 (2 volumi)
• Sarah Schleuning, Moderna. Fashioning the French interior , New York, Princeton Architectural Press, 2008
• Pierre Kjellberg, Art Déco , edizioni amatoriali, 3 ° ed. 2004
• Yvonne Brunhammer, Suzanne Tise, Gli artisti decorativi, 1900-1942 , Flammarion, 1990

Articoli Correlati

• Museo delle Arti Decorative di Parigi
• Unione degli artisti moderni
• Unione Centrale delle Arti Decorative
• Arti applicate
• Fiera delle arti domestiche

Link esterno

• Galerie Demisch et Danant: i SAD