Mario lanza

Mario lanza Immagine in Infobox. Mario Lanza nel ruolo del tenente Pinkerton ( Le Chant de la Louisiane , 1950) Biografia
Nascita 31 gennaio 1921
Filadelfia
Morte 7 ottobre 1959(a 38)
Roma
Sepoltura Cimitero della Santa Croce ( in )
Nome di nascita Alfred Arnold Cocozza
Pseudonimo Mario lanza
Nazionalità Americano
Formazione South Philadelphia High School ( in )
Attività Cantante , artista lirico , musicista , attore , artista di registrazione
Periodo di attività 1944-1959
Altre informazioni
Conflitto Seconda guerra mondiale
Gamma Tenore
Etichetta RCA Victor
Genere artistico musica lirica
Influenzato da Enrico Caruso
Sito web www.lanzalegend.com
Discografia Discografia Mario Lanza ( in )

Mario Lanza , nato il31 gennaio 1921a Filadelfia negli Stati Uniti e morì7 ottobre 1959a Roma, in Italia , è stato un attore e tenore americano originario italiano .

Biografia

Nato Alfredo Arnoldo Cocozza , a Philadelphia nel quartiere italiano di "South Philadelphia", la sua famiglia lo soprannomina Freddie, ma in seguito prende il nome da nubile di sua madre - Lanza - così come il suo nome - Maria - mascolinizzandolo e diventa Mario Lanza . Fu ascoltando le registrazioni del suo idolo Enrico Caruso che il giovane Alfredo scoprì la propria voce.

Mario Lanza è stato scoperto dal direttore d'orchestra Serge Koussevitsky nel 1942 . Ha optato per una carriera cinematografica più che lirica e ha seguito i film prodotti dalla MGM . Ha iniziato la sua carriera a Hollywood nel 1944 , con la vittoria alata di George Cukor . Nel 1949 interpreta il ruolo di un tenore intrappolato in un triangolo amoroso, in Le Baiser de minuit ( Quel bacio di mezzanotte ), di Norman Taurog , dove interpreta diverse arie dal repertorio, con Kathryn Grayson che diventerà sua compagna in molte altre film: The Song of Louisiana ( the Toast of New Orleans ) ( 1950 ) di Norman Taurogtoujours . Grayson e Lanza divennero popolari con la canzone di successo dell'epoca (Be my love) * Video A1 *, Le Grand Caruso ( The Great Caruso ) ( 1951 ) di Richard Thorpe , o Serenade ( 1956 ) di Anthony Mann , il tenore divenne un superstar. Il suo titolo Be My Love si è classificato al primo posto nelle classifiche americane inMarzo 1951.

In pieno splendore, preparando tournée, registrazioni per RCA Victor e cinque film contratti con la MGM , morì nel 1959 per un infarto, conseguenza di diete eccessive, alcolismo e salute precaria ( flebite , polmonite e ipertensione ) a Roma all'età di 38 anni. , dove aveva vissuto dalle riprese de I sette colli di Roma nel 1957 . Non c'era ordine per l' autopsia . Lanza ha tenuto tre cerimonie di lutto: una in Italia, l'altra nella sua città natale di Filadelfia e una terza a Hollywood .

La sua angosciata moglie, Betty, sopravvive solo cinque mesi e muore per overdose di droga a Hollywood.

I tenori di riferimento, José Carreras , Placido Domingo e soprattutto Luciano Pavarotti hanno subito ammesso che Mario Lanza aveva indicato loro la “voce”.

Nel 1961, Elvis Presley fu ispirato da Mario Lanza per eseguire i famosi successi It's Now or Never (song) ( O Sole Mio ) e Surrender ( Torna a Surriento ). Negli anni '70 Presley fu anche soprannominato il "Mario Lanza del rock". Il "Re" ammirava il tenore. C'è una certa somiglianza tra i due cantanti, Mario Lanza ed Elvis Presley entrambi usciti dal palco prima di essere spezzati dalla macchina di Hollywood.

Lanza ha cantato il ruolo di Pinkerton in Madame Butterfly all'età di soli 22 anni alla New Orleans Opera ed è stata notata per la qualità della sua interpretazione; La critica è stata molto positiva per il giovane tenore. Ma dopo il suo concerto all'Hollywood Bowl, all'aperto davanti a diverse migliaia di persone, un concerto davvero storico la cui registrazione è disponibile in commercio, Hollywood, della MGM, gli ha fatto firmare subito un contratto per diversi film. Ha chiesto di mantenere tutte le opzioni: il disco, la radio, il film e il concerto.

Le sue due fonti di ispirazione furono l'Italia (opera, canzoni napoletane) e Broadway . Ha servito entrambi, a sua volta Sinatra e Caruso .

Il Dizionario dell'Opera di Baker gli dedica una lunga rubrica, nonostante la breve durata della sua carriera. Lawrence Tibbett , alla morte di Mario Lanza, dirà di lui: "Tra cinquant'anni capiremo che grande artista è stato".

