Il cinema georgiano è stato riconosciuto per la sua creatività in Unione Sovietica e l'Europa occidentale nel XX ° secolo e in cinque continenti in XXI esimo secolo. Si tolse nei primi anni del XX ° secolo da riprese di documentari. Il primo lungometraggio è stato prodotto nel 1918. Si è poi affermato come una componente originale del cinema sovietico e riconosciuto nel mondo occidentale, con registi premiati al Festival di Cannes o alla Mostra di Venezia in particolare ( Tenguiz Abouladze , Mikhaïl Kalatozov , Nana Djordjadze , Otar Iosseliani , ...): negli studi di Tiflis venivano girate diverse decine di film ogni anno , con una leggerezza molto meridionale, spesso trasmettendo leggende e storia locale, sfuggendo alla censura a differenza degli studi di Mosca . Dopo la seconda guerra mondiale , l'umorismo e la derisione hanno gradualmente permesso una critica più aperta della società. Dagli anni '90, dopo il ripristino dell'indipendenza della Georgia , mancavano i mezzi finanziari, un'intera generazione di registi prodotti all'estero o emigrati come alcuni avevano anticipato in precedenza ( Otar Iosseliani , Nana Djordjadze ): la guerra civile a Tbilisi secessione dall'Abkhazia - traumi per il l'intera popolazione, ma soprattutto per i bambini che erano - o la guerra russo-georgiana del 2008 , forniscono alcuni dei temi pesanti affrontati dalla prospettiva del prisma personale ( Nana Ekvtimishvili , Téona Grenade , George Ovashvili , ...), mentre altri sono interessati ai temi della società contemporanea ( Levan Akin , Rusudan Chkonia , Tinatin Kajrishvili , Dito Tsintsadze , Zaza Urushadze , George Varsimashvili , ...). Dal 1996 , tredici film georgiani sono stati selezionati per gli Oscar del cinema di Los Angeles ; uno di loro è stato incluso nella lista dei migliori film in lingua straniera nel 1997 . Parallelamente si esprime il cinema documentario, con Nino Kirtadzé in particolare sulle televisioni europee, oltre al cinema d'animazione, con Revaz Gabriadze , una delle cui produzioni è selezionata per gli Oscar del cinema nel 2020 .
Il primo festival del cinema si è tenuto a Tbilisi , alla fine del XIX ° secolo.
I primi cortometraggi furono girati nel 1908 da Vassil Amachoukéli : nel 1912 firmò il primo documentario georgiano di una certa durata ( 28 minuti ), Akaki Tsérétéli in Ratcha e Letchkhoumie .
È stato durante questo periodo che l'industria cinematografica georgiana è fiorita, soprattutto in un quadro istituzionale. Sebbene pochissimi autori si soffermino sull'argomento, la figura di spicco è Germane Gogitidze , la cui memoria lo ritrae come il pioniere dell'industria cinematografica georgiana. Se è caratterizzato come tale, è principalmente perché ha lavorato nei tre periodi determinanti della storia della Georgia : il periodo zarista , il periodo dell'indipendenza e poi durante il primo decennio del periodo . Ha fondato e finanziato se stesso la sua società di produzione, che ha aperto ufficialmente nel 1917 . Tuttavia, a causa di difficoltà finanziarie, molti dei suoi progetti cinematografici non sono andati a buon fine nonostante le sue grandi ambizioni.
Nel 1919 Gogitidze divenne capo del dipartimento cinematografico di un'organizzazione pubblica georgiana ( Tsekavshiri ), poi dal 1921 al 1928 fu direttore dello studio Sakhkinmretsvi, cioè il Georgian State Film Studio (più noto come Goskinprom Gruzii durante il periodo sovietico ). Nel 1924 è stato l'istigatore della prima retrospettiva cinematografica georgiana a Parigi e negli anni successivi ha aperto sale che proiettano film georgiani in quattro città europee, portando il cinema georgiano sulla scena occidentale. È anche noto come produttore di diversi film durante la prima ondata di cinema georgiano sovietico.
Anche Filma, società di società di produzione cinematografica fondata nel 1918 , contribuisce all'istituzionalizzazione del cinema in Georgia . Con i suoi quartieri situati a Baku e un ufficio a Tbilisi , Filma si è definita un progetto trans-caucasico , ma anche le cui ambizioni di influenze occidentali erano dovute al suo fondatore di origine belga , Paul Pironnet . Filma è stata attiva nella produzione cinematografica, in particolare in quelli di alcuni episodi delle Cronache mensceviche , e ha aperto dozzine di cinema, di cui quattro a Tbilisi .
