Claude ballif

Ritratto

Dati chiave

Nascita	22 maggio 1924 Parigi , Francia
Morte	24 luglio 2004 Pesci , Francia
Attività primaria	Compositore
Stile	Classico
Maestri	Olivier Messiaen
Distinzioni onorarie	Grand Prix musical de la ville de Paris (1980) Grand Prix national de la musique (1999)

Claude Ballif , nato il22 maggio 1924a Parigi e morì24 luglio 2004a Saint-Dizier e sepolto a Poissons , è un compositore francese .

Biografia

Nato da padre militare e madre da una famiglia di fabbri, Claude Ballif, quinto figlio di dieci fratelli, è cresciuto in un ambiente coltivato (era il nipote dell'ellenista André-Jean Festugière ).
Ha iniziato i suoi studi musicali con il violino all'età di sei anni. I tre scozzesi di Chopin e soprattutto il Preludio al Pomeriggio di un Fauno di Debussy sono le prime opere che il marchio (possedette su disco). All'età di 13 anni, ha seguito suo padre in Madagascar . Vi rimase tre anni e tornò a Bordeaux nel 1940 . Si iscrive due anni dopo, a 18 anni, al conservatorio : i suoi genitori che non erano particolarmente favorevoli alla sua scelta di diventare musicista finirono per accettarla. All'età di 24 anni, due anni dopo la sua prima opera, "Cendres", è entrato al Conservatorio Nazionale di Musica di Parigi dove ha studiato con Olivier Messiaen e Tony Aubin . Ma lì non si sente a suo agio: il suo carattere indipendente (che manterrà per tutta la vita) lo spinge a lasciare questo istituto da solo e senza diploma. A 28 anni incontra Fred Goldbeck , che lo incoraggia a richiedere una borsa di studio DAAD per completare i suoi studi al Conservatorio di Berlino : la ottiene al trentesimo anno. Durante questo periodo, ha finito di scrivere The Introduction to Metatonality . A 31 anni si diploma in composizione al Conservatorio di Berlino, dopo aver seguito i corsi di Boris Blacher e Josef Rufer . Nello stesso anno ha vinto il primo premio di composizione al Concorso Internazionale di Ginevra per Lovecraft e il suo primo quartetto d'archi . Ha iniziato a frequentare la scuola estiva di Darmstadt l'anno successivo, e per tre anni, dove ha frequentato John Cage , Pierre Boulez , Luigi Nono , Luciano Berio e Karlheinz Stockhausen .

Ha poi incontrato Jean Wahl e ha iniziato le sue lezioni al Philosophical College per un periodo di cinque anni. Nel 1959 entra a far parte del Musical Research Group (GRM), diretto da Pierre Schaeffer , dove produce Etudes au Printemps e Points-Mouvement per nastri magnetici e incontra Iannis Xenakis , François Bayle , Ivo Malec e Bernard Parmegiani . Inizia anche i suoi primi "Solfeggietti". A 39 anni è stato nominato professore di storia e analisi della musica alla Scuola Normale di Musica . Ha sposato Elisabeth, anche la figlia di un soldato, e ha lasciato il GRM. Due anni dopo, è stato nominato al Conservatorio di Reims . Nel 1965, Hermann Scherchen ha presentato in anteprima il suo pezzo sinfonico A Cor et à Cri al Théâtre des Champs-Elysées. Ha festeggiato il suo 44 ° compleanno durante gli eventi del maggio 68. Quell'anno conosce Ivan Wyschnegradsky , con il quale approfondirà l'uso dei microintervalli con quarti di tono e al quale dedica un numero speciale di La Revue Musicale . Pubblica il suo lavoro su Berlioz . È stato nominato professore di storia della musica presso il Centre Universitaire Experimental de Vincennes di Parigi, dove insegnava anche il suo amico, il musicologo e filosofo Daniel Charles. Ha rinunciato subito dopo.

