Presidente del PEN Club francese | |
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1921-1924 | |
Paolo Valery | |
Poltrona 38 dell'Accademia di Francia |
Nascita |
16 aprile 1844 Parigi |
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Morte |
12 ottobre 1924(all'età di 80 anni) Manoir de la Béchellerie |
Sepoltura | Vecchio cimitero di Neuilly-sur-Seine |
Nome di nascita | Francois Anatole Thibault |
pseudonimi | Anatole France, Anatolis Fransas |
Nazionalità | Francese |
Formazione | Stanislas College |
Attività | scrittore |
Editore presso | Le Figaro , Umanità |
Membro di |
PEN Club francese Lega dei diritti umani Accademia francese (1896) |
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Movimento | Libero pensiero |
Genere artistico | Romanzo |
Premi |
Premio Nobel per la letteratura (1921) |
Thais , gli dei hanno sete |
Anatole France , per lo stato civile François Anatole Thibault , nato il16 aprile 1844a Parigi e morì il12 ottobre 1924a Saint-Cyr-sur-Loire ( Indre-et-Loire ), è uno scrittore francese , considerato uno dei più grandi del tempo della Terza Repubblica , di cui fu anche uno dei più importanti critici letterari .
E 'diventato uno dei più significativi di coscienza del suo tempo impegnandosi per molte cause sociali e politiche del l'inizio del XX ° secolo .
Ha ricevuto il premio Nobel per la letteratura per il suo corpus di opere nel 1921.
Anatole France è nato a Parigi, 19 quai Malaquais . Suo padre proveniva da una famiglia del Maine-et-Loire: suo padre, François Noël Thibault, detto Noël France, nato il 4 Nivôse anno XIV (25 dicembre 1805) a Luigné , nel cantone di Thouarcé , lasciò il suo villaggio nel 1825 per arruolarsi nell'esercito. Sottufficiale legittimista, si dimise il giorno dopo la Rivoluzione del 1830 . Si sposa il29 febbraio 1840Con Antoinette Gallas sindaco del 4 ° distretto di Parigi . Impiegato nella casa Techener , nel 1838 era a capo di una libreria storica di libri, giornali, caricature, autografi, ecc. relativi alla Rivoluzione che questa casa aveva appena creato, in Place de l'Oratoire-du -Louvre , n o 4. nel 1839 o 1840 divenne proprietario di questo stabilimento ribattezzato Libreria vecchia politica e Francia moderna Thibault e trasferito nell'edificio successivo ( n o 6).
Prende poi la sua libreria successivamente al n . 9 di Rue de Seine (1841), poi al n . 19 della banchina Malaquais (1842) se ne andò due mesi e mezzo dopo la nascita di Anatole, per il n . 15 du Quai Malaquais (1844). ). Denominato prima Librairie France-Thibault, poi France in breve, specializzato in libri e documenti sulla Rivoluzione francese , lo stabilimento è frequentato da molti scrittori e studiosi, come i fratelli Goncourt ; Noël France si stabilirà nel 1853, quai Voltaire ( n o 9) e vi rimarrà fino alla vendita del suo fondo nel 1866.
Da sua madre, Antoinette Gallas, Anatole discende da una famiglia di mugnai di Chartres , i Gallas, Anatole France essendo stato anche proprietario del castello di Houville-la-Branche , situato a circa 12 km a est di Chartres.
Cresciuto nella biblioteca paterna, Anatole manterrà il gusto per i libri e l'erudizione, oltre a un'intima conoscenza del periodo rivoluzionario, sullo sfondo di molti dei suoi romanzi e racconti , tra cui Gli dei hanno sete , considerato come il suo capolavoro . Dal 1844 al 1853 la famiglia affittò un quadrilocale al primo piano di una casa situata nel primo cortile del palazzo privato al 15 quai Malaquais .
Dal 1853 al 1862, la Francia studiò all'istituto Sainte-Marie e al collegio Stanislas . Soffre di essere povero in un ambiente ricco, ma è noto per le sue composizioni, tra cui La Légende de sainte Radegonde , che sarà pubblicata dalla libreria francese e pubblicata in rassegna. Ha conseguito la maturità scientifica il5 novembre 1864.
Dall'inizio degli anni Sessanta dell'Ottocento lavorò per vari librai e riviste, ma rifiutò di subentrare al padre, che giudicava molto negativamente le "diffamazioni" del figlio.
