Ritratto del duca di Antin

Louis Antoine de Pardaillan de Gondrin, duca di Antin Immagine in Infobox.
Artista Hyacinthe Rigaud
Datato 1708-1719
genere Ritratto
Tecnico olio su tela
Dimensioni (H × W) 138 × 103 cm
Movimento Pittura barocca
Collezione Museo di Storia della Francia
Numero di inventario MV 4333, INV 7560, B 2081
Posizione Versailles, museo nazionale del castello. MV5555

Il ritratto di Louis Antoine de Pardaillan , duca di Antin ( 1665 - 1736 ) è stato eseguito tra il 1708 e il 1719 dal pittore francese Hyacinthe Rigaud in risposta ad una commissione della Royal Academy .

Storia del lavoro

Il ritratto principale del duca di Antin è stato dipinto da Hyacinthe Rigaud per commemorare la nomina del modello a direttore degli edifici, delle accademie e delle manifatture del re e protettore dell'Accademia reale nel 1708.

“In questo stesso anno [1708], signori della Royal Academy of Painting and Sculpture, avendo preso come suo protettore M. le Duc d'Antin, che era diventato sovrintendente degli edifici alla morte di M. Mansard , Rigaud fu scelto da questo illustre corpo per fare il ritratto di questo signore, da collocare nella stanza dove si tenevano le loro assemblee, e quando ebbe finito, lo presentò loro, adornato con il bordo. Questo ritratto è su una tela di quattro piedi e mezzo "

Grazie a questa testimonianza tratta dall'autobiografia dell'artista (1716), e riportata dai verbali della Royal Academy, sappiamo che l'effigie del Duca di Antin fu commissionata nel 1708 e probabilmente completata nel 1719, data in cui l'artista donò all'Accademia (il che spiegherebbe la mancanza di prezzo). Nel suo catalogo di incisioni dopo Rigaud, Hulst fornisce tuttavia la data del 1713 per la realizzazione dell'originale ...

La verve generale della composizione dimostra che Rigaud era particolarmente attento ai desideri di rappresentazione del suo modello, come testimoniano gli stretti rapporti che esistevano tra loro: "L'Accademia commissionò quindi a Rigaud di dipingere il duca di Antin, suo protettore, da collocare nella sala delle assemblee: Rigaud ha utilizzato tutta la sua conoscenza lì e l'ha resa presente all'Accademia. […] Il duca di Antin, sovrintendente degli edifici di Sua Maestà, ha fatto molto di Hyacinthe Rigaud ”.

Il pittore cattura qui il ritratto del modello di Saint-Simon:

“Nato con molto spirito naturale, si è impadronito di quel linguaggio affascinante di sua madre e del guascone di suo padre, ma con un tocco e grazie naturali che gli impediscono sempre. Bello come il giorno in cui era giovane, ne ha conservato grandi resti fino alla fine della sua vita, ma una bellezza maschile e una fisionomia spiritosa. Nessuno aveva più comodità, memoria, luce, conoscenza degli uomini e di ciascuno, arte e gestione per sapere come prenderli, per favore, insinuarsi e parlare tutti i tipi di lingue; tanta conoscenza e innumerevoli talenti che lo rendevano adatto a tutto, con qualche lettura. Un corpo robusto, che provvedeva facilmente a tutto, rispondeva al genio, e sebbene a poco a poco si ingrassasse, non si rifiutava né di guardare né di affaticarsi. Brutale di temperamento, gentile, educato di giudizio, accogliente, desideroso di piacere, non gli è mai capitato di dire cose cattive su nessuno. Ha sacrificato tutto all'ambizione e alla ricchezza, anche se generosa, ed è stato il cortigiano più abile e raffinato del suo tempo, nonché il più incomprensibilmente assiduo: applicazione incessante, fatica incredibile di trovarsi ovunque allo stesso tempo, assiduità prodigiosa in tutti i diversi luoghi […]. La sua tavola, i suoi equipaggi, tutte le sue spese erano prodigiose, e lo erano sempre. Il suo gioco furioso lo ha tenuto lì per molto tempo: era pronto, preciso nei conti, buon pagatore, senza incidenti, li ha giocati tutti molto bene, felice per quelli del caso, e con tutto questo molto accusato di aiutare la fortuna. La sua servitù era estrema nei confronti dei figli di sua madre, la sua infinita pazienza per i rifiuti. Abbiamo visto quello che hanno sofferto per lui quando, alla morte di suo padre, tutti hanno chiesto al re di farlo duca, e, se l'esito che presto si vedrà non avesse scoperto cosa aveva fatto tanti anni e molle inutili , non si poteva immaginare. Forse sarebbe stato difficile trovare un uomo più adatto a comandare eserciti di lui: aveva una visione ampia, giusta, esatta delle grandi parti di un generale, un talento singolare per le marce, dettagli di truppe, foraggio, sussistenza, per cosa fa il miglior amministratore di un esercito, per disciplina senza pedanteria e andando dritto al punto e al fatto, una sete di essere informato di tutto ciò che gli dava infiniti guai e gli costava caro nelle spie. Con così tanti punti di vista, cure, diverse applicazioni a corte e in guerra, sempre a se stessi, sempre con una testa libera e fresca, dispotica sul corpo e sulla mente, di una società affascinante, senza molestie, senza imbarazzo, con allegria e piacere, particolarissimo, affabile agli ufficiali, gentile con le truppe alle quali era prodigo, con arte e con gusto, naturalmente eloquente e parlando a ciascuno la propria lingua, facile in tutto, appianando tutto, fecondo in espedienti, e pienamente in grado di svolgere tutti i tipi di attività. Era certamente un uomo molto raro. "

Descrizione

Questo vasto ritratto, raffigurante il duca in un soldato, riprende un atteggiamento di successo di Rigaud, rilasciato con quello del maresciallo-duca di Villars nel 1704. A quella data, il dipinto del maresciallo valeva 530 sterline. L'atteggiamento sarà ripreso con successo per il ritratto del conte di Hyom nel 1716 poi in quello del principe di Lichtenstein nel 1740. Il modello, rappresentato fino alle ginocchia in un ambiente immaginario di cui il cielo tormentato è l'unico elemento, pone una delle sue mani su un bastone di comando posto su una roccia. Sullo sfondo è posto un elmo, mentre l'altra mano è tenuta sul fianco. Il marchese è vestito con l'armatura tradizionale e con un ampio mantello foderato di ermellino. Il busto è circondato dalla sciarpa blu dell'ordine dello Spirito Santo.

Tuttavia, la data precisa della realizzazione del ritratto del duca di Antin non è facile. Infatti, se l'ordine è stato effettuato nel 1708, sembra che l'artista abbia impiegato molto tempo per consegnarlo. Se i primi lavori degli assistenti di bottega risalgono al 1710, sappiamo che il Ducato nobiliare di Antin non fu eretto fino al 1711 dal marchesato di Antin e dei Baronnies, terre e signorie di Bellisle, Mieslan, Tuilerie de Pis et Certias. Tuttavia, tutta l'iconografia del duca di Antin a Rigaud presenta il modello vestito con il suo cappotto di Peer de France.

Allo stesso modo, le prime affermazioni nell'incisione di Tardieu (1720) non includono logicamente la corda del cavaliere dello Spirito Santo che d'Antin riceve il 7 giugno 1724, tutte le copie conosciute del ritratto non dimenticano la decorazione. Inoltre, la maggior parte di essi mostra il nastro azzurro dell'ordine, infilato sotto le dita della mano sinistra di d'Antin mentre la copia veneziana (venduta al Dorotheum ea Monaco) tradiva un'evidente aggiunta di questo cordone, dipinto piuttosto maldestramente, scavalcando la mano. Quest'ultima versione sarebbe la più antica conosciuta, comprendendo più paesaggi ai lati della composizione. Pertanto, non conosciamo la posizione del ritratto originale. La versione offerta dall'artista all'Accademia sembra essere successiva al 1724.

Nella versione del busto della vendita di Christie's del marzo 2004 , solo la testa del duca è conforme al dipinto originale: il drappo è molto diverso così come l'aspetto dell'armatura.

Copie e opere

Lavori correlati

Appunti

  1. Louis Urbain Lefebvre de Caumartin

Riferimenti

  1. Chennevières-Pointel et al. 1854 , p.  192
  2. Montaiglon 1875-1892 , p.  62-63
  3. Assente dai libri contabili del pittore.
  4. Antoine Joseph Dezallier d'Argenville 1745 , p.  314, 316
  5. Il duca del Maine e il conte di Tolosa, sostenuti dal duca d'Orleans.
  6. Joseph Roman 1919 , p.  107
  7. Joseph Roman 1919 , p.  154, 160, 166, 167, 170, 184, 186, 188, 205
  8. Portalis e Béraldi 1880 , vol. Io, p.  51.53 (n. 3)
  9. Portalis e Béraldi 1880 , vol. III, p.  583 (n. 10)
  10. Versailles, museo nazionale del castello , (sala 85, esposta), MV5555, Inv. 7559, B 2157.
  11. Constans 1995 , vol. II, p.  764, n. 4308
  12. Constans 1995 , vol. II, p.  763, n. 4301
  13. Constans 1995 , vol. II, p.  760, n. 4287

Bibliografia

link esterno