Avventura

Avventura Descrizione di questa immagine, commentata anche di seguito Gabriele Ferzetti e Lea Massari a L'Avventura .

Dati chiave
Produzione Michelangelo Antonioni
Scenario Michelangelo Antonioni
Elio Bartolini
Tonino Guerra
Attori principali

Gabriele Ferzetti
Monica Vitti
Lea Massari

Aziende di produzione Cino Del Duca
Compagnia Cinematografica Lira
Paese d'origine Italia / Francia
Genere Dramma
Durata 143 minuti
Uscita 1960


Per maggiori dettagli, vedere Scheda Tecnica e Distribuzione

L'Avventura è unfranco-film italianodaMichelangelo Antonioni, uscito nel1960. La prima parte di una trilogia ( La Nuit ,1961, e L'Éclipse ,1962), ha stabilito Antonioni come uno dei grandi maestri della cinematografia moderna.

riassunto

Anna, figlia di un uomo facoltoso e influente, frequenta Sandro, architetto benestante; lei pensa di amarlo, si aspettano che si sposino ma... lei rimane preoccupata della loro relazione, come se fosse sconvolta. Inoltre, mentre la coppia è in crociera nel Mediterraneo con i parenti ed in particolare Claudia, la migliore amica di Anna, Anna racconta al fidanzato, durante una sosta su un piccolo isolotto roccioso dell'arcipelago delle Eolie , che lei "non lo sente"  ; lui risponde con una piroetta birichina e lei ribatte che lui incasina sempre tutto. Subito dopo questa discussione, quando la piccola squadra di velisti vuole partire, Anna non si trova da nessuna parte… anche se i suoi amici e il suo fidanzato hanno pettinato l'isola con uno spazzolino sottile.

La polizia, il padre di Anna vengono avvertiti. Ulteriori ricerche sono in corso. Rimangono invano tranne che, paradossalmente, avvicinano Sandro a Claudia, entrambi colpiti dalla scomparsa di Anna.

Il proseguimento della ricerca, nei giorni successivi, diventa pretesto per un nascente amore: Claudia prima violenta se stessa e resiste a Sandro, ma è perché vede in lui il fidanzato dell'amica, che vuole credere, ancora momentaneamente scomparsa. Ma la passione vince; Sandro e Claudia diventano amanti.

L'amore si stabilisce tra loro; Sandro chiede a Claudia di sposarlo. Viene a temere che Anna riapparirà. Ad un ricevimento a cui la nuova coppia è invitata in un grande albergo, ma dove Sandro va da solo, Claudia, stanca, va a letto appena arriva. Di prima mattina, Sandro non essendo ancora tornato nella sua stanza, teme che abbia ritrovato Anna. Se ne va, sconcertata, in cerca di lui nelle camere e nei salotti dell'albergo e lì lo sorprende tra le braccia di uno sconosciuto. Lei scappa piangendo. Estraendosi dalle braccia di colui che è solo un incontro pagato di seconda mano, Sandro si lancia dietro Claudia e la raggiunge nella piazza deserta, davanti all'albergo, che si affaccia sul mare.Non osa avvicinarsi a lei e siede a pochi metri di distanza su una panchina. Voltando le spalle a Claudia, piange di vergogna. Lei gli si avvicina in silenzio, lo contempla poi, esitante, finisce per mettergli una mano sui capelli.

Scheda tecnica

Distribuzione

Produzione

“  The Adventura è un film amaro, spesso doloroso. Il dolore dei sentimenti che finiscono o di cui vediamo la fine quando nascono. Tutto questo raccontato in un linguaggio che ho cercato di spogliare di ogni effetto. "

-  Michelangelo Antonioni

Inizialmente finanziato da case di produzione italiane, The Avventura è girato in condizioni straordinariamente difficili. “La squadra è in partenza per le Isole Eolie , un arcipelago scarsamente popolato situato nel Mar Tirreno , a nord della Sicilia . Si stabilisce nell'isola di Panarea (senza elettricità, acqua calda e telefono. […] Per le riprese vere e proprie, si reca quotidianamente a Lisca Bianca , un'isola rocciosa deserta, priva di pontile, e pericoloso approdo. In assenza di lo yacht che gli era stato promesso, gli attori e le attrezzature, compresi i generatori elettrici, vengono trasportati in una vecchia barca a remi».

Possiamo aggiungere altri incidenti: Lea Massari ha un infarto durante le riprese e deve essere assente; la sequenza del treno è l'esperienza più drammatica per l'ingegnere ferroviario.

Con i produttori italiani che non riescono a rispettare il loro contratto, Antonioni e il suo team si ritrovano presto bloccati a Panarea . Inoltre, le condizioni climatiche stanno peggiorando. Due tecnici sono quasi annegati. Cibo e acqua potabile sono insufficienti. La maggioranza dei tecnici ha quindi iniziato uno sciopero di protesta. È infine dalla Francia che arrivano i fondi necessari per il proseguimento dell'impresa.

Michelangelo Antonioni dirà comunque di L'Avventura che è stata la sua esperienza più affascinante:

“Ho vissuto cinque mesi straordinari. […] E penso che si veda nel film. Quello che mi ha richiesto lo sforzo maggiore è stato isolarmi da qualsiasi cosa potesse sorgere. […] Abbiamo girato senza produttore, senza soldi, senza cibo, spesso rischiando la vita in mare, dove infuriava costantemente la tempesta. […] Stavamo assistendo a spettacoli naturali di una bellezza travolgente. Il mio compito era portare nel film solo ciò che era necessario ricordare, per far sì che il film avesse il suo clima e non quello in cui vivevamo noi. […] Bisogna ricordare che il regista è l'unico che deve rimanere costantemente lucido, qualunque cosa accada. Ho dovuto stringere i denti. Quando il film è finito, mi sono sentito svuotato. "

Luoghi delle riprese

Oltre alle Isole Eolie , le scene della seconda parte del film sono state girate a Schisina, un villaggio fantasma del comune di Francavilla di Sicilia , situato nella valle dell'Alcantara . Le scene della fine sono state girate a Casalvecchio Siculo .

accoglienza

Michelangelo Antonioni è andato al festival di Cannes nel 1960 , dove il suo film è stato presentato in anteprima. Durante le riprese, il film viene accolto con fischi e fischi ed è oggetto di prese in giro e sbadigli annoiati. “Per un certo numero di critici e spettatori, il mancato rispetto delle convenzioni del film polizieschi - Antonioni descrive il film come un giallo a rovescia ( thriller di inversione ) - è assolutamente inaccettabile. " "Cosa può infastidire così tanto il pubblico privilegiato e, senza dubbio, poco sofisticato del festival? Il ritmo del film, senza dubbio, con immagini che indugiano nella riflessione, la sua durata, quasi due ore e mezza, o forse il fatto che Antonioni presenti un mistero mai risolto” , scrive Stig Björkman .

Il giorno successivo, però, 37 tra scrittori e artisti, tra cui Roberto Rossellini , inviarono ad Antonioni una lettera aperta sostenendo il suo film e disapprovando le reazioni del pubblico. L'aventura riceverà infine il premio della giuria per il suo “notevole contributo alla ricerca di un nuovo linguaggio cinematografico. "

Autodifesa, Antonioni pronuncerà un discorso esplicativo in conferenza stampa. Il testo del regista italiano “non solo ne chiarirà le intenzioni, ma entrerà negli annali come un documento di notevole spessore intellettuale, evidenziando il divario tra il progresso della scienza e la morale 'rigida e stilizzata' prevalente nella società moderna [ …]. "

In questo testo, Antonioni si pone a malapena da moralista: “[…] il mio film non è né una denuncia né una predica: è un racconto per immagini in cui spero che si possa cogliere non la nascita di un sentimento fallace, ma il modo in cui oggi ci sbagliamo nell'ordine dei sentimenti” , afferma umilmente.

“Non saremmo erotici, cioè malati di Eros, se Eros fosse sano, e per sano intendo giusto, adeguato alla misura e alla condizione dell'uomo. Al contrario, c'è disagio, e di fronte a ogni disagio l'uomo reagisce ma reagisce male, sotto il solo impulso dell'erotismo, ed è infelice. La catastrofe di Avventura è uno di questi impulsi; infelice, meschino, inutile” , dice dell'atteggiamento di Sandro, l'architetto incarnato da Gabriele Ferzetti .

“La conclusione a cui arrivano i miei personaggi non è l'anarchia dei sentimenti. Forse è una forma di pietà reciproca. Molto vecchio anche quello, mi dirai. Ma cosa ci resta da fare se non riusciamo ad essere diversi? » , spiega il regista per evocare la fine del film dove Claudia ( Monica Vitti ), dopo aver scoperto Sandro tra le braccia di una prostituta, lo perdona vedendolo piangere su una panchina pubblica.

In Italia , Avventura sarà il primo successo commerciale del suo direttore. Ma, soprattutto, ricevette il plebiscito della critica internazionale: nel 1962 , ad esempio, il British Film Institute lo classificò al secondo posto tra i migliori film della storia del cinema .

Ricompensa

Analisi

La nozione di “avventura” potrebbe essere pienamente applicata al film. In un ambiente naturale ostile, di fronte a condizioni di ripresa casuali e rischiose, il regista italiano mette in scena, secondo le sue stesse parole, "personaggi che vivono un'avventura emotiva - coinvolge la morte e la nascita di un amore -, un'avventura psicologica e morale che rende agiscono contro le convenzioni stabilite ei criteri di un mondo ormai superato. " Questa non è semplicemente un'avventura sentimentale, nel senso comune dell'espressione, ma "una più seria assunzione di rischi insita in qualsiasi vera relazione sentimentale, in particolare in tempi segnati da nevrosi e deriva spirituale. "

L'aventura è anche un'esperienza cinematografica unica. "Meno severo nella sua architettura narrativa di Donne tra loro (1955) o Le Cri (1957), il film rappresenta tuttavia un passo avanti dal punto di vista formale" , scrive Aldo Tassone che cita invece Tullio Kezich affermando che “Antonioni è andato in questo film ai limiti dell'inespresso in un'ambiguità assiduamente ricercata, dando vita alle immagini più pure e plastiche del suo cinema. "

Anche Louis Seguin annota, in Antonioni, “il desiderio di pietrificare il paesaggio. Né madre né matrigna, la natura non è in armonia con il dramma interiore dei personaggi […]. "

È, allo stesso tempo, una svolta stilistica e tematica nella carriera di Antonioni, crede Seymour Chatman: “Il formato panoramico gli fornisce un nuovo spazio in cui comporre i suoi scatti. Gli permette di mostrare il vuoto delle vite in mezzo all'abbondanza materiale: yacht, case eleganti, auto e hotel di lusso ", aggiunge.

Altra importante novità: l'uso ripetuto del "time out". Osserva Roland Barthes che Antonioni offre questa particolarità di "guardare le cose radicalmente, fino ad esaurirle, nonostante la "convenzione narrativa" e questo" , dice, "è pericoloso, perché, guardare più a lungo di quanto non sia. non è richiesto […], turba tutti gli ordini stabiliti, qualunque essi siano, in quanto, normalmente, il tempo dello sguardo è controllato dalla società. "

Freddy Buache sostiene, da parte sua, che con l' Avventura ,

“[Antonioni] scrive con la macchina da presa un nuovo linguaggio, complesso e chiaro. […] Non sacrifica nessuno dei tradizionali schemi formali o drammatici che hanno condizionato, nel senso pavloviano del termine, le reazioni di spettatori e critici. […] L'aneddoto si riduce a una notizia presentata all'inizio come una breve scossa di cui l'autore raccoglie poi solo le risonanze, simili in quanto a certi musicisti contemporanei […] L'Avventura è un film di onde, il quasi impercettibile passaggio di cerchi che si allargano sulla superficie di un volatile universo romantico. […] In definitiva, la realtà profonda dell'opera è quella del silenzio che sembra allo stesso tempo separare e unire le parole, questa scolorita area di attesa evidenziata da gesti, furtivi o sostenuti, sempre imprevedibili. "

Quale cinema rivendica concretamente l'autore de L'Avventura  ? Ecco cosa disse a un critico del suo tempo: “Odio i meccanismi artificiali delle narrazioni cinematografiche convenzionali. La vita ha un ritmo completamente diverso, a volte frettoloso, a volte molto lento. In un racconto tutto di sentimenti come quello de L'Avventura , ho sentito il bisogno di legare questi sentimenti al tempo. In un momento che è il loro. "

Pochi mesi dopo, durante un dibattito organizzato dal Centro Sperimentale di Cinematografia di Roma , Antonioni conferma questo punto di vista: “La verità del nostro quotidiano non è meccanica, convenzionale o artificiale. […] Il ritmo della vita non può essere costante, a volte è affrettato, a volte rallentato, a volte lento, a volte vorticoso. Ci sono momenti di stasi, momenti molto veloci, e devi sentire tutto questo nella narrativa del film per rimanere fedele a questo principio di verità. "

A François Maurin , rilevando la quasi generalizzata assenza dell'illustrazione musicale ne L'Avventura , Antonioni spiega: “L'accompagnamento musicale dei film, come facciamo in genere, non ha più ragione di esistere. Mettiamo in musica per provocare un determinato stato d'animo nello spettatore. Non voglio che sia la musica a provocare questo stato d'animo, ma piuttosto la storia stessa, grazie alle immagini che la esprimono. Certo è che ci sono momenti musicali (diciamo, per capirci), nell'articolazione di una storia. […] In questi momenti la musica ha la sua funzione. In altri dobbiamo fare appello ai rumori, non usati con spirito di realismo, ma come effetti sonori, poeticamente intesi. Ne L'Avventura mi sembrava più giusto insistere sui rumori che sulla musica. "

Antonioni “introduce con l' Avventura un nuovo carattere femminile, emancipato, consapevole e in sintonia con la sua femminilità. “ Attraverso il dolore e la delusione - entrambi causati dalla doppia infedeltà di Sandro - Claudia è diventata una donna. La sua integrazione nella routine sentimentale si traduce in una sorta di consapevolezza di ciò che è temporaneo. Alla fine, Claudia è Anna con la consapevolezza in più. " Lo sgomento e le lacrime di Sandro suscitano la sua emozione: di fronte " con il naufragio, peccato gli sembra essere l'ultima tavola di salvezza. " Claudia appare come il personaggio più complesso del dramma.

Claudia è Monica Vitti , nuova star del mondo del cinema. Da Avventura , diventerà la compagna intima e la musa artistica del regista. Con Monica Vitti il ​​lavoro di Antonioni raggiunge un altro livello. “In questo film, come nei tre film successivi, formando con lui una tetralogia, è la donna che occupa il posto centrale, come portatrice degli imperativi morali dei quattro film. "

Monica Vitti descrive così la sua prima esperienza cinematografica:

"  L'aventura ha sicuramente rappresentato l'avventura più 'cinematografica' che io possa immaginare, con l'esigenza di lanciarsi perennemente da una scena all'altra, pur trovando in questi salti l'accuratezza emotiva e mantenendo intatto il personaggio. […] I metodi di lavoro di Antonioni non lasciano spazio alla pigrizia. […] L'attore è per Antonioni un oggetto che può usare. Non ha senso interrogarlo sul significato più profondo di una scena, di una linea o di un gesto. […] Il tutto - ciò che lui stesso sa - gli dà il suo significato. Antonioni crea un mondo poetico, un universo di ragione ed emozione, in cui l'attore ha lo stesso posto di un paesaggio o di un suono. […] Mi è capitato spesso, sul set del film, di essere costretto a frenare il mio temperamento e la mia voglia di far emergere emozioni nascoste. […] E allora sorge il vecchio dubbio: e se quello che diceva Diderot fosse vero, che si possa comunicare un'emozione senza provarla. O dobbiamo sentirlo nel profondo per poterlo esprimere? Il cinema […] offre entrambe le possibilità. "

Nel 2015, in occasione della mostra Antonioni alla Cinémathèque française , Olivier Père scrive: “  L'aventura (1960) occupa nell'opera di Antonioni lo stesso posto di La dolce vita in quella di Fellini.
È un gesto di rottura, un'avanzata verso territori cinematografici inesplorati, ancora più radicale dell'esperienza di Fellini che si configura come un emozionante “viaggio” e lascia agli spettatori pochi punti di riferimento e segni di riconoscimento. Qui lo scenario classico va storto molto rapidamente. Costruita intorno al vuoto, ovvero alla scomparsa prematura e definitiva di uno dei suoi protagonisti, Avventura prende in prestito prima i cliché del dramma sociale (o anche dei fotoromanzi ), poi l'intrigo poliziesco. […] Più vicino alla pittura che al romanzo classico, il cinema di Antonioni si avvia alla ricerca della pura sensazione, esamina gli affetti e le nevrosi delle sue eroine, la debolezza morale e sensuale dei suoi personaggi maschili, senza l'intermediazione dei dialoghi. "

Note e riferimenti

  1. Michelangelo Antonioni in: Corriere della Sera ,31 maggio 1976.
  2. È su una di queste isole vulcaniche, Stromboli , che è stato girato il film di Roberto Rossellini .
  3. Seymour Chatman e Paul Duncan (a cura di), Michelangelo Antonioni , Taschen ,2008.
  4. Tomaso Chiraretti , Avventura , Buchet/Chastel, p.  42, 45.
  5. Intervista a François Maurin , L'Humanité-Dimanche ,25 settembre 1960.
  6. S. Chatman, op. cit.
  7. S. Björkman, Michelangelo Antonioni , coll.  “Grandi cineasti”, edizioni Cahiers du cinema , 2007.
  8. Testo integrale in: Scritti Michelangelo Antonioni, fare un film è per me vivere , edizioni Images Modernes, 2003.
  9. A. Tassone, Antonioni , Champs/Flammarion, traduzione francese dopo I film di Michelangelo Antonioni , edizioni Gremese, Roma, 1985.
  10. L. Seguin in: Positif , n .  38, marzo 1961.
  11. Caro Antonioni , lettera-discorso consegnato il28 gennaio 1980durante la cerimonia di premiazione dell'Archiginnasio d'oro da parte del Comune di Bologna .
  12. F. Buache: Cinema italiano 1945-1990 , Éditions L'Âge d'Homme , Losanna .
  13. Dibattito condotto da Leonardo Fioravanti ,16 marzo 1961, edito da Bianco e Nero , febbraio-marzo 1961.
  14. A. Tassone citando Giorgio Tinazzi , op. cit. , pag.  218 .
  15. Estratto dal libro Avventura , a cura di Tommaso Chiaretti , Capelli Editore, 1960, trad. Francese: Anne-Marie Teinturier.
  16. Vedi arte.tv .

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