| Nascita |
27 settembre 1945 Montreal ( Canada ) |
|---|---|
| Morte |
14 marzo 2003 San Bernardino ( California , Stati Uniti ) |
| Nazionalità | Americano |
| Attività | Artista , pittore |
| Formazione | California Institute of the Arts |
| Movimento | Minimalismo |
Jack Goldstein , nato il27 settembre 1945a Montreal ( Canada ) e morì14 marzo 2003a San Bernardino ( California ), è un artista concettuale e performer americano .
Nato in Canada e diventato pittore durante il boom artistico degli anni '80 , viveva in California.
Goldstein è nato da una famiglia ebrea a Montreal , in Quebec , e si è trasferito a Los Angeles, in California, dove ha frequentato il liceo negli anni '60. Si è formato al Chouinard Art Institute ed è stato membro della classe inaugurale del California Institute of the Arts , dove ha lavorato nell'arte post-studio sotto la direzione di John Baldessari . Ha conseguito un master nel 1972.
Artista di performance con radici nella scultura minimalista , artista concettuale che ha realizzato film sperimentali e il loro equivalente audio su dischi in vinile , Goldstein ha diviso il suo tempo tra Los Angeles e New York negli anni '70. Mentre era ancora studente al CalArts nel 1972, si è seppellito. vivo con uno stetoscopio legato al petto e respirando aria in tubi di plastica mentre una luce rossa sopra il suolo lampeggiava al battito del suo cuore pulsante.
All'inizio degli anni '70, quando le registrazioni audio e video divennero più accessibili al pubblico in generale, Goldstein colse l'opportunità e iniziò a produrre i suoi dischi, sebbene non fossero ordinari. I suoi dischi includono A Swim Against the Tide , A Faster Run (" A Faster Run ", la registrazione di una fuga precipitosa), The Tornado ("The Tornado"), Two Wrestling Cats e The Six Minute Drown . "The Six Minute Drown" in particolare ha guadagnato terreno; in esso, i rumori atroci e atroci di un uomo che sta annegando echeggiano per sei minuti in totale isolamento.
Goldstein è uno dei pilastri del gruppo Pictures , che ha ricevuto il suo primo riconoscimento all'Artist's Space di New York nell'autunno del 1977. A quel tempo, condivideva uno studio con James Welling .
Artisti pittorici tra cui Goldstein, Robert Longo , Troy Brauntuch e, inizialmente, Phillip Smith , presero la guida del boom artistico degli anni '80 e prosperarono a vari livelli nel corso dei decenni. Goldstein iniziò seriamente a "dipingere" in questo periodo. Alla fine divenne noto per quelli che chiamava "dipinti da soggiorno", progettati sia per essere venduti a persone molto facoltose, sia per assicurare all'artista un posto nella storia dell'arte . Sebbene alcuni lo accusassero di "vendere" la pittura a un mercato rialzista, questa tattica si appropriava del mantello della star dell'arte che il lavoro di Goldstein aveva sempre assunto.
Goldstein iniziò a concentrarsi sulla pittura alla fine degli anni 70. I suoi dipinti si basano su immagini fotografiche di fenomeni naturali, scienza e tecnologia - il risultato dell'intenzione di Goldstein di registrare "il momento spettacolare", come descritto sopra nella fotografia. Molti di loro raffigurano scie di condensazione di aerei da combattimento, temporali, nebulose e skyline della città illuminati da fuochi d'artificio o bombardamenti. Usando fotografie trovate e sottolineando la riproduzione o la copia, Goldstein ha ridotto i dettagli quasi a un'astrazione, quindi ha assunto pittori per applicarli su tele tese su cornici a forma di scatola, a più di sei pollici dal Muro. Fu uno dei primi pittori contemporanei ad assumere altri per produrre le sue opere.
Mentre gli anni '80 continuavano e finivano, c'erano sempre meno richieste di "quadri da salotto" e il lavoro di Goldstein vendeva meno di quello di pochi altri. Riluttante a insegnare invece di praticare a tempo pieno, Goldstein lasciò New York all'inizio degli anni '90 e tornò in California dove trascorse il decennio in relativo isolamento.