Nascita | 26 luglio 1980 |
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Nazionalità | canadese |
Formazione | National Theatre School of Canada |
Attività | Scrittore , drammaturgo , sceneggiatore |
Catherine Léger è un'autrice nata nel 1980. È una drammaturga per il teatro e una sceneggiatrice per la televisione e il cinema.
Da sempre appassionata di scrittura, il suo interesse per il teatro è nato dopo aver partecipato al concorso Théâtre la Catapulte di Ottawa nel 1997 con la sua opera La Petite Mort . Il Théâtre la Catapulte, la cui missione è promuovere opere attuali e impegnate mettendo in luce le creazioni di giovani autori, è stato per lei un trampolino di lancio verso la National Theatre School of Canada. È stato quindi nel 2005 che si è diplomata alla National Theatre School of Canada in scrittura drammatica.
La maggior parte dei testi di Catherine Léger sono stati resi pubblici prima della loro pubblicazione.
Nel 2018, Catherine Léger ha scritto la sceneggiatura del film del Quebec Charlotte a du fun (Slut in a good way in inglese) diretto da Sophie Lorain . Il lungometraggio di 89 minuti sulla scoperta della sessualità adolescenziale è uscito contemporaneamente al movimento “Me Too” ed è stato ben accolto dalla critica in Quebec e negli Stati Uniti. Sul sito Rotentomato, gli ascoltatori danno al lungometraggio una valutazione dell'86%.
Le commedie del drammaturgo sono spesso descritte come parte di un genere umoristico nero. Si dice dell'autrice che porti questi lettori, e il pubblico che assiste alle varie allestimenti, ad una riflessione sociale di fronte a personaggi femminili e maschili stereotipati. Spesso considerata una drammaturga di natura femminista, alcuni la definiscono una femminista del genere "Punk" e non tradizionale. Sulla stessa linea, altri considerano la possibilità che la scrittura del drammaturgo rientri in un genere di femminismo futuristico. Catherine Léger è nota per mettere in discussione concetti e idee che fanno parte della società del Quebec.L'autrice ha la particolarità di creare personaggi femminili contraddittori che sono femministe, senza saperlo o senza esserlo veramente.
Secondo il drammaturgo, il fatto di scrivere gli permette di uscire dalla confusione, di stabilire un ritratto oltre che di provare a vivere meglio. Inoltre, afferma di scrivere, il più delle volte, commedie, ma anche drammi. Secondo Catherine Léger, la commedia è uno strumento per affrontare qualsiasi argomento. L'autrice descrive il suo pensiero drammaturgico “Sono una cagna. Un uomo di sinistra pieno di paradossi. Una cattiva femminista. Mi piacerebbe essere una brava femminista. Una femminista inclusiva, umanista, conciliante, generosa, attenta. Una femminista che crede nel femminismo perché contribuirebbe a rendere il mondo un posto migliore. Ma, ad essere sincero, sono solo stufo del paternalismo e dell'industria alienante della femminilità. Se esprimessi tutto ciò che mi abita solo scrivendo drammi (perché a volte scrivo drammi), sarebbe mortalmente noioso. Disonesto. Stupido pretendente. Ark. ".
American Car è il pezzo che segna la fine degli studi di Catherine Léger. La prima versione dell'opera è stata scritta alla National Theatre School of Canada. Il testo nasce dal desiderio dell'autore di scrivere una commedia nera che metta in luce i rapporti umani segnati dall'assenza di beni materiali.
Lo spettacolo è stato letto per la prima volta nel 2006 in una lettura pubblica dal CEAD di Montreal . Dopo la prima lettura di questo brano, Catherine Léger ha vinto il premio Gratien-Gélinas , assegnato per aver prodotto un brano originale . L'auto americana è stata successivamente riletta nel 2008 a Limoges. È stato finalmente nel 2015 che la versione finale del lavoro è stata pubblicata da Leméac Éditeur, una casa editrice che mette in luce le voci emergenti di autori affermanti.
