Ceramica tipo Lajvardina

Il tipo lajvardina di ceramica è una ceramica sviluppato su piastrelle e modanature al tempo della dominazione della Mongolia sulla dell'Iran al XIII °  secolo e XIV °  secolo, durante il regno di Ilkhanids . È essenzialmente caratterizzato da uno smalto vicino al blu cobalto .

Etimologia

Il termine "lajvardina" designa, in persiano, il lapislazzuli , roccia di colore azzurro, tra l' azzurro e il blu oltremare .

Datazione

La datazione può essere determinata dal famoso trattato di Abu'l Qasim al-Kashani che, discendente di una grande stirpe di ceramisti, compose nel 1301 un'opera che fornisce ricette (in particolare per la pasta silicea) e tecniche di decorazione e cottura. A questa data, i vasai di Kachan sembrano produrre ceramiche di tipo lajvardina, la cui produzione inizia probabilmente prima del 1301, come suggeriscono i pezzi scoperti a Takht-e Suleiman , durante gli scavi effettuati nel palazzo di Abaqa (r. 1265-1281 d.C.).

Secondo Colombano di lajvardina continuano ad essere prodotte sotto la timuride ( XIV °  secolo) e le Safavidi ( XV esimo al XVI °  secolo).

Descrizione

Colori

La conquista mongola dell'Iran vide la scomparsa delle scene illustrate delle ceramiche haft-rang (o minaï) per lasciare il posto a composizioni più dense, anch'esse dipinte su smalto, generalmente blu scuro o blu turchese. Gli altri colori utilizzati (meno numerosi rispetto ai minai) sono il bianco, il rosso, il nero e si osserva un largo uso di foglie d'oro spesso tagliate in piccoli diamanti. La lajvardina perpetua tra i mongoli le tecniche del piccolo fuoco e della bicottura della ceramica Minai, tecnica ampiamente descritta nel trattato di Abu'l Qasim.

Decor

La decorazione della ceramica lajvardina è quasi esclusivamente non figurativa. Non mancano però decorazioni (a forma di croce o di stella) con fenici e draghi (piastrelle che ricoprono il palazzo di Takht-e Suleiman ), fenici ad ali spiegate su pezzi sagomati, uccelli in volo, fregi di pesci. In generale, si osservano composizioni vegetali in cui il fogliame sotto forma di diamanti dorati appare su uno sfondo di volute bianche vermicolate. Secondo Soustiel, circa un terzo dei pezzi di forma del tipo lajvardina sono composizioni del tipo radiale.

Ceramiche di tipo Lajvardina furono usate intorno al 1334 per i rivestimenti del mausoleo di Qutham ibn Abbas nella necropoli di Chah-e-Zindeh , vicino a Samarcanda .

Soustiel classifica il piatto tondo di pesce (vedi a lato) del Museo del Louvre nella categoria della lajvardina, piatto su fondo smaltato verde turchese con riflessi dorati, ispirato ai celadon dell'epoca. Per Delphine Miroudot, questo piatto è unico tra la produzione registrata di lajvardina.

Luogo di produzione

Kachan sembra essere il principale (e certo) centro di produzione di questo tipo di ceramica. Soustiel fa ulteriori ipotesi ( Saveh , Sultanabad ).

Uso del lapislazzuli

Mentre gli specialisti generalmente concordano sul fatto che il cobalto sia un materiale ampiamente utilizzato per ottenere il colore blu dello smalto, Philippe Colomban mostra la presenza di lapislazzuli durante l'analisi di un frammento di una brocca iraniana del XIII secolo.

Vedi anche

Note e riferimenti

  1. Paola Torre, "Piriform bottle" , sito web islamicart.museumwnf.org, visitato il 18 luglio 2021.
  2. Philippe Colomban, Routes du lapislazuli, lâjvardina e scambi tra arti vetrarie, ceramiche e libri , in Cina-Mediterraneo, Percorsi e scambi di ceramiche prima del XVI secolo, Taoci 4, Edizioni Findakly, 2005 , sito docplayer.fr , consultato il 18 luglio 2021.
  3. Jean Soustiel , Ceramica islamica , Friburgo / Parigi, Office du livre (Friburgo) e Dilo (Parigi), coll.  "La guida dell'intenditore",1985, 427  pag. ( ISBN  2-7191-0213-X )
  4. Jeanne Moulierac, La ceramica del mondo musulmano , edizioni Institut du monde arabe e SDZ, 1999.
  5. Ceramica islamica / Arte della ceramica nella terra dell'Islam , sito ceramique-et-faience.com, consultato il 22 luglio 2021.
  6. Ceramic Ilkhanid , sito web iranicaonline.com, accesso 18 juillet2021.
  7. Jonathan M. Bloom e Sheila S. Blair (dir), Grove Encyclopedia of Islamic Art & Architecture , edizioni OUP USA, 2009, ( ISBN  978-0195309911 ) , p. 201
  8. Sophie Makariou (dir.), Les Arts de l'Islam au Musée du Louvre , co-edizioni Musée du Louvre e Hazan, 2012, ( ISBN  978-2-35031-361-0 ) e ( ISBN  978-2-75410 -619-1 ) , pag . 280.