La potenza della voce di Mario Lanza era tale da saturare i dispositivi di registrazione degli anni Cinquanta e chi l'ha ascoltata dal vivo dice che il disco non ha reso abbastanza giustizia alla bellezza e alla potenza della sua voce.

Lo spiegano i tecnici nella sovraccoperta di certi cd e chi lo ha ascoltato durante i suoi innumerevoli concerti (più di duecento) lo conferma e dice la gioia che fu loro, maestri Giacomo Spadoni, allenatore di Caruso trentacinque anni prima e accompagnatore di Fedor Chaliapin, a Enrico Rosati, professore di Caruso e Gigli, per non parlare di Koussevitsky, direttore della Philadelphia Philharmonic , che gli diede la sua prima grande occasione e lo invitò a Tanglewood con "giovani" come Beverly Sills o Leonard Bernstein , ecc.

Mario Lanza è stato un grande concertista e artista di scena, con un carisma raro, un fisico da attore (ammesso che perdesse dai 20 ai 30 chili prima di ogni film), un'immensa presenza scenica. Il concerto è temuto dai cantanti lirici per la solitudine dell'interprete e la stanchezza della voce ( Pavarotti , grande estimatore di Lanza, non ha mai smesso di ricordarlo e il suo agente, Breslin, lo ha insistito in un'autobiografia in collaborazione con Anne Midgette, Le Roi et Moi , pubblicato in francese da Citadelle (2005).

Ora Lanza ha iniziato con il concerto, prima con il Bel Canto Trio con il soprano Frances Yeend e il baritono George London , che diventerà suo amico e farà un'immensa carriera internazionale negli Stati Uniti, in Europa e nelle opere da Wagner a Gounod . Diventato una star internazionale dell'opera grazie al cinema e soprattutto ai due grandi film The Grand Caruso e Serenade , Mario Lanza continuerà i concerti (che aveva riservato per contratto con la Metro-Goldwyn-Mayer ), firmando con il prestigiosa etichetta operistica RCA RED LABEL guidata da Richard Mohr.

Prima della sua grande fama, gli sarebbe stato chiesto di sostituire a braccio per un programma radiofonico d'opera dal vivo Jan Peerce , star co-tenore del Met con suo cognato e concorrente Richard Tucker (un altro ammiratore di Lanza) o di sostituire Ferruccio Tagliavini , ecc. Lanza ha tenuto più di duecento concerti nei locali più prestigiosi o all'aperto come il mitico Hollywood Bowl , o nei teatri internazionali, come a Londra durante l'Annual Charity Gala del Variety Club nel 1957 davanti alla Regina e al famiglia. Reale d'Inghilterra (dove è stato stella n o  1 al più grande, come Judy Garland o Count Basie ) e del Royal Albert Hall di Londra 's16 gennaio 1958, che è stato registrato (Mario Lanza, Live From London, RCA-SONY BMG, un vero must di bellezza ed emozione, reazioni del pubblico, commenti e umorismo dell'artista, discussione con il pubblico, risate, eclettismo del programma: Arie d'opera del XVIII esimo  secolo, grandi standard italiani e americani canzoni).

Durante questo concerto ha cantato senza microfono davanti a 8000 persone, tra cui il maestro Richard Bonynge , allora direttore della London Opera, e sua moglie il soprano Joan Sutherland , entrambi sorpresi dalla potenza, dalla dimensione e dalla bellezza della voce. alla realtà.

Presente anche, il tenore svedese Nicolai Gedda scoperto che Mario Lanza ha avuto la più grande voce che avesse mai sentito, facendo eco alla dichiarazione di Arturo Toscanini nel 1949 che Mario Lanza era il più grande voce del XX °  secolo (le diverse biografie ricordano queste dichiarazioni ed eventi ). E 'stato anche il parere di Maria Margelli, accompagnatore del basso-baritono Ezio Pinza , che ha dichiarato di aver conosciuto le voci più belle ma che il giorno in cui ha sentito Lanza sapeva di aver sentito le più grandi. Anche Giuseppe Di Stefano , Carlo Bergonzi , Richard Tucker , Anna Moffo , Tito Schipa , Lawrence Tibbett hanno reso omaggio alla voce di Mario Lanza.

Per l'aneddoto, e quando si parla di voice power e dell'Albert Hall di Londra, dobbiamo ricordare la disavventura di Dietrich Fischer-Dieskau , che lo stesso grande baritono racconta con ironia in un libro sul canto: durante il suo concerto in questo immenso e prestigiosa sala, la sua voce si era persa a causa della rotondità e dell'enormità del teatro, e sua moglie Julia Varady , lei stessa una rinomata cantante, gli disse che aveva l'aspetto di un "pesce in una ciotola", nessun suono sembrava uscire della sua bocca.

Al contrario, e per evocare la potenza vocale di Lanza, uno dei suoi biografi ricorda che durante la sua presentazione ai futuri suoceri, mentre era ancora sconosciuto, gli fu chiesto di cantare e che fu giustiziato per cortesia ma dovette essere interrotto dal la padrona di casa era preoccupata per i suoi piatti e per la vetreria del ricevimento, tanto potente era la voce e grandi le vibrazioni.

