Josef albers

Josef albers Immagine in Infobox. Norman Ives e Josef Albers (1972).
Nascita 19 marzo 1888
Bottrop , Westfalia , Germania
Morte 25 marzo 1976
New Haven
Nazionalità Tedesco, americano
Attività Pittore astratto
Altre attività Insegnante di colore
Formazione Accademia di Belle Arti di Monaco Accademia
Bauhaus
Willem de Kooning
Maestri Franz von Stuck , Johannes Itten
Rappresentato da David Zwirner Gallery ( a ) , Artists Rights Society
Ambienti di lavoro Dessau , Messico , New Haven , Weimar , Essen , Monaco , Black Mountain
Movimento Astrazione geometrica
Coniuge Anni Albers (da1925 a 1976)
Premi Ufficiale dell'Ordine al Merito della Repubblica Federale di Germania
Membro dell'American Academy of Arts and Sciences
Medaglia AIGA ( d )

Josef Albers , nato il19 marzo 1888a Bottrop in Germania e morì25 marzo 1976a New Haven negli Stati Uniti , è un pittore e insegnante d'arte.

Josef Albers ha insegnato al Bauhaus diOttobre 1923 a Aprile 1933. È considerato uno degli iniziatori dell'arte ottica , o Op art, e della sua Color Interaction , un classico dell'educazione alle arti visive .

Biografia

Josef Albers ha studiato come insegnante dal 1905 al 1908, poi ha insegnato per otto anni. Ha svolto gli obblighi del suo posto di insegnante e ha studiato presso l' Accademia Reale di Belle Arti di Berlino dal 1913 al 1915. Ha conseguito il diploma di educatore artistico. Dal 1916 studia alla School of Decorative Arts di Essen e lavora anche come insegnante. Poi ha studiato con Franz von Stuck all'Accademia di Monaco nel 1919 e 1920. Studente al Bauhaus di Weimar dal 1920 alOttobre 1923, Josef Albers segue il corso preliminare di Johannes Itten e poi organizza un laboratorio di pittura su vetro. Nominato operaio nel 1922, divenne Maestro al Bauhaus diOttobre 1923 a Aprile 1933 e insegna "Teoria dei materiali" e "Teoria del lavoro" nel primo semestre, parte più importante del corso preliminare di cui diventa direttore ufficiale nel 1928. Viene nominato capo del laboratorio di falegnameria in Maggio 1928 a Aprile 1929. Da ottobre è responsabile del corso di “disegno figurativo” per gli altri semestri. Nella sua formazione di base al Bauhaus, Josef Albers prende come temi la costruzione e i materiali, il loro aspetto e la loro rappresentazione. Creatore di assemblaggi in vetro e vetro colorato, nonché progetti di tipografia, mobili e oggetti di uso quotidiano in vetro e metallo. Espressionista nei suoi primi giorni, Albers ha continuato a produrre pittura astratta geometrica.

Quando il Bauhaus fu chiuso dai nazisti nel 1933 , lasciò la Germania per gli Stati Uniti con Anni Albers che aveva sposato nel 1925. Ha insegnato per quindici anni al Black Mountain College . Nel 1950 è diventato direttore del Dipartimento di Design della Yale University di New Haven fino al 1959. Dagli anni Quaranta, l'obiettivo principale del suo insegnamento e della pittura è stato "l'effetto ottico del colore". Molto probabilmente, avendo generato uno slancio per l'avanguardia americana degli anni '60 e '70, Josef Albers può essere considerato un precursore dell'Op Art .

Il suo lavoro tanto quanto il suo insegnamento si basa sulla complessità di valutare percettive semplici forme colorate, quadrata, a cui si dedica dal 1950 della serie Omaggio al quadrato  " ( Omaggio al quadrato ), dove varia colori solidi incastro piazze.

Il gioco dei colori

Sebbene pubblicato dall'editore della sua università nel 1963, L'interazione dei colori confutava la fede degli insegnanti dell'epoca nella scienza del colore . Egli mostra che dando le basi per la percezione del colore di esperienze cromatiche isolate in laboratorio, sintetizzate in una teoria intesa a oggettivare i colori, cioè a rendere il colore indipendente dall'osservatore, deviamo il suo apprendistato.

