| Nascita |
26 marzo 1932 Constanta |
|---|---|
| Morte |
15 marzo 2007(al 74) Parigi |
| Nazionalità | rumeno |
| Attività | Pittore , scultore |
| Campo | Pittore |
|---|---|
| Distinzione | Prezzo Herder (1992) |
Ion Nicodim (nato il26 marzo 1932a Constanza in Romania, è morto il15 marzo 2007 a Parigi) è stato un artista e pittore rumeno.
Proveniente da un ambiente modesto, Ion Nicodim si è laureato presso l' Istituto di Belle Arti "Nicolae Grigorescu" di Bucarest (sezione pittura). Nel 1957 sposò Ariana Soreanu, che incontrò al Beaux-Arts e che avrebbe anche sviluppato una carriera internazionale incentrata sull'arte tessile. Nei primi anni dopo l'università Nicodim realizza numerose opere monumentali, arazzi, mosaici, ceramiche, dedicandosi principalmente alla pittura.
Vincitore del Premio “Friedrich e Cecilia Cutzescu-Stork”, si trasferisce a Roma nel 1965 presso l'Accademia di Romania, dove gli si aprono nuovi orizzonti. La sua prima mostra personale alla galleria Il Bilico lo colloca al fianco di rinomati artisti come Sam Francis , Jean Fautrier , Julius Bissier e Joan Miró .
Nel 1968 , credendo nel (breve) tentativo di aprire il regime rumeno, l'artista torna nel Paese. Speranza brutalmente delusa, perché lo strato di piombo è subito caduto sul Paese isolandolo dal mondo artistico internazionale. Perché anche se le autorità riconoscono i suoi talenti - è il suo arazzo "Song for man" che il governo rumeno offre nel 1970 alla sede delle Nazioni Unite a New York - non smetteranno di limitare la sua libertà di creazione e di privarlo di qualsiasi viaggio. all'estero.
Non varca più i confini della Romania fino al 1977 , su invito della Cité internationale des arts di Parigi per una residenza di diversi anni, nonostante l'invito delle Nazioni Unite nel 1976 che lo chiamano Planetario. Cittadino , accanto a personalità di tutto il mondo. mondo: Martin Luther King , Darius Milhaud , Pablo Casals , Arthur Miller , Yehudi Menuhin , Leopold Stokowski , Abbé Pierre , ecc.
Ma l'artista non dimenticherà mai la pittura, come l'amore per la giovinezza ... Le sue ultime due grandi mostre personali nel 2006, al Castello Reale di Collioure ea Caen , nella prestigiosa Abbaye aux Dames , comprendono dipinti, sculture e installazioni.
Progettando fino all'ultimo respiro la realizzazione di un Memoriale del Gulag Rumeno, concorso organizzato dal Ministero della Cultura rumeno da lui vinto all'inizio degli anni '90, l'uomo è morto a Parigi, appena dieci giorni prima dell'anniversario dei suoi 75 anni.
Ora rimane il suo lavoro, così come i suoi numerosi taccuini, una sorta di diario privato, che teneva rigorosamente aggiornato.
La sua pittura suggerisce all'epoca “giornate di lettura, guidate da una penetrante […] ricerca di poesia”, come sottolinea il critico d'arte Giulio Carlo Argan . L'obiettivo della sua ricerca, infatti, suggerisce un quadro spaziale, rigido e mobile allo stesso tempo, una dimensione che genera ritmi di linguaggi diversi, un sottofondo sonoro diafano, costituito dai suoni di lingue diverse.
Negli anni '70 e '80 , la sua pittura continua i temi che gli stanno a cuore: la serie dei "Quiet Lakes" ispirata alle scogliere di gesso di Rügen di Caspar David Friedrich , le "Monodie bizantine" e le "Finestre orientali", respirano dai paesaggi della sua nativa Dobrugia . Giocando con l'astratto e il figurativo, questi lavori lasciano intravedere una trasparenza della materia e rilasciano una sottile vibrazione di luce, rivelando la ricerca interiore dell'uomo.
Gli anni '80 segnano una svolta nella sua creazione: stabilitosi a Parigi (fino alla metà degli anni '90), Nicodim si avvicina alla scultura. Viene quindi avviato un importante ciclo di “Stele”, colonne coniche sormontate da un cuore. All'inizio il materiale è terra, pannocchia, argilla, materiali che rimandano tanto alle abitazioni contadine del sud della Romania quanto al suo attaccamento viscerale alla terra. Perché l'uomo è "inseguito dalle sue origini", per usare l'espressione di EM Cioran , con il quale ha co-pubblicato un'opera omonima alla fine degli anni Ottanta.
Poi arriva il bronzo, poi la resina, che modella in diverse forme e di cui si diverte a piacimento. Arriverà finalmente il legno, per opere più monumentali, come “Adamo” ed “Eva”, il cui volto ricorda Mademoiselle Pogany de Brancusi , “L'unicorno”, per citarne solo alcune, che includono sistematicamente più altri materiali, che egli devia dalla loro funzione primaria per dare loro una nuova vita.
Dopo la caduta del regime di Ceausescu , ha prodotto un'opera monumentale in bronzo, di intenso potere drammatico, "Aux Victims Anonymous", che è stata installata nella piazza del Palazzo Reale di Bucarest all'inizio degli anni '90 .