Nel 1971, all'età di 47 anni, è stato nominato professore di analisi al Conservatorio Nazionale di Musica di Parigi . Tre anni dopo ha vinto il Premio Honegger per la sua sinfonia mistica (oratorio) The Life of the Coming World . All'età di 52 anni, su invito, inizia una serie di viaggi per insegnare composizione nelle più prestigiose università del mondo (Harvard, Pechino, ecc.). Per lui l'orecchio viaggia e cerca un "oriente" tra suoni e rumori.

A 58 anni è stato nominato professore associato di composizione al Conservatoire national supérieure de musique de Paris , carica che manterrà fino al suo pensionamento. A 60 anni è stato il "compositore estivo" del Festival estivo di Parigi e ha iniziato una serie di viaggi in diverse città. Ha lasciato il Conservatorio Nazionale di Musica di Parigi all'età di 66 anni nel 1990 e ha aperto un corso di composizione e analisi al Conservatorio di Sevran . Manterrà questa posizione per dieci anni. All'età di 77 anni, nel 2000 ha assunto la direzione del "dipartimento di musica" per conto del governo venezuelano e ha trascorso del tempo in Venezuela dove ha eseguito il suo quarto concerto sinfonico per flauto e orchestra (commissionato dalla Simon Bolivar Orchestra, Caracas), Un delirio di labirinti. Soffrendo di cancro, nel 2001, non è riuscito a completare il suo ultimo pezzo sinfonico, Au Clair de la lune bleue, presentato per la prima volta nel 2006, dopo la sua morte nel 2004.

Prezzo

Gran Premio musicale della città di Parigi (1980)
Premio SACEM per la musica sinfonica (1986)
Gran Premio nazionale per la musica (1999).

Premi

Comandante della dell'Ordine delle Arti e delle Lettere (1984)
Comandante della dell'Ordine Nazionale al Merito (1996)

La sua musica

La scrittura di Claude Ballif è il risultato di una sapiente combinazione di tonalità (nel senso più ampio, come in Bartók per esempio) e una forma personale di serialismo . Chiama questo sistema metatonalità , un sistema senza lo spirito di un sistema perché offre la possibilità di utilizzare e combinare i grandi sistemi di scrittura armonica (tonale, modale, seriale), senza che ciò sia obbligatorio. Questo sistema consente anche l'uso di microintervalli e può servire come metodo analitico molto efficiente.

Ballif è stato per quasi vent'anni professore di analisi e composizione al Conservatorio Nazionale di Musica di Parigi . È grazie a questo lavoro analitico che può comprendere e sviluppare i diversi sistemi armonici della musica nella tradizione europea. La sua metatonalità è una teoria che comprende la tonalità pur consentendo la scrittura seriale. Non è un sistema di scrittura atonale (Ballif ha detto che la pura atonalità è possibile solo in teoria perché in pratica, il cervello umano cerca sempre di dare la priorità a ciò che percepisce in un modo o nell'altro). Per lui il movimento richiede, per essere compreso, che abbiamo un punto di riferimento, almeno temporaneo: nel sistema tonale è la tonalità; nella maggior parte della musica modale, è il drone o il finale; nella metatonalità, è l' oriente (una nota di riferimento). Ma la possibilità - come ad esempio in Debussy - di “soffocare” momentaneamente il tono (qui l'Est) è sempre possibile e spesso usata.

Ma la metatonalità non è l'unico centro del suo pensiero: il materiale sonoro è fondamentale per lui. Perché se pensa la sua musica in modo formale prima di scriverla, sono le sue orecchie che alla fine lo guidano.
Qualsiasi suono può quindi diventare un pretesto per la musica. (vedi in particolare il suo lavoro per le percussioni).

Il suo processo creativo si divide in due momenti: un apollino o razionalità guiderà la creazione di una forma, poi un dionisiaco o il suo orecchio, strumento di un suono poetico, riempirà questa forma. Ma se la modellatura viene prima, può benissimo essere "deformata" sotto l'influenza dell'orecchio: Ballif non è quindi un musicista da lavagna ma anzi un musicista sensibile.

La sua visione di compositore (nel senso originale di comporre = mettere insieme) è esposta nella sua opera di punta: Economia musicale . Definisce la sua musica come soprattutto religiosa. I suoi studenti lo vedono, dopo Rameau e Messiaen , come il padre di una nuova generazione di musicisti.

