Gisella (balletto)

Giselle
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Carlotta Grisi in Giselle
Genere Balletto
N.b. atti 2 atti
Musica Adolfo Adamo
Coreografia Jean Coralli e Jules Perrot
Durata approssimativa ca. 105 minuti
Creazione 28 giugno 1841
Royal Academy of Music (attualmente l'Opera di Parigi)
Prestazioni notevoli

Giselle, ou les Wilis è un balletto romantico in due atti composto da Adolphe Adam su libretto di Jules-Henri Vernoy de Saint-Georges e Théophile Gautier . La coreografia originale è di Jean Coralli e Jules Perrot .

Storico

Archetipo del balletto romantico, Giselle sembra essere la coreografia più antica del repertorio nata dalla convergenza di più fonti creative: Spagna , Germania , Italia e Francia .

Fantômes , una poesia di Victor Hugo pubblicata su Les Orientales nel 1829 , riporta che una giovane donna spagnola, per eccesso d'amore, balla fino alla morte.

Troviamo la prima menzione delle Wilis (questi spettri giovani spose defunte, metà ninfe , metà vampiri , che inseguono i loro fidanzati per precipitare nella morte) nella raccolta di Heinrich Heine intitolata From Germany e pubblicata nel 1835.

Heine a sua volta ispira il francese Théophile Gautier che suggerisce l'argomento a Jules-Henri Vernoy de Saint-Georges , che scriverà il libretto che il suo connazionale, Adolphe Adam, metterà in musica. Jean Coralli e Jules Perrot stabiliranno la coreografia. Perrot arrangia le danze destinate all'ideatrice del ruolo, Carlotta Grisi , star italiana, il cui compagno Lucien Petipa, fratello di Marius , che regna indiscusso sulla scena coreografica di San Pietroburgo .

È il 28 giugno 1841, nel giorno del suo 22esimo compleanno Carlotta Grisi ha fatto scalpore nel ruolo della protagonista alla prima di Giselle . Adèle Dumilâtre interpreta il ruolo di Myrtha, la regina dei Wilis, Lucien Petipa quello di Albrecht, il coreografo Jean Coralli interpreta Hilarion e Grisi trascende il suo. Le recensioni sono entusiastiche; i lodatori lodano la leggerezza della sua grazia: sembra volare. Più prosaicamente, il critico Edwin Denby sottolinea che Carlotta Grisi usa i fili nel secondo atto di Giselle per "amplificare" i suoi salti.

Col suo successo a Giselle , lo stipendio all'Opera di Carlotta Grisi passò da 5.000 a 12.000 franchi nel 1842 e continuò ad aumentare; queste pretese pecuniarie infastidiranno l'Opera, che porterà la ballerina in tribunale dove perderà nel 1845.

Il maestro di ballo Marius Petipa eleva Giselle nel 1887 al Teatro Imperial Mariinsky , segnando l'inizio del balletto moderno questo approccio, un approccio che continua da allora.

Adam deve la sua fama a questo archetipo del balletto romantico, di grande ricchezza melodica:

“La musica di Monsieur Adam è superiore alla normale musica da balletto; abbonda di motivi, di effetti orchestrali  ; contiene addirittura, toccando l'attenzione per gli amanti della musica difficile, una fuga molto ben condotta. Il secondo atto risolve felicemente questo problema musicale del fantastico, aggraziato e pieno di melodia . "

-  Théophile Gautier .

"Allora cosa ha fatto Adolphe Adam a Giselle  ?" Non solo ha fatto la musica più sinfonica che poteva, ma ha dato in quella che è stata chiamata musica accademica; fece ballare i Wili a una fuga, una vera fuga classica, piuttosto stupito, a dire il vero, di esserci. In Giselle fece anche vere e proprie melodie da ballo […] C'era dunque, in questo nemico della musica seria e della sinfonia (Adolphe Adam), un sinfonista che si ignorava? Il più famoso dei suoi balletti, Giselle , è un puro capolavoro […] La strumentazione è originale, colorata, meravigliosa. "

-  Camille Saint-Saëns , Scritti su musica e musicisti , Vrin, 1870-1921.

"  Giselle è un gioiello, poetico, musicale e coreografico" , ha dichiarato Tchaikovsky, che ha sempre riletto la partitura di Adam prima di scrivere un nuovo balletto.

