Montald costante

Montald costante Immagine in Infobox. Foto scattata il 27 agosto 1930.
Nascita 4 dicembre 1862
Gand
Morte 5 marzo 1944(a 81)
Bruxelles
Nazionalità belga
Attività Pittore , scultore , pittore murale , disegnatore , insegnante
Ambienti di lavoro Gand , Italia , Parigi , Egitto , Bruxelles , Woluwe-Saint-Lambert (tra1909 e 1944 )
Movimento Simbolismo
Coniuge Gabrielle Canivet (da1892)

Constant Montald , nato a Gand il4 dicembre 1862e morì a Bruxelles il5 marzo 1944, è un pittore e scultore belga .

Biografia

1862-1893

A partire dal 1870, il giovane Montald seguì di giorno i corsi di pittura decorativa presso la Scuola Tecnica di Gent, e la sera quelli presso l' Accademia di Belle Arti della stessa città. Ha vinto il Grand Prix di questa Accademia, premio che gli è valso una borsa di studio della città. Dal 1885 soggiornò a Parigi, come studente dell'École des Beaux-Arts, con il suo compagno il pittore e cartellonista Privat-Livemont . Sempre a Parigi, nello stesso anno dipinge la sua prima tela monumentale: The Human Struggle (5 × 10  m ): in seguito la offre alla sua città natale.

Questo dipinto era destinato alla grande sala - la Salle des Pas Perdus - dell'ex Palazzo di Giustizia, nel cuore della città. Attualmente è nel Museo delle Belle Arti di Gand .

Molto più tardi, nel 1929, dipinse The Human Rush (5 × 10  m ), molto simile a The Human Struggle . Quando, nel 1931, lo Stato belga acquistò questo dipinto, Montald scrisse una lettera alla regina Elisabetta ringraziandola per il suo intervento. Da allora, la tela adorna una delle stanze di questo ex Palazzo di Giustizia .

Nel 1886, ha vinto il Prix de Rome nel 1886 con la pittura Diagoras portato in trionfo dai suoi figli, vincitori dei giochi olimpici in Grecia antica .

In questa occasione la città organizza una grande festa per celebrare il suo artista. La Società per la promozione dell'industria e delle scienze gli conferisce anche una distinzione con medaglia (vedi foto della medaglia).

Grazie al Premio Roma , Montald ha potuto intraprendere un viaggio in Italia. Fu molto colpito dalla Cappella Sistina e da Giotto . Attraversa tutto il paese e si stabilisce infine a Firenze . È lì che immagina gli studi per un grande dipinto che terminerà più tardi a Roma . Questo dipinto, Contraddizioni sociali , sarà esposto a Bruxelles presso i Musei Reali di Belle Arti del Belgio nel 1890. Da allora, la tela era nelle cantine, in rotoli.

Nel suo studio romano, dipinse, nel 1889, un dipinto decorativo di dimensioni monumentali, The Eolian Harps , che fu esposto al Salon di Gent nel 1892. Il dipinto è ora nel deposito dei Musei Reali di Belle Arti del Belgio . Nel 1891 fece un viaggio in Egitto, poi tornò in Belgio.

Il 9 agosto 1892, sposò Gabrielle Canivet (1867-1942), anch'essa artista specializzata in composizioni decorative su tessuti.

1894-1913

Nel 1894 partecipò con Jean Delville , Auguste Donnay e Léon Frédéric a una mostra a Bruxelles , organizzata dal gruppo di studio esoterico Kumris.

Nel 1896 vinse il test destinato a scegliere il docente di arti decorative presso la Royal Academy of Fine Arts di Bruxelles .

Nello stesso anno partecipa al Premier Salon d'Art Idéaliste di Jean Delville. Partecipano anche i suoi amici Victor Rousseau e Léon Frédéric . Montald progettò la decorazione del timpano della facciata del Teatro Reale Olandese  (nl) a Gand (1897-98), un edificio progettato dall'architetto Eduard De Vigne  (nl) .

Durante questo periodo, l'arte di Montald subì una rivoluzione. Nei circoli esoterici in cui si evolve poi, si pretende di “elevare l'arte al di sopra della realtà per esprimere l'idea”. Montald, che era stato affascinato dalla misteriosa e imponente Basilica di San Marco a Venezia, è conquistato da questa idea. Le immagini della basilica lo avevano reso molto sensibile alla forte interazione tra fondi dorati e colore. Fu con questo spirito che intorno al 1907 dipinse opere come La Barque de l'Idéal e La Fontaine de l'inspiration , in prestito ai Musei Reali di Belle Arti del Belgio a Bruxelles. In origine li aveva destinati al grande forum del Museo di Bruxelles. Solo dopo lunghe peregrinazioni arriveranno finalmente a questo museo. Poi dipinge di nuovo L'albero benedetto . Quando, nel 1906, espose questi tre dipinti a Bruxelles, ottenne la Medaglia d'Oro.

Nella prima di queste tre opere, La barque de l'idéal , vediamo che il pittore è ancora sotto la forte influenza dei preraffaelliti . Successivamente si è progressivamente spostato verso una più avanzata integrazione della figura umana in un contesto vegetale: alberi dai rami contorti, cortine di fiori, arbusti e prati cosparsi di vegetazione irreale. La figura umana viene assorbita dalla natura e ridotta al ruolo di semplice comparsa. Si tratta insomma di un mondo elisiano fatto di parchi e fontane, eseguiti secondo un disegno ornamentale in cui predominano le tonalità dell'oro e del blu di origine bizantina, che si evolvono con un ritmo sereno. La pittura diventa musica visualizzata.