La sua carriera letteraria inizia con la poesia ; innamorato dell'attrice Élise Devoyod, le dedicò alcune poesie, ma lei lo respinse nel 1866.
È discepolo di Leconte de Lisle , con il quale lavorerà per qualche tempo come bibliotecario al Senato .
Nel gennaio 1867, scrisse un'apologia della libertà nascosta sotto un elogio di Lyon Amoureux de Ponsard, e lo stesso anno fece parte del gruppo del Parnaso . Nel 1875 entrò a far parte del comitato incaricato di preparare la terza raccolta del Parnaso contemporaneo .
Nel 1876 pubblicò Les Noces Corinthiennes a Lemerre , editore per il quale scrisse numerose prefazioni a classici ( Molière per esempio) e per Charavay ; alcune di queste prefazioni saranno raccolte in Le Génie Latin .
Nello stesso anno divenne cancelliere-sovrintendente presso la Biblioteca del Senato, carica che mantenne fino alle sue dimissioni, su 1 ° febbraio 1890.
Anatole France si sposò nel 1877 con Valérie Guérin de Sauville, nipote di Jean-Urbain Guérin , miniatore di Luigi XVI (vedi la famiglia Mesnil ), da cui ebbe una figlia, Suzanne (1881-1918), che sposò nel 1901 il capitano Henri Mollin , ufficiale d'ordine del generale André e protagonista del clamoroso Affair des Fiches , poi Michel Psichari (1887-1917), nipote di Ernest Renan. Racconta spesso a sua figlia, nella sua infanzia, M me Martel (che ha scritto sotto il nome di Gyp ), è rimasta vicina sia a se stesso che a M me France.
I rapporti della Francia con le donne sono difficili. Così, negli anni Sessanta dell'Ottocento, nutre un vano amore per Elisa Rauline, poi per Élise Devoyod.
Nel 1888, iniziò una relazione con Léontine Arman de Caillavet , che gestiva un famoso salotto letterario della Terza Repubblica , di cui dirà "senza di lei, non farei libri" (diario dell'abate Mugnier); questa relazione durò fino alla sua morte nel 1910, poco dopo un tentativo di suicidio a causa di un'altra relazione dalla Francia con una famosa attrice durante un viaggio in Sud America .
M me de Caillavet ha ispirato Thaïs (1890) e Le Lys rouge (1894). Dopo un'ultima discussione con la moglie, che non sopportava questa relazione, France lasciò la casa coniugale di rue Chalgrin, una mattina agiugno 1892, e invia una lettera di separazione alla moglie. Il divorzio è pronunciato a proprie spese, il2 agosto 1893.
Successivamente, la Francia avrà molti legami, come quello con M me GAGEY, che si suicidò nel 1911.
Francia trasformato in ritardo verso il romanzo e conosciuto il suo primo successo di pubblico all'età di 37 anni, nel 1881, con Le Crime di Sylvestre Bonnard , coronato con il premio Montyon dalla Accademia di Francia nel 1882, un'opera nota per il suo stile ottimista e, a volte magica , tagliente del naturalismo che regna allora. L' Accademia di Francia gli assegnò anche il Premio Vitet nel 1889.
Nel 1887 divenne critico letterario del prestigioso Temps .
Eletto al primo turno, con 21 voti su 34 presenti, all'Accademia di Francia il 23 gennaio 1896, in poltrona 38 , dove succede a Ferdinand de Lesseps , è ricevuto il24 dicembre 1896.
Essendo diventato uno scrittore riconosciuto, influente e ricco, la Francia è impegnata in molte cause. Ha tenuto diversi discorsi denunciando il genocidio armeno e ha sostenuto Archag Tchobanian , si è unito a Émile Zola , con il quale si è riconciliato nei primi anni 1890 , durante l'affare Dreyfus .
Dopo essersi rifiutato di commentare la colpevolezza di Alfred Dreyfus (che lo classifica tra i revisionisti), in un'intervista a L'Aurore le23 novembre 1897, è uno dei primi due con Zola a firmare, il giorno dopo la pubblicazione di J'accuse , ingennaio 1898, quasi solo all'Accademia di Francia, la prima petizione dei cosiddetti “intellettuali” per chiedere la revisione del processo. Egli deposita, il19 febbraio 1898, come testimone personaggio durante il processo Zola (pronuncerà un discorso durante i funerali dello scrittore, il 5 ottobre 1902), sinistra L'Écho de Paris , antirevisionista, infebbraio 1899, e si unì al 5 luglio Julyseguendo Le Figaro , conservatore e cattolico, ma Dreyfusard.