Dopo aver appreso che Albrecht, che lei ama, è il nobile fidanzato di una principessa, Giselle, un'ingenua contadina, muore. La regina dei Willis, spirito di fanciulle vergini morte , decide che Albrecht deve seguire Giselle nella tomba. È condannato a ballare fino alla morte per esaurimento. Ma lo spirito di Giselle, ballando con lui, riesce a salvarlo.

Creato a Parigi il 28 giugno 1841la Royal Academy of Music è diventato l'Opera di Parigi , Giselle sul tema tradizionale di amore più forte della morte, risalente al mito di Orfeo e Euridice di raggiungere il suo picco a metà del XIX °  secolo e durante i decenni successivi nelle wagneriane drammi .

Nel 1841, un anno prima della prima rappresentazione di Carlotta Grisi a Londra, una versione fantastica e melodrammatica di Giselle era stata presentata su un palcoscenico londinese con il titolo: Giselle or the Phantom Night Dancers .

Personaggi

Personaggi Ruoli Primo, 28 giugno 1841
Giselle Una ragazza di campagna Carlotta Grisi
Albrecht Duca di Slesia e contadino di nome Loys Lucien Petipa
Hilarion Un guardiacaccia innamorato di Giselle Jean Coralli
Myrtha Regina del Wilis Adele Dumilâtre
Il Duca di Curlandia
Principessa Bathilde Figlia del precedente e fidanzata con il duca Alberto
Berthe La madre di Giselle
Wilfried Albrecht scudiero
Un cacciatore
due wili

Discussione

Giselle, una giovane contadina, ama Albrecht, che le ha giurato fedeltà. Danza in suo onore, dimenticando le rimostranze della madre, che le ricorda la storia delle wilis , queste ragazze trasformate in fantasmi per aver ballato troppo. Innamorato di Giselle, il guardiacaccia Hilarion scopre che Albrecht altri non è che il duca di Slesia, fidanzato con la figlia del duca di Curlandia. Di fronte a tutti, rivela l'identità del suo rivale. Giselle perde la sua sanità mentale e crolla senza vita.

Venuti a turno a meditare la sera sulla tomba di Giselle, Hilarion e Albrecht cadono preda dei wili e della loro regina, l'implacabile Myrtha, che li condanna a ballare fino alla morte. Uscendo dalla sua tomba, Giselle, una nuova wili, cerca invano di intervenire. Albrecht si salverà solo alle prime luci dell'alba che riporteranno i Willis alle loro tombe.

Versioni principali

Balletto

Riccardo Drigo aggiungerà una variazione per Emma Bessone (1886) e un'altra variazione per Elena Cornalba , detta anche Non solo (1887). Ludwig Minkus aggiungerà un Pas de deux .

Film

Discografia selettiva delle versioni integrali

1959: London Symphony Orchestra , diretta da Anatole Fistoulari , 2 CD Mercury , aggiunte: Offenbach / Rosenthal  : Gaîté Parisienne e Strauss J.: Le Bal des cadets (diretto da Antal Dorati ); una delle versioni più fedeli di ciò che possiamo ascoltare oggi da "Giselle" durante una performance.

1967: Orchestre national de l'Opéra de Monte-Carlo , diretta da Richard Bonynge , 2 CD Decca = Twice, Richard Bonynge dirige la partitura "sovracompleta" di Adolphe Adam , ripristinando tutti i tagli tradizionali, come la "Fuga" delle Villi o il ritorno di Bathilde e la caccia alla fine dell'atto II (scena oggi abbandonata perché considerata scenicamente troppo prosaica). Questa registrazione del 1967 è più nervosa di quella del 1986.

1972: London Festival Ballet Orchestra, diretta da Terence Kurn, 2 CD EMI , integrazioni: Drigo: Pas-de-deux aggiuntivo per "Le Corsaire" di Adam; Minkus: Scena dal Regno delle Ombre da "La Bayadère" (della Sydney Symphony Orchestra , diretta da John Lanchbery). È una versione dinamica di questo pilastro del repertorio, non priva di poesia.

1975: Moscow Bolshoi Orchestra , diretta da Alghis Jouraïtis, 2 CD Empire Musicwerks. Precisazione: l'orchestrazione è di Boris Assafiev , con l'aggiunta di alcune pagine inserite da Ludwig Minkus , come un valzer e un grand pas-de-deux = al di là della curiosità musicale, questa orchestrazione sembra piuttosto pesante e si adatta in modo traballante Il punteggio di Adamo.