Christine (1919)Insieme ad Alexandre Tsutsunava , Gogitidze ha co-diretto Christine nel 1916 , il primo lungometraggio di finzione georgiano. Il film uscì nel 1919 , nel Giorno dell'Indipendenza (cioè il 26 maggio ), insieme a due episodi di The Mensheviks Chronicles (chiamato anche The Independence Chronicles ). Christine è un progetto dell'era zarista , ma rimane un'opera del cinema georgiano. Jean Radvanyi definisce il film come una produzione "molto segnata dal modo di recitare teatrale, dalle situazioni melodrammatiche del dramma borghese di quel tempo e, ad eccezione di alcune scene rurali, sembra uscito da studi russi". Nonostante tutto, questo adattamento di un romanzo della letteratura georgiana classica è una porta verso la professionalizzazione della produzione cinematografica.
Christine è l'unico materiale nel corpus il cui status archivistico non è ambiguo, ma che rimane comunque oggetto di controversia a causa della sua sovrapposizione tra due periodi distinti (vedi - la sua produzione nel periodo imperialista , ma la sua uscita durante l'era della Repubblica Democratica della Georgia ). Il Georgian National Film Studio possiede solo una copia di Christine , mentre lo studio russo Gosfilmofond , con sede a Mosca , possiede non solo la versione originale, ma anche diverse altre produzioni originali del corpus cinematografico georgiano del periodo sovietico .
Le cronache mensceviche (1918-1920)Germane Gogitidze è particolarmente noto come produttore di Chroniques Mensheviks , che insieme a Christine costituiscono l'intero corpus cinematografico dell'era dell'indipendenza . Questa è una serie di sei rapporti di notizie prodotti durante la Repubblica democratica georgiana , i cui archivi si trovano presso l' Archivio Nazionale della Georgia :
L'era dell'indipendenza è spesso considerata un periodo di oscurantismo cinematografico a causa della sua attività di produzione piuttosto sporadica. Da un lato, gli autori che evocano l'industria cinematografica di quest'epoca guardano disinteressatamente le cronache mensceviche, sminuendo il valore socio-culturale di questi film. Questo tipo di discorso è anche il risultato di un problema d'archivio della cinematografia dell'epoca, in quanto aziende come Filma realizzarono una moltitudine di film fittizi che non si trovano da nessuna parte. D'altra parte, la maggior parte degli storici che hanno esaminato la questione erano di origine russa (o almeno adottarono una prospettiva russa ), costruendo una storiografia russo-centrica del cinema georgiano che oscurava le cronache come materiale di rilevanza socio-rilevante. -culturale, soprattutto considerando gli elementi esplicitamente generici dell'agenda nazionalista e indipendentista georgiana che compongono questi sei cortometraggi .
Per questi motivi, le cronache costituiscono un corpus cinematografico poco considerato e poco conosciuto nella storia del cinema georgiano. Tuttavia, nonostante il suo aspetto un po 'sconnesso a causa del fatto che attualmente mancano gli archivi , questi film hanno un valore socio-culturale in quanto forniscono una finestra visiva e ideologica sul breve periodo della Repubblica Democratica del Congo. Georgia . Sono produzioni indipendenti e marginali, ma il cui ruolo nel consolidare uno stato di nuova indipendenza che cerca di essere definito non può essere negato. Attraverso un montaggio di immagini tinte di una generica sovranità che succede a scene di parate militari o incontri tra diplomatici europei e rappresentanti georgiani, le cronache confermano l'identità della Repubblica Democratica di Georgia sia nazionalista , ma anche internazionale in virtù della sua apertura al mantenere le relazioni con l'Europa occidentale . L'assenza di elementi russi evoca il desiderio di separarsi e definirsi in relazione a un'impronta bolscevica russa di un socialismo che omogeneizza il socialismo georgiano che si distingue per il suo approccio democratico e multiculturale .
Estratti dalle cronache mensceviche furono riutilizzati in tre film successivi. Il loro regno (1928) di Mikhail Kalatozov , creato sullo sfondo di consolidare lo stato sovietico utilizzando footage clip in anti- socialdemocratica retorica . Verso la fine del XX ° secolo , Nana Džordžadze realizza tribolazioni del mio nonno inglese nel paese dei bolscevichi (1987), un film di fantascienza che accade durante l'era di indipendenza e il cui assemblaggio incorpora estratti Chronicles . Infine, nel 1990 , Nino Natroshvili ha compilato estratti da Chronicles nel suo documentario Georgian Democratic Republic (1990), esponendo il popolo georgiano a immagini inedite e svelando un periodo storico poco conosciuto.