Ma non è solo il potere in una voce.

Quella di Lanza, immediatamente riconoscibile come tutte le "grandi voci", era di grande musicalità naturale, con non solo gli alti scintillanti, a tratti quasi penetranti, così famosi, ma anche i toni scintillanti e ramati così rari, soprattutto in un cantante giovanissimo, e sontuoso medium, vettori di emozione (che farebbero la bellezza della voce di Caruso ma solo nella mezza età, Caruso che Lanza idolatra, e il cui timbro era diverso dal suo).

La voce di Lanza era naturale e vivace, di una purezza superiore a quella di Enrico Caruso , se dobbiamo credere al Maestro Giacomo Spadoni, opinione condivisa anche da Peter Herman Adler, che ha diretto le colonne sonore del film MGM Le Grand Caruso , in cui Hanno preso parte Giuseppe Valdengo , Nicolas Moscona, Blanche Thebom, Dorothy Kirsten e Jarmila Novotna , glorie del Metropolitan, tutti abbagliati dalla voce di Mario Lanza, nonché la grande Licia Albanese .

Albanese ha cantato con lui il grande duetto di Otello , di Verdi , per il film della Warner Bros. Serenade .

Da allora, questa grandissima artista ha parlato dell'immensa ammirazione che aveva per la voce più bella, quella di Lanza. E la diva non ha smesso di accompagnare la Fondazione Mario Lanza, anno dopo anno, rilasciando interviste su di lui e presiedendo, quando le sue condizioni di salute lo consentono, il Gran Concours Mario Lanza de Bel Canto che si tiene ogni anno sul primo fine settimana di novembre nella sua città natale di Philadelphia (e che ha dato, in particolare, vincitori come Juan Diego Florez , Joyce Di Donato, ecc.).

È la stessa esperienza che hanno avuto i musicisti dell'Opera di Roma , all'udienza reale di Mario Lanza, dove ha registrato estratti d'opera dal suo ultimo film, e che, dapprima curiosi, e un po 'scettici prima di ascoltarlo in un grande teatro "dal vivo", si sono alzati dalle loro scrivanie per fargli una standing ovation e fargli firmare, il giorno dopo, i dischi comprati in fretta il giorno prima dopo averli ascoltati dal vivo ...

Maria Callas , infine, dirà il suo rammarico per non aver avuto modo di cantare con la voce più bella che avesse mai sentito, mentre Renata Tebaldi , altrettanto ammirata, andò ad incontrarlo sul set di Serenade , dove aveva la sua foto. preso con lui.

Era sempre l'emozione che spingeva l'affettiva Lanza, nell'uso della sua voce unica, e si può dire senza esitazione (l'esperienza lo dimostra ogni volta che il confronto si fa su pezzi, ciecamente, senza dire i nomi) che, più di ogni altro , cantava con tutta l'anima e si consumava nel canto. Dicevano addirittura Jussi Björling e Renata Tebaldi , immenso omaggio, non poterlo ascoltare senza avere le lacrime agli occhi, e certi titoli, da lui cantati, non dovrebbero essere ascoltati nei periodi di depressione dell'ascoltatore come può esserlo l'emozione. forte.

La voce di Mario Lanza era davvero unico in quanto comunicava e comunica un'emozione enorme, venato di tristezza in tutte le sue interpretazioni in tutti gli stili: Arie Antiche (vecchie canzoni) del XVIII °  secolo ( Lasciatemi morire ( "Lasciami morire") , Già il sole dal Gange ("Già il sole del Gange"), Pietà Signore ("Pietà Signore"), ecc. Riprese da Pavarotti , Renato Bruson , ...), grandi melodie italiane ( Dicitencello vuie ("Tell him, you ", in napoletano), Passione (" Passion "), Na sera'e maggio (" One evening in May "), ecc.), arie d'opera, grandi standard americani di Richard Rodgers , Lorenz Hart , Oscar Hammerstein , jazz , il tutto servito dalla dizione perfetta, dal rispetto per il linguaggio e dal significato delle parole.

Bisogna ascoltare i suoi commenti introduttivi prima di certi titoli per capire il suo rispetto per testi e poesie (ad esempio, le poesie di d'Annunzio, musicate da Tosti) o la sua emozione nei testi religiosi, come il famoso Padre Nostro ( versione del Padre Nostro ): chiede, prima di iniziare, l'ex chierichetto della Chiesa italiana di Filadelfia, Santa Magdalena Dei Pazzi (dove un giorno il suo corpo sarebbe stato esposto per il suo secondo funerale e dove si celebra una messa annuale in sua memoria) la preghiera cantata, che non ci siano applausi vista la sacralità dell'opera.

Vedi anche

Note e riferimenti

  1. Mario Lanza: A Great Tenor in Hollywood , documentario britannico diretto da Mark Kidel, 2005.
  2. (it) Numero uno dei successi del 1951 (USA) .

link esterno