L'interazione dei colori offre esercizi per valutare il valore e la tonalità, utilizzando rettangoli ritagliati da carta colorata, in modo da poter guardare un colore in diversi contesti. Possiamo vedere che la percezione è diversa. Si tratta di una realtà di notevole importanza pratica per l'artista, che non lavora con strumenti di misura, ma con gli occhi, e produce opere che non si misurano, ma si vedono. Il lavoro inverte il solito ordine di insegnamento; invece di dispensare prima le basi teoriche, per avvicinarsi alla pratica, segue un approccio sperimentale, partendo da manipolazioni e osservazioni, prima di produrre conclusioni teoriche. Quanto a questi, conclude che il triangolo di Goethe è "il sistema di rappresentazione più condensato e più chiaro" .

L'edizione tedesca di The Interaction of Colors è sottotitolata Foundation of a Didactic of Vision . Nell'introduzione, Albers indica di considerare che l'educazione alla vista ( Sehen ) implica una visione interpretativa ( Schauen , come in Weltanschauung ).

La versione originale era un ampio portfolio con testo e serigrafie realizzate per consentire esperimenti visivi. Un'edizione tascabile rese l'opera più accessibile nel 1971; è stato tradotto in diverse lingue e ripubblicato.

Recensione critica

Se molti insegnanti hanno seguito l'approccio pratico dell'Interazione dei colori , le parti che non si basano su manipolazioni pratiche appaiono più fragili.

Errori nelle osservazioni sulla sintesi sottrattiva dei colori mostrano che su questo punto egli ha seguito il discorso di Signac , per quanto chiaramente contraddetto dall'esperienza, ma generalmente ripreso dalla critica d'arte . Errori simili compaiono all'inizio della presentazione: l'esperimento che Albers propone per ottenere una scala di luminanza aritmetica raggiunge effettivamente una scala geometrica, e ciò che dice sulla legge di Weber-Fechner non si avvererà. Allo stesso modo, le dimostrazioni che offre della legge del contrasto simultaneo di colori sono spettacolari; ma quando afferma che questi effetti sono dello stesso ordine di quelli dovuti al successivo contrasto, si allontana dall'esperienza dell'artista e dalla sua formazione, per un soggetto puramente teorico che segna nuovamente l'influenza della stessa corrente artistica ( Lee 1981 ).

Il confronto di valore tra aree colorate è notoriamente tanto più incerto quanto maggiore è la cromaticità; gli esercizi della Parte V dell'Interazione dei Colori non possono portare a conclusioni positive, per quanto utili possano essere per l'educazione della visione dell'artista. Albers afferma, tuttavia, che la sua stessa valutazione è corretta, rispetto a quella della maggior parte dei suoi studenti ( Lee 1981 ).

Se Albers pone, nella sua presentazione, la pratica prima della teoria, si può legittimamente pensare, alla luce degli errori teorici, che la sua riluttanza alla teoria derivi da una comprensione insufficiente di essa. Come nel caso dei neoimpressionisti , il discorso che sostiene la produzione artistica non corrisponde al successo ( Lee 1981 ).

Opere famose

Pittura

Scritti

Appendici

Bibliografia

fonte

Articoli Correlati

link esterno

Note e riferimenti

  1. Laclotte e Cuzin 2003 .
  2. Michel Laclotte (dir.), Jean-Pierre Cuzin (dir.) E Arnauld Pierre , Dizionario della pittura , Paris, Larousse,2003( leggi in linea ) , p.  16.
  3. Connaissance des arts , novembre 2017, n ° 764, pagina 46
  4. Josef Albers ( trad.  Claude Gilbert), The Interaction of Colors , Hazan,2013, p.  148.
  5. Albers 2013 , p.  8.
  6. Ad esempio David Hornung ( trad.  Brigitte Quentin), Color: Court practice ["Color: a Workshop for Artists and Designers"], Parigi, Eyrolles,2017( 1 a  ed. 2005), p.  66mq.
  7. Su questa domanda, Yves Le Grand , Physiological optics: Volume 2, Light and colors , Paris, Masson,1972, p.  40 mq e 139-140.