I primi film georgiani dell'era sovietica, diretti da Aleksandr Tsoutsounava e Koté Mardjanishvili , erano ispirati da opere letterarie e il più delle volte costituivano immagini di leggende o epopee nazionali.
La generazione successiva, come Mikheil Kalatozichvili (che divenne Mikhail Kalatozov a Mosca ), Mikheil Tchiaoureli e Nikoloz Chenguélaia , pur avendo ricevuto una formazione accademica dall'istituto VGIK di Mosca e non sempre soddisfacendo i necessari prerequisiti burocratici, riuscì a trasformare lavori che differiscono dal grandi affreschi cinematografici sovietici. La vita culturale a Tbilisi beneficia - a seconda dell'umore politico del momento - di una certa tolleranza, così Mikhaïl Kalatozov realizza Il chiodo nella scarpa - che alla fine sarà censurato - prima di piegarsi ai tempi ( Quando le cicogne vinsero il primo premio al Festival di Cannes nel 1958 ). Tenguiz Abouladzé e Révaz Tchkhéidzé furono premiati nel 1956 con l' asino di Magdana .
Il cinema georgiano ha poi vissuto un'età dell'oro, alla tolleranza praticata dalla censura a Tbilisi , alla liberalizzazione del regime sovietico e alla vetrina che il cinema rappresenta per la comunità internazionale: a volte vengono girati sessanta film all'anno. Appaiono talenti come Temur Babluani , Eldar Chenguelaia , Georgi Chenguelaia , Goderdzi Tchokheli , Siko Dolidze , Rezo Esadze , Lana Gogoberidze , Mikheil Kobakhidze , Merab Kokotchachvili , Nana Mchedlidze , Konstantin Mikaberidze e Sergei Parajanov .
Frederico Fellini descrive il cinema georgiano di questo periodo come "uno strano fenomeno, sofisticato e travolgente". Il grande pubblico europeo ha iniziato a conoscerlo alla fine dell'era sovietica, attraverso i film di registi come Otar Iosseliani e Nana Djordjadze : ha poi scoperto giovani registi georgiani - formatisi alla Facoltà di Cinema e Televisione dell'Università statale di teatro e cinema shota Rustaveli , erede della sezione cinema dell'Istituto di teatro.
A causa della mancanza di mezzi finanziari, questi registi si rivolgono spesso a coproduzioni straniere, o addirittura all'espatrio personale. Così Otar Iosseliani trasferisce in Francia nel 1982 , Gela Babluani nel 1996 e Nino Kirtadze nel 1997 . La creazione del National Film Center of Georgia nel 2000 tenta di accompagnare questo sviluppo e offre ad alcuni registi georgiani, come Levan Zakareishvili, Levan Tutberidze o Archil Kavtaradze, l'opportunità di esprimersi con Tbilissi Tbilissi , Un viaggio in Karabakh o Subordination . Eppure, dopo che Salomé Alexi si è laureato alla Fémis di Parigi nel 1996 , Rusudan Chkonia ha completato la sua formazione in residenza presso la Cinéfondation del Festival di Cannes nel 2007 , Téona Grenade a sua volta ha lasciato La Fémis nel 2008 , George Varsimashvili ha ricevuto tutta la sua formazione in Francia (Master di cinema all'Università Paris VIII e all'ESRA ), Dea Kulumbegashvili ha studiato nel 2015 alla Cinéfondation del Festival di Cannes .
Dopo le poesie cinematografiche issoliane - a volte deliranti e che hanno acquisito notorietà nell'Europa occidentale -, la nuova generazione - segnata dalla guerra civile degli anni '90 ( La nostra infanzia a Tbilissi ) e dal secessionismo ( The Ephemeral Earth ) -, traccia un'immagine georgiana la società civile ( Eka e Natia, cronaca di una giovinezza georgiana , The Brides , persino Keep Smiling and Credit Line ) prende in prestito dall'arbitrio nei confronti degli individui e la cui chiave è l'emigrazione (da particolare a particolare è la trasposizione dell'avventura di centinaia di Studenti georgiani in cerca di una stanza a Parigi , Da quando Otar se n'è andato - anche se dal cinema francese - illustra il disagio degli emigranti economici georgiani).
L'opinione pubblica georgiana si rammarica talvolta del parere negativo così espresso. La maggior parte di questi film prodotti in coproduzione straniera, spesso franco-georgiana o tedesco-georgiana, incontra ripercussioni internazionali spesso maggiori della loro notorietà nazionale. La scuola di cinema georgiana cerca di resistere senza dimenticare la poesia e la creatività delle sue origini, non contro l'arbitrio statale come ai tempi sovietici, ma contro l'arbitrio in cui è rinchiuso l'individuo appartenente a una piccola nazione.