Jules Perahim

Jules Perahim Immagine in Infobox. Jules Perahim
Nascita 24 maggio 1914
Bucarest
Morte 2 marzo 2008(al 93)
Parigi
Sepoltura Cimitero Pere Lachaise
Nome di nascita Jules Blumenfeld
Nazionalità Francese
rumeno
Attività Grafico , professore universitario , pittore , grafico
Posto di lavoro Francia (1969)

Jules Perahim Pittore francese di origine rumena, nato il24 maggio 1914a Bucarest , è morto a Parigi il2 marzo 2008. È considerato - insieme a Victor Brauner - come il rappresentante del surrealismo nella pittura in Romania , ma ha anche dipinto immagini ufficiali (compresi i ritratti di governanti) nello stile del "  realismo socialista  ", dominante nel Bloc de l'Is dal 1947 al 1990 .

Biografia

Nato con il nome di Jules Blumenfeld in una famiglia di intellettuali ebrei di Bucarest, l'artista è conosciuto con il soprannome di Perahim dal 1930 (come Blumen , Perahim significa "fiori"). Dapprima allievo dei pittori Nicolae Vermont e Costin Petrescu, professori alla Scuola di Belle Arti di Bucarest, si discostò dal loro insegnamento e divenne, nel 1930, una delle figure di spicco dell'avanguardia artistica rumena. Ha collaborato alla rivista Unu (1930-1932) con Victor Brauner e Jacques Herold (tra gli altri). Sempre nel 1930 pubblica con i giovani poeti (tra cui Ghérasim Luca ) la rivista anticonformista Alge che apparirà in diversi formati tra il 1930 e il 1933 e che valse loro qualche settimana di carcere per violazione della morale. Nel 1932 espone a Bucarest dipinti che all'epoca erano considerati appartenenti al surrealismo ( Sogno di una giovane ragazza , Un cipresso attraversa il mare , Equilibrio perfetto , ecc.).

Nel 1936, la mostra di dipinti e disegni aperta a Bucarest si impone con la violenza delle immagini che, in una visione fantastica, si oppongono all'ascesa di agenti di pensiero repressivi ( Profili di una morale , Game de Beau-Père , ecc.) e il funzionamento del potere istituito ( consiglio di amministrazione , proletariato e aristocrazia Lumpen , laburista , ecc.).

Nel 1938, a Praga , Perahim espone nel foyer dell'innovativo teatro di AF Burian (frequentato da artisti e scrittori dell'avanguardia ceca); incontra l'artista dadaista tedesco John Heartfield , noto per i suoi fotomontaggi antinazisti. Senza poter andare a Parigi , dove si trovavano già Victor Brauner e Ghérasim Luca , fu costretto a tornare in Romania nel bel mezzo dell'ascesa dell'estrema destra violentemente antisemita. Minacciato e perseguitato dalla Guardia di Ferro , sia per le sue opinioni di sinistra che per i disegni corrosivi pubblicati sulla stampa democratica ( Cuvantul liber , Reporter , ecc.), Si rifugiò alla fine del 1940 in Bessarabia ( Moldavia ), che era diventata una repubblica sovietica. NelGiugno 1941, dopo l'attacco dell'esercito tedesco, è fuggito con la popolazione civile, si sottomette ai lavori forzati ed esercita mestieri di fortuna (operaio, contadino in una fattoria collettiva , ecc.). Attraversa a piedi il Caucaso e arriva in Armenia dove si guadagna da vivere realizzando scenografie e costumi per un teatro riservato ai feriti di guerra a Kenaker, vicino a Yerevan . Mobilitato inMarzo 1944a Mosca per diventare un illustratore e graphic presentatore del romeno antifascista recensione "  Graiul Nou  ", Perahim tornato in Romania , quando quest'ultimo guerra dichiarata sul Axis .

