La regola dei terzi è un aiuto alla composizione pittorica applicato nella composizione di immagini come dipinti , fotografie e disegni .
La "regola" propone di immaginare l'immagine divisa in nove parti uguali da due linee orizzontali equidistanti e due linee verticali equidistanti (le linee dei terzi), gli elementi importanti della composizione da collocare lungo queste linee o lungo queste linee. le loro intersezioni (punti di forza).
La foto a destra mostra l'applicazione della regola dei terzi. L'orizzonte si trova su una di quelle linee che separano il terzo inferiore della foto dai due terzi superiori. L'albero si trova all'intersezione della terza linea orizzontale inferiore e della terza linea verticale destra. Ad esempio, la parte più luminosa del cielo vicino all'orizzonte non cade direttamente su una delle linee, ma cade vicino all'intersezione abbastanza vicino a due delle linee, per sfruttare la regola.
La regola dei terzi viene applicata allineando un oggetto con le linee di forza e i loro punti di intersezione o posizionando l'orizzonte sulla linea orizzontale superiore o inferiore dei terzi. Il motivo principale per osservare la regola dei terzi è scoraggiare il posizionamento del soggetto al centro e offrire soluzioni sempre più complesse per l'organizzazione dell'immagine.
Quando si fotografano o si riprendono persone, è comune allineare il corpo su una linea verticale e gli occhi su una linea orizzontale. Se riprendiamo un soggetto in movimento, spesso seguiamo lo stesso schema. Il corpo dividerà così l'immagine in due parti: una parte che occupa 1/3 dell'immagine e l'altra 2/3. Nel caso in cui il soggetto non guardi direttamente l'obiettivo o sia in movimento, l'uso più comune è quello di lasciare lo spazio maggiore (2/3 dell'immagine in questo caso) davanti al soggetto. Vale a dire nella direzione dello sguardo e / o del suo movimento.
La regola dei terzi fu descritta per la prima volta da John Thomas Smith nel 1797 . Nel suo libro Remarks on Rural Scenery , cita un'opera del 1783 del ritrattista Joshua Reynolds , in cui spiega, in termini non quantificati, l'equilibrio tra luce e buio in un dipinto. Smith prosegue poi estendendo l'idea.
Nel 1845 , nel suo libro Chromatics , George Field osserva che Joshua Reynolds fornisce una relazione sulla regola della proporzione di colori caldi o freddi in un dipinto e attribuisce a Smith l'espansione di questa regola a tutte le proporzioni del dipinto.
Una delle spiegazioni avanzate per questo rapporto di un terzo è la sua vicinanza alla sezione aurea .
La differenza tra queste due posizioni è solo del ± 4% della lunghezza del bordo, che non è una differenza molto significativa, tenendo conto delle necessarie approssimazioni dell'inquadratura effettiva e dello spessore del soggetto posizionato.
Fotografi e pittori utilizzano spesso i quattro punti di intersezione delle 4 terze linee per impostare la composizione e creare un'immagine equilibrata ed estetica.
Al contrario, un elemento che ha poco significato situato in uno di questi punti può disturbare la lettura dell'immagine.
Un'interpretazione della regola dei terzi si applica all'orizzonte quando si lavora con i paesaggi. L'orizzonte può essere posizionato sulla linea inferiore (un terzo dell'altezza) per dare priorità al cielo e sulla linea superiore (due terzi dell'immagine) per dare priorità alla terra. Questa regola si applica sia alle fotografie orizzontali che verticali.
L'applicazione della regola dei terzi e più in particolare il fatto di posizionare il soggetto su uno dei punti di forza (punti di intersezione delle linee di forza) porta spesso a immagini sbilanciate. La semplice regola di centrare il soggetto, almeno orizzontalmente, spesso funziona meglio. Ciò è particolarmente vero nel caso di un ritratto: posizioneremo gli occhi sulla linea del terzo superiore ma non c'è motivo di aggiungere un decentramento orizzontale del soggetto. Allo stesso modo nel caso di un paesaggio, quando il soggetto non è bilanciato da qualcos'altro, non c'è motivo di compensarlo orizzontalmente.