Franz Kline

Franz Kline
Nascita 23 maggio 1910
Wilkes-Barre , Pennsylvania
Morte 13 maggio 1962(a 51 anni)
New York
Nazionalità Americano
Attività Pittore
Formazione Università di Boston
Rappresentato da Società per i diritti degli artisti
Posto di lavoro New York
Movimento Espressionismo astratto

Kline è un pittore americano del XX °  secolo . Lui è nato il23 maggio 1910a Wilkes-Barre , Pa. , e morì13 maggio 1962a New York .

Biografia

È una delle maggiori figure dell'espressionismo astratto , situato principalmente (ma non esclusivamente) nella città di New York negli anni Quaranta e Cinquanta , come il suo amico Willem de Kooning . Ha praticato l' action painting  : dipingendo grandi tele in bianco e nero secondo schemi prestabiliti.

Franz inizia i suoi studi elementari al Girard College . Ma ha studiato arte accademica presso la "School of the Museum of Fine Arts, Boston" e " Heatherley's School of Fine Art of London" dal ( 1937 - 1938 ). Tornato a New York nel 1939, dipinge caricature e scenografie, poi inizia a dipingere paesaggi e ritratti. Fu verso la fine degli anni Quaranta che iniziò il suo ciclo di dipinti in bianco e nero, oltre ai grandi formati, caratteristici del suo stile. Morì prematuramente nel 1962. Nello stesso anno gli fu dedicata una retrospettiva.

Il suo lavoro

Come Jackson Pollock e altri espressionisti astratti, è considerato parte di Action Painting a causa della sua apparentemente spontaneo e intenso pittura , essendo meno, più esattamente per niente, interessati a forme o linguaggio figurativo, di 'movimenti di pennello e l'uso della tela . Nella maggior parte delle opere di Kline (rappresentative e mature), tuttavia, più dell'espressione, è la spontaneità che viene praticata. Preparava molti schizzi di massima, di solito sulle pagine di elenchi telefonici usati, prima di andare a fare il suo lavoro "spontaneo".

Bianco e nero e colore

I dipinti più famosi di Kline sono in bianco e nero. Kline reintrodusse il colore nei suoi dipinti intorno al 1955 . Così dopo il 1959 ha usato il colore in modo più sistematico in molti dei suoi dipinti più importanti. I dipinti di Kline sono ingannevolmente sottili. Mentre in generale i suoi dipinti hanno un impatto dinamico, spontaneo e drammatico, è interessante vedere come Kline si relaziona ai suoi schemi compositivi. Kline ha reso con cura molte delle sue immagini più complesse dagli studi. Sembra che ci siano riferimenti alla calligrafia giapponese nei dipinti in bianco e nero di Kline, anche se ha sempre negato questa connessione. Ponti, tunnel, edifici, motori, ferrovie e altre immagini architettoniche e industriali sono spesso citate come fonti di ispirazione di Kline.

Il metodo, lo stile più riconoscibile di Kline, nasce da un suggerimento del suo amico Willem De Kooning . Nel 1948, de Kooning suggerì a un Kline artisticamente frustrato di portare uno schizzo per proiettarlo con un episcopio Bell Opticon che aveva nel suo studio. Kline ha descritto la proiezione in questo modo: "Un disegno nero di quattro per cinque pollici di una sedia a dondolo ... si profilava in giganteschi tratti neri che sradicavano qualsiasi immagine, i tratti che si espandevano come entità in sé, estranei a qualsiasi entità tranne quella della loro stessa esistenza. . " (Un disegno di 4 x 5 pollici di una sedia a dondolo ... emerge in un gigantesco tocco nero che sradica qualsiasi immagine, il tocco esteso come un'entità in sé, estranea a qualsiasi entità diversa da quella della propria esistenza). La moglie di Kooning, Elaine de Kooning, pittrice e anche critica d'arte, riporta l'aneddoto nel catalogo della mostra retrospettiva del 1962. Così Kline avrebbe avuto la rivelazione dei grandi formati che avrebbe adottato in seguito. In effetti, il passaggio di Kline all'astrazione è stato più graduale. Kline ha tuttavia creato dipinti nello stile di ciò che ha visto quel giorno, per tutta la vita. Nel 1950 espone molte opere in questo stile alla Charles Egan Gallery. Lo stile di Kline, che privilegia la linea e il disegno, influenzerà diversi artisti, tra cui Robert Rauschenberg , Cy Twombly , Mark di Suvero e Brice Marden .

Lavori

Fonti

link esterno