Durante il periodo stalinista , negli anni Cinquanta, Perahim produsse immagini impersonali conformi agli imperativi di un'arte diretta . Rinuncia alla pittura personale per sottoporsi alla soggezione alimentare a temi imposti; tuttavia, è attivamente coinvolto nello sviluppo di una "arte per il forum": decorazioni murali a mosaico (Casa della cultura a Mangalia in Romania , ecc.), cicli di incisione (ad esempio: Proverbi e detti nel 1957), illustrazioni di libri per il rumeno e la letteratura universale. Solo la produzione di scenografie teatrali ( Vladimir Mayakovsky Le Bain , 1957; Pierre Boulez Le marteau sans maître , 1958) e la creazione di forme e decori in ceramica (mostra a Bucarest nel 1965) gli hanno permesso, in questi anni, di tornare alla ribalta. alla ricerca espressiva, lontana dal "  realismo socialista  ".

La sua arte è riconosciuta nel suo Paese (premio statale, titolo onorifico di maestro d'arte emerito) e in ambienti internazionali (medaglia d'oro alla Fiera del Libro di Lipsia , medaglia d'argento alla Triennale di Milano , vincitore del Festival Internazionale del Teatro di Epidauro in Grecia , membro onorario della Florence Drawing Academy ). Tra il 1948 e il 1956 ha lavorato come professore di arti grafiche e scenografia presso l'Istituto di arti plastiche di Bucarest  ; è stato poi redattore capo della rivista “  Arta Plastica  ” dal 1956 al 1964. Da quella data Perahim ha ripreso a dipingere ricorrendo ad esercizi specifici di “forzatura dell'ispirazione” ( Max Ernst ): decalcomanie, sfregamenti, collage, eccetera. espone in parte a Parigi nel 1968. Nel 1969 si stabilisce definitivamente a Parigi.

Da allora, il suo lavoro è stato oggetto di una quarantina di mostre personali in Francia (gallerie AF Petit, M. Calatchi, 1900-2000 a Parigi, galleria Jacques Verrière a Lione ) e all'estero. Inoltre, Perahim è stato esposto più volte in prestigiose mostre collettive ( Museum of fun organizzato da Asahi Shinbun , Tokyo 1984; Art et Alchimie , Biennale di Venezia 1986; Surrealism and Love , Musée d Modern Art of the City of Paris 1998; Marcel Duchamp e altri iconoclasti anche , Museum of Modern Art of Rome 1998; Hypnos Contribution to a Visual History of the Inconscious , Museum of Modern Art of Lille Métropole 2009, ecc.) e in fiere internazionali ( Basilea , Milano , Bologna , Ghent , Fiac in Parigi, ecc.). Dagli anni '90 è stato nuovamente presentato in Romania in mostre dedicate all'avanguardia.

Durante questi quarant'anni di vita in Francia , i dipinti ei disegni dell'artista presentano un universo di incanto. I viaggi nell'Africa meridionale lasciano tracce profonde nella sua creazione, improntata a un'intensa vitalità derivante dalla "comunicazione universale, ibridazione di tutte le forme di vita in una generosa sensualità che comanda e dirige la simbiosi di tutti gli elementi." (Come scrive Edouard Jaguer nell'album Perahim pubblicato nel 1990). Il mondo di Perahim rimane aperto a tutte le fantasie combinatorie: un favoloso bestiario che riunisce animali e piante, meccanici e viventi; paesaggi illusionistici di grandi dimensioni attraversati da forme sorprendenti e incantatrici.

Il suo lavoro può essere trovato in molte collezioni pubbliche: Fondo Nazionale per l'Arte Contemporanea di Parigi, Museo d'Arte Contemporanea di Roma , Museo d'Arte di Gerusalemme , Museo Nazionale d'Arte di Bucarest , ma anche in molte collezioni private scorporate praticamente ovunque nel mondo.

Perahim è affiliato con ADAGP ( Society of Authors in Graphic and Plastic Arts ). Sua moglie, Marina Vanci-Perahim, storica dell'arte, professore emerito all'Università di Parigi I Panthéon-Sorbonne , detiene i diritti morali, intellettuali e patrimoniali dell'artista.

È sepolto nel Père Lachaise ( 7 ° divisione).

Bibliografia

Opere di Perahim:

Perahim è coautore, con Gellu Naum , di un'opera teatrale dal titolo Florence, c'est moi (1956-1958), pubblicata sulla rivista Athanor 1 (2004), p.  15-53 .

Libri su Perahim:

Tra le prefazioni dei cataloghi ci sono:

Note biografiche nei dizionari sul surrealismo:

Molti articoli sono apparsi su riviste specializzate:

link esterno

Registri dell'autorità  :