1986: Orchestra della Royal Opera House , Covent Garden, diretta da Richard Bonynge, 2 CD Decca = seconda direzione discografica di questo lavoro di Richard Bonynge, anch'essa "sovracompleta" al livello della partitura originale, ripristinando tutti i tagli tradizionali , come la "Fuga" dei Wilis o il ritorno di Bathilde e la caccia alla fine dell'atto II. Questa registrazione del 1986 è meno spigolosa di quella del 1967, ma la Covent Garden Orchestra affascina con la sua opulenza.

1987: Orchestra del Bolshoi di Mosca, diretta da Alexander Kopylov. = Attenzione: presentata come completa, questa versione pubblicata su CD nel 2010, contiene molti tagli...

1994: Orchestra Sinfonica della Radio Slovacca , diretta da Andrew Mogrelia, 2 CD Naxos Tra le versioni integrali, questa è una delle più riuscite delle più recenti.

Per informazione, Richard Bonynge e Andrew Mogrelia si sono fatti i "campioni" dei balletti di Adam: Bonynge ha realizzato per la Decca le prime registrazioni mondiali di "Diable à quatre" e "Le Corsaire". Mogrelia ha fatto lo stesso al Marco Polo con "La Jolie fille de Gand" e "La Filleule des fées".

Giselle nella danza contemporanea

Versione anticonformista: Creole Giselle (1984)

La trama originale è stata modificata, ma la musica e la coreografia seguono molto da vicino l'originale. L'azione si svolge in Louisiana nel 1841. Questo è il periodo prima della guerra civile . I neri sono divisi in due caste: i "nobili" sono coloro che sono stati liberati dalla schiavitù per diverse generazioni. Si oppongono alle persone liberate o ai bambini liberati. Si ritrova così, come nello scenario originario, l'opposizione di due classi sociali. La troupe del Dance Theatre di Harlem è composta esclusivamente da neri americani .

Questa versione è disponibile su DVD:

G di Garry Stewart

Danza contemporanea, i ballerini si spostano dal lato del giardino al lato del cortile. Parole, frasi ed espressioni relative a Giselle o alla lettera G appaiono sullo schermo in fondo al palco. Colore verde onnipresente nell'opera.

Giselle de Mats Ek

Giselle di Dada Masilo

Questa versione mette radici nelle campagne del Sud Africa. Dada Masilo esplora i rituali e le cerimonie tradizionali africane. Myrtha, regina di Wilis, è una Sangoma, una tradizionale guaritrice africana. Le Wili non sono ragazze dolci e tristi, ma piuttosto esseri terrificanti - uomini e donne. I loro spiriti possono essere liberati solo se causano la morte di coloro che li hanno offesi. Hanno il cuore spezzato e vogliono vendetta. Ecco, Giselle non perdona. Dopo la sua vendetta, viene liberata dal mondo mortale.

Giselle nella cultura popolare

Note e riferimenti

  1. Il libretto originale del balletto è intitolato Giselle ou les Wilis , balletto-fantastico in due atti, di MM. di Saint-Georges, Théophile Gautier e Coraly, musica di M. Adolphe Adam, Paris, Jonas, senza data. Avviso FRBNF43991211, su catalog.bnf.fr (consultato l'11 aprile 2019).
  2. Jane Patrie, "Grisi Carlotta", Encyclopædia Universalis [in linea] , consultato il 14 settembre 2018.
  3. Julie van Camp, L'identità delle opere d'arte nella danza, cap. IV, pag.  201, nota 21.
  4. "  Carlotta Grisi  " , su theophillegautier.fr
  5. Citato da René Sirvin in “Giselle, fille du romantisme”, articolo apparso su vinile di Giselle , a cura dell'orchestra Bolshoi, diretta da Algis Juraïtis, Le Chant du Monde .
  6. (in) "  Carlotta Grisi - Prominent Istriani  " su Istrianet.org
  7. (in) "  Ballerini  " sul database di film su Internet
  8. Programma di Giselle , di/di Dada Masilo e The Dance Factory; Danse Danse , Montreal, Quebec, Canada; consultato il 29 settembre 2018

Vedi anche

Bibliografia

Spartito

Articolo correlato

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