Sul palcoCombinando giocosità e impegno, lo spettacolo è stato messo in scena nel 2015, a Montreal, dalla compagnia Théâtre de la Banquette Rear e da La Manufacture , al Théâtre La Licorne . La messa in scena è stata fornita da Philippe Lambert
Riepilogo del giocoIn un'atmosfera post-apocalittica, Victor, Garance, Jacot, Julie, Suzanne, Richard, Madame Grignon e Bathak cercano quella sensazione di "estasi" che hanno provato prima che si verificasse questa "fine del mondo" piuttosto ordinaria. Devono sopravvivere alla fine della civiltà imparando di nuovo a vivere senza tutte le risorse necessarie per la società odierna.
Opium_37 Scrittura e pubblicazioneIl progetto di scrittura Opium_37 trae origine da Éric Jean , alla National Theatre School of Canada nel 2003, come parte di un laboratorio di interpretazione di cui è il regista. L'esercizio si chiama Paris, 6 Aprile 1933 ,. Catherine Léger ha lavorato alla scrittura del testo, ispirandosi alle creazioni di Anaïs Nin , Henry Miller e Antonin Artaud . Nel 2007, Éric Jean ha voluto riprendere l'idea basandosi su alcuni dei personaggi del 2003 per fare uno spettacolo al Théâtre de Quat'Sous . I due lavorano quindi alla costruzione di un nuovo concept che mantenga i personaggi ( Anaïs Nin , Antonin Artaud e June Miller ), ma che si allontani dal soggetto del loro testo. L'ispirazione per Opium_37 si ispira al lavoro di Artaud e ai giornali De Nin senza però che il pezzo sia storico o biografico. Nello scrivere il testo, il desiderio è rendere un umile omaggio agli artisti riflettendo su ciò che è accattivante nel loro testo: grande libertà, grande insoddisfazione e ricerca importante.
È stato nel 2008 che il drammaturgo ha finito di scrivere questa commedia con un concetto sviluppato in collaborazione con Éric Jean . Nel 2010 Leméac Éditeur ha pubblicato l'opera Opium_37 .
Sul palcoLo spettacolo è stato creato per il palcoscenico nel 2008 a Montreal, dal Théâtre de Quat'Sous e presentato nella sala 2 dell'Espace Go . La messa in scena è stata curata da Éric Jean.
Riepilogo del giocoEra la fine della guerra dal 1914 al 1918 , a Parigi in un caffè, iconici emarginati e altri personaggi che li circondavano, si perdevano nell'alcol, nell'arte e nell'erotismo. Negli anni tra le due guerre, in attesa di un'altra catastrofe umana globale, i personaggi cercano di sfuggire alla loro vita malinconica e crudele ridendo ed estasiati in delirio confuso.
Principesse Scrittura e pubblicazionePer la stesura di questo pezzo, Catherine Léger si è ispirata alla sua infanzia segnata dai suoi giochi con le Barbie. Per il drammaturgo, questi giocattoli, Barbie o principesse rappresentano il modello della perfezione. Secondo lei, ogni donna desidera ardentemente il Principe Azzurro. Afferma di avere un certo senso di colpa dentro, dal momento che non è riuscita a diventare una principessa o una regina. A tal proposito, scrive Princesses, desiderando osservare la competizione tra tre sorelle in lotta per una corona inesistente.
Lo spettacolo è stato letto per la prima volta al Festival du Jamais Lu nel 2008. Solo nel 2011 è stato pubblicato da Leméac.
Sul palcoPrincesses, creato dal Catfight Theatre nel 2011, viene portato in scena da Diane Pavlovic nella sala Jean-Claude Germain del Théâtre d'Aujourd'hui .
riassuntoTre sorelle, alle prese con il silenzio della madre, ricollegano alla loro profonda natura animale. In una competizione sessuale e violenta, vengono a rincorrersi nel mezzo di Montreal. Sophie, Nina e BM, tre forti personaggi femminili, con sogni e desideri di fare a pezzi tutto, precipitano nell'isteria.
Ragazze in libertà Scrittura e pubblicazioneCon questo pezzo, Catherine Léger vuole affrontare l'assenza di un progetto sociale confrontando due generazioni con una visione del mondo completamente diversa. Desidera inoltre evidenziare l'ipocrisia insita nella banalizzazione della pornografia nella società odierna. La drammaturga ha anche attinto al suo viaggio personale per costruire il personaggio principale.
Girls in Liberties è stato letto nel 2016 al Festival de Dramaturgies en Dialogue ed è stato pubblicato da Leméac nel 2017.
Sul palcoLo spettacolo, prodotto a Montreal dal Théâtre PÀP in co-distribuzione con La Manufacture, è stato messo in scena da Patrice Dubois a La Licorne nel 2017.
riassuntoMéli, Cynthia e Chris, tre giovani adulti ventenni, hanno il desiderio di avere successo e sono pronti a tutto per raggiungerlo. La pornografia leale, il "doping abortivo" e le conseguenze di un incidente mortale li aspettano nella loro profonda immersione.
Baby sitter Scrittura e pubblicazioneLa commedia Baby-Sitter è nata dal desiderio di Catherine Léger di lavorare con l'attrice Isabelle Brouillette , così come dal suo desiderio di creare uno spettacolo prodotto dalla sua compagnia, il Théâtre Catfight. Inoltre, il drammaturgo sente il bisogno di parlare a Montreal in seguito ad alcuni eventi di attualità negli Stati Uniti. Il fenomeno, infatti, si è diffuso in Canada, e si riferisce all'azione, compiuta da un uomo, di mettersi davanti a una telecamera in diretta, mentre un giornalista fa un servizio, e di gridare parole volgari. Per Baby-Sitter, Léger è basato sul caso di un lavoratore dell'Ontario che è stato licenziato a seguito di un video diventato virale, che lo mostrava mentre faceva questo tipo di discorso a un giornalista. Il drammaturgo è interessato alle reazioni e alle domande della società riguardo a questo evento, ma soprattutto ai commenti online, fatti da uomini, che denunciano paternalisticamente lo "scherzo". Condannare il gesto, ricordare alle donne che tutte loro temono un giorno di essere aggredite sessualmente, è ancora più inquietante dello scherzo stesso, dice. È da queste riflessioni che scrive Baby-Sitter .
Lo spettacolo è stato letto per la prima volta da Philippe Lambert al Festival du Jamais Lu nel 2016. È stato finalmente pubblicato da Leméac nello stesso anno.
Sul palcoBaby-Sitter è stato creato dal Catfight Theatre nel 2017, in co-distribuzione con La Manufacture, diretto da Philippe Lambert a La Licorne.
riassuntoDopo aver fatto commenti sessisti in un video diventato virale, Cédric viene analizzato dalla sua ragazza e rimproverato dal fratello che lo spinge a scrivere delle scuse. Ogni personaggio è incuriosito dall'arrivo di una baby sitter che si prende cura della figlia della coppia.
Con la sua prima opera, Catherine Léger ha vinto il Prix Gratien-Gélinas nel 2006. Il Prix Gratien-Gélinas è il più importante assegnato ai drammaturghi francofoni emergenti in Canada.
Opium_37Nel 2013, una versione inglese dell'opera Opium_37 è stata pubblicata dalla Playwrights Canada Press , tradotta da Leanna Brodie .
Baby sitterPer essere presentato ad Ada, Ohio, Berlino e New York, lo spettacolo è stato tradotto in inglese e tedesco.
Catherine Léger, in tutto il suo lavoro teatrale, è molto interessata alla causa delle donne. D'altra parte, l'autore non è a suo agio nell'essere descritto come un drammaturgo femminista. Nonostante ciò, dice che il fatto che il maschile sia la norma e il femminile sia l'eccezione, non le si addice. Questi pezzi includono soggetti femministi, ma non sono militanti, espongono ambiguità rispetto a questo concetto verso il quale lei ritiene di non avere conoscenze e certezze sufficienti per avere il titolo. Creando personaggi femminili eccentrici e contorti, desidera liberare quelle donne che crede esistano nella loro imperfezione.
L'autore è anche riconosciuto per rappresentare il sociale.