Nel 1909-1910 Montald fece costruire una villa monumentale a Woluwe-Saint-Lambert . Molto rapidamente, è diventato un luogo di incontro per un'élite intellettuale selezionata con cura. I Montald accolgono regolarmente il poeta Émile Verhaeren, che Constant aveva incontrato nel 1898, nello studio dello scultore Charles Van der Stappen . I due artisti diventano amici intimi. Parte della loro corrispondenza è stata curata dal Museo Provinciale Émile Verhaeren di Saint-Amand-près-l'Escaut .

Frequenta il locale anche lo scrittore austriaco Stefan Zweig , amico del poeta. Durante la loro amicizia, Montald eseguirà diversi ritratti del suo amico Verhaeren.

Il Museo Provinciale Émile Verhaeren [2] ha organizzato una mostra interamente dedicata all'arte e alla poesia di questi due artisti uniti dall'amicizia (da17 giugno a 14 ottobre 2018).

1914-1944

La prima guerra mondiale impedì a Montald di continuare a dipingere opere monumentali. Ora deve accontentarsi di lavorare su un cavalletto: in particolare i paesaggi osservati nei pressi della sua villa a Woluwe-Saint-Lambert.

Nel 1920 partecipò alla creazione del gruppo L'art monumental , con tra gli altri, tra i pittori, Jean Delville , Émile Fabry , Albert Ciamberlani , Émile Vloors e Omer Dierickx  (nl) . Il gruppo vuole promuovere un'arte monumentale e decorativa in simbiosi con l'architettura, aiutando così l'educazione e l'edificazione del grande pubblico. Il loro progetto più notevole è senza dubbio la decorazione delle gallerie semicircolari nord e sud degli edifici del Cinquantenario. Per questo progetto Montald disegna sei studi. Nel 1926, un'azienda specializzata realizzò questo progetto di mosaico.

Nel 1922, Montald realizza nuovamente una tela monumentale: Francia e Belgio si dissetano alla fonte del Bene e del Diritto . Spinto dalla sua calda simpatia per l'alleato della prima guerra mondiale , l'artista lo offrì generosamente alla Francia. Fu anche promosso Cavaliere dell'Ordine della Legion d'Onore nel 1925.

Nel 1934 dipinse due tele decorative per l'anfiteatro del Teatro nella città di Lovanio. Una di queste tele (diam. 9,25 m) è sospesa al soffitto, l'altra (lunga 11,5 m e alta 2,25 m) adorna, come un fregio, la parte superiore del palcoscenico (vedi riproduzione in basso a sinistra). Questo fregio rappresenta da un lato Apollo e le Muse e dall'altro Orfeo che piange Euridice.

Per 37 anni (fino al 1932), Constant Montald esercitò una notevole influenza come docente presso la Royal Academy of Fine Arts di Bruxelles . Tra i suoi numerosi studenti ci sono René Magritte , Paul Delvaux , Paul Cauchie , Jan De Cooman , Joseph Lacasse , Armand Bonnetain e Edgard Tytgat . Nel 1937 fu nominato capo della sua classe.

Il 7 luglio 1934, divenne membro dell'Accademia Reale del Belgio . Il suo ultimo grande progetto decorativo, vale a dire i murales per il muro del cimitero dell'abbazia di Notre-Dame d'Orval , fu completato dal suo allievo Anto Carte . Constant Montald rimase vedovo nel 1942. Morì il5 marzo 1944 di congestione cerebrale quando si scende dal tram.

Il suo legatario universale, Jean Goffin, nipote di sua moglie, vendette i suoi beni (compresi la villa, i giardini e il parco) al comune di Woluwe-Saint-Lambert. Il testamento, oltre ai lasciti ai discendenti del fratello e di altre persone, prevedeva la creazione di un premio biennale istituito nel 1944 Constant Montald al fine di incoraggiare l'arte pittorica monumentale . Il comune di Woluwe-Saint-Lambert ha dato il nome a un viale.

Altri lavori

La situazione dell'artista

Constant Montald è stato influenzato dal simbolismo e dall'Art Nouveau  : infatti, un'intera parte della sua opera è impensabile senza l'impatto di queste correnti. Tuttavia, si evolverà nella direzione di un'arte allegorica. Se, per il simbolismo, la pittura come immagine è un simbolo - e simbolo di qualcosa che rimane inespresso - allora l'allegoria è la rappresentazione esplicita, analitica e convenzionale di un'idea astratta, concepita in anticipo. . Come i suoi compagni di viaggio, Émile Fabry e Albert Ciamberlani , Montald è sempre stato un seguace di un'arte allegorica  : così facendo, afferma di raggiungere una forma d'arte superiore: la pittura decorativa e allegorica. A suo avviso, ciò dovrebbe contribuire a realizzare l'ideale di un socialismo umanitario, un sogno sognato dagli artisti di questi circoli.

Note e riferimenti

  1. [1]

Bibliografia

link esterno

Fonti, note e/o riferimenti