Ha servito come modello, con Paul Bourget , per creare il letterato Bergotte nell'opera di Proust , Alla ricerca del tempo perduto .
Nel luglio 1898, restituì la sua Legion d'Onore , dopo che quella di Émile Zola era stata ritirata e, dal febbraio 1900 al 1916, rifiutò di sedere all'Académie française . Ha partecipato alla fondazione della Lega dei Diritti Umani , di cui è entrato a far parte del Comitato Centrale indicembre 1904, dopo le dimissioni di Joseph Reinach , scandalizzato dalla vicenda dei card . Il suo impegno di Dreyfus si trova nei quattro volumi della sua Storia contemporanea (1897 - 1901), cronaca della meschinità e del ridicolo di una prefettura di provincia al tempo dell'Affare. È in questo lavoro che forgia i termini xenofobo e piantagrane .
Avvicinato a Jean Jaurès , presiede il27 novembre 1904, una manifestazione del Partito Socialista Francese al Trocadero e tiene un discorso. La Francia è impegnata nella separazione tra Chiesa e Stato , per i diritti sindacali, contro i militari condannati.
Il 30 gennaio 1906, durante una riunione anticoloniale, protestò con forza contro la "barbarie coloniale".
Nel 1909 partì per il Sud America per un giro di conferenze a Rabelais . Allontanandosi da M me di Caillavet, ha una relazione con l'attrice Jeanne Brindeau , in tournée anche con attori francesi. Rabelais fu sostituito, durante il viaggio che lo portò a Lisbona , Recife , Rio de Janeiro , Montevideo e Buenos Aires , da conferenze sulle sue opere e sulla letteratura contemporanea.
Tornata a Parigi, il legame con Léontine, che aveva molto sofferto per questo allontanamento, in qualche modo si riformò, ma ella morì nel gennaio 1910, senza averlo davvero perdonato. Nel 1913 si recò in Russia .
All'inizio della prima guerra mondiale , la Francia scrisse testi bellicosi e patriottici, dei quali poi si pentì: denunciò la follia bellicosa voluta dal sistema capitalista nell'ambito della Sacra Unione dichiarando: "si crede di morire per la patria, moriamo per gli industriali”, ma milita a favore di una pace di amicizia tra francesi e tedeschi che susciterà indignazione e ostilità, e gli farà guadagnare lettere di insulti e minacce di morte. Nel 1919 prese posizione contro il Trattato di Versailles , firmando la protesta del gruppo Clarté dal titolo "Contro la pace ingiusta", e pubblicata su L'Humanité , le22 luglio 1919.
Amico di Jaurès e Pressensé , ha collaborato, dalla sua creazione, a L'Humanité , pubblicando Sur la pierre blanche nei primi numeri. Vicino alla SFIO , in seguito sarà critico nei confronti del PCF . Se scrive un ciao ai sovietici in umanità dinovembre 1922, protestò contro i primi processi contro i socialisti rivoluzionari inviando un telegramma dal17 marzo.
A partire dal dicembre 1922, è escluso da ogni collaborazione con i giornali comunisti. La Francia, pur aderendo alle idee socialiste, si tenne così lontana dai partiti politici, come testimoniano i suoi romanzi pessimisti sulla natura umana, come L'Île des Pingouins e soprattutto Les dieux ont sete (pubblicato nel 1912) che, a causa della sua critica alla il clima di Terrore degli ideali utopici , non è ben accolto dalla sinistra .
Nel 1920 si sposò a Saint-Cyr-sur-Loire, dove si era stabilito nel 1914, con la sua compagna Emma Laprévotte (1871-1930), affinché potesse vegliare su suo nipote Lucien Psichari, orfano di madre. .
Nel 1921 vinse il Premio Nobel per la letteratura per la sua opera e lo ricevette a Stoccolma il10 dicembre.
Nel 1922 tutte le sue opere ( opera omnia ) furono oggetto di condanna papale (decreto della Congregazione del Sant'Uffizio di31 maggio 1922).