Catalogare

1945, Preludi per una mano amata, per pianoforte
1946, Cendres, op. 1, per tre gruppi di percussioni
1945-1948, La processione di Orfeo op. 1b, per soprano lirico (o baritono) e pianoforte, Poèmes de Guillaume Apollinaire
1948, Quattro melodie su poesie di Henri Michaux op. 1c, per soprano e pianoforte [1. L'Uccello che svanisce; 2. Riposa nella sfortuna; 3. Due pioppi; 4. È venuto]
1949, Apparizioni op. 2, per mezzosoprano e pianoforte, poesie di Henri Michaux [1. Aspetto; 2. In limbo luminoso; 3. Esterni; 4. Quelli incompiuti; 5. Commerciante 6. In attesa; 7. Occhio]
1949, Chanson bas op. 3, per soprano e pianoforte, poesie di Stéphane Mallarmé [1. Il roadmender; 2. Il mercante di aglio e cipolla; 3. La moglie del lavoratore; 4. Il vetraio; 5. Il banditore; 6. Il venditore di vestiti]
1950, Sport e intrattenimento: orchestrazione basata sul lavoro per pianoforte di Erik Satie .
1951-1977 Mezzanotte per i giganti op. 4 (rivisto nel 1977), per mezzosoprano (o baritono) e pianoforte; poesia di Tristan Tzara
1951-1995, Note e manette, per pianoforte [vol. I: “Ai miei figli, cantate della vostra esistenza su tutte le scale” (1979); Volo. II “Esercizi in classe gratuiti per due voci su una data scala di 11 toni” (1949-1950); volo. III (1992); volo. IV (1995)
1952, Quintetto di ottoni op. 9, per tromba ottavino, tromba, corno, trombone e tuba
1952 Reed Trio n ° 8, oboe, clarinetto e fagotto
1952, Quattro antifone alla Beata Vergine op. 7, per sei voci soliste (S1, S2, A, HC, T, B) e ensemble strumentale (16 musicisti) [I. Alma redemptoris mater; II. Ave Regina; III. Regina Coeli; IV Salve Regina]
1953, Quintetto di fiati op. 10, per flauto, oboe, clarinetto, fagotto
1955, Diableries op. 12b, p. 1955 ), per pianoforte
1955, Lovecraft, per orchestra, op. 13 (dopo Colore caduto dal cielo, di Lovecraft ).
1955 Quartetto per archi n o 1 op. 12, per due violini, viola, violoncello
1956, Sonate per organo op. 14 (1. La follia della croce; 2. Questo bellissimo pesce d'amore che è Gesù il mio Salvatore; 3. L'Agnello di Dio; 4. O gentile e buon pellicano)
1956, Musik im Mirabel op. 15, per soprano e pianoforte, poesie di Georg Trakl (1. Musik im Mirabel; 2. Der Schlaf; 3. Zu Abend mein Herz; 4. Nahe des Todes; 5. In ein altes Stammbuch; 6. Sommer]
1956 Trio per archi n ° 1 op. 16, per violino, viola, violoncello
1957, Fantasio op. 21a, per orchestra (4.4.4.4 - 4.4.4.0 - hpe.pno.3timb.5perc. - archi)
1957, Riscopri la Parola, op. 33, Cantata per coro ha sei voci soliste e ensemble strumentale, poesie di Roger Giroux
1957 Sonata n o 2 op. 19, per pianoforte
1958 Quartetto per archi n . 2 op. 22, per due violini, viola, violoncello
1958, Quintetto op. 24, per flauto e quartetto d'archi, o flauto, oboe e trio d'archi
1959 Quartetto per archi n ° 3 op. 30, per due violini, viola, violoncello
1959 Sonata n ° 3 op. 29, per pianoforte
1959 Trio per archi n ° 2 op. 28, per violino, viola, violoncello
1959-1965, Questo e quello op. 26 (1959-1965) Primo concerto per otto per flauto, oboe, clarinetto, fagotto, corno, tromba, trombone, tuba e orchestra e la memoria di Hermann Scherchen [3 (I, II, III + picc.). 3.3 (I , II + cl. Picc., III + cl.b.). 3 (+ 2sax.) - 4.4.4 (III + b., IV + cb.). 2 - 12perc. 4org. 9.9.6.4.4]
1960, Canzone à 8 (in primi toni), orchestrazione per due orchestre di “Canzone otta vitoni” di Giovanni Gabrieli )
1960, Quartetto op. 34, per fagotto, due violini, viola e violoncello
1960 Sonata n o 4 op. 31, per pianoforte
1960, Vitrine (1960) per sei musicisti (cl., Cb., Cbn, trb., Cel., Hpe)
1961, Solfeggietto op. 36 n o 1, per flauto
1961, Solfeggietto op. 36 n o 2, per corno inglese
1961, Trio n ° 1 op. 35, per flauto, fagotto e arpa
1961, Trio n ° 2 op. 35, per flauto, oboe e violoncello, insieme al Trio n ° 3 op. 35 - un doppio trio
1961 Trio n ° 3 op. 35, per violino, clarinetto e corno [Costituito con il Trio n ° 2 op. .35 un doppio trio]
1962, Fantasio grandioso op. 21b, per orchestra (4.4.4.4 - 4.4.4.0 - hpe.pno.3timb.5perc.)
1962 A Cor et à Cri, op. 39, per orchestra
1962, Passe-temps op. 38, per pianoforte
1962, Sonata op. 40, per violoncello e pianoforte
1963, Solfeggietto, op. 36 n o 3 per violino
1963, Taccuino per violino op. 42: Cinque pezzi di grandi dimensioni per violino solo
1963, Premier imaginaire op. 41 n ° 1 per sette musicisti (vln, vlc., Hpe, fl., Cl., Trp., Trb.)
1963-1973, La vita del mondo a venire op. 11; Prima sinfonia mistica in nove parti
1964, La musica di Erich Zahn, per orchestra; dopo HP Lovecraft
1967, Secondo immaginario, op. 41 n o 2 per sette ottoni (trp. Picc., Trp., Bug. (O corno), corno, trb. T6n., Trb. B., Tba cb.)
1967, Les Troyennes, per orchestra, da Jean-Paul Sartre
1968, Quarto immaginario op. 41 n o 4 per sette musicisti (organo, trp., Trp. B., Trb., Bug., Horn, da confermare) [commissione ORTF]
1968, Solfeggietto, op. 36 n o 4 per oboe
1968, Solfeggietto, op. 36 n o 5 per clarinetto
1969 Trio per archi n ° 3 op. 43, per violino, viola, violoncello 16 min.
1969, Terzo immaginario per otto musicisti (2 a, vlc., Cb., Cl., Horn, bn)
1971, preghiera alla santa vergine, op. 44 n o 1 per coro .
1971, I battiti del cuore di gesù, op. 46 per doppio coro, trp, tb.
1972, rosario, op. 44 n o 2, per coro a 4 voci miste
1972, Preghiera del Signore, op. 45 per ch, tp, tb
1974, Sixième imaginaire, O.41 n o 6, for 11 inst. Solisti a corda
1974, Frammento di un'ode alla fame, op. 47, per 12 voci miste
1975, Quartetto op. 48, per v., Al., Vcl., Perc.
1976, Solfeggietto n ° 6, op. 36 per chitarra
1976, Primo concerto sinfonico: Ivre-moi-Immobile, op. 49 n o 1 per clarinetto e orchestra
1977, Poesia di felicità, op. 50, per 3 voci femminili, perc., Guit.
1977, Francobolli e poste, op. 51 per 6 perc.
1978, Sonata, op. 52, per clarinetto e pianoforte
1979, Un coup de dés, op. 53, contro-soggetto musicale per coro sinfonico, 6 musicisti e un nastro sonoro
1980, L'Habitant du Labyrinthe, op. 54, per 2 perc.
1980, Rêveries op. 55, Trio per violino, clarinetto in la e pianoforte
1980, Solfeggietto op. 36 n o 7, per contrabbasso tuba (o tuba)
1981, Poesie lente op. 57, Melodie per soprano coloratura, soprano lirico, basso e pianoforte in trio vocale (o solo, 2 strumenti che sostituiscono ad lib. Le 2 voci mancanti), poesie di André Brochu
1981, Solfeggietto, op. 36 n o 8 per sassofono
1982, Solfeggietto, op. 36 n o 9 per arpa
1982, Solfeggietto, op. 36 n o 10 per clavicembalo
1982-1984, Dracoula op. 58, dramma notturno in due atti per sei voci soliste e orchestra Basato su un'idea di Alain Germain, libretto di Viorel Stefan (commissione statale)
1984, Absence, orchestrazione per soprano e ensemble strumentale: n o 4 di “Nuits d'été op. 7 di Hector Berlioz )
1984, Il libro del servo: seconda sinfonia mistica op. 59 per baritono leggero, tre cori, maestri di bambini e orchestra (estratti dalle lettere di San Paolo e la preghiera di San Francesco; traduzione di RP Michel Quesnel ; In memoriam Charles Ravier (commissionato da Radio France)
1984, Solfeggietto op. 36 n o 11, per fagotto
1984, Solfeggietto op. 36 n o 12, per percussioni
1984-1988, High dreams op. 49 n o 2, per la violinista Clara Bonaldi ; Secondo concerto sinfonico per violino e orchestra da camera [2 (I, II + picc.). 2.1 (I = cl. In a) .1 - 2.0.0.0 - 7.0.2.2.1; commissione della Champagne-Ardenne Cultural Affairs per il centenario di Gaston Bachelard ]
1985, Solfeggietto op. 36 n o 13, per violoncello
1986, Solfeggietto op. 36 n o 14, per tromba
1987 Quartetto per archi n . 4 op. 61, per due violini, viola, violoncello (Commissionato dal Festival Jazz “ Banlieues Bleues ”)
1987, A Spring Moment op. 60, quintetto per flauto, clarinetto, violino, violoncello e pianoforte (commissione dell'ensemble strumentale Ville-d'Avray)
1988, Rounds nocturnes op. 62, per due pianoforti
1988, Solfeggietto op. 36 n o 15, per corno
1989 Quartetto per archi n ° 5 op. 63, per due violini, viola, violoncello (Commissionato da Radio-France)
1990, Le Taille-Lyre op. 64 n o 1 per sette strumenti (fl., Cl. Sib, a., Vlc., Pno, trb., Acc.)
1990-1991, basta un po 'di aria op. 65: Farsa lirica in quattro quadri dopo il pezzo di Renald Tremblay per soprano lirico, mezzosoprano, tenore, baritono e orchestra (commissionato dal Nouvel Ensemble Moderne de Montréal)
1992 Trio per archi n ° 4 op. 66
1993-1996, Réverb'airs op. 68: Priamelnen n ° 1 a 8 per pianoforte a quattro mani
1994, La sera ritorna op. 70: quintetto per campane e quartetto per timpani
1994 Sonata n o 6 op. 69n per pianoforte
1995, Chanson d'Atanasio: brano facile per marimba
1995, Early Morning Song: Easy Piece for B-Flat Clarinet
1995, Quartetto op. 71, per sassofoni Bordeaux, 1998
1995, Solfeggietto op. 36 n o 16, per marimba
1995, Solfeggietto op. 36 n o 17, per fisarmonica
1995, Solfeggietto op. 36 n o 18, per contrabbasso
1996, Beat the full sounds op. 73: quartetto per glockenspiel
1996, Ritornelli del piccolo menestrello: brano facile per violino
1999, Solfeggietto op. 36 n o 19, per viola (commissionato per il concorso CNSMD di Parigi, 1999)
1999-2000, A delirium of labyrinths: Quarto concerto sinfonico per flauto e orchestra (commissionato dalla Simon Bolivar Orchestra, Caracas)
2000-2001, Au clair de la lune bleue, per orchestra (commissionato da Radio France)
nd., Joies, per organo (Estratto da "Terza sinfonia mistica op. 67")
sd., Præludia alla terza sinfonia mistica op. 67 per doppio quintetto di ottoni e organo
nd., Sei piccoli preludi trasfigurati op. 67, per organo (Estratto da "Terza sinfonia mistica op. 67" *

Catalogo dei Solfeggietti:

1961, Solfeggietto op. 36 n o 1 per flauto
1961, Solfeggietto op. 36 n o 2 per corno inglese
1963, Solfeggietto op. 36 n o 3 per violino
1968, Solfeggietto op. 36 n o 4 per oboe
1968, Solfeggietto op. 36 n o 5 per clarinetto
1976, Solfeggietto op. 36 n o 6 per chitarra
1980, Solfeggietto op. 36 n o 7 per contrabbasso tuba (o tuba)
1981, Solfeggietto op. 36 n o 8 per sassofono contralto
1982, Solfeggietto op. 36 n o 9 per arpa
1982, Solfeggietto op. 36 n o 10 per clavicembalo
1984, Solfeggietto op. 36 n o 11 per fagotto
1984, Solfeggietto op. 36 n o 12 per percussioni
1985, Solfeggietto op. 36 n o 13 per violoncello
1986, Solfeggietto op. 36 n o 14 per tromba
1988, Solfeggietto op. 36 n o 15 per corno
1995, Solfeggietto op. 36 n o 16 per la marimba
1995, Solfeggietto op. 36 n o 17 per fisarmonica
1995, Solfeggietto op. 36 n o 18 per contrabbasso
1999, Solfeggietto op. 36 n o 19 per viola (commissionato per il concorso del Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, 1999)

I suoi lavori sono pubblicati da Éditions musicales transatlantiques , Choudens, (ora Wise Music classica; Durand-Salabert-Eschig e Bote & Bock (Boosey & Hawkes).

Scritti

Vai ai suoni di un orecchio attivo e nuovo. In "Panorama" (36), 1971
Berlioz . "Solfèges", Seuil, Parigi 1968
Dobbiamo rimetterci in forma? In “Colloque Claude Ballif”, Centre Sèvres, 1986
Silenzio sotto forma di variazioni. In "Ex" (2), paragrafo, Aix-en-Provence 1983
Economia musicale. Desideri tra i simboli. Meridien Klincksieck, Parigi 1988
Interviste a Marie-José Chauvin, in "Le Courrier musical de France" (41), Parigi, 1973
Interviste con Maurice Pinson. In "La Grive" (154), Charleville-Mézières 1972
Frammenti trovati. In "La Revue Musicale" (370-371), Richard Masse, Parigi 1984
Introduzione alla metatonalità. Richard-Masse, Parigi 1956
Ars Nova in Francia e Guillaume de Machaut. In "Enciclopedia della musica sacra" (II), Labergie, Parigi 1968
La musica oggi: sondaggio condotto da André Boucourechliev . In "La Revue Musicale" (263), Richard Masse, Parigi 1968
La musica e il musicista. In "Panorama of Contemporary Musical Art", 1963
Il Rinascimento dell'organo di Bordeaux. In "La Petite Gironde", 1947
I movimenti dell'azzurro di Mallarmea. In "in Sei musicisti in cerca di autori", parole raccolte da Alain Galliari, Pro Musica 1991
I paradossi del musicista. In "Silex" (17), Grenoble 1980
I tre russi, Wyschnegradski, Obouhov e Scriabin. In "La Revue Musicale" (290-291, speciale), Richard Masse, Parigi 1972
Lettere a Daniel Charles. In " Digraphe " (28), Maeght, Parigi 1982
Lettere a Dick Higgins. In "Revue d'esthétique" (ns. 4), 1982
Punti, movimenti. In "La Revue Musicale" (263), Richard Masse, Parigi 1968
Intervista di Claude Ballif raccolta da Bernard Bonaldi, Francis Bayer e Francis Pinguet. In "La Revue Musicale" n ° 370-371, Richard Masse, Parigi 1984
Voyage de mon oreille , Parigi, Union générale d'éditions , "10/18" ( n o 1351), 1979

La maggior parte dei suoi scritti sono stati raccolti in Ecrits, vol 1 (Introduzione alla metatonalità, economia musicale e altri testi) e vol. 2 (viaggio del mio orecchio e altri testi), ed. Hermann, 2015.

Discografia

.– Solfegietto per chitarra op. 36 no 6 [con brani per chitarra di Tristan Murail, Yoshihisa Taïra, Philippe Drogoz e Michèle Reverdy] Rafaël Andia (chitarra) Etichetta: Adda, 1990 [581283 - 184 dC]

- Ricambi op. 6 [1]; Blocco note op. 37 [1]; 5a Sonata per pianoforte op. 32 [1]; Hobby op. 38 n. 1 [1]; Sonata per violino e pianoforte op. 17 [2]; Sonata per violoncello e pianoforte op. 40 [3] Jean Martin (pianoforte) [1]; Clara Bonaldi (violino), Sylvaine Billier (pianoforte) [2]; Pierre Penassou (violoncello), Jacqueline Robin (piano) [3] Etichetta: Arion, 1991 [ARN 68177]

- Al corno e al pianto [1]; Quartetto per archi n. 3 [2]; Concerto "High Dreams" [3]; Sonata per flauto e pianoforte [4] Orchester National, dir. : Lucas Vis [1]; Kronos Quartet [2]; Clara Bonaldi (violino) e Filarmonica della Nouvel Orchester, dir. : Michel Tabachnik [3]; Pierre-Yves Artaud (flauto) e Christian Ivaldi (pianoforte) [4] Etichetta: Adda / MFA, 1991 [581283 - 184 dC]

- Preghiera alla Beata Vergine op. 44 [1], Rosario op. 44 no 2 [1], Le percosse del cuore di Gesù op. 46 [1], Preghiera al Signore op. 45 [1], Frammento di un'ode alla fame op. 47 [2] Ensemble corale Arsène Muzerelle, dir. : Arsène Muzerelle [1]; Un ensemble vocale di Radio France, dir. : Dominique Debart [2] Etichetta: Arion, 1992 [ARN 68189]

- Ceneri per tre gruppi di percussioni op. 1; L'abitante del labirinto op. 54; Stamps and Posts, una sinfonia per sei percussionisti op. 51 Rhizome Percussion Ensemble (Olivier Fiard, Patrie Legeay, Didier Breton, Hedy Rejiba, Hugo Le Henan, Bruno Lemaître), dir. : Alexandre Damnjanovic Etichetta: Arion, 1994 [ARN 68289]

- Le Taille-Lyre op. 64 no1 [con la Sinfonia op. 21 di Anton Webern] Ensemble Intervalles, dir. : Jean-François Kremer Etichetta: F. Communications, 1994 [1010]

- Il Libro del Servo, seconda Sinfonia mistica op. 59 per baritono, tre cori, coro di bambini e orchestra André Cognet (baritono), Coro e Maîtrise de Radio France, Michel Tranchant e Denis Dupays, direttori di coro; Orchestra Filarmonica di Radio France, dir. : Bruno Ferrandis Etichetta: Radio France / MFA, 1997 [MFA 216017/18], 2 CD

- Tavolette Airs op. 5; Blocco note op. 37; Ricambi op. 6; Hobby dal n. 1 al 6 op. 38 Philippe Keler (piano) Etichetta: Grave, 1997 [GRCD 5]

- Solfeggietto per violoncello, op. 36 no13 [con opere di Xenakis, Aperghis e Kagel] Christophe Roy (violoncello) Etichetta: Grave, 2000 [GRCD 16]

- Un Délire de mazes, quarto concerto sinfonico op. 49 no 4; Sonata per flauto e pianoforte op. 23; Movimenti per due per flauto e pianoforte op. 27; Solfegietto per flauto solo op. 36 no 1; Song of the Innocent, brano facile per flauto solo José Garcia-Guerrero (flauto), Philippe Keler (pianoforte), Simón Bolivar Symphony Orchestra, dir. : Manuel Hernández Silva Etichetta: Music Media / Nocturne, 2002 [IS 204 - NT 100]

- Points-Mouvement [CD "50 anni di musica elettroacustica al Musical Research Group, Parigi 1948-1998", con opere elettroniche di Robert Cohen-Solal, François Donato, Pierre Schaeffer, François-Bernard Mâche et al.] Etichetta: INA -GRM / Teatro Massimo Fondazione, 2001 [FTM 002 AB]

- Points-Mouvement [CD “GRM Archives: Visitors to the Concrete Adventure”, con opere elettroniche di André Hodeir, Pierre Boulez, Jean Barraqué, Darius Milhaud, et al.] Etichetta: INA-GRM, 2004 [276512]

- Solfeggietto per violino, op. 36 no3 [con opere di Luciano Berio, Édith Canat de Chizy et al.] Diego Tosi (violino) Etichetta: Disques du Solstice, 2005 [SOCD 225]

Bibliografia

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Plante (9), Parigi, 1963
Ballif Claude, L'Habitant du labyrinthe: interviste ad Alain Galliari , Isles-lès-Villenoy, Pro Musica, coll. "Testimonianze", 1992
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Charles Daniel, "Claude Ballif", nel dizionario di musica e musicisti di The Grove. 2 , Londra, Mc Millan, 1980, pag. 847-848
- “Da Ballif a Mallarmé”, in “ Digraphe ” (28), Parigi, Maeght, 1982
- "La poetica di Claude Ballif", in La Revue Musicale (370-371), Parigi, Richard Masse, 1984
"Claude Ballif, compositore dell'estate", in La Revue Musicale (370-371), Parigi, Richard Masse, 1984
"Claude Ballif: saggi, studi, documenti", in La Revue Musicale (263, speciale), Richard Masse, Parigi 1968 [Charles Daniel, "Ballif the Mediator", p. 19-49 ; Maurice Fleuret, "Claude Ballif", p. 11-18 ]
"Claude Ballif", in Carnet critique (264) [supplemento al numero speciale n . 263 per il giorno dell'ARC del 7 marzo 1968], La Revue Musicale , Parigi, Richard Masse, 1968
"Claude Ballif", in Les Cahiers du CIREM , Centro internazionale di ricerca ed estetica musicale (20-21), Rouen, 1991
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Serrou B., Claude Ballif: un musicista di rivelazione: intervista a Bruno Serrou , Parigi, Éd. INA / Michel De Maule, Raccolta di testi di musicisti, 2004
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Filmografia

Claude Ballif. Film di Jacques Trebouta, prodotto per la serie televisiva di Pierre Vozlinsky "L'uomo e la sua musica", Parigi, Archivi INA, 1969

Intervista con B. Serrou

link esterno

Risorse relative alla musica :
- BRAHMS
- (it) MusicBrainz
- ( fr ) Muziekweb
Registri dell'autorità :
(fr) Claude Ballif sul sito dell'Ircam
https://www.claudeballif.com/
https://www.durand-salabert-eschig.com/fr-FR/Composers/B/Ballif-Claude.aspx
https://www.wisemusicclassical.com/catalogue/works/?search=%22claude+ballif%22&yearComposed=%5B0%2C2021%5D
Interviste a Bruno Serrou https://entrens.ina.fr/musiques-memoires/Ballif/claude-ballif
Estratti da archivi sonori di opere di Claude Ballif , su ContemporaryMusicOnline (portale di musica contemporanea).

Note e riferimenti

Deutscher Akademischer Austauschdienst: Ufficio tedesco per gli scambi interuniversitari.
Infatti, in un'opera, può utilizzare una serie, un tono di riferimento, un modo o una scala di base. Quindi abbandona uno di questi sistemi per scambiarlo o combinarlo con un altro a seconda dell'ispirazione o del movimento desiderato. Può lavorare su un singolo sistema o tutti contemporaneamente, se lo desidera. È in questo senso che la metatonalità è un sistema senza lo spirito di un sistema.
Per comprendere in dettaglio la sua teoria, vedere Metatonal Overture di Michèle Tosi.
Claude Ballif (1924-2004) , Sonate. Organo. Op.14 - Claude Ballif (1924-2004) - Opera - Risorse della Biblioteca nazionale di Francia ,1956( leggi online )