L' arte di Patta Chitra è praticata principalmente in Orissa e nel Bengala occidentale. Il pattachitra è uno stile di pittura indiana , dallo stato di Orissa , il cui primo esibizioni risalgono al V ° secolo aC Lo stile unico di questo dipinto alle linee supportati e usare molto luminoso colori indicano che potrebbe essere influenzata dall'arte delle tribù aborigene vicine.
In origine, i dipinti erano realizzati su foglie di palma essiccate, tagliate in rettangoli di uguali dimensioni cuciti insieme usando filo bianco o nero. Les dessins étaient gravés à l'aide d'une sorte de stylet et les gravures obtenues remplies d'une encre faite à partir d'une concoction de charbon de bois de coques de noix de coco à laquelle étaient ajoutés du curcuma en poudre et de l'olio. Una volta definite le linee, sono stati utilizzati coloranti vegetali per dare colore ai disegni. Tuttavia, la maggior parte delle volte questi dipinti erano dicromatici (bianco e nero).
Questi dipinti prendono il nome da Talapata Chitra , "talapata" è il nome delle foglie di palma in Oriya .
Nel tempo, le foglie di palma sono state sostituite da seta o cotone rivestite con una miscela di gomma, pasta di semi di tamarindo e gesso . Questo supporto, chiamato "patta", viene poi leggermente carteggiato in modo da ottenere una superficie completamente liscia. In assenza di carta, il tessuto fornisce un'ampia superficie piana, facilmente trasportabile.
La pittura viene eseguita in più fasi. Il bordo viene disegnato per primo, il più delle volte sotto forma di un fregio raffigurante disegni floreali o astratti. Abbiamo quindi impostato il contorno dei personaggi usando il pigmento bianco o nero. Dipingiamo lo sfondo ei personaggi in tinta unita e finiamo il lavoro aggiungendo tutti i dettagli decorativi (vestiti, gioielli, accessori, vegetazione ...). Infine, la vernice viene protetta applicando uno spesso strato di vernice con un panno.
I pigmenti utilizzati sono di origine vegetale o minerale. Usiamo foglie ( verdi ), petali di fiori, frutti (come il mango per il giallo ), cinabro ( rosso vermiglio ), orpimento (giallo), ocra , conchiglie ( bianco ) o anche di carbone ( nero ) schiacciato e talvolta mescolato con urina animale che permette di ottenere una grande varietà di colori e sfumature. I colori vengono poi miscelati con la resina che dona alla vernice una brillantezza dell'effetto più bello.
Le spazzole utilizzate sono realizzate con fibre vegetali o peli di animali.
Un dipinto religioso, è strettamente legato al culto di Jagannâtha , il nono avatar di Krishna particolarmente venerato a Purî . Le opere rappresentano principalmente scene della mitologia indiana e le due grandi epopee di Rāmāyana e Mahābhārata ma anche leggende del folklore locale.
Nel Bengala occidentale, il pittore è anche un cantante. I rotoli si presentano sotto forma di fogli di carta cuciti insieme e talvolta montati su tela. La loro larghezza varia da 10 a 35 cm e la loro lunghezza, raramente inferiore a 1 m, può superare i 5 m. A ciascuna estremità di questi rulli, un bambù (a volte decorato con motivi incisi) viene utilizzato per arrotolare e srotolare la vernice. Questo viene fatto usando colori vegetali. Il nero si ottiene così con carbone di legna o riso bruciato, rosso con betel, blu con il frutto di un albero chiamato nilmoni, ecc. Per correggere questi colori, aggiungiamo una resina per alberi che abbiamo precedentemente sciolto.
I soggetti dipinti dalle patua del Bengala occidentale sono estremamente vari. Il loro pubblico è principalmente indù o musulmano, a volte cattolico. Alcune pacche che evocano sia la Rivoluzione francese che il disastro nucleare di Hiroshima con temi di informazione generale (quella di un ciclone che ha devastato il distretto di Midnapur o più recentemente la morte di Madre Teresa).
La patua è una specie di menestrello. Va di villaggio in villaggio con una borsa a tracolla contenente diversi rotoli. Lì riunisce gli abitanti del villaggio intorno a sé e srotolando uno dei suoi quadri, senza mai mostrare più di due o tre immagini alla volta, canta la storia dipinta. In cambio, gli abitanti del villaggio gli danno l'elemosina fatta con una ciotola di riso o poche rupie. Così il patua si guadagna da vivere.
A Cheriyal ci sono i rotoli istoriati (di cotone) che i narratori hanno portato nei loro tour per raccontare l'epopea agli abitanti del villaggio. È un dipinto stilizzato dell'arte Nakashi , ricco di motivi caratteristici dello stato del Telangana .
Solo poche famiglie esercitano ancora questa tradizione. I temi sono molto in stile villaggio (scene di balli nuziali, pastori che guidano i loro greggi, donne nelle loro attività quotidiane). I colori sono principalmente rosso e blu.
Talapata Chitra che rappresenta Krishna e alcuni dei suoi avatar
Patta Chitra che rappresenta una gopi , Krishna e un cavaliere
Patta Chitra che rappresenta una processione in onore di Ganesh