Per il suo 80 ° anniversario, all'indomani della vittoria del Cartello di sinistra , ha partecipato ad un evento pubblico in suo onore, il24 maggio 1924, al Palazzo del Trocadero .
È morto il 12 ottobre 1924a La Béchellerie , comune di Saint-Cyr-sur-Loire . All'annuncio della sua morte, il presidente della Camera dei deputati Paul Painlevé dichiarò: “Quella notte il livello dell'intelligenza umana è sceso. "
Secondo alcuni (André Bourin, 1992), la Francia avrebbe voluto essere sepolta nel piccolo cimitero di Saint-Cyr-sur-Loire , per altri (Michel Corday, 1928), sapendo che d'inverno spesso si allagava, avrebbe preferito per unirsi alla sepoltura dei suoi genitori nel cimitero di Neuilly-sur-Seine.
Il suo corpo, imbalsamato il 14 ottobre, viene trasferito a Parigi per un funerale quasi nazionale ed esposto a Villa Saïd , dove il Presidente del Consiglio, Édouard Herriot , poi il Presidente della Repubblica, Gaston Doumergue , vengono a rendergli omaggio nel pomeriggio di17 ottobre.
Nel suo ultimo testamento datato 17 marzo 1923La Francia divide le sue proprietà tra sua moglie Emma e suo nipote Lucien Psichari , il primo ad ereditare la Villa Saïd, il secondo a La Béchellerie; in contraddizione con le sue disposizioni testamentarie, un funerale ufficiale ebbe luogo a Parigi il18 ottobre, ed è sepolto nel vecchio cimitero di Neuilly-sur-Seine con i suoi genitori.
La sua tomba, abbandonata e in pessime condizioni, fu salvata nel 2000 dallo storico Frédéric de Berthier de Grandry , allora residente a Neuilly-sur-Seine; questa procedura di salvaguardia salva anche la cappella funeraria di Pierre Puvis de Chavannes , pittore del Pantheon di Parigi .
Il 19 novembre 1925, l'Accademia di Francia elegge alla cattedra di Anatole France , dopo quattro scrutini, Paul Valéry , che, ricevuto diciannove mesi dopo, non pronuncia una volta, contrariamente alla consuetudine, il nome del suo predecessore nell'elogio che deve pronunciare e lo qualifica come un “lettore infinito”.
“[…] Le sculture antiche lo deliziavano. Molti frammenti preziosi adornano le pareti della Béchellerie […] Il suo studio a Villa Said era tutto illuminato da un marmo, un torso di donna, acquistato con il conte Primoli in Italia in una tana dove si fabbricavano falsi. Botticelli […] Aveva raccolto angeli e santi in legno intagliato, che chiamava scherzosamente “le sue cose religiose” […] Ma era molto severo sull'autenticità di qualsiasi oggetto […]. Conosceva tutta l'eccitazione, tutti gli allarmi, della caccia alle opportunità. L'ho visto battere passo dopo passo il mercato della ferraglia sulle banchine di Tours, sostenuto dalla speranza di scovare selvaggina rara […] era particolarmente appassionato di libri antichi. Uscì persino dalla sua ordinaria modestia e mostrò compiaciuto i segni originali dei suoi libri rari. C'erano sempre molti aneddoti su dilettanti "sempre, apposta, vestiti da mendigot" e sui negozi di antiquariato. Questo gusto per le cose rare e antiche, applicò alla sistemazione della sua casa […] la sua occupazione preferita. Ha osservato molto da vicino l'installazione di mobili e quadri, ha scovato la minima eresia […] ha appeso lui stesso incisioni, piccoli medaglioni. " .
Secondo il suo amico e biografo Michel Corday, temendo le conseguenze del clima umido della sua casa a Tours per i suoi mobili e opere d'arte - e libri antichi e rari, secondo l'editore Claude Arthaud ( les Maisons du Génie , Arthaud, 1967 , p .150 a 169, ill.) - fece trasportare la preziosissima Villa Saïd, casa che poi toccò alla sua vedova.
“Era la tana dell'uomo onesto del 1900 che si dedica alle lettere e all'amore […]. Quando tornava a casa, era per spostare lì le statue, trovare nuovi posti per nuovi oggetti di recente acquisizione. Non gli piaceva quelli del XIX E secolo e facilmente ha detto: "Questo è dal periodo di bassa" . Era di quella generazione che crede nello stile più che nell'oggetto stesso […] La Béchellerie è diventata il deposito di mobili per gli stili del periodo alto” (Arthaud, op. Cit.).
Nulla di tutto ciò che apparteneva a uno scrittore quasi venerato durante la sua vita è sopravvissuto nella sua ultima casa, anche perché il nipote, divenuto dipendente della ditta Calmann-Lévy - editore di suo nonno - si è a poco a poco disperso discretamente attraverso l'intermediario della Sala delle Vendite di Vendôme, mentre le “case degli scrittori” non erano integrate nel patrimonio letterario nazionale. Quanto al corpo bibliotecario che ospitava le edizioni princeps di Rabelais, Racine e Voltaire raccolte con passione dalla Francia, è crollato nelle mani del falegname che è venuto a raccoglierlo (testimonianza orale di Mme D., Saint-Cyr-sur- Loira,23 settembre 2014) ...
Pubblicando fotografie della proprietà, compresi l'ufficio e la biblioteca ancora arredati intorno al 1967, Arthaud evocò "il cortile principale, i suoi vasi di ghisa pieni di fiori, la sua statua di donna, e se non altro è più sorprendente e curioso del macello bavarese di la stanza degli ospiti […] nulla è più triste di questa stanza dove le candele che servivano a tenere sveglio lo scrittore durante la sua lunga agonia sono ancora mezzo sciolte nei loro candelieri” ( op. cit. . . ).
“Avevo, come tutti i bibliofili, un Inferno fatto di volumi illustrati con incisioni scabrose. Beh, non me ne è rimasto nemmeno uno. Mi hanno preso tutto. » (Francia a M. Corday).
Diverse opere dalla Francia tra cui una copia delle bozze dell'Anello di Ametista (1899) corrette e recanti una spedizione a Lucien Guitry, così come altre offerte all'attore o a suo figlio Sacha, sono apparse nella vendita pubblica della biblioteca di esso in Parigi accesa25 marzo 1976( catalogo nn . 149-154 - arch. pers.).
Altri figuravano nei cataloghi 63, 65 e 75 del libraio Pierre Beres, e apparve un'importante serie di libri comprendenti esemplari unici - alcuni appartenenti a M me di Caillavet - e arricchiti mailing e lettere che 53 indirizzarono alla sua musa dal 1888 al 1890 nella biblioteca letteraria di Charles Hayoit ( n os 407-439 del catalogo della public sale di Sotheby's-Poulain-Le Fur del 29 e30 novembre 2001).
Inoltre, alcune copie delle edizioni originali di Voltaire recanti il timbro della sua proprietà Touraine sono state vendute da Sotheby's a Monaco il 13 e 14 aprile 1986.
La Biblioteca Storica della Città di Parigi ha un fondo composto da Anatole France manoscritti delle sue opere, la corrispondenza e tutti i libri della sua biblioteca personale, che è stata arricchita da donazioni e acquisizioni nel XX ° secolo.
I temi principali della sua opera in prosa emergono dalla raccolta Balthasar e dal romanzo più volte rivisto Le Crime di Sylvestre Bonnard . Marie-Claire Bancquart sottolinea, tra l'altro, il carattere dello studioso sensibile, ridicolo o amabile, che ha alle spalle la sua vita, la biblioteca (che ha una presenza carnale), l'azione e la giustizia. Questi temi sono particolarmente esposti nei discorsi o nelle conversazioni di personaggi come Sylvestre Bonnard, Jérôme Coignard e M. Bergeret. Lo stile francese, spesso definito classico, è caratterizzato da un'ironia divertita, a volte dolce e amabile, a volte nera e crudele, che esprime il suo scetticismo fondamentale verso la natura umana , le sue aspirazioni e conoscenze , soprattutto nella storia .
Paul Valéry eredita la sede di Anatole France presso l'Académie française ingiugno 1927. Nel suo discorso di ricevimento, ha notato che grazie al lavoro del suo predecessore "la facilità, la chiarezza, la semplicità sono tornate alla terra" offrendo "un rinfrescante contrasto [...] con stili luminosi o molto complessi. che si stavano sviluppando su tutti i lati . Non va però dimenticato, aggiunge, l'autore "scettico e satirico", "lo spirito dotto e geniale" la cui "immensa cultura" gli ha permesso di mettere in prospettiva i fatti sociali e culturali del suo tempo.
In effetti, l'opera della Francia taglia sia con le correnti letterarie del suo tempo ( naturalismo ) che con la politica francese nel campo dell'educazione dopo la guerra franco-prussiana del 1870. Contro l'educazione esclusivamente scientifica sostenuta da Jean Mace o Louis Figuier , apprezza la vera forza dell'immaginazione:
"Chiudi questo libro per me, Mademoiselle Jeanne, lascia lì, per favore, "l'uccello blu, colore del tempo" che trovi così amabile e che ti fa piangere, e studia rapidamente l'eterizzazione. Sarebbe bello che a sette anni non avessi ancora un'opinione sul potere anestetico del protossido di azoto! Il signor Louis Figuier ha scoperto che le fate sono esseri immaginari. Ecco perché non sopporta che gli si parli ai bambini. Racconta loro del guano, che non è niente di immaginario. - Ebbene, dottore, le fate esistono proprio perché sono immaginarie. Esistono in immaginazioni ingenue e fresche, naturalmente aperte alla poesia sempre giovane delle tradizioni popolari. "
- Anatole France
Rifiuta il realismo di Zola , che considera brutale, e, con lo spirito scientifico in letteratura, si oppone a scrittori come Dickens e Sand , perché, per lui:
“L'artista che vede le cose solo in modo brutto non ha saputo vederle nelle loro relazioni, con le loro armonie [...]. "
Tuttavia, il suo atteggiamento nei confronti di Zola cambiò all'inizio del 1890 con La Bête Humaine , L'Argent e La Débâcle , a cui dedicò articoli brillanti.
Le sue opere contengono quindi molti elementi magici e spesso vicini al fantastico .
È con lo stesso spirito che si accosta alla storia , sfidando le pretese scientifiche, non per ridurre questa disciplina a una favola, ma per sottolineare le incertezze che le sono insite. La storia è un tema che ricorre spesso nelle sue opere. Lo stile con cui ne parla è caratteristico dell'ironia e dell'umorismo francesi:
"Se confesso oggi il mio errore, se ammetto l'entusiasmo inconcepibile ispirato in me da una concezione del tutto sproporzionata, lo faccio nell'interesse dei giovani, che impareranno, seguendo il mio esempio, a conquistare il mondo. 'immaginazione. Lei è il nostro nemico più crudele. Qualsiasi studioso che non sia riuscito a soffocarlo in se stesso è perso per sempre nella borsa di studio. Rabbrividisco ancora al pensiero degli abissi in cui il mio spirito avventuroso stava per precipitarmi. Ero sull'orlo di quella che si chiama storia. Che caduta! Stavo per cadere nell'arte. Perché la storia è solo un'arte, o al massimo una falsa scienza. Chi non sa oggi che gli storici hanno preceduto gli archeologi, come gli astrologi hanno preceduto gli astronomi, come gli alchimisti hanno preceduto i chimici, come le scimmie hanno preceduto gli uomini? Grazie Dio ! Ero fuori per paura. "
- Anatole France
La Francia usa diversi tipi di ironia: può trattarsi di far parlare ingenuamente i personaggi in modo che il lettore ne capisca la ridicolaggine oppure di esprimere loquamente l'antitesi di ciò che pensa l'autore, facendo sentire al lettore la natura ridicola. delle osservazioni fatte. Il primo tipo di umorismo è il più leggero e particolarmente permeante L'Île des Pengouins , descritto come una “cronaca buffonesca della Francia” da Marie-Claire Bancquart.
Il secondo tipo di umorismo si manifesta soprattutto con un'ironia nera illustrata ad esempio dal racconto ' Crainquebille' , il racconto di un'ingiustizia sociale; La Francia fa così dire a un personaggio che analizza il verdetto iniquo emesso da un giudice:
"Quello che dobbiamo lodare il presidente Bourriche", gli disse, "è aver saputo difendersi dalle vane curiosità della mente e guardarsi da questo orgoglio intellettuale che vuole sapere tutto". Opponendosi tra loro le contraddittorie deposizioni dell'agente Matra e del dottor David Matthieu, il giudice sarebbe entrato in una strada dove si incontrano solo dubbi e incertezze. Il metodo di esame dei fatti secondo le regole della critica è inconciliabile con la corretta amministrazione della giustizia. Se il magistrato avesse l'imprudenza di seguire questo metodo, i suoi giudizi dipenderebbero dalla sua sagacia personale, che il più delle volte è piccola, e dall'infermità umana, che è costante. Quale sarebbe l'autorità? Non si può negare che il metodo storico sia del tutto inadatto a fornirgli le certezze di cui ha bisogno. "
- Anatole France
Sylvestre Bonnard, membro dell'Istituto, è uno storico e un filologo , dotato di un'erudizione non priva di ironia: “La conoscenza è niente - disse un giorno - immaginare è tutto. "
Vive tra i libri , la città dei libri, ma si mette alla ricerca, in Sicilia ea Parigi , del prezioso manoscritto de La Légende dorée che un giorno finisce per procurarsi. Il caso gli fa incontrare la bambina di una donna che un tempo amava e, per proteggere la bambina da un tutore violento, la rapisce. La giovane sposerà successivamente uno studente di M. Bonnard. Questo romanzo, considerato spirituale, generoso e tenero, fece conoscere Anatole France.
Storia contemporaneaDal 1895, la Francia iniziò a scrivere cronache per L'Écho de Paris , sotto il titolo di Nouvelles ecclésiastiques . Questi testi costituiranno l'inizio della Storia Contemporanea .
Attorno ad un docente presso l'Università di Tourcoing, una tetralogia satirica della società francese sotto la Terza Repubblica, il Boulanger agli inizi del XX ° secolo.
Gli dei hanno seteLes dieux ont sete è un romanzo pubblicato nel 1912, che descrive gli anni del terrore a Parigi, in Francia, tra l' anno I e l' anno II . Sullo sfondo di un'era rivoluzionaria , la Francia, che inizialmente aveva pensato di scrivere un libro sull'Inquisizione , sviluppa le sue opinioni sulla crudeltà della natura umana e sulla degenerazione degli ideali di un domani migliore.
La rivolta degli angeliLa Rivolta degli Angeli adotta una modalità fantastica per accostarsi a un certo numero di temi cari ad Anatole France: la critica alla Chiesa cattolica, all'esercito, e la complicità di queste due istituzioni. L'ironia è spesso graffiante e sempre efficace. La storia è semplice: angeli ribelli a Dio scendono sulla terra, a Parigi appunto, per preparare un colpo di stato (si fa per dire) che ristabilisca sul trono del cielo colui che a volte viene chiamato diavolo. è l'angelo della luce, il simbolo della conoscenza liberatrice... le tribolazioni degli angeli in Paris III e Republic sono nel corso di una feroce critica sociale. Alla fine, Lucifero rinuncerà a detronizzare Dio, perché in questo modo Lucifero diventerebbe Dio, e perderebbe la sua influenza sul pensiero liberato...
Anatole France era considerato un'autorità morale e letteraria di prim'ordine. È stato riconosciuto e apprezzato da scrittori e personalità come Marcel Proust (è uno dei modelli che hanno ispirato Proust a creare il personaggio dello scrittore Bergotte in Alla ricerca del tempo perduto ), Marcel Schwob e Léon Blum . Lo troviamo invece in Sotto il sole di Satana , abbozzato da Georges Bernanos nel personaggio dell'accademico Antoine San Marino. Fu letto ed esercitò un'influenza su scrittori che rifiutarono il naturalismo, come lo scrittore giapponese Jun'ichirō Tanizaki , fu il riferimento per Roger Peyrefitte.
Le sue opere furono pubblicate dalle edizioni Calmann-Lévy dal 1925 al 1935 . Anatole France è anche, durante la sua vita e, qualche tempo dopo la sua morte, oggetto di numerosi studi.
Ma dopo la sua morte, fu bersaglio di un pamphlet surrealista , Un cadavre , a cui partecipano Drieu La Rochelle e Aragon , autore del testo: “Hai mai schiaffeggiato un morto? "In cui scriveva: "Considero degradato qualsiasi ammiratore di Anatole France. " Per lui, Anatole France è un " attore esecrabile della mente "che rappresenta " l'ignominia francese " . Gide giudica uno scrittore "spensierato" che "abbiamo esaurito la prima volta" .
La fama della Francia diventa così quella di uno scrittore ufficiale dallo stile classico e superficiale, un autore ragionevole e conciliante, compiacente e soddisfatto, anche sciocco, tutte qualità mediocri che il personaggio di M. Bergeret sembra incarnare. Ma molti specialisti del lavoro della Francia considerano che questi giudizi sono eccessivi e ingiusti, o che sono anche il frutto dell'ignoranza, perché trascurano i loro elementi magici, irragionevoli, buffoni, neri o pagani. Per loro, l'opera della Francia ha sofferto e soffre ancora di un'immagine fallace.
Inoltre, M. Bergeret è l'esatto contrario di un conformista. Viene sempre criticato per non fare niente come tutti gli altri, sottomette tutto allo spirito di esame, si oppone fermamente, nonostante la sua timidezza, ai notabili di provincia in mezzo ai quali vive, è uno dei due unici Dreyfusisti in la sua piccola città...
Tutta la storia contemporanea è, attraverso un richiamo all'incredibile scandalo che fu l'affare Dreyfus, un atto d'accusa schiacciante contro la borghesia clericale, patriottica, antisemita e monarchica, molte delle cui analisi rimangono applicabili ai giorni nostri. . L'apparente moderazione del tono, la classicità dello stile che spesso fa appello ad arcaismi parodistici, potrebbero ingannare i lettori abituati a più vociferazioni, e si può anche immaginare che alcuni detrattori si siano sentiti preoccupati per il sarcasmo rivolto contro l'estrema destra e chi pretendeva "La Francia dai francesi" (Jean Coq e Jean Mouton nel capitolo XX di M. Bergeret a Parigi ).
Riflettendo questo relativo oblio e questa ignoranza, gli studi francesi sono oggi rari e le sue opere, tranne a volte le più note, sono poco pubblicate.
Le opere di Anatole France sono state oggetto di edizioni collettive:
Durante la sua vita sono stati realizzati adattamenti cinematografici di opere di Anatole France.
Appare anche in un documentario di Sacha Guitry , Quelli di casa (1915).
Film
film per la TV
Due suoi ritratti disegnati e firmati da Théophile-Alexandre Steinlen, uno datato 1917, l'altro annotato "Saint-Cloud, gennaio 1920"comparso con i numeri 74 e 75 del catalogo dei disegni e delle stampe del mercante Paul Prouté del 1985.
Nel 1920 Van Dongen ne realizzò un ritratto "a figura intera" che nel 1961 apparteneva alla collezione Roudinesco (colore riprodotto da Roger Baschet, La pittura contemporanea dal 1900 al 1960 - Les éditions de L'Illustration, 1961, vol.I, p . 40 ).
In The Powers of Darkness (1980), il romanziere britannico Anthony Burgess cita Anatole France e il suo racconto "Il miracolo del grande San Nicola" come ispirazione per un'opera scritta dal narratore Kenneth Marchal Toomey.
Una sua statua seduta davanti a un piccolo colonnato adorna il parco della prefettura di Indre-et-Loire.
Nell'ambito della 31a Giornata Europea del Patrimonio, il comune di Saint-Cyr-sur-Loire (Indre-et-Loire), l'associazione "Saint-Cyr; uomini e patrimonio" e il Consiglio Generale dell'Indre-et-Loire hanno organizzato questi eventi :
Uno dei suoi testi faceva parte del corpus per il Baccalaureato francese in giugno 2016. Una piccola polemica [1] [2] scoppiò dopo le prove durante le quali molti candidati che non lo conoscevano lo avevano talvolta scambiato per una donna.
“Sappiamo bene che in Africa, in Asia, di tutte le colonie, a qualunque popolo appartengano, salgono le stesse lamentele, gli stessi ululati di dolore verso il cielo sordo. Lo sappiamo, ahimè! questa vecchia e terribile storia. Per quattro secoli le nazioni cristiane si sono contese lo sterminio delle razze rossa, gialla e nera. Questa si chiama civiltà moderna. "
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“A quel tempo ero disposto a prendere come mie le idee degli altri. Da allora mi sono corretto, e ora so quanto devo ai miei simili, agli antichi e ai moderni, ai miei concittadini come ai popoli stranieri, e in particolare ai Greci ai quali devo tutto, ai quali Vorremmo dover di più, perché ciò che sappiamo ragionevole dell'universo e dell'uomo ci viene da loro. "
- Anatole France, Vita in fiore - Capitolo I
Paul Verlaine dedica ad Anatole France una delle sue 27 monografie